Ariy Moiseevich Pazovsky |

Ariy Pazovsky

Konduktor Soviet, Artis Rakyat USSR (1940), pemenang telung Hadiah Stalin (1941, 1942, 1943). Pazovsky main peran gedhe ing pangembangan teater musik Rusia lan Soviet. Urip kreatif minangka conto nyata saka layanan tanpa pamrih marang seni asline. Pazovsky minangka seniman inovatif sing sejati, dheweke tetep setya karo cita-cita seni realistis.

Siswa Leopold Auer, Pazovsky miwiti karir seni minangka pemain biola virtuoso, menehi konser sawise lulus saka Konservatori St. asisten konduktor ing Yekaterinburg Opera House. Wiwit iku, meh setengah abad, aktivitase wis digandhengake karo seni teater.

Malah sadurunge Revolusi Oktober, Pazovsky mimpin akeh perusahaan opera. Kanggo rong musim dheweke dadi konduktor opera S. Zimin ing Moskow (1908-1910), lan banjur - Kharkov, Odessa, Kyiv. Panggonan penting ing biografi musisi dikuwasani dening karya sakteruse ing House Rakyat Petrograd. Kene dheweke ngomong akeh karo Chaliapin. "Obrolan kreatif karo Chaliapin," Pazovsky nyathet, "sinau jero babagan seni, sing dipupuk dening lagu rakyat Rusia lan tradhisi musik Rusia sing nyata, pungkasane nggawe aku yakin yen ora ana kahanan panggung sing bisa ngganggu nyanyian sing apik banget, yaiku musik. … »

Bakat Pazovsky dibukak kanthi lengkap sawise Revolusi Oktober Agung. Dheweke nindakake akeh kanggo pambentukan perusahaan opera Ukrainia, dadi konduktor utama Leningrad Opera and Ballet Theater dijenengi sawise SM Kirov (1936-1943), banjur limang taun - direktur seni lan konduktor utama Teater Bolshoi saka USSR. . (Sadurungé iku, dheweke nindakake pagelaran ing Teater Bolshoi ing taun 1923-1924 lan ing taun 1925-1928.)

Mangkene pangandikane K. Kondrashin babagan Pazovsky: "Yen sampeyan takon kepiye carane bisa ngungkapake kredo kreatif Pazovsky kanthi ringkes, mula sampeyan bisa mangsuli: profesionalisme lan akurasi sing paling dhuwur kanggo awake dhewe lan wong liya. Ana crita-crita kondhang babagan carane Pazovsky nyopir para seniman nganti kesel karo panjaluk "wektu" sing cocog. Sauntara kuwi, kanthi nindakake iki, pungkasane entuk kebebasan kreatif sing paling gedhe, amarga masalah teknologi wis dadi entheng lan ora narik kawigaten para seniman. Pazovsky tresna lan ngerti carane latihan. Malah ing gladhen kaping satus, dheweke nemokake tembung kanggo tuntutan anyar warna timbre lan psikologis. Lan sing paling penting yaiku dheweke ora nguripake wong sing duwe instrumen ing tangane, nanging kanggo seniman: kabeh instruksi dheweke tansah diiringi justifikasi emosional ... Pazovsky minangka pendidik saka kabeh galaksi penyanyi opera kelas paling dhuwur. Preobrazhenskaya, Nelepp, Kashevarova, Yashugiya, Freidkov, Verbitskaya lan akeh liyane duwe utang pembangunan kreatif sabenere kanggo nggarap dheweke ... Saben kinerja Pazovsky bisa direkam ing film, kinerja sampurna.

Ya, pagelaran Pazovsky tansah dadi acara ing gesang seni negara. Klasik Rusia dadi pusat perhatian kreatif: Ivan Susanin, Ruslan lan Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Pangeran Igor, Sadko, Maid of Pskov, Snow Maiden, Ratu Spades, "Eugene Onegin", "The Enchantress", " Mazeppa” ... Asring iki minangka prodhuksi teladan! Bebarengan karo klasik Rusia lan manca, Pazovsky pengabdian akèh energi kanggo opera Soviet. Dadi, ing taun 1937 dheweke nindakake O. Chishko "Battleship Potemkin", lan ing taun 1942 - "Emelyan Pugachev" dening M. Koval.

Pazovsky makarya lan nggawe kabeh urip karo purposefulness langka lan pengabdian. Mung penyakit serius sing bisa nyuwek dheweke saka karya sing ditresnani. Nanging senajan dheweke ora nyerah. Ing taun-taun pungkasan gesangipun, Pazovsky makarya ing buku kang rumiyin lan komprehensif dicethakaké ana ing tartamtu saka karya konduktor opera. Buku master luar biasa mbantu musisi generasi anyar pindhah menyang dalan seni realistis, sing Pazovsky setya kabeh urip.

Lit.: Pazovsky A. Konduktor lan penyanyi. M. 1959; Cathetan Konduktor. M., 1966.

L. Grigoriev, J. Platek