Leoš Janáček |

Leoš Janacek

L. Janacek manggoni ing sajarah musik Ceko ing abad XX. papan pakurmatan sing padha kaya ing abad kaping XNUMX. – sabangsane B. Smetana lan A. Dvorak. Iki komposer nasional utama, pencipta klasik Ceko, sing nggawa seni wong paling musik iki menyang panggung donya. Ahli musik Ceko J. Sheda nggawe sketsa potret Janáček ing ngisor iki, amarga dheweke tetep ngeling-eling kanca-kancane: "…Panas, cepet-cepet, prinsip, landhep, ora duwe pikiran, kanthi owah-owahan swasana ati sing ora dikarepake. Dhèwèké cilik, gagah, kanthi sirah sing ekspresif, rambuté kandel ing sirahé kanthi untaian sing ora teratur, kanthi alis sing cemlorot lan mripat sing cemlorot. Ora nyoba elegan, ora ana sing metu. Dheweke kebak urip lan wangkal. Iki musike: lengkap, ringkes, bisa diganti, kaya urip dhewe, sehat, sensual, panas, menawan.

Janáček kagolong generasi sing manggon ing negara sing ditindhes (sing wis suwe gumantung marang Kakaisaran Austria) ing jaman reaksioner, sakcepete sawise penindasan revolusi pembebasan nasional taun 1848. Apa iki bisa dadi alesan kanggo simpati sing terus-terusan kanggo dheweke. kang katindhes lan kasangsaran, kang hasrat, irrepressible kraman? Komposer lair ing tanah alas sing padhet lan kastil kuno, ing desa gunung cilik Hukvaldy. Dheweke dadi anak nomer sanga saka 14 anak saka guru sekolah menengah. Bapakne, ing antarane subjek liyane, mulang musik, yaiku pemain biola, organis gereja, pimpinan lan konduktor komunitas paduan suara. Ibu uga nduweni kabisan musik lan kawruh sing luar biasa. Dheweke main gitar, nyanyi kanthi apik, lan sawise bojone mati, dheweke nindakake bagean Organ ing gereja lokal. Ing cilik saka pengarang mangsa miskin, nanging sehat lan free. Panjenenganipun tansah makaryakke closeness kasukman kanggo alam, bab lan katresnan kanggo petani Moravian, sing digawa munggah ing wong saka umur dini.

Mung nganti umur 11 taun Leosh manggon ing sangisore gendheng wong tuwane. Kabisan musik lan treble sonorous kang mutusaké pitakonan saka ngendi kanggo nemtokake anak. Bapake nggawa dheweke menyang Brno menyang Pavel Krzhizhkovek, komposer Moravia lan kolektor folklor. Leos ditampa ing paduan suara gereja biara Starobrnensky Augustinian. Bocah-bocah chorister manggon ing biara kanthi biaya negara, mlebu sekolah sing komprehensif lan njupuk disiplin musik ing sangisore bimbingan para mentor biarawan sing ketat. Krzhizhkovsky dhewe ngurus komposisi karo Leos. Kenangan urip ing Biara Starobrnensky dicethakaké ana ing akèh karya Janáček (cantatas Amarus lan Injil Abadi; Remaja sextet; siklus piano Ing Peteng, Sadawane Path Overgrown, lsp.). Atmosfer budaya Moravia sing dhuwur lan kuna, sing diwujudake ing taun-taun kasebut, diwujudake ing salah sawijining puncak karya komposer - Massa Glagolitik (1926). Sabanjure, Janacek ngrampungake kursus Prague Organ School, luwih apik ing Konservatorium Leipzig lan Wina, nanging kanthi kabeh dhasar profesional sing jero, ing bisnis utama urip lan karya, dheweke ora duwe pimpinan gedhe sing nyata. Kabeh kang ngrambah ora menang thanks kanggo sekolah lan penasehat Highly experienced, nanging rampung independen, liwat searches angel, kadhangkala dening nyoba lan kesalahan. Saka langkah pisanan ing lapangan independen, Janáček ora mung musisi, nanging uga guru, folklorist, konduktor, kritikus musik, teori, organizer konser philharmonic lan Sekolah Organ ing Brno, koran musik lan bunder kanggo sinau. saka basa Rusia. Kanggo akèh taun komposer makarya lan perang ing obscurity provinsi. Lingkungan profesional Praha ora ngakoni dheweke kanggo wektu sing suwe, mung Dvorak ngormati lan tresna marang kanca sing luwih enom. Ing wektu sing padha, seni Romantik pungkasan, sing wis ana ing ibukutha, asing karo master Moravian, sing ngandelake seni rakyat lan intonasi wicara sing nyenengake. Wiwit taun 1886, komposer, bebarengan karo etnografer F. Bartosz, nginep saben musim panas ing ekspedisi folklor. Dheweke nerbitake akeh rekaman lagu-lagu rakyat Moravian, nggawe pengaturan konser, paduan suara lan solo. Prestasi paling dhuwur ing kene yaiku Symphonic Lash Dances (1889). Bebarengan karo wong-wong mau, koleksi lagu-lagu rakyat sing misuwur (luwih saka 2000) diterbitake kanthi pambuka dening Janáček "On the Musical Side of Moravian Folk Songs", sing saiki dianggep minangka karya klasik ing folklor.

Ing bidang opera, perkembangan Janáček luwih suwe lan luwih angel. Sawise nyoba siji-sijine nyipta opera romantis pungkasan adhedhasar plot saka epik Ceko (Sharka, 1887), dheweke mutusake kanggo nulis balet etnografi Rakos Rakoci (1890) lan opera (Wiwitan Novel, 1891). ing ngendi tembang lan tari rakyat. Ballet malah dipentasake ing Praha nalika Pameran Etnografi 1895. Sifat etnografis karya kasebut minangka tahap sementara ing karya Janáček. Komposer ngetutake dalan nggawe seni sing bener. Dheweke didorong dening kepinginan kanggo nglawan abstraksi - vitalitas, jaman kuna - dina iki, setelan legendaris fiksi - beton urip rakyat, simbol pahlawan umum - wong biasa kanthi getih manungsa panas. Iki digayuh mung ing opera katelu "Her stepdaughter" ("Enufa" adhedhasar drama dening G. Preissova, 1894-1903). Ora ana kutipan langsung ing opera iki, sanajan kabeh iku akeh fitur gaya lan pratandha, irama lan intonasi tembang Moravian, pidato rakyat. Opera kasebut ditolak dening Teater Nasional Praha, lan butuh 13 taun perjuangan kanggo karya sing apik banget, sing saiki diputer ing bioskop ing saindenging jagad, nganti pungkasane nembus panggung ibukutha. Ing taun 1916, opera kasebut sukses banget ing Praha, lan ing taun 1918 ing Wina, sing mbukak dalan kanggo fame donya kanggo master Moravian sing umure 64 taun sing ora dingerteni. Nalika Putri Tiri wis rampung, Janacek mlebu ing wektu kedewasaan kreatif. Ing awal abad XX. Janacek kanthi cetha nuduhake kecenderungan kritis sosial. Dheweke banget dipengaruhi dening sastra Rusia - Gogol, Tolstoy, Ostrovsky. Dheweke nulis piano sonata "Saka Street" lan menehi tandha tanggal 1 Oktober 1905, nalika tentara Austria nyebar demonstrasi pemuda ing Brno, lan banjur koor tragis ing stasiun kasebut. pujangga Pyotr Bezruch "Kantor Galfar", "Marichka Magdonova", "70000" (1906). Utamane dramatis yaiku paduan suara "Marichka Magdonova" babagan bocah wadon sing rusak nanging ora kaku, sing tansah nyebabake reaksi ribut saka para penonton. Nalika komposer, sawise salah siji saka pagelaran karya iki, ngandika: "Ya, iki rapat nyata sosialis!" Dheweke mangsuli, "Iki sing dakkarepake."

Ing wektu sing padha, draf pisanan saka rhapsody simfoni "Taras Bulba", rampung rampung dening pengarang ing dhuwur saka Perang Donya I, nalika pamaréntah Austria-Hongaria ndamel prajurit Ceko kanggo perang nglawan Rusia, kagungane Sanalika. Wigati banget yen ing sastra domestik Janáček nemokake materi kanggo kritik sosial (saka paduan suara ing stasiun P. Bezruch menyang opera satir Petualangan Pan Broucek adhedhasar crita S. Cech), lan kepinginan kanggo heroik. gambar dheweke nguripake kanggo Gogol.

Dasawarsa pungkasan gesang lan karya komposer (1918-28) cetha diwatesi dening tonggak sejarah 1918 (pungkasan perang, pungkasan rakit Austria telung atus taun) lan ing wektu sing padha kanthi giliran. ing nasibe pribadi Janáček, wiwitane kawentar donya. Sajrone periode iki karya, kang bisa disebut lyric-filosofis, paling lyrical saka opera, Katya Kabanova (adhedhasar Ostrovsky Thunderstorm, 1919-21), digawe. dongeng filosofis puisi kanggo wong diwasa - "The Adventures of the Cunning Fox" (adhedhasar crita cekak R. Tesnoglidek, 1921-23), uga opera "Makropulos' Remedy" (adhedhasar lakon sing padha. jeneng dening K. Capek, 1925) lan "From the Dead House" (adhedhasar "Cathetan saka Dead House" dening F. Dostoevsky, 1927-28). Ing dasawarsa luar biasa fruitful padha, apik banget "Glagolic Massa", 2 siklus vokal asli ("Diary saka ilang" lan "Jests"), paduan suara apik "Mad Tramp" (dening R. Tagore) lan populer populer Sinfonietta kanggo band kuningan muncul. Kajaba iku, ana akeh komposisi koral lan kamar-instrumental, kalebu 2 kuartet. Minangka B. Asafiev tau ngandika bab karya iki, Janachek ketoke dadi enom karo saben wong.

Pati nyusul Janacek kanthi ora sengaja: nalika preian musim panas ing Hukvaldy, dheweke kena selesma lan tiwas amarga pneumonia. Padha disarèkaké ing Brno. Katedral biara Starobrnensky, ing ngendi dheweke sinau lan nyanyi ing paduan suara nalika isih cilik, kebak akeh wong sing bungah. Iku ketoke luar biasa sing siji liwat kang taun lan penyakit pikun katon ora duwe daya.

Kontemporer ora ngerti yen Janáček minangka salah sawijining pendiri pamikiran musik lan psikologi musik ing abad kaping XNUMX. Wicara kanthi logat lokal sing kuwat katon banget kandel kanggo estetika, kreasi asli, pandangan filosofis lan pamikiran teoretis saka inovator sing sejatine dianggep minangka rasa penasaran. Sajrone urip, dheweke entuk reputasi minangka folklorist kutha cilik sing setengah sinau, primitif. Mung pengalaman anyar saka wong modern ing pungkasan abad mbukak mripat kanggo pribadine artis sarwa iki, lan bledosan anyar saka kapentingan ing karya wiwit. Saiki luruse pandelenge marang donya ora perlu lelembut, landhepe swarane ora perlu dipoles. Manungsa modern ndeleng ing Janacek kanca-kancane, juru warta saka prinsip universal kemajuan, humanisme, ngajeni kanthi ati-ati marang hukum alam.

L. Polyakova