Yuri Shaporin (Yuri Shaporin).

Yuri Shaporin

Karya lan pribadine Yu. Shaporin minangka fenomena penting ing seni musik Soviet. The bearer lan continuer saka tradhisi budaya saka intelligentsia Russian bener, wong karo pendidikan universitas Versatile, sing digunakke saka kanak-kanak kabeh bhinéka seni Russian, rumiyin ngerti lan kroso sajarah Russian, sastra, puisi, lukisan, arsitektur - Shaporin ditampa. lan nampani owah-owahan sing digawa dening Revolusi Sosialis Oktober Agung lan langsung melu aktif ing pambangunan budaya anyar.

Dheweke lair ing kulawarga intelektual Rusia. Bapakne minangka seniman sing berbakat, ibune lulusan Konservatorium Moskow, mahasiswa N. Rubinstein lan N. Zverev. Seni ing macem-macem manifestasi ngubengi komposer mangsa kanthi harfiah saka cradle. Hubungane karo budaya Rusia uga ditulis ing kasunyatan sing menarik: sadulur saka mbah kakung komposer ing sisih ibu, pujangga V. Tumansky, minangka kanca A. Pushkin, Pushkin nyebutake dheweke ing kaca Eugene Onegin. Iku menarik sing malah geografi gesang Yuri Alexandrovich marang sambungan karo asal saka sajarah Rusia, budaya, music: iki Glukhov - pemilik saka monumen arsitektur terkenal, Kyiv (ing ngendi Shaporin sinau ing Fakultas Sajarah lan Filologi. Universitas), Petersburg-Leningrad (ing ngendi komposer mangsa sinau ing Fakultas Hukum Universitas, ing Konservatorium lan urip ing 1921-34), Kampung Anak, Klin (wiwit 1934) lan, pungkasanipun, Moscow. Sadawane urip, komposer diiringi komunikasi karo wakil paling gedhe saka budaya Rusia lan Soviet modern - komposer A. Glazunov, S. Taneyev, A. Lyadov, N. Lysenko, N. Cherepnin, M. Steinberg, pujangga lan panulis M. Gorky, A. Tolstoy, A. Blok, Sun. Rozhdestvensky, seniman A. Benois, M. Dobuzhinsky, B. Kustodiev, direktur N. Akimov lan liya-liyane.

Kegiatan musik amatir Shaporin, sing diwiwiti ing Glukhov, terus ing Kyiv lan Petrograd. Komposer mangsa seneng nyanyi ing gamelan, ing paduan suara, lan nyoba nulis. Ing taun 1912, kanthi saran saka A. Glazunov lan S. Taneyev, dheweke mlebu kelas komposisi Konservatorium St. Petersburg, sing mung rampung ing taun 1918 amarga wajib militer. Iki minangka taun nalika seni Soviet wiwit dibentuk. Ing wektu iki, Shaporin wiwit makarya ing salah sawijining wilayah sing paling penting - aktivitas komposer sajrone pirang-pirang taun digandhengake karo lair lan pambentukan teater Soviet sing enom. Dheweke kerja ing Teater Drama Bolshoi Petrograd, ing Teater Drama Petrozavodsk, ing Teater Drama Leningrad, banjur kudu kerja sama karo teater ing Moskow (jenenge E. Vakhtangov, Teater Anak Tengah, Teater Seni Moskow, Maly). Dheweke kudu ngatur bagean musik, tumindak lan, mesthi, nulis musik kanggo pagelaran (20), kalebu "King Lear", "Much Ado About Nothing" lan "Comedy of Errors" dening W. Shakespeare, "Robbers" dening F. Schiller, "The Marriage of Figaro" dening P. Beaumarchais, "Tartuffe" dening JB Moliere, "Boris Godunov" dening Pushkin, "Aristocrats" dening N. Pogodin, etc. Salajengipun, pengalaman taun iki migunani kanggo Shaporin nalika nggawe musik kanggo film ("Telung Lagu babagan Lenin", "Minin lan Pozharsky", "Suvorov", "Kutuzov", lan liya-liyane). Saka musik kanggo lakon "Blokha" (miturut N. Leskov), ing taun 1928, "Suite Joke" digawe kanggo gamelan sing ora biasa (angin, domra, akordeon tombol, piano lan instrumen perkusi) - "stylization saka sing disebut populer print populer", miturut pengarang dhewe.

Ing 20s. Shaporin uga nyipta 2 sonata kanggo piano, simfoni kanggo orkestra lan paduan suara, roman ing ayat dening F. Tyutchev, dianggo kanggo swara lan orkestra, paduan suara kanggo gamelan tentara. Tema materi musik Symphony yaiku indikatif. Iki minangka kanvas monumental skala gedhe sing dikhususake kanggo tema revolusi, posisi seniman ing jaman bencana sejarah. Nggabungake tema lagu kontemporer ("Yablochko", "March of Budyonny") kanthi basa musik sing cedhak karo gaya klasik Rusia, Shaporin, ing karya utama pisanane, nyebabake masalah hubungan lan kesinambungan gagasan, gambar, lan basa musik. .

Ing taun 30-an dadi produktif kanggo komposer, nalika roman paling apik ditulis, karya wiwit ing opera The Decembrists. Katrampilan dhuwur, karakteristik Shaporin, gabungan epik lan lirik wiwit diwujudake ing salah sawijining karya paling apik - simfoni-cantata "Ing Lapangan Kulikovo" (ing baris A. Blok, 1939). Komposer milih titik balik sajarah Rusia, jaman kepungkur heroik, minangka subyek komposisi, lan prefaces cantata karo 2 epigraphs saka karya sejarawan V. Klyuchevsky: "Rusia, sawise mungkasi invasi Mongol, nylametake peradaban Eropa. Negara Rusia lair ora ing dodo hoard Ivan Kalita, nanging ing lapangan Kulikovo. Musik saka cantata kebak urip, gerakan, lan macem-macem raos manungsa dijupuk. Prinsip simfoni digabungake ing kene karo prinsip dramaturgi opera.

Opera mung komposer, The Decembrists (lib. Vs. Rozhdestvensky adhedhasar AN Tolstoy, 1953), uga dikhususake kanggo tema sejarah lan revolusioner. Adegan pisanan opera mangsa wis muncul ing taun 1925 - banjur Shaporin mbayangno opera minangka karya lyrical darmabakti kanggo nasib Decembrist Annenkov lan kang kinasih Polina Goble. Minangka asil karya sing dawa lan kuat ing libretto, diskusi bola-bali dening sejarawan lan musisi, tema lirik diturunake menyang latar mburi, lan motif heroik-dramatis lan rakyat-patriotik dadi sing utama.

Sajrone kariré, Shaporin nulis musik vokal kamar. Roman dheweke kalebu ing dana emas musik Soviet. Kacepetan ekspresi lirik, kaendahan perasaan manungsa sing apik, drama sing asli, orisinalitas lan naturalitas maca ritmis, plastisitas melodi, macem-macem lan kasugihan tekstur piano, lengkap lan integritas. wangun mbedakake romances paling apik saka pengarang, antarane kang romances kanggo ayat saka F. Tyutchev ("Apa sampeyan ngomong babagan lolong, angin wengi", "Puisi", siklus "Memori saka jantung"), wolung elegies ing geguritan dening pujangga Russian, Five romances ing geguritan dening A. Pushkin (kalebu komposer kang paling populer Roman "Spell"), siklus "Distant Youth" ing geguritan dening A. Blok.

Sadawane urip, Shaporin nindakake akeh karya sosial, aktivitas musik lan pendidikan; muncul ing pers minangka kritikus. Wiwit taun 1939 nganti dina pungkasan uripe, dheweke ngajar kelas komposisi lan instrumentasi ing Moscow Conservatory. Skills banget, kawicaksanan lan kawicaksanan saka guru diijini kanggo nggawa munggah komposer beda kayata R. Shchedrin, E. Svetlanov, N. Sidelnikov, A. Flyarkovsky. G. Zhubanova, Ya. Yakhin lan liya-liyane.

Seni Shaporin, seniman sing sejatine Rusia, mesthi penting kanthi etika lan lengkap kanthi estetis. Ing abad kaping XNUMX, ing wektu sing angel ing pangembangan seni musik, nalika tradhisi lawas ambruk, gerakan modernis sing ora kaetung digawe, dheweke bisa ngomong babagan owah-owahan sosial anyar ing basa sing bisa dingerteni lan umume penting. Dheweke dadi pembawa tradhisi seni musik Rusia sing sugih lan sregep lan bisa nemokake intonasi dhewe, "cathetan Shaporin" dhewe, sing ndadekake musik bisa dingerteni lan disenengi para pamireng.

V. Bazarnova