Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov |

Mikhail Ippolitov-Ivanov

Nalika sampeyan mikir babagan komposer Soviet saka generasi lawas, sing dadi kagungane M. Ippolitov-Ivanov, sampeyan ora sengaja gumun ing versatility aktivitas kreatif. Lan N. Myaskovsky, lan R. Glier, lan M. Gnesin, lan Ippolitov-Ivanov kanthi aktif nuduhake piyambak ing macem-macem lapangan ing taun pisanan sawise Revolusi Sosialis Oktober Agung.

Ippolitov-Ivanov ketemu Oktober Agung minangka wong diwasa, diwasa lan musisi. Ing wektu iki, dheweke dadi pencipta limang opera, sawetara karya simfoni, ing antarané Sketsa Kaukasia dadi misuwur, lan uga penulis paduan suara lan romansa sing menarik, sing nemokake pemain sing apik banget ing wong F. Chaliapin, A. Nezhdanova. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva lan liya-liyane. Jalur kreatif Ippolitov-Ivanov diwiwiti ing taun 1882 ing Tiflis, ing ngendi dheweke teka sawise lulus saka Konservatorium St. Petersburg (kelas komposisi N. Rimsky-Korsakov) kanggo ngatur cabang Tiflis saka RMS. Ing taun-taun iki, pengarang enom nyawisake akeh energi kanggo bisa (dheweke direktur opera), mulang ing sekolah musik, lan nggawe karya pisanan. Eksperimen nyipta pisanan Ippolitov-Ivanov (opera Ruth, Azra, Sketsa Kaukasia) wis nuduhake fitur-fitur saka gaya kanthi sakabehe: melodiousness melodi, lirik, gravitasi menyang wangun cilik. Kaendahan nggumunake Georgia, ritual rakyat nyenengake musisi Rusia. Dheweke seneng karo folklor Georgia, nulis melodi rakyat ing Kakheti ing taun 1883, lan sinau.

Ing taun 1893, Ippolitov-Ivanov dadi profesor ing Konservatorium Moskow, ing ngendi akeh musisi kondhang sinau komposisi karo dheweke (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel lan liya-liyane). Giliran abad XIX-XX. ditandhani kanggo Ippolitov-Ivanov ing awal karya minangka konduktor saka Moscow Russian Private Opera. Ing panggung teater iki, amarga sensitivitas lan musikalitas Ippolitov-Ivanov, opera P. Tchaikovsky The Enchantress, Mazepa, Cherevichki, sing ora sukses ing produksi Teater Bolshoi, "direhabilitasi". Dhèwèké uga nganakaké produksi pisanan opera Rimsky-Korsakov (The Tsar's Bride, The Tale of Tsar Saltan, Kashchei the Immortal).

Ing taun 1906, Ippolitov-Ivanov dadi direktur kapilih pisanan saka Moscow Conservatory. Ing dasawarsa pra-revolusioner, aktivitas Ippolitov-Ivanov, konduktor rapat simfoni RMS lan konser saka Russian Choral Society, dibukak, makutha kang dadi pagelaran pisanan ing Moscow tanggal 9 Maret 1913 saka JS. Bach kang Matthew Passion. Jangkoan saka kapentingan ing periode Soviet punika mboten umum sudhut. Ing taun 1918, Ippolitov-Ivanov kapilih dadi rektor Soviet pisanan saka Moscow Conservatory. Dheweke lunga menyang Tiflis kaping pindho kanggo ngatur maneh Konservatorium Tiflis, dadi konduktor Teater Bolshoi ing Moskow, mimpin kelas opera ing Konservatorium Moskow, lan nyawisake akeh wektu kanggo nggarap kelompok amatir. Ing taun-taun sing padha, Ippolitov-Ivanov nggawe "Voroshilov March" sing misuwur, nuduhake warisan kreatif M. Mussorgsky - dheweke ngatur panggung ing St. Basil (Boris Godunov), rampung "The Marriage"; nyipta opera The Last Barricade (plot saka jaman Komune Paris).

Antarane karya ing taun anyar ana 3 Suite simfoni ing tema saka bangsa saka Timur Soviet: "Turki fragmen", "Ing steppes Turkmenistan", "Musical gambar saka Uzbekistan". Kegiatan multifaceted Ippolitov-Ivanov minangka conto instruktif saka layanan sing ora kasengsem ing budaya musik nasional.

N. Sokolov

Komposisi:

opera – Ing wreath kanggo Pushkin (opera anak, 1881), Ruth (sawise AK Tolstoy, 1887, Tbilisi Opera House), Azra (miturut legenda Moorish, 1890, ibid.), Asya (sawise IS Turgenev, 1900, Moscow Solodovnikov Theater), Treason (1910, Zimin Opera House, Moscow), Ole saka Norland (1916, Bolshoi Theatre, Moscow), Marriage (tumindak 2-4 menyang opera sing durung rampung dening MP Mussorgsky, 1931, Teater Radio, Moscow ), The Last Barricade (1933); cantata ing memori Pushkin (c. 1880); kanggo orkestra – simfoni (1907), sketsa Kaukasia (1894), Iveria (1895), fragmen Turki (1925), Ing steppes Turkmenistan (c. 1932), Gambar musik Uzbekistan, Catalan suite (1934), puisi simfoni (1917, c. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel Overture, Symphonic Scherzo (1881), Armenian Rhapsody (1895), Turk March, From the Songs of Ossian (1925), Episode from the Life of Schubert (1928), Jubilee March (khusus kanggo K. E Voroshilov, 1931); kanggo balalaika karo orc. - fantasi Ing kumpul (c. 1931); ansambel instrumental kamar - kuartet piano (1893), kuartet senar (1896), 4 potongan kanggo rakyat Armenia. tema kanggo kuartet senar (1933), Evening in Georgia (kanggo clempung karo kuartet woodwind 1934); kanggo piano – 5 bêsik cilik (1900), 22 melodi oriental (1934); kanggo biola lan piano – sonata (c. 1880), balada romantis; kanggo cello lan piano - Pangenalan (c. 1900); kanggo koor lan orkestra – 5 gambar karakteristik (c. 1900), Hymn to Labor (karo simfoni lan roh. orc., 1934); luwih saka 100 roman lan lagu kanggo swara lan piano; liwat 60 karya kanggo ensembles vokal lan koor; musik kanggo drama "Ermak Timofeevich" dening Goncharov, c. 1901); musik kanggo film "Karabugaz" (1934).

Karya sastra: Lagu rakyat Georgia lan negara saiki, "Artis", M., 1895, No 45 (ana print kapisah); Doktrin kord, konstruksi lan resolusi, M., 1897; 50 taun musik Rusia ing kenanganku, M., 1934; Dhiskusi babagan reformasi musik ing Turki, "SM", 1934, No 12; Sawetara tembung babagan nyanyi sekolah, "SM", 1935, No 2.