Konser |

German Konzert, saka Italia. konser - konser, lit. – kompetisi (suara), saka lat. konser - kompetisi

A karya kanggo akeh pemain, kang bagean cilik saka instruments melu utawa swara nentang paling saka wong-wong mau utawa kabeh gamelan, ngadeg metu amarga tematik. relief saka musik. materi, swara warni, nggunakake kabeh kemungkinan saka instruments utawa voices. Saka pungkasan abad kaping 18 sing paling umum yaiku konser kanggo siji instrumen solo karo orkestra; konser kanggo sawetara instrumen karo orkestra kurang umum - "dobel", "triple", "quadruple" (Jerman: Doppelkonzert, Triepelkonzert, Quadrupelkonzert). Varietas khusus yaiku k. kanggo piranti siji (tanpa orkestra), k. kanggo orkestra (tanpa bagean solo ditetepake strictly), k. kanggo swara (swara) nganggo orkes, k. kanggo koor a cappella. Ing jaman biyen, musik vokal-polifonik akeh diwakili. K. lan konser grosso. prasyarat penting kanggo emergence saka K. padha multi-choir lan comparison paduan suara, soloists lan instruments, kang pisanan digunakake dening wakil saka sekolah Venetian, alokasi wok.-instr. komposisi swara lan instrumen solo. Paling wiwitan k. muncul ing Italia ing pungkasan abad kaping 16 lan 17. wok. gereja polifonik. music (Concerti ecclesiastici kanggo koor pindho A. Banchieri, 1595; Motets kanggo 1-4-swara singing karo bass digital "Cento concerti ecclesiastici" dening L. Viadana, 1602-11). Ing konser kasebut, macem-macem komposisi - saka gedhe, kalebu akeh. wok. lan instr. katelu, nganti nomer mung sawetara woks. pihak lan bagean umum bass. Bebarengan karo jeneng konserto, komposisi saka jinis sing padha asring ngemot jeneng motetti, motectae, cantios sacrae, lan liya-liyane. Tahap paling dhuwur ing pembangunan wajan pasamuwan. K. polifonik. gaya diwakili muncul ing lantai 1. Cantatas abad kaping 18 dening JS Bach, sing diarani concerti.

Genre K. wis nemokake aplikasi sing akeh ing basa Rusia. musik gereja (saka pungkasan abad kaping 17) - ing karya polifonik kanggo paduan suara a cappella, sing ana hubungane karo bidang nyanyian partes. Teori "penciptaan" kristal kasebut dikembangake dening NP Diletsky. Rus. Komposer ngembangake teknik polifonik lonceng gereja (bisa kanggo 4, 6, 8, 12 utawa luwih swara, nganti 24 swara). Ing perpustakaan Sinode Choir ing Moskow, ana nganti 500 K. saka 17-18 abad, ditulis dening V. Titov, F. Redrikov, N. Bavykin, lan liyane. Perkembangan konser gereja diterusake ing pungkasan abad kaping 18. MS Berezovsky lan DS Bortnyansky, ing karya kang ana gaya melodic-ariose.

Ing abad kaping 17, asli ing Italia, prinsip "kompetisi", "kompetisi" saka sawetara solo ("konser") voices penetrates instr. music - ing Suite lan pasamuwan. sonata, nyiapake tampilan genre bioskop instrumental (Balletto concertata P. Melli, 1616; Sonata concertata D. Castello, 1629). Juxtaposition sing kontras ("kompetisi") orkestra (tutti) lan solois (solo) utawa klompok instrumen solo lan orkestra (ing konser grosso) minangka basis kanggo sing muncul ing pungkasan abad kaping 17. conto pisanan instrumental K. (Concerti da camera a 3 con il cembalo G. Bononcini, 1685; Concerto da camera a 2 violini e Basso continuo G. Torelli, 1686). Nanging, konser Bononchini lan Torelli mung minangka wujud transisi saka sonata menyang K., sing sejatine berkembang dadi lantai 1. Abad kaping 18 ing karya A. Vivaldi. K. wektu iki minangka komposisi telung bagean kanthi rong bagean ekstrem cepet lan bagean tengah alon. Bagean cepet biasane adhedhasar siji tema (jarang ing 2 topik); tema iki diputer ing orkestra panggah minangka refrain-ritornello (a allegro monotemic saka jinis rondal). Vivaldi nggawe konser grossi lan konser solo kanggo biola, cello, viol d'amour, lan macem-macem roh. piranti. Bagéan saka instrumen solo ing konser solo pisanan nindakake utamané fungsi naleni, nanging minangka genre évolusi, iku angsal konser tambah pocapan lan karakter tematik. kamardikan. Pangembangan musik adhedhasar oposisi tutti lan solo, sing kontras ditekanake kanthi dinamis. tegese. Tekstur figuratif gerakan Gamelan saka gudang murni homophonic utawa polyphonic menang. Konser solois, minangka aturan, nduweni karakter virtuosity ornamental. Bagian tengah ditulis nganggo gaya ariose (biasane aria pathetic solois marang iringan chordal orkestra). Jenis K. iki ditampa ing lantai 1. distribusi umum abad kaping 18. Konser Clavier digawe dening JS Bach uga kagungane (sawetara iku aransemen konser biola dhewe lan konser biola Vivaldi kanggo 1, 2 lan 4 claviers). Iki karya dening JS Bach, uga K. kanggo clavier lan orkestra dening GF Handel, ditandhani awal pangembangan piano. konser. Handel uga leluhur saka organ k. Minangka instrumen solo, saliyane biola lan clavier, cello, viol d'amour, oboe (sing asring digunakake minangka pengganti biola), trompet, bassoon, suling transversal, lan liya-liyane.

Ing lantai 2. Abad ka-18 mbentuk klasik jinis instrumental solo k., cetha crystallized ing klasik Viennese.

Wonten ing K. wujudipun sonata-simfoni. siklus, nanging ing refraction aneh. Siklus konser, minangka aturan, mung dumadi saka 3 bagean; iku ora duwe bagean 3rd lengkap, siklus papat-gerakan, yaiku, minuet utawa (mengko) scherzo (mengko, scherzo kadhangkala klebu ing K. - tinimbang bagean alon, minangka contone, ing. 1st K. kanggo biola lan orkestra dening Prokofiev, utawa minangka bagéan saka siklus papat-gerakan lengkap, minangka, contone, ing konser kanggo piano lan orkestra dening A. Litolf, I. Brahms, ing 1st K. kanggo biola lan orkestra. Shostakovich). Fitur tartamtu uga ditetepake ing pambangunan bagean individu K. Ing bagean 1st, prinsip cahya pindho diterapake - ing wiwitan tema bagean utama lan sisih nyuworo ing orkestra ing utama. tombol, lan mung sawise iku ing eksposisi 2 padha diwenehi peran anjog saka soloist - tema utama ing utama padha. tonality, lan sisih siji - ing liyane, cocog karo skema sonata allegro. Comparison, kompetisi antarane soloist lan orkestra njupuk Panggonan utamané ing pembangunan. Dibandhingake karo conto praklasik, prinsip kinerja konser wis owah sacara signifikan, potongan dadi luwih cedhak karo tematik. pembangunan. K. kasedhiya kanggo improvisasi solois ing tema komposisi, sing disebut. cadenza, sing dumunung ing transisi menyang kode. Ing Mozart, tekstur K., sing isih ana figuratif, yaiku melodi, transparan, plastik, ing Beethoven diisi kanthi tension sesuai karo dramatisasi umum gaya. Loro-lorone Mozart lan Beethoven ngindhari klise apa wae ing pambangunan lukisane, asring nyimpang saka prinsip paparan ganda sing kasebut ing ndhuwur. Konser Mozart lan Beethoven minangka puncak paling dhuwur ing pangembangan genre iki.

Ing jaman romantisme, ana penyimpangan saka klasik. rasio bagean ing k. Romantics digawe siji bagean k. saka rong jinis: wangun cilik - sing disebut. Piece konser (mengko uga disebut concertino), lan wangun gedhe, cocog ing construction kanggo geguritan simfoni, ing siji bagéan nerjemahake fitur saka siklus sonata-simfoni papat-bagian. Ing K. klasik intonasi lan tematik. sambungan antarane bagean, minangka aturan, padha absen, ing romantis. K. monotematisme, sambungan leitmotif, prinsip "liwat pembangunan" entuk makna sing paling penting. Conto sing jelas babagan romantisme. puitis siji-bagean K. digawe dening F. Liszt. Romantis. pratelan ing lantai 1. Abad ka-19 ngembangake jinis khusus saka virtuosity warni lan dekoratif, sing dadi fitur stilistika saka kabeh gaya romantisme (N. Paganini, F. Liszt lan liya-liyane).

Sawise Beethoven, ana rong jinis (rong jinis) K. - "virtuoso" lan "symphonized". Ing virtuoso K. instr. virtuositas lan pagelaran konser dadi basis pangembangan musik; ing rencana 1 ora tematik. pembangunan, lan prinsip kontras antarane cantilena lan motilitas, decomp. jinis tektur, timbres, etc Ing akeh virtuoso K. tematik. pembangunan rampung absen (concertos biola Viotti kang, Romberg cello concerto) utawa manggoni posisi bawahan (bagean 1 konser Paganini kanggo biola lan orkestra). Ing K. disimfoni, pangembangan musik adhedhasar simfoni. dramaturgi, prinsip tematik. pembangunan, ing oposisi figuratively-tematik. bal-balan. Introduksi dramaturgi simbol ing K. amarga konvergensi karo simfoni ing figuratif, artistik, ideologis (konser I. Brahms). Loro jinis K. beda ing dramaturgy. komponen fungsi utama: virtuoso K. ditondoi dening hegemoni lengkap soloist lan subordinate (iringan) peran orkestra; kanggo symphonized K. - dramaturgy. aktivitas orkestra (pangembangan materi tematik digawa metu bebarengan dening soloist lan orkestra), anjog kanggo podo relatif saka bagean soloist lan orkestra. Ing simfoni K. kabecikan wis dadi sarana drama. pembangunan. Symphonization kalebu ing malah unsur virtuoso tartamtu saka genre minangka cadenza. Yen ing virtuoso K. kadenza iki dimaksudaké kanggo nuduhake teknis. skill soloist, ing simfoni dheweke melu ing pembangunan sakabèhé saka music. Wiwit jaman Beethoven, komposer dhewe wiwit nulis cadenzas; ing 1fp. Irama konser Beethoven dadi organik. bagean saka wangun karya.

Bedane sing jelas antarane virtuosik lan simfoni k. ora tansah bisa. Tipe K. wis nyebar, ing ngendi konser lan kualitas simfoni ana ing kesatuan sing cedhak. Contone, ing konser F. Liszt, PI Tchaikovsky, AK Glazunov, SV Rachmaninov simfoni. dramaturgy digabungake karo karakter virtuoso sarwa saka bagean solo. Ing abad kaping 20 dominasi kinerja konser virtuoso khas kanggo konser SS Prokofiev, B. Bartok, dominasi simfoni. kualitas diamati, contone, ing 1 konser biola dening Shostakovich.

Duwe pengaruh sing signifikan ing simfoni, simfoni kasebut uga dipengaruhi dening simfoni. Ing pungkasan abad kaping 19. macem-macem "konser" khusus muncul saka simfonisme, sing diwenehake dening karya kasebut. R. Strauss ("Don Quixote"), NA Rimsky-Korsakov ("Spanyol Capriccio"). Ing abad kaping 20 Cukup sawetara konser kanggo orkestra uga muncul adhedhasar prinsip kinerja konser (contone, ing musik Soviet, dening komposer Azerbaijan S. Gadzhibekov, komposer Estonia J. Ryaets, lan liya-liyane).

Praktis K. digawe kanggo kabeh Eropah. instrumen - piano, biola, cello, biola, double bass, woodwinds lan kuningan. RM Gliere ndarbeni K. banget populer kanggo swara lan orkestra. manuk hantu. komposer wrote K. kanggo nar. instrumen - balalaika, domra (KP Barchunova lan liya-liyane), tar Armenia (G. Mirzoyan), kokle Latvian (J. Medin), lan liya-liyane. Ing genre musik owls K. wis nyebar ing decomp. wangun khas lan akeh dituduhake ing karya akeh komposer (SS Prokofiev, DD Shostakovich, AI Khachaturian, DB Kabalevsky, N. Ya. Myaskovsky, TN Khrennikov, SF Tsintsadze lan liya-liyane).

Cathetan: Orlov GA, Konser Piano Soviet, L., 1954; Khokhlov Yu., Konser Biola Soviet, M., 1956; Alekseev A., Concerto lan kamar genre musik instrumental, ing buku: History of Russian Soviet Music, vol. 1, M., 1956, kaca 267-97; Raaben L., Soviet Instrumental Concerto, L., 1967.

LH Raaben