Albert Roussel |

Albert Roussel

Biografi A. Roussel, salah sawijining komposer Prancis sing misuwur ing paruh pertama abad kaping 25, ora biasa. Dheweke ngentekake taun-taun enom kanggo lelayaran ing Samudra Hindia lan Pasifik, kaya N. Rimsky-Korsakov, dheweke ngunjungi negara-negara eksotis. Perwira Angkatan Laut Roussel ora mikir babagan musik minangka profesi. Mung ing umur 1894 dheweke mutusake kanggo ngabdi marang musik. Sawise wektu ragu-ragu lan mangu-mangu, Roussel njaluk mundur lan manggon ing kutha cilik Roubaix. Kene dheweke miwiti kelas ing harmoni karo direktur sekolah music lokal. Wiwit 4 Oktober Roussel manggon ing Paris, ing ngendi dheweke njupuk pelajaran komposisi saka E. Gigot. Sawise taun 1902, dheweke mlebu ing Schola cantorum ing kelas komposisi V. d'Andy, ing ngendi wis ing XNUMX dheweke diundang menyang jabatan profesor counterpoint. Ing kana dheweke mulang nganti pecah Perang Dunia I. Kelas Roussel dirawuhi dening komposer sing banjur njupuk posisi penting ing budaya musik Prancis, E. Satie, E. Varèse, P. Le Flem, A. Roland-Manuel.

Komposisi pisanan Roussel, dileksanakake ing arahan ing 1898. lan nampa penghargaan ing kompetisi saka Society of Composers, wis ora slamet. Ing taun 1903, karya simfoni "Kebangkitan", sing diilhami dening novel dening L. Tolstoy, dileksanakake ing konser National Musical Society (A. Corto conducted). Lan malah sadurunge acara iki, jeneng Roussel dadi dikenal ing bunderan musik thanks kanggo kamar lan komposisi vokal (Trio kanggo piano, biola lan cello, papat puisi kanggo swara lan piano kanggo ayat dening A. Renier, "The Hours Pass" kanggo piano).

Minat ing Timur ndadekake Roussel maneh lelungan menyang India, Kamboja lan Ceylon. Komposer maneh ngurmati candhi-candhi sing megah, nekani pagelaran teater bayangan, ngrungokake orkestra gamelan. Reruntuhan kutha Chittor India kuna, ing ngendi Padmavati nate mrentah, nggawe kesan sing apik kanggo dheweke. Timur, kang seni musik Roussel dikenal ing muda, Ngartekno enriched basa musik kang. Ing karya-karya ing taun-taun awal, komposer nggunakake fitur intonasi karakteristik musik India, Kamboja, Indonesia. Gambar-gambar Timur utamane ditampilake kanthi jelas ing opera-ballet Padmavati, dipentasake ing Grand Opera (1923) lan sukses banget. Mengko, ing 30s. Roussel minangka salah sawijining sing pisanan nggunakake mode eksotis ing karyane - Yunani kuna, Cina, India (Sonata kanggo Violin lan Piano).

Roussel ora uwal saka pengaruh Impresionisme. Ing balet siji-tumindak The Feast of the Spider (1912), dheweke nggawe skor sing kacathet kanggo kaendahan gambar sing apik, elegan, orkestrasi inventif.

Partisipasi ing Perang Donya I minangka titik balik ing urip Roussel. Mbalik saka ngarep, komposer ngganti gaya kreatif. Dheweke gabung karo tren anyar neoklasikisme. "Albert Roussel ninggalake kita," tulis kritikus E. Viyermoz, penganut impresionisme, "ninggalake tanpa pamit, meneng, konsentrasi, ditahan ... Dheweke bakal lunga, dheweke bakal lunga, dheweke bakal lunga. Nanging ing ngendi? A departure saka impresionisme wis katon ing Symphony kapindho (1919-22). Ing Third (1930) lan Fourth Symphony (1934-35), komposer tambah akeh negesake awake dhewe ing dalan anyar, nggawe karya sing prinsip konstruktif tambah akeh.

Ing pungkasan 20s. Tulisan Roussel dadi misuwur ing luar negeri. Ing taun 1930, dheweke ngunjungi Amerika Serikat lan ana ing pagelaran Symphony Katelu dening Boston Symphony Orchestra miturut arahan S. Koussevitzky, sing urutane ditulis.

Roussel nduweni wewenang gedhe minangka guru. Antarane murid-muridé ana akeh komposer sing misuwur ing abad 1935: bebarengan karo sing kasebut ing ndhuwur, yaiku B. Martinou, K. Risager, P. Petridis. Wiwit taun 1937 nganti pungkasane urip (XNUMX), Roussel dadi ketua Federasi Musik Populer Prancis.

Nemtokake cita-citane, komposer kasebut ujar: "Kultus nilai-nilai spiritual minangka basis saka masyarakat sing ngaku beradab, lan ing antarane seni liyane, musik minangka ekspresi sing paling sensitif lan luhur saka nilai kasebut."

V. Ilyeva

Komposisi:

opera – Padmavati (opera-ballet, op. 1918; 1923, Paris), The Birth of the Lyre (lyric, La Naissance de la lyre, 1925, Paris), Testament of Aunt Caroline (Le Testament de la tante Caroline, 1936, Olmouc , ing basa Ceko .lang.; 1937, Paris, ing basa Prancis); balet – Riyaya Spider (Le festin de l'araignee. Ballet pantomim 1 tumindak; 1913, Paris), Bacchus lan Ariadne (1931, Paris), Aeneas (karo paduan suara; 1935, Brussels); Mantra (Evocations, kanggo solois, paduan suara lan orkestra, 1922); kanggo orkestra – 4 simfoni (Geguritan Hutan – La Poeme de la foret, programmatic, 1906; 1921, 1930, 1934), puisi simfoni: Minggu (Wunguné, miturut L. Tolstoy, 1903) lan Festival Musim Semi (Pour une fete de printemps, 1920). ), Suite F-dur (Suite en Fa, 1926), Suite Petite (1929), Flemish Rhapsody (Rapsodie flamande, 1936), simfoni kanggo orkestra senar. (1934); komposisi kanggo orkestra militèr; kanggo instrumen lan orkestra – fp. concerto (1927), concertino kanggo wlc. (1936); ansambel instrumental kamar – duet kanggo bassoon karo bass dobel (utawa karo vlc., 1925), trio – p. (1902), senar (1937), kanggo suling, viola lan woofer. (1929), sekar. kuartet (1932), divertisement kanggo sextet (quintet spiritual lan piano, 1906), sonata kanggo Skr. karo fp. (1908, 1924), potongan kanggo piano, organ, clempung, gitar, suling lan klarinet karo piano; paduan suara; tembang; music kanggo pagelaran teater drama, kalebu R. Rolland kang play "14 Juli" (bebarengan karo A. Honegger lan liyane, 1936, Paris).

Karya sastra: Ngerti carane milih, (P., 1936); Refleksi musik saiki, ing кн.: Bernard R., A. Roussel, P., 1948.

Cathetan: Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 (terjemahan Rusia - Jourdan-Morhange E., Kancaku musisi, M., 1966); Schneerson G., Musik Prancis ing Abad 1964, Moskow, 1970, XNUMX.