Rudolf Kempe (Rudolf Kempe) |
Rudolf Kempe
Ora ana sensasional utawa sing ora dikarepake ing karir kreatif Rudolf Kempe. Mboko sithik, saka taun kanggo taun, entuk posisi anyar, ing umur sèket wis dipindhah menyang rangking saka konduktor anjog ing Eropah. Prestasi seni dheweke adhedhasar kawruh sing padhet babagan orkestra, lan iki ora nggumunake, amarga konduktor dhewe, kaya sing diucapake, "gedhe ing orkestra." Wis ing umur awal, dheweke melu kelas ing sekolah orkestra ing Kapel Negara Saxon ing Dresden asale, ing ngendi guru-gurune minangka musisi sing misuwur ing kutha - konduktor K. Strigler, pianis W. Bachmann lan oboist I. König. Iku oboe dadi instrument favorit saka konduktor mangsa, sing wis ing umur wolulas ing console pisanan ing orkestra Dortmund Opera, lan banjur ing orkestra Gewandhaus misuwur (1929-1933).
Nanging ora ketompo carane gedhe katresnan kanggo oboe, musisi enom kepéngin kanggo liyane. Dheweke gabung karo Opera Dresden minangka asisten konduktor lan miwiti debut ing kana ing taun 1936, nganakake Lortzing's The Poacher. Banjur diterusake pirang-pirang taun ing Chemnitz (1942-1947), ing ngendi Kempe pindhah saka paduan suara dadi konduktor utama teater, banjur ing Weimar, ing ngendi dheweke diundang dening direktur musik Teater Nasional (1948), lan pungkasane, ing siji. teater paling tuwa ing Jerman - Opera Dresden (1949-1951). Bali menyang kutha asalé lan makarya ana dadi wayahe nemtokake ing karir artis. Musisi enom dadi pantes kanggo remot kontrol, ing mburi ana Schuh, Bush, Boehm ...
Saka wektu iki wiwit ketenaran internasional Kempe. Ing taun 1950, dheweke pisanan lelungan ing Wina, lan ing taun sabanjure dheweke dadi kepala Opera Nasional Bavaria ing Munich, ngganti G. Solti ing postingan iki. Nanging sing paling akeh Kempe kepincut karo wisata. Dheweke dadi konduktor Jerman pisanan sing teka ing Amerika Serikat sawise perang: Kempe nindakake Arabella lan Tannhäuser ing kana; dheweke brilliantly dileksanakake ing London téater "Covent Garden" "Ring saka Nibelung"; Ing Salzburg, dheweke diundang kanggo panggung Pfitzner's Palestrina. Banjur sukses banjur sukses. Tur Kempe ing Festival Edinburgh, kanthi rutin tampil ing Philharmonic Berlin Kulon, ing Radio Italia. Ing taun 1560, dheweke miwiti debut ing Bayreuth, nindakake "Ring of the Nibelungen" lan banjur tampil luwih saka sepisan ing "kutha Wagner". Konduktor uga mimpin London Royal Philharmonic lan Zurich Orchestras. Dheweke uga ora ngilangi kontak karo Kapel Dresden.
Saiki meh ora ana negara ing Eropah Kulon, Amerika Lor lan Kidul, sing ora bakal ditindakake dening Rudolf Kempe. Asmane kondhang kanggo rekaman penyayang.
"Kempe nuduhake kita apa tegese virtuositas konduktor," tulis salah sawijining kritikus Jerman. "Kanthi disiplin wesi, dheweke nggarap skor sawise skor supaya bisa nguwasani materi seni kanthi lengkap, sing ngidini dheweke nggawe wangun kanthi gampang lan bebas tanpa ngliwati wates tanggung jawab seni. Mesthine ora gampang, amarga dheweke sinau opera sawise opera, potongan sawise potongan, ora mung saka sudut pandang konduktor, nanging uga saka sudut pandang isi spiritual. Lan kedaden sing bisa nelpon "kang" repertoar banget sudhut. Dheweke nindakake Bach kanthi kesadaran lengkap babagan tradhisi sing dipelajari ing Leipzig. Nanging dheweke uga nindakake karya Richard Strauss kanthi ecstasy lan dedikasi, kaya sing bisa ditindakake ing Dresden, ing ngendi dheweke duwe orkestra Strauss sing apik saka Staatskapelle. Nanging dheweke uga nindakake karya Tchaikovsky, utawa, ngomong, penulis kontemporer, kanthi semangat lan keseriusan sing ditransfer menyang London saka orkestra disiplin kaya Royal Philharmonic. Dhuwur, konduktor langsing seneng presisi meh unfathomable ing gerakan tangan; Iku ora mung intelligibility saka sadurunge nyeret sing striking, nanging pisanan kabeh, carane ngisi sarana teknis iki karo isi kanggo entuk asil seni. Cetha manawa simpati dheweke utamane menyang musik abad kaping XNUMX - ing kene dheweke bisa ngetrapake kekuwatan sing nggumunake sing ndadekake interpretasi kasebut dadi penting.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
