Giuditta Pasta |

Giuditta Pasta

Tinjauan babagan Giuditta Pasta, sing diarani VV Stasov "Italia sing sarwa", kaca-kaca pers teater saka macem-macem negara Eropa kebak. Lan iki ora ngagetne, amarga Pasta iku salah siji saka penyanyi-aktris pinunjul ing wektu dheweke. Dheweke diarani "mung siji", "ora bisa ditiru". Bellini kandha babagan Pasta: "Dheweke nyanyi supaya mripate cetho; Dheweke malah nggawe aku nangis.

Kritikus Prancis sing misuwur Castile-Blaz nulis: "Sapa penyihir iki kanthi swara kebak pathos lan kecemerlangan, nglakokake kreasi enom Rossini kanthi kekuwatan lan daya tarik sing padha, uga aria sekolah lawas sing diisi karo keagungan lan kesederhanaan? Sapa sing nganggo armor ksatria lan ratu-ratu sing apik banget, saiki katon minangka kekasih Othello sing apik banget, saiki dadi pahlawan sing sopan ing Syracuse? Sapa sing nggabungake bakat virtuoso lan tragedian kanthi harmoni sing luar biasa, narik kawigaten karo game sing kebak energi, naturalness lan perasaan, malah bisa tetep ora peduli karo swara melodi? Sing liyane admires kita karo kualitas larang regane alam - mituhu kanggo hukum gaya ketat lan Pesona saka katon ayu, harmoniously digabungake karo Pesona saka swara gaib? Sapa sing dominasi panggung lirik, nyebabake khayalan lan iri, ngisi jiwa kanthi admiration mulya lan siksa kesenengan? Iki Pasta… Dheweke akrab karo kabeh wong, lan jenenge ora bisa ditolak para penggemar musik dramatis.

Giuditta Pasta (née Negri) lair tanggal 9 April 1798 ing Sartano, cedhak Milan. Wis ing kanak-kanak, dheweke kasil sinau ing panuntun dhumateng saka organis Bartolomeo Lotti. Nalika Giuditta umur limalas taun, dheweke mlebu ing Konservatorium Milan. Ing kene Pasta sinau karo Bonifacio Asiolo suwene rong taun. Nanging katresnan ing gedung opera menang. Giuditta, ninggalake konservatori, pisanan melu ing pagelaran amatir. Banjur dheweke mlebu ing panggung profesional, tampil ing Brescia, Parma lan Livorno.

Debut ing tataran profesional ora sukses. Ing taun 1816, dheweke mutusake kanggo nelukake publik manca lan lunga menyang Paris. Penampilan dheweke ing Opera Italia, ing ngendi Catalani mrentah paling dhuwur nalika iku, ora digatekake. Ing taun kang padha Pasta, bebarengan karo bojone Giuseppe, uga penyanyi, lelungan menyang London. Ing Januari 1817, dheweke pisanan nyanyi ing Teater Kerajaan ing Penelope Cimarosa. Nanging iki utawa opera liyane ora nggawa sukses dheweke.

Nanging kegagalan mung nyebabake Giuditta. "Sawise bali menyang tanah air," tulis VV Timokhin, - kanthi bantuan saka guru Giuseppe Scappa, dheweke wiwit nggarap swara kanthi ketekunan sing luar biasa, nyoba menehi padhang lan mobilitas maksimal, kanggo entuk swara sing rata, tanpa ninggalake. ing wektu sing padha sinau painstaking saka sisih serem bagean opera.

Lan karyane ora muspra - wiwit 1818, panampil bisa ndeleng Pasta anyar, siap kanggo nelukake Eropah karo seni. Pertunjukan ing Venice, Roma lan Milan sukses. Ing musim gugur taun 1821, wong-wong Paris kanthi minat banget ngrungokake penyanyi kasebut. Nanging, mbok menawa, wiwitan jaman anyar - "era Pasta" - minangka kinerja sing signifikan ing Verona ing taun 1822.

"Swara artis, gemeter lan semangat, dibedakake karo kekuatan lan Kapadhetan swara sing luar biasa, digabungake karo teknik sing apik lan akting panggung sing nyenengake, nggawe kesan gedhe," tulis VV Timokhin. - Sakcepete sawise bali menyang Paris, Pasta diumumake minangka penyanyi-aktris pisanan ing jamane ...

... Sanalika para pamireng padha bingung saka perbandingan kasebut lan wiwit ngetutake perkembangan aksi ing panggung, ing ngendi dheweke ora weruh artis sing padha karo cara main sing monoton, mung ngganti kostum siji kanggo liyane, nanging pahlawan sing murub Tancred ( Rossini's Tancred), Medea sing nggegirisi ("Medea" dening Cherubini), Romeo sing lembut ("Romeo lan Juliet" dening Zingarelli), malah konservatif sing paling inveterate nyatakake rasa seneng sing tulus.

Kanthi nrenyuhake lan lyricism tartamtu, Pasta nindakake bagean saka Desdemona (Othello dening Rossini), sing banjur bali bola-bali, saben-saben nggawe owah-owahan sing signifikan sing mbuktekake babagan perbaikan diri penyanyi sing ora kesel, kepinginan kanggo ngerti kanthi bener lan kanthi bener ngirim karakter kasebut. saka pahlawan wanita Shakespeare.

Penyair tragis umur sewidak taun Francois Joseph Talma, sing krungu penyanyi kasebut, ujar. “Mas, sampeyan wis ngrampungake impenku, cita-citaku. Sampeyan duwe rahasia sing aku terus-terusan lan terus-terusan nggoleki wiwit wiwitan karir teater, wiwit aku nganggep kemampuan kanggo ndemek ati minangka tujuan seni sing paling dhuwur.

Wiwit taun 1824 Pasta uga tampil ing London suwene telung taun. Ing ibukutha Inggris, Giuditta nemokake pengagum sing akeh banget kaya ing Prancis.

Kanggo patang taun, penyanyi tetep soloist karo Opera Italia ing Paris. Nanging ana padu karo pengarang misuwur lan direktur téater, Gioacchino Rossini, kang akeh opera dheweke nindakake supaya sukses. Pasta dipeksa ing taun 1827 ninggalake ibukutha Prancis.

Thanks kanggo acara iki, akeh pamireng manca bisa kenalan karo skill Pasta. Pungkasan, ing awal 30s, Italia ngakoni artis kasebut minangka penyanyi dramatis pisanan ing jamane. Kamenangan lengkap nunggu Giuditta ing Trieste, Bologna, Verona, Milan.

Komposer liyane sing misuwur, Vincenzo Bellini, dadi penggemar bakat artis kasebut. Ing wong, Bellini ketemu pemain sarwa peran Norma lan Amina ing opera Norma lan La sonnambula. Senadyan akeh skeptis, Pasta, sing nggawe ketenaran kanggo awake dhewe kanthi interpretasi karakter heroik ing karya opera Rossini, bisa ngucapake tembung sing abot ing interpretasi gaya Bellini sing lembut lan melankolis.

Ing mangsa panas 1833, penyanyi ngunjungi London karo Bellini. Giuditta Pasta outdid dhéwé ing Norma. Kasuksesan dheweke ing peran iki luwih dhuwur tinimbang kabeh peran sadurunge sing ditindakake dening penyanyi sadurunge. Antusiasme masyarakat ora ana watese. Bojone, Giuseppe Pasta, nulis marang ibu maratuwane: "Matur nuwun amarga aku yakin Laporte menehi latihan luwih akeh, lan uga amarga Bellini dhewe sing ngarahake koor lan orkestra, opera wis disiapake kaya ora. repertoire Italia liyane ing London, mulane sukses dheweke ngluwihi kabeh pangarepan Giuditta lan pangarep-arep saka Bellini. Sajrone pagelaran kasebut, "akeh luh sing tumetes, lan keplok sing luar biasa njeblug ing babak kapindho. Giuditta kayane wis reinkarnasi minangka pahlawan wanita lan nyanyi kanthi semangat, sing mung bisa ditindakake nalika dijaluk kanthi alasan sing luar biasa. Ing layang sing padha kanggo ibune Giuditta, Pasta Bellini negesake ing postscript kabeh sing diomongake bojone: "Wingi Giuditta sampeyan nyenengake kabeh wong sing ana ing teater nganti nangis, aku durung nate ndeleng dheweke dadi hebat, luar biasa, inspirasi banget ..."

Ing taun 1833/34, Pasta nyanyi maneh ing Paris - ing Othello, La sonnambula lan Anne Boleyn. "Kaping pisanan, publik ngrasa manawa artis ora kudu tetep ing panggung kanthi suwe tanpa ngrusak reputasi dheweke," tulis VV Timokhin. – Swara dheweke wis Ngartekno burem, ilang mantan freshness lan kekuatan, intonasi dadi banget boten mesthi, episode individu, lan kadhangkala kabèh partai, Pasta asring sang setengah muni, utawa malah muni ngisor. Nanging minangka aktris, dheweke terus nambah. Parisians utamané disabetake dening seni impersonation, kang artis mastered, lan persuasiveness mirunggan karo kang ngirim karakter Amina lanang, nengsemake lan megah, tragis Anne Boleyn.

Ing taun 1837, Pasta, sawise tampil ing Inggris, sauntara pensiun saka aktivitas panggung lan manggon utamane ing villa dhewe ing pinggir Lake Como. Mbalik ing taun 1827, Giuditta tuku ing Blevio, ing panggonan cilik ing sebrang tlaga, Villa Rhoda, sing nate dadi kagungane perajin paling sugih, Permaisuri Josephine, garwane pisanan Napoleon. Paman penyanyi, insinyur Ferranti, menehi saran supaya tuku vila lan mulihake. Musim panas sabanjure, Pasta wis teka ing kana kanggo ngaso. Villa Roda punika saestu Piece saka swarga, "Bliss", minangka Milanese digunakake kanggo ngomong banjur. Diantrekake ing fasad karo marmer putih kanthi gaya klasik sing ketat, omah gedhong kasebut ngadeg ing pinggir tlaga. Musisi misuwur lan penyayang opera kumpul ing kene saka kabeh Italia lan saka luar negeri kanggo menehi kesaksian pribadi babagan bakat dramatis pisanan ing Eropa.

Akeh sing wis terbiasa karo gagasan yen penyanyi pungkasane ninggalake panggung, nanging ing musim 1840/41, Pasta maneh tur. Wektu iki dheweke ngunjungi Wina, Berlin, Warsaw lan ketemu karo resepsi sing apik ing endi wae. Banjur ana konser dheweke ing Rusia: ing St. Petersburg (November 1840) lan ing Moscow (Januari-Februari 1841). Mesthi, ing wektu Pasta kesempatan dadi penyanyi diwatesi, nanging pers Rusia ora bisa gagal kanggo Wigati skills akting banget, ekspresif lan emotionality saka game.

Apike, demo ing Rusia ora pungkasan ing gesang artistik penyanyi. Mung sepuluh taun sabanjure, dheweke pungkasane mungkasi karir sing apik, tampil ing London ing taun 1850 karo salah sawijining siswa favorit ing kutipan opera.

Pasta tilar donya limalas taun sabanjure ing villa ing Blavio tanggal 1 April 1865.

Antarane pirang-pirang peran Pasta, kritik tansah ngutamakake kinerja saka bagean dramatis lan heroik, kayata Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdemona. Pasta nindakake bagean sing paling apik kanthi keagungan khusus, tenang, plastisitas. "Ing peran kasebut, Pasta minangka sih-rahmat dhewe," tulis salah sawijining kritikus. "Gaya dolanane, ekspresi rai, gerakane apik banget, alami, anggun, saengga saben pose narik kawigaten dheweke, fitur rai sing cetha nggambarake saben perasaan sing diucapake dening swarane ...". Nanging, Pasta, aktris dramatis, ora mesthi didominasi penyanyi Pasta: dheweke "ora kelalen main kanthi biaya nyanyi", percaya yen "penyanyi utamane kudu ngindhari gerakan awak sing ngganggu nyanyi lan mung ngrusak."

Ora mungkin ora ngujo ekspresif lan semangat nyanyian Pasta. Salah sawijining pamireng kasebut yaiku panulis Stendhal: "Ninggalake pertunjukan kanthi partisipasi Pasta, kita kaget, ora bisa ngelingi apa-apa liyane sing diisi karo perasaan sing padha karo penyanyi sing nggumunake kita. Ora ana gunane nyoba menehi gambaran sing jelas babagan kesan sing kuwat lan luar biasa. Iku angel ngomong langsung apa rahasia saka impact ing masyarakat. Ora ana sing luar biasa ing timbre swarane Pasta; iku ora malah bab mobilitas khusus lan volume langka; mung siji-sijine sing dikagumi lan ditresnani yaiku kesederhanaan nyanyi, asale saka ati, nggumunake lan nrenyuhake kanthi kaping pindho sanajan para penonton sing nangis kabeh urip mung amarga dhuwit utawa pesenan.