Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |
Singers

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Feodor Chaliapin

Tanggal lahir
13.02.1873
Tanggal seda
12.04.1938
Profesi
singer
Jinis swara
Bass
Negara
Rusia

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Fedor Ivanovich Chaliapin lair tanggal 13 Februari 1873 ing Kazan, ing kulawarga miskin Ivan Yakovlevich Chaliapin, petani saka desa Syrtsovo, provinsi Vyatka. Ibune, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), asale saka desa Dudinskaya ing provinsi sing padha. Wis ing kanak-kanak, Fedor duwe swara sing apik (treble) lan asring nyanyi bareng karo ibune, "nyetel swarane." Wiwit umur sangang taun dheweke nyanyi ing paduan suara gereja, nyoba sinau main biola, maca akeh, nanging kepeksa kerja dadi tukang sepatu, tukang, tukang kayu, tukang buku, tukang kopi. Ing umur rolas, dheweke melu ing pagelaran saka rombongan touring ing Kazan minangka tambahan. Ngidam irrepressible kanggo téater mimpin kanggo macem-macem rombongan akting, karo kang ngumbara ing kutha-kutha ing wilayah Volga, Kaukasus, Asia Tengah, digunakake minangka loader utawa hooker ing dermaga, asring kaliren lan nglampahi wengi ing. bangku.

    Ing Ufa 18 Dhésèmber 1890, dhèwèké nembangaké pérangan solo kanggo pisanan. Saka memoar Chaliapin dhewe:

    "... Ketoke, sanajan ing peran andhap asor saka chorister, aku ngatur kanggo nuduhake musicality alam lan swara apik tegese. Ing sawijining dina, salah sawijining baritone rombongan dumadakan, ing wayah wengi pagelaran, sakperangan alesan nolak peran Stolnik ing opera Moniuszko "Galka", lan ora ana wong ing rombongan sing ngganti dheweke, pengusaha Semyonov- Samarsky takon yen aku setuju nyanyi bagean iki. Sanajan isin banget, aku setuju. Iku banget nggodho: peran serius pisanan ing gesang kawula. Aku cepet sinau bagean lan nindakake.

    Senadyan kedadean sedhih ing pagelaran iki (aku lungguh ing panggung liwat kursi), Semyonov-Samarsky isih dipindhah dening loro singing lan kepinginan conscientious kanggo meranaké bab sing padha karo magnate Polandia. Dheweke nambahake limang rubel kanggo gajiku lan uga wiwit ngandelake aku karo peran liyane. Aku isih mikir superstitiously: tandha apik kanggo pamula ing pagelaran pisanan ing tataran ing ngarepe penonton iku kanggo njagong liwat kursi. Nanging, sajrone karir sabanjure, aku waspada nonton kursi lan wedi ora mung lungguh, nanging uga lungguh ing kursi liyane ...

    Ing mangsa pisanan iki, aku uga nyanyi Fernando ing Il trovatore lan Neizvestny ing Kuburan Askold. Sukses pungkasane nguatake keputusanku kanggo ngabdi menyang teater.

    Banjur penyanyi enom pindhah menyang Tiflis, ing ngendi dheweke njupuk pelajaran nyanyi gratis saka penyanyi terkenal D. Usatov, dileksanakake ing konser amatir lan mahasiswa. Ing taun 1894 dheweke nyanyi ing pagelaran sing ditindakake ing taman pinggiran kutha St. Petersburg "Arcadia", banjur ing Teater Panaevsky. Ing April 1895, XNUMX, dheweke miwiti debut minangka Mephistopheles ing Faust Gounod ing Teater Mariinsky.

    Ing taun 1896, Chaliapin diundang dening S. Mamontov menyang Opera Swasta Moskow, ing ngendi dheweke njupuk posisi utama lan ngungkapake bakate, nggawe pirang-pirang taun kerja ing téater iki galeri gambar sing ora bisa dilalekake ing opera Rusia: Ivan the Terrible. ing N. Rimsky The Maid of Pskov -Korsakov (1896); Dositheus ing M. Mussorgsky "Kovanshchina" (1897); Boris Godunov ing opera kanthi jeneng sing padha dening M. Mussorgsky (1898) lan liya-liyane.

    Komunikasi ing Teater Mammoth karo seniman paling apik ing Rusia (V. Polenov, V. lan A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin lan liya-liyane) menehi insentif sing kuat marang penyanyi kanggo kreativitas: sesawangan lan rasukan mbantu ing nggawe ngarsane panggung milutaken. Penyanyi nyiapake sawetara bagean opera ing téater karo konduktor lan komposer anyar Sergei Rachmaninoff. Persahabatan Creative nyawiji loro seniman gedhe nganti pungkasan urip. Rachmaninov darmabakti sawetara romances kanggo penyanyi, kalebu "Nasib" (ayat dening A. Apukhtin), "Sampeyan sumurup wong" (ayat dening F. Tyutchev).

    Seni penyanyi nasional sing jero banget nyenengake para kontemporer. "Ing seni Rusia, Chaliapin minangka jaman, kaya Pushkin," tulis M. Gorky. Adhedhasar tradhisi paling apik ing sekolah vokal nasional, Chaliapin mbukak jaman anyar ing teater musik nasional. Dheweke bisa kanthi kaget nggabungake rong prinsip seni opera sing paling penting - dramatis lan musik - kanggo menehi hadiah tragis, plastisitas panggung sing unik lan musikalitas jero menyang konsep seni tunggal.

    Saka September 24, 1899, Chaliapin, soloist anjog saka Bolshoi lan ing wektu sing padha Teater Mariinsky, tur ing luar negeri karo sukses triumphant. Ing taun 1901, ing La Scala ing Milan, dheweke nyanyi kanthi sukses ing bagean Mephistopheles ing opera kanthi jeneng sing padha dening A. Boito karo E. Caruso, sing ditindakake dening A. Toscanini. Fame donya penyanyi Rusia dikonfirmasi dening tur ing Roma (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Prancis, 1905), Berlin (1907), New York (1908), Paris (1908), London (1913/14). XNUMX). Kaendahan gaib saka swara Chaliapin narik kawigaten para pamireng ing kabeh negara. Bass kang dhuwur, dikirim dening alam, karo velvety, timbre alus, muni full-blooded, kuat lan duwe palet sugih saka intonasi vokal. Efek transformasi artistik nggumunake para pamireng - ora mung ana tampilan njaba, nanging uga isi batin sing jero, sing diwenehake dening wicara vokal penyanyi. Ing nggawe gambar capacious lan scenically ekspresif, penyanyi dibantu dening versatility mirunggan: iku loro pematung lan seniman, nyerat puisi lan prosa. Bakat serbaguna saka seniman gedhe kasebut kaya para master Renaissance - ora ana kebetulan yen para kontemporer dibandhingake pahlawan opera karo titans Michelangelo. Seni Chaliapin nyabrang tapel wates nasional lan dipengaruhi pangembangan gedung opera donya. Akeh konduktor, seniman lan penyanyi Barat bisa mbaleni tembung saka konduktor lan komposer Italia D. Gavazeni: "Inovasi Chaliapin ing bidang bebener dramatis seni opera duweni pengaruh sing kuat ing teater Italia ... Seni dramatis saka Rusia sing gedhe. artis ninggalake tandha sing jero lan langgeng ora mung ing lapangan kinerja opera Rusia dening penyanyi Italia, nanging ing umum, ing kabeh gaya vokal lan interpretasi panggung, kalebu karya Verdi ... "

    "Chaliapin kepincut karo karakter wong sing kuwat, dianut dening gagasan lan semangat, ngalami drama spiritual sing jero, uga gambar komedi sing cetha," cathetan DN Lebedev. - Kanthi kejujuran lan kekuwatan sing nggumunake, Chaliapin nyritakake tragedi bapakne sing apes sing distraught karo kasusahan ing "Mermaid" utawa discord mental nglarani lan remorse sing dialami dening Boris Godunov.

    Ing simpati kanggo kasangsaran manungsa, humanisme dhuwur diwujudake - properti sing ora bisa dipisahake saka seni Rusia sing progresif, adhedhasar kewarganegaraan, ing kemurnian lan kedalaman perasaan. Ing kewarganegaraan iki, sing ngebaki kabeh makhluk lan kabeh karya Chaliapin, kekuatan bakate wis bosok, rahasia persuasiveness, comprehensibility kanggo kabeh wong, malah kanggo wong inexperienced.

    Chaliapin sacara kategorine nglawan emosi buatan sing disimulasikan: "Kabeh musik tansah ngungkapake perasaan kanthi cara siji utawa liyane, lan ing ngendi ana perasaan, transmisi mekanik ninggalake kesan monoton sing nggegirisi. Aria spektakuler muni kadhemen lan formal yen intonasi frasa kasebut ora dikembangake, yen swara kasebut ora diwarnai karo nuansa emosi sing dibutuhake. Musik Barat uga mbutuhake intonasi iki ... sing dakkenal minangka wajib kanggo transmisi musik Rusia, sanajan getaran psikologis kurang saka musik Rusia.

    Chaliapin ditondoi kanthi kegiatan konser sing cerah lan sugih. Para pamireng mesthi seneng karo pagelaran roman The Miller, The Old Corporal, Penasihat Titular Dargomyzhsky, The Seminarist, Mussorgsky's Trepak, Glinka's Doubt, Rimsky-Korsakov's The Prophet, Tchaikovsky's The Nightingale, The Double Schubert, "Aku ora nesu. , "Ing ngimpi aku nangis pait" dening Schumann.

    Mangkene apa sing ditulis dening akademisi musik Rusia sing luar biasa B. Asafiev babagan sisih aktivitas kreatif penyanyi kasebut:

    "Chaliapin nembangake musik kamar sing sejatine, kadhangkala dadi konsentrasi, jero banget, kayane dheweke ora duwe apa-apa ing teater lan ora nate ngetrapake aksesoris lan tampilan ekspresi sing dibutuhake ing panggung. Katentreman lan kendharaan sing sampurna njupuk dheweke. Contone, aku elinga Schumann "Ing ngimpi aku nangis pait" - siji swara, swara ing kasepen, andhap asor, emosi didhelikake, nanging ora ana pemain, lan iki gedhe, ceria, loman karo banyolan, tresno, cetha. wong. Swara sepi muni - lan kabeh ana ing swara: kabeh ambane lan kapenuhan atine manungsa ... Pasuryan ora obah, mripat banget ekspresif, nanging kanthi cara khusus, ora kaya, ngomong, Mephistopheles ing pemandangan sing misuwur karo siswa utawa ing serenade sarcastic: ing kono padha diobong jahat, mockingly, lan banjur mripate wong sing felt unsur kasusahan, nanging sing mangertos sing mung ing disiplin atos saka pikiran lan atine - ing irama kabeh manifestasi. - apa wong entuk kekuwatan nglawan hawa nafsu lan kasangsaran.

    Pers seneng ngetung biaya artis, ndhukung mitos kasugihan sing luar biasa, keserakahan Chaliapin. Apa yen mitos iki mbantah dening posters lan program saka akeh konser amal, pagelaran misuwur saka penyanyi ing Kyiv, Kharkov lan Petrograd ing ngarepe para rawuh gedhe? Gosip sing ora aktif, gosip koran lan gosip luwih saka sepisan meksa seniman njupuk pena, mbantah sensasi lan spekulasi, lan njlentrehake fakta biografine dhewe. Ora ana gunane!

    Sajrone Perang Donya I, tur Chaliapin mandheg. Penyanyi kasebut mbukak rong rumah sakit kanggo para prajurit sing tatu kanthi biaya dhewe, nanging ora ngiklanake "tumindak sing apik". Pengacara MF Volkenstein, sing ngatur urusan finansial penyanyi kasebut nganti pirang-pirang taun, kelingan: "Yen dheweke ngerti sepira dhuwit Chaliapin liwat tanganku kanggo nulungi sing mbutuhake!"

    Sawise Revolusi Oktober 1917, Fedor Ivanovich melu rekonstruksi kreatif saka mantan bioskop kekaisaran, dadi anggota kapilih saka direktur Bolshoi lan Mariinsky, lan ing taun 1918 ngarahake bagean seni sing terakhir. Ing taun sing padha, dheweke dadi seniman pisanan sing dianugerahi gelar Seniman Rakyat Republik. Penyanyi kasebut ngupaya nyingkirake politik, ing buku memoar dheweke nulis: "Yen ing uripku, aku mung dadi aktor lan penyanyi, mula aku wis ngabdi marang pagaweanku. Nanging paling ora aku dadi politisi.

    Ing njaba, bisa uga katon yen urip Chaliapin makmur lan kreatif. Dheweke diundang kanggo tampil ing konser resmi, dheweke uga nindakake akeh kanggo masyarakat umum, dianugerahi gelar kehormatan, dijaluk kanggo mimpin karya saka macem-macem juries seni, dewan téater. Nanging banjur ana telpon cetha kanggo "sosialisasi Chaliapin", "nyelehake bakat ing layanan saka wong", mamang asring ditulis ing "kesetiaan kelas" penyanyi. Ana sing nuntut keterlibatan wajib kulawargane ing kinerja layanan tenaga kerja, ana sing nggawe ancaman langsung marang mantan seniman teater kekaisaran ... karyaku", - artis ngakoni.

    Mesthine, Chaliapin bisa nglindhungi awake saka kesewenang-wenangan para pejabat sing semangat kanthi nggawe panjaluk pribadi marang Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Nanging tetep gumantung ing pesenan malah pejabat dhuwur saka hirarki partai administratif ngremehake kanggo artis. Kajaba iku, dheweke asring ora njamin jaminan sosial lengkap lan mesthi ora menehi inspirasi kanggo kapercayan ing mangsa ngarep.

    Ing musim semi taun 1922, Chaliapin ora bali saka wisata manca, sanajan sawetara wektu dheweke terus nganggep ora bali dadi sementara. Lingkungan omah nduweni peran penting ing kedadeyan kasebut. Ngrawat bocah-bocah, wedi ninggalake wong-wong mau tanpa mata pencaharian meksa Fedor Ivanovich setuju karo tur tanpa wates. Putri mbarep Irina tetep manggon ing Moskow karo bojone lan ibune, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina. Anak liyane saka pernikahané pisanan - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - lan anak saka marriage kapindho - Marina, Martha, Dassia lan anak saka Maria Valentinovna (garwane kapindho), Edward lan Stella, manggon karo wong-wong mau ing Paris. Chaliapin utamane bangga karo putrane Boris, sing, miturut N. Benois, entuk "sukses gedhe minangka pelukis lanskap lan potret." Fyodor Ivanovich rela pose kanggo putrane; potret lan sketsa saka bapakne digawe dening Boris "Monumen priceless kanggo artis gedhe ...".

    Ing negara manca, penyanyi seneng sukses terus-terusan, tur ing meh kabeh negara ing donya - ing Inggris, Amerika, Kanada, China, Jepang, lan Kapuloan Hawaii. Wiwit taun 1930, Chaliapin tampil ing perusahaan Opera Rusia, sing pagelarane misuwur amarga budaya pementasan sing dhuwur. Opera Mermaid, Boris Godunov, lan Pangeran Igor utamané sukses ing Paris. Ing taun 1935, Chaliapin kapilih dadi anggota Royal Academy of Music (bebarengan karo A. Toscanini) lan dianugerahi diploma akademik. Repertoar Chaliapin kalebu udakara 70 bagean. Ing opera dening komposer Rusia, dheweke nggawe gambar Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov lan Varlaam (Boris Godunov), Ivan the Terrible (The Maid of Pskov) lan liya-liyane, sing ora bisa ditandingi kekuatan lan kabeneran. urip. . Antarane peran paling apik ing opera Eropah Kulon yaiku Mephistopheles (Faust lan Mephistopheles), Don Basilio (The Barber of Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Quixote (Don Quixote). Kaya gedhene Chaliapin ing pagelaran vokal kamar. Ing kene dheweke ngenalake unsur teater lan nggawe jinis "teater roman". Repertoar dheweke kalebu nganti patang atus lagu, roman lan genre musik kamar lan vokal liyane. Antarane mahakarya seni pertunjukan yaiku "Bloch", "Lali", "Trepak" dening Mussorgsky, "Night Review" dening Glinka, "Nabi" dening Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" dening R. Schumann, "Double" dening F Schubert, uga lagu-lagu rakyat Rusia "Pamit, kabungahan", "Dheweke ora ngandhani Masha kanggo ngluwihi kali", "Amarga pulo kasebut dadi inti".

    Ing taun 20-an lan 30-an dheweke nggawe udakara telung atus rekaman. "Aku seneng rekaman gramofon ..." Fedor Ivanovich ngakoni. "Aku bungah lan kreatif kanthi ide manawa mikropon ora nglambangake pamirsa tartamtu, nanging jutaan pamireng." Penyanyi banget pilih-pilih babagan rekaman, ing antarane sing paling disenengi yaiku rekaman Massenet "Elegy", lagu-lagu rakyat Rusia, sing kalebu ing program konser sajrone urip kreatif. Miturut pangeling-eling Asafiev, "ambegan gedhe, kuat, ora bisa diendhani saka penyanyi gedhe ngrasakake melodi, lan, krungu, ora ana watesan ing sawah lan steppes ing Tanah Air kita."

    Ing tanggal 24 Agustus 1927, Dewan Komisaris Rakyat ngadopsi resolusi sing nyingkirake Chaliapin saka gelar Seniman Rakyat. Gorky ora ngandel yen bisa ngilangi judhul Artis Rakyat saka Chaliapin, sing wis dikabarake ing musim semi 1927: bakal ditindakake. Nanging, ing kasunyatan, kabeh kedadeyan beda, ora kaya sing dibayangke Gorky ...

    Ngomentari keputusan Dewan Komisaris Rakyat, AV Lunacharsky kanthi tegas nolak latar mburi politik, ujar manawa "mung motif kanggo nyingkirake gelar Chaliapin yaiku ora gelem teka ing wektu sing cendhak menyang tanah air lan nglayani kanthi seni. wong-wong sing dadi artis sing diproklamasiake ”…

    Nanging, ing USSR padha ora ninggalake nyoba kanggo bali Chaliapin. Ing musim gugur taun 1928, Gorky nulis menyang Fyodor Ivanovich saka Sorrento: "Dheweke ngomong sampeyan bakal nyanyi ing Roma? Aku teka kanggo ngrungokake. Dheweke pancen pengin ngrungokake sampeyan ing Moskow. Stalin, Voroshilov lan liya-liyane marang aku iki. Malah "watu" ing Crimea lan sawetara bandha liyane bakal bali menyang sampeyan.

    Patemon ing Roma ditindakake ing April 1929. Chaliapin nyanyi "Boris Godunov" kanthi sukses. Sawise pagelaran, kita kumpul ing warung Perpustakaan. "Kabeh wong ing swasana ati apik banget. Alexei Maksimovich lan Maxim ngandhani akeh perkara sing menarik babagan Uni Soviet, mangsuli akeh pitakonan, ing kesimpulan, Alexei Maksimovich marang Fedor Ivanovich: "Mulih, deleng konstruksi urip anyar, ing wong anyar, kapentingan ing sampeyan wis gedhe, ndeleng sampeyan bakal pengin tetep ana, aku yakin. Mantune penulis NA Peshkova terus: "Maria Valentinovna, sing ngrungokake kanthi bisu, dumadakan nyatakake kanthi tegas, ngowahi menyang Fyodor Ivanovich:" Sampeyan bakal pindhah menyang Uni Soviet mung liwat mayitku. Kabeh swasana suda, padha cepet-cepet siap-siap mulih. Chaliapin lan Gorky ora ketemu maneh.

    Adoh saka omah, kanggo Chaliapin, rapat-rapat karo Rusia utamané dear - Korovin, Rachmaninov, Anna Pavlova. Chaliapin kenal karo Toti Dal Monte, Maurice Ravel, Charlie Chaplin, Herbert Wells. Ing taun 1932, Fedor Ivanovich mbintangi film Don Quixote kanthi saran saka sutradara Jerman Georg Pabst. Film kasebut misuwur ing masarakat. Ing taun-taun sing mudhun, Chaliapin kepengin banget kanggo Rusia, mboko sithik ilang rasa seneng lan optimisme, ora nyanyi bagean opera anyar, lan wiwit lara asring. Ing wulan Mei 1937, para dokter ndeteksi dheweke leukemia. Tanggal 12 April 1938, penyanyi gedhe seda ing Paris.

    Nganti pungkasan uripe, Chaliapin tetep dadi warga Rusia - dheweke ora nampa kewarganegaraan manca, dheweke ngimpi dikubur ing tanah air. Pepinginan kasebut kawujud, awu penyanyi kasebut diangkut menyang Moskow lan tanggal 29 Oktober 1984 dikubur ing kuburan Novodevichy.

    Ninggalake a Reply