Pungkasan |

ital. pungkasan, saka lat. pungkasan - pungkasan, kesimpulan

1) Ing instr. music - bagéan pungkasan saka cyclic. prod. – sonata-symphony, Suite, kadhangkala uga bagean pungkasan saka siklus variasi. Kanthi kabeh macem-macem konten lan musik tartamtu. wangun saka bagéan pungkasan, umume uga duwe fitur umum tartamtu, contone, cepet jangkah (asring paling cepet ing siklus), swiftness saka gerakan, folk-genre karakter, kesederhanaan lan generalisasi melodi lan irama (dibandhingake sadurunge. bagean), rondalitas struktur (paling ora ing wangun rencana kapindho utawa ing wangun "kecenderungan" kanggo rondo, ing terminologi VV Protopopov), yaiku, apa belongs kanggo muses sajarah dikembangaké. Techniques sing nimbulaké koyo pungkasan cyclic utama. nyambut gawe.

Ing sonata-simfoni. Siklus, bagean-bagean kasebut minangka tahapan seni ideologis tunggal. konsep, F., minangka tataran asil, endowed karo khusus, operasi ing framework saka kabeh siklus, fungsi semantik completion, kang nemtokake resolusi drama minangka tugas migunani utama F.. tabrakan, lan tartamtu. . prinsip musike. organisasi ngarahke ing generalizing music. tematik lan musik. pangembangan kabeh siklus. Fungsi dramawan tartamtu iki ndadekake sonata-simfoni. F. link banget penting ing siklus. prod. - link sing nuduhake ambane lan alam organik saka kabeh sonata-simfoni. konsep.

Masalah sonata-simfoni. F. tansah narik kawigatosan para musisi. Kebutuhan kanggo F. organik kanggo kabeh siklus iki bola-bali ditekan dening AN Serov, sing Highly rego final Beethoven kang. BV Asafiev nyatakake masalah F. kanggo nomer sing paling penting ing simfoni. art-ve, utamane nyorot aspek dramatis lan konstruktif ing kono ("pisanan ... carane fokus ing pungkasan, ing tahap pungkasan simfoni, asil organik saka apa sing diomongake, lan, kapindho, carane ngrampungake lan nutup mlayu saka pikirane lan mungkasi gerakan ing kacepetan sing saya tambah ").

Sonata-simfoni. F. ing sandiwara utama. fungsi iki kawangun ing karya klasik Viennese. Nanging, sawetara fitur individu crystallized ing musik saka periode sadurungé. Dadi, wis ana ing siklus sonata JS Bach, jinis karakteristik figurative, tematik. lan sesambungan tonal F. karo perangan-perangan sadurunge, utamane karo perangan awal siklus: nderek lirik alon. part, F. mulihake efektifitas saka bagean pisanan ("pusat gravitasi" saka siklus). Dibandhingake karo bagean pisanan, motor Bach F. dibedakake kanthi tematik sing relatif prasaja; ing F. tonality saka bagean 1 dibalèkaké (sawise nyimpang saka ing tengah siklus); F. uga bisa ngemot sesambungan intonasional karo perangan 1. Ing wektu Bach (lan mengko, nganti klasikisme Wina awal), sonata-siklik. F. asring ngalami pengaruh saka siklus F. Suite - gigi.

Ing simfoni komposer sekolah Mannheim, sing sacara historis digandhengake karo simfoni opera sing nindakake fungsi overture, F. kanggo pisanan entuk makna khusus saka bagean khusus saka siklus, sing nduweni figuratif khas dhewe. isi (gambar saka bustle perayaan, etc.) lan musik khas. thematicism cedhak thematicism saka wajan. F. opera buffa lan gigi. Mannheim F., kaya simfoni ing wektu iku, umume cedhak karo genre saben dina, sing mengaruhi kesederhanaan isi lan muses. wangun. Konsep simfoni Mannheim. siklus, inti kang ana kanggo generalize muses utama. negara-gambar ditemokaké ing seni wektu sing, ditemtokake loro typification saka F. lan alam sambungan semantik karo bagean sadurungé, cedhak Suite.

F. Klasik Viennese nggambarake owah-owahan sing kedadeyan ing muses. art-ve, - kepinginan kanggo individualisasi sonata-simfoni. konsep, kanggo pembangunan salib-nglereni lan dramaturgy. kesatuan siklus, kanggo pembangunan intensif lan expansion saka arsenal muses. dana. Ing final J. Haydn dadi liyane lan liyane pesti ing karakter, digandhengake karo pawujudan saka umum, gerakan massa (kanggo ombone tartamtu wis karakteristik Mannheim F.), sumber kang ing pemandangan final saka opera buffa. Ing upaya kanggo concretize music. gambar, Haydn nggunakake program (contone, "The Tempest" ing F. Symphony No 8), digunakake teater. musik (F. simfoni No 77, kang biyèné gambar saka mburu ing 3. tumindak. opera "Rewarded Fidelity"), dikembangaké Nar. tema – Kroasia, Serbia (F. simfoni NoNo 103, 104, 97), kadhangkala nyebabake pamireng cukup definitif. asosiasi gambar (contone, ing F. simfoni No. 82 - "beruang, sing dipimpin lan ditampilake ing saindhenging desa", mula kabeh simfoni kasebut nampa jeneng "Bear"). Pungkasan Haydn cenderung luwih akeh kanggo njupuk jagad objektif kanthi dominasi prinsip genre rakyat. Bentuk paling umum saka Haydnian F. dadi rondo (uga rondo-sonata), munggah menyang Nar. tarian bunder lan nyatakake gagasan gerakan bunder. Catetan. fitur saka sonata rondo sing pisanan crystallized sabenere ing final Haydn punika intonasi. umum saka bagean konstituen (kadhangkala disebut. Mr. monothematic utawa siji-dhemit rondo sonata; ndeleng, contone, simfoni No99, 103). Bentuk rondo uga ana ing variasi ganda sing digunakake dening Haydn ing F. (fp. sonata ing E minor, Hob. XVI, Nomer 34). Daya tarik kanggo wangun variasi minangka kasunyatan sing signifikan saka sudut pandang sejarah sonata-simfoni. F., t. amarga wangun iki, miturut Asafiev, ora kurang sukses tinimbang rondo, nuduhake finalitas minangka owah-owahan saka "refleksi" saka siji gagasan utawa perasaan (ing wangun variasi musik preclassical ing F. siklus minangka karakteristik G. F. Handel; cm. Konser grosso op. 6 No 5). Panganggone Haydn ing F. fugue (kuartet utawa. 20 No 2, 5, 6, p. 50 No 4), ngemot unsur rondalitas (conto sing mencolok yaiku fugue saka op kuartet. 20 No 5) lan variasi, nguripake tradhisi F. sonata lawas saka chiesa. Tartamtu Orisinalitas wangun final Haydn diwenehi dening cara pembangunan unfolding muses. materi, komposisi asli. nemokake (mis 3 reprises ing fugue saka op kuartet. 20 No 5, "perpisahan" Adagio ing Symphony No 45, ing ngendi instrumen orkestra dadi bisu ing giliran), bakal nyatakake. nggunakake polyphony, ch. arr., minangka sarana kanggo nggawe "kasombongan" pungkasan sing khas, kebangkitan sing nyenengake (Symphony No. 103), kadhangkala ndadékaké kesan saka adegan saben dina (kayata "pertengkaran ing dalan" utawa "sengketa sengit" ing pangembangan F. Simfoni No. 99). T. o., ing karya Haydn F. kanthi metode pangembangan tematik tartamtu. materi munggah menyang tingkat sonata allegro saka gerakan 1st, nggawe sonata-simfoni. imbangan komposisi. Masalah bergambar-tema. Manunggaling siklus diputusake dening Haydn utamane ing tradisi para leluhure. Tembung anyar ing wilayah iki kalebu V. A. Mozart. Mozart F. nemokake kesatuan semantik saka sonata lan simfoni, langka kanggo wektu sing. konsep, isi figurative saka siklus - excitedly lyrical, contone,. ing simfoni g-moll (No 41), sedih ing kuartet d-moll (K.-V. 421), heroik ing simfoni "Jupiter". Tema final Mozart nggeneral lan nyintesis intonasi gerakan sadurunge. Keanehan teknik intonasi Mozart. generalisasi yaiku ing F. bêsik melodic kapisah kasebar ing bagean sadurungé diklumpukake. singing, intonations, accentuating langkah tartamtu saka mode, rhythmic. lan harmonis. giliran, kang ora mung ing dhisikan, bagean gampang ditepungi saka tema, nanging uga ing continuations, ora mung ing melodic utama. swara, nanging uga ing ngiringi - ing tembung, sing Komplek tematik. unsur, kanggo-ry, maringaken saka bagean menyang bagean, nemtokake intonasi karakteristik. tampilan karya iki, kesatuan saka "atmosfer swara" (kaya sing ditegesake dening V.

Ing pungkasan sonata-simfoni. siklus Mozart F. unik minangka interpretasi konsep umum siklus, sing padha dadi kagungane (gandhengan karo simfoni ing g-moll lan C-dur, contone, TN Livanova sok dong mirsani sing padha luwih individu ing. rencana tinimbang kabeh simfoni liyane ing abad kaping 18). Gagasan pangembangan figuratif, sing nemtokake kebaruan konsep siklus Mozartian, jelas dibayangke ing struktur F. Padha bakal dicathet. fitur iku daya tarik kanggo sonata, kang dibayangke loro ing nggunakake wangun sonata nyata (simfoni ing g-moll), rondo-sonata (fp. concerto A-dur, K.-V. 488), lan ing. "sonata swasana" aneh ing wangun saka jinis non-sonata, contone. ing rondo (kuartet suling, K.-V. 285). Ing produksi F., hubungane karo periode pungkasan kreatifitas, panggonan gedhe dikuwasani dening bagean pembangunan, lan liya paling penting saka musik-tematik. pembangunan dadi polyphony, digunakake dening Mozart karo virtuosity mirunggan (string quintet ing g-moll, K.-V. 516, simfoni ing g-moll, quartet No. 21). Senajan fugue iku sawijining. wangun ora khas kanggo final Mozart (quartet F-dur, K.-V. 168), tartamtu sing. fitur yaiku inklusi fugue (minangka aturan, ing wangun sing disebarake) ing komposisi bentuk homophonic - sonata, rondo sonata (string quintets D-dur, K.-V. 593, Es-dur, K.- V. 164) nganti musik formasi wujud sing nyintesis fitur fugue lan sonata (kuartet string G-dur No1, K.-V. 387), wujud sing historis dadi janjeni banget (F. fp). . Kuartet Schumann Es-dur op. 47, kuartet senar Reger G-dur op.54 No 1). Fitur penting saka wangun sintetik kuwi ing Op. Mozart - gabungan saka polyphonic dispersed. episode dening siji baris pembangunan, ngupaya kanggo culmination ("wangun polyphonic gedhe", istilah saka VV Protopopov). Conto puncak saka jinis iki yaiku simfoni F. "Jupiter", ing endi bentuk sonata (mbentuk rencana interaksi dhewe antarane bagean) kalebu sistem komplèks sambungan internal antarane polifonik sing kasebar. episode njedhul minangka pangembangan DOS. tema wangun sonata. Saben garis tematik (tema 1 lan 2 saka bagean utama, nyambungake lan sekunder) entuk polifonik. pembangunan-dilaksanakake kanthi cara imitasi-kanonik. polifoni. Sintesis sistematis saka tematisme kanthi cara polifoni sing kontras culminates ing coda, ing ngendi kabeh tema utama digabungake ing fugato limang peteng. material lan metode polifonik umum. pangembangan (kombinasi polifoni imitasi lan kontras-tematik).

Ing karya Beethoven, dramawan. peran F. mundhak immeasurably; Kanthi musik dheweke ing musikologi kesadaran babagan pentinge F. kanggo sonata-simfoni. siklus minangka "mahkota", gol, asil (A. N. Serov), peran F. ing proses kreatif nggawe siklus (N. L. Fishman, minangka asil sinau sketsa saka simfoni 3rd, teka menyang kesimpulan sing "akeh ing bagean pisanan saka Eroica owes asal kanggo final sawijining"), uga perlu kanggo teori. pengembangan prinsip simfoni holistik. komposisi. Ing diwasa Op. Beethoven F. mboko sithik dadi "pusat gravitasi" siklus, puncake, sing kabeh pembangunan sadurunge diarahake, ing sawetara kasus disambungake karo bagean sadurunge (miturut prinsip attacca), mbentuk bebarengan karo ing setengah 2nd. saka siklus wangun kontras-komposit. Kecenderungan kanggo nggedhekake kontras nyebabake restrukturisasi sing digunakake ing F. wangun, kanggo-rye dadi tematik lan struktural luwih monolithic. Dadi, contone, wangun sonata final Beethoven dadi ditondoi dening fluidity, mbusak wates cadence antarane bagean utama lan sisih karo intonasi. kedekatan (feat. sonata no. 23 "Appassionata"), ing rondo pungkasan, prinsip struktur siji-peteng lawas kanthi interlude sing berkembang diuripake maneh (fp. Sonata No. 22), ing variasi ana predominance saka jinis sing terus-terusan, variasi bebas struktural muncul, prinsip pangembangan non-variasi ditembus menyang wong-wong mau - perkembangan, fugue (simfoni 3), ing sonata rondo dominasi formulir kanthi pangembangan dadi katon. , cenderung menyang fusi bagean (simfoni ke-6). Ing pungkasan karya Beethoven, salah sawijining wujud karakteristik F. dadi fugue (cello sonata op. 102 No 2). Intonac. persiapan F. ing produksi Beethoven ditindakake kanthi bantuan melodic-harmonic. sambungan, lan reminisce tematik (fp. sonata No 13), monotematisme (simfoni kaping 5). Sing penting banget yaiku sambungan tonal-phonic (prinsip "resonansi tonal", istilah V. AT Protopopov). organik F. ing siklus, wujud ing tegese. paling ora amarga akumulasi ing bagean sadurungé saka unsur variasi, rondo-likeness, purposeful nggunakake polyphonic. teknik sing nemtokake keunikan struktur tartamtu saka filsafat, yaiku, e. ngarsane ing wangun tartamtu saka rencana 2, siji utawa liyane sintesis saka macem-macem prinsip wangun-bangunan, lan ing sawetara kasus - lan pilihan saka utama. wangun (variasi ing simfoni 3 lan 9). Wigati dicathet yen simfoni skala pembangunan dicethakaké ing Beethoven ora mung ing F. simfoni, nanging uga ing F. Siklus "kamar" - kuartet, sonata (contone, F. fp. sonatas No 21 - rondo muluk kanthi pangembangan lan koda, F. fp. sonata No. 29 - fugue pindho kanthi tematik sing paling kuat. pembangunan - "ratuning fugues", ing tembung saka F. Buzoni). Salah sawijining prestasi paling dhuwur saka Beethoven - F. 9. simfoni. Wangun lan sarana muses disajikake ing kene kanthi bentuk konsentrasi. perwujudan saka lukisan megah. jubilation - undulation saka dinamika tatanan, nggawe Tambah ing koyo siji, munggah menyang apotheosis - fugato pindho, nyebut ch. pamikiran bebarengan (karo transformasi genre) 2 tema utama - "tema kabungahan" lan "Hug, yuta"; variasi, munggah kanggo couplet lan digandhengake karo implementasine song hymn, unfolding arang banget bebas, enriched dening prinsip fugue, rondo-kaya, Komplek telung bagean wangun; introduksi saka koor, kang enriched simfoni. wangun dening hukum komposisi oratorio; dramaturgi khusus. konsep F., ngemot ora mung statement saka kamenangan heroik. sikap (kaya biasanipun), nanging uga tataran saka searches serem sing ndhisiki lan disualekno saka "foothold" - muses utama. Topik; kesempurnaan sistem komposisi. generalizations saka F., sing tightly nyambung intonational, harmonic, variasi, polyphonic, mulet menyang wong liwat kabeh simfoni. Utas - kabeh iki nemtokake pentinge pengaruh F. Simfoni kaping 9 nganti musik sabanjure lan dikembangake dening komposer saka generasi sabanjure. Paling langsung. pengaruh P. Simfoni kaping 9 - ing simfoni G. Berlioz, F. Daftar, A. Bruckner, G.

Ing seni post-Beethoven, ana kecenderungan kanggo sintesis musik karo sastra, teater, filsafat, menyang karakter karakteristik muses. gambar, kanggo individualization saka konsep ditemtokake macem-macem gedhe saka isi tartamtu lan struktur F. Ing nggabungke F. karo bagean sadurungé, bebarengan karo tematik. reminiscences, prinsip monotematisme Liszt lan leitmotivity operatic wiwit muter peran anjog. Ing program musik komposer Romantis, alat musik saka alam teater muncul, padha karo panggung opera, sing uga ngidini pagelaran panggung. inkarnasi ("Romeo lan Julia" dening Berlioz), jinis "demonic" F.-grotesque dikembangaké ("Faust" punika simfoni dening Liszt). Pangembangan psikologis wiwitan digawa menyang F. unik - "afterword" ing FP. sonata b-moll Chopin, tragis. F. Adagio lamentoso ing simfoni kaping 6 Tchaikovsky. Wangun frase individu kasebut, minangka aturan, banget ora tradisional (ing simfoni kaping 6 Tchaikovsky, contone, telung gerakan prasaja kanthi koda sing ngenalake unsur sonata); struktur lunak F. kadhangkala tanggung bawahan kanggo lit. plot, mbentuk wangun bebas ing skala gedhe (Manfred dening Tchaikovsky). Interpretasi F. minangka semantik lan intonasional. tengah siklus, kang loro climax umum lan resolusi drama sing digambar. konflik, karakteristik simfoni G. Mahler, disebut "simfoni saka final" (P. Becker). Struktur Mahler's F., nggambarake "skala formasi kolosal" (ing tembung Mahler dhewe) saka kabeh siklus, ditemtokake dening "plot" musik-intonasi sing diatur sacara internal sing ngemot simfoni. konsep Mahler, lan asring berkembang dadi grandiose varian-strophic. wangun.

Tegese perangan kunci siklus yaiku F. ing op. DD Shostakovich. Banget mawarni-warni ing isi (contone, penegasan saka bakal kanggo perang ing F. 1 simfoni, pemakaman Maret ing F. 4th, affirmation saka optimistis worldview ing F. 5th), ing hubungan kanggo bagean sadurungé (ing sawetara kasus F., mlebu tanpa gangguan, kaya ing simfoni kaping 11, katon ngetutake saka kabeh acara sadurunge, ing liyane katon kanthi tegas, kaya ing simfoni kaping 6), ngungkapake jembar bunder sing langka. digunakake muses. tegese (monothematism - loro Beethoven (5th simfoni) lan Liszt kang jinis (1st simfoni), metode reminiscence tematik - kalebu ing sawijining "Rusia macem-macem", minangka digunakake ing PI Tchaikovsky, SI Taneyev, AN Scriabin (coda-apotheosis). ing tema utama sing diowahi saka gerakan 1 ing F. 7 simfoni), intonasi karakteristik sprouting, synthesizing prinsip JS Bach lan Mahler, ing wangun, cara saka loro komposisi klasik (F. saka simfoni 6) lan plot program ( F., contone, saka simfoni kaping 4, "non-program"), final Shostakovich minangka ekspresi gagasan karangan Ch.

2) Ing musik opera, panggung ensemble gedhe sing nyakup kabeh opera lan tumindak individu. Opera F. minangka musik sing berkembang kanthi cepet. gamelan sing nggambarake kabeh owah-owahan drama. tumindak, dikembangaké ing abad kaping 18. ing ital. opera buffa; dheweke F. padha julukan "bal", amarga padha klempakan isi utama intrik komedi. Ing F. kuwi, tension terus-terusan tambah amarga katon bertahap ing tataran tau karakter anyar, complicating intrik, lan teka salah siji kanggo denunciation badai umum lan nesu (ing F. 1st tumindak - culmination saka kabeh opera, tradisional. rong tumindak), utawa kanggo denouement (ing pungkasan F.). Mangkono, dram. saben fase anyar rencana F. ditemoni kanthi tempo anyar, nada, lan sebagian tematik. materi; Ing antarane sarana manunggaling F. yaiku panutup tonal lan struktur kaya rondo. Conto awal saka gamelan dinamis F. - ing opera "The Governor" dening N. Logroshino (1747); pangembangan luwih saka phrasing opera ana karo N. Piccinni (The Good Daughter, 1760), Paisiello (The Miller Woman, 1788), lan D. Cimarosa (The Secret Marriage, 1792). Kesempurnaan klasik F. entuk ing opera Mozart, muses. pembangunan kanggo-rykh, fleksible ngisor drama. tumindak, ing wektu sing padha njupuk wangun muses lengkap tepat. struktur. Sing paling rumit lan "simfoni" ing muses dhewe. pembangunan culminating. F. opera dening Mozart - 2nd d. "Marriage of Figaro" lan 1st d. "Don Giovanni".

Jinis frasa opera anyar digawe dening MI Glinka ing epilog Ivan Susanin; iku minangka adegan rakyat monumental, ing komposisi sing prinsip variasi luwih dominan; metode pangembangan simfoni digabungake karo metode karakteristik presentasi lan fitur intonasional Rusia. nar. tembang.

Cathetan: Serov AN, Komentar ing artikel "Cathetan dening pemikir kondhang modern (saka non-musisi) ing simfoni sangang Beethoven", "Era", 1864, No 7, dicithak ulang. ing lampiran seni. TN Livanova "Beethoven lan kritik musik Rusia ing abad XIX", ing buku: Beethoven, Sat. st., Jeksa Agung bisa ngetokake. 2, M., 1972; dhewe, Beethoven kang Ninth Symphony, struktur lan makna, "Modern Chronicle", 1868, May 12, No 16, padha, ing buku: AN Serov, Artikel Kapilih, vol. 1, M.-L. , 1950; Asafiev BV, Wangun musik minangka proses, buku. 1, M., 1930, (buku 1-2), L., 1971; dhewe, Symphony, ing buku: Essays ing kreatifitas musik Soviet, vol. 1, M.-L., 1947; Livanova T., Sajarah musik Eropah Kulon nganti 1789, M.-L., 1940; dheweke dhewe, musik Eropah Kulon saka abad XVII-XVIII ing sawetara seni, M., 1977; Buku sketsa Beethoven kanggo 1802-1803, riset lan interpretasi dening NL Fishman, M., 1962; Protopopov Vl., Prajanjian Beethoven, "SM", 1963, No 7; kang, Sajarah polyphony ing fénoména paling penting, (masalah 2), M., 1965; dhewe, Beethoven kang Principles of Musical Form, M., 1970; dheweke, Ing wangun sonata-siklik ing karya Chopin, ing Sat: Pitakonan saka wangun musik, vol. 2, M., 1972; dheweke, Formulir Rondo ing Mozart's Instrumental Works, M., 1978; kang, Sketsa saka sajarah wangun instrumental saka 1979 - awal 1975 abad, M., 130; Barsova I., Symphony of Gustav Mahler, M., 3; Tsakher I., Masalah saka final ing B-dur kuartet op. 1975 Beethoven, ing Sat: Problems of Musical Science, vol. 1976, M., XNUMX; Sabinina M., Shostakovich-symphonist, M., XNUMX.

TN Dubrovskaya