Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |

Arturo Toscanini

• Arturo Toscanini. Agung maestro →
• Feat Toscanini →

Kabeh jaman ing seni nindakake digandhengake karo jeneng musisi iki. Kanggo meh pitung puluh taun ngadeg ing console, nuduhake donya conto unsurpassed saka interpretasi karya kabeh kaping lan bangsa. Sosok Toscanini dadi simbol pengabdian kanggo seni, dheweke minangka ksatria musik sejati, sing ora ngerti kompromi ing kepinginan kanggo nggayuh cita-cita.

Akeh kaca sing wis ditulis babagan Toscanini dening penulis, musisi, kritikus, lan wartawan. Lan kabeh mau, sing nemtokake fitur utama ing gambar kreatif saka dirijen gedhe, ngomongake kang telas striving kanggo sempurno. Dheweke ora tau marem karo awake dhewe utawa karo orkestra. Konser lan téater aula secara harfiah shuddered karo keplok antusias, ing reviews kang dianugerahi julukan paling apik, nanging kanggo maestro mung kalbu musik kang, kang ora ngerti katentreman, ana hakim exacting.

"... Ing pribadine," tulis Stefan Zweig, "salah sawijining wong sing paling jujur ​​ing jaman saiki nglayani bebener batin saka karya seni, dheweke nglayani kanthi pengabdian fanatik, kanthi kaku sing ora bisa diendhani lan ing wektu sing padha andhap asor. kita ora bisa nemokake saiki ing lapangan kreatifitas liyane. Tanpa gumunggung, tanpa gumedhe, tanpa karsane dhewe, ngladeni karsane gusti kang paling dhuwur, ngladeni kanthi kabeh sarana kadonyan: daya penengah saka imam, taqwa wong mukmin, kakuwatane guru. lan zeal tanpa tireless saka mahasiswa langgeng ... Ing seni - kuwi kaluhuran moral, kuwi tugas manungsa Panjenenganipun ngenali mung sampurna lan ora ana liyane nanging sampurna. Kabeh liya - cukup ditrima, meh lengkap lan kira-kira - ora ana kanggo artis wangkal iki, lan yen ana, banjur minangka soko rumiyin musuhan kanggo wong.

Toscanini ngenali panggilan dheweke minangka konduktor relatif awal. Dheweke lair ing Parma. Bapakne melu ing perjuangan pembebasan nasional wong Italia ing bendera Garibaldi. Kemampuan musik Arturo nuntun dheweke menyang Konservatorium Parma, ing kana dheweke sinau cello. Lan setahun sawise lulus saka konservatori, debut njupuk Panggonan. Ing tanggal 25 Juni 1886, dheweke nganakake opera Aida ing Rio de Janeiro. Sukses triumphant narik kawigatosan para musisi lan tokoh musik kanggo jeneng Toscanini. Bali menyang tanah air, konduktor enom makarya kanggo sawetara wektu ing Turin, lan ing pungkasan abad kang mimpin téater Milan La Scala. Produksi sing ditindakake dening Toscanini ing pusat opera ing Eropa iki ndadekake dheweke misuwur ing saindenging jagad.

Ing sajarah Opera Metropolitan New York, periode saka 1908 nganti 1915 pancen "emas". Banjur Toscanini kerja ing kene. Salajengipun, konduktor ngandika ora utamané commendably bab téater iki. Kanthi expansiveness biasanipun, piyambakipun dhateng kritikus musik S. Khotsinov: "Iki kandhang babi, dudu opera. Padha kudu ngobong. Iku teater ala malah patang puluh taun kepungkur. Aku diundang kanggo Met kaping pirang-pirang, nanging aku tansah ngandika ora. Caruso, Scotty teka ing Milan lan ngandhani: "Ora, maestro, Metropolitan dudu teater kanggo sampeyan. Dheweke pancen apik kanggo golek dhuwit, nanging ora serius. Lan dheweke terus, mangsuli pitakon kenapa dheweke isih tampil ing Metropolitan: "Ah! Aku teka ing téater iki amarga siji dina aku iki marang sing Gustav Mahler sarujuk kanggo teka ana, lan aku mikir kanggo aku: yen musisi apik kaya Mahler setuju kanggo pindhah ana, Met ora bisa dadi ala banget. Salah sawijining karya paling apik Toscanini ing panggung teater New York yaiku produksi Boris Godunov dening Mussorgsky.

... Italia maneh. Maneh teater "La Scala", pagelaran ing konser simfoni. Nanging premane Mussolini dadi kuwasa. Konduktor kasebut kanthi terang-terangan nuduhake rasa ora seneng marang rezim fasis. "Duce" dheweke disebut babi lan pembunuh. Ing salah sawijining konser, dheweke ora gelem nindakake lagu kabangsan Nazi, lan mengko, minangka protes marang diskriminasi rasial, dheweke ora melu ing perayaan musik Bayreuth lan Salzburg. Lan pagelaran Toscanini sadurunge ing Bayreuth lan Salzburg minangka dekorasi festival kasebut. Mung wedi marang pendapat umum donya nyegah diktator Italia saka aplikasi repressions marang musisi pinunjul.

Urip ing Italia Fasis dadi ora bisa ditanggung Toscanini. Wis pirang-pirang taun dheweke ninggalake tanah kelairane. Sawise pindhah menyang Amerika Serikat, konduktor Italia ing 1937 dadi kepala orkestra simfoni sing mentas digawe saka National Broadcasting Corporation - NBC. Dheweke lelungan menyang Eropa lan Amerika Selatan mung ing tur.

Sampeyan ora bisa ngomong ing wilayah ngendi bakat Toscanini diwujudake kanthi luwih jelas. Tongkat sihir sing sejatine nglairake mahakarya ing panggung opera lan ing panggung konser. Opera dening Mozart, Rossini, Verdi, Wagner, Mussorgsky, R. Strauss, simfoni dening Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, Mahler, oratorio dening Bach, Handel, Mendelssohn, potongan orkestra dening Debussy, Ravel, Adipati - saben maca anyar ana panemuan. Sympathies repertory Toscanini ora ngerti watesan. Opera Verdi utamané tresna marang dheweke. Ing program-program kasebut, bebarengan karo karya klasik, dheweke kerep kalebu musik modern. Dadi, ing taun 1942, orkestra sing dipimpin dadi pemain pisanan ing Amerika Serikat saka Shostakovich's Seventh Symphony.

Kemampuan Toscanini kanggo nampa karya anyar unik. Memori dheweke kaget akeh musisi. Busoni nate ujar: "… Toscanini duwe memori sing luar biasa, contone sing angel ditemokake ing kabeh sejarah musik… Dheweke nembe maca skor paling angel saka Adipati - "Ariana lan Bluebeard" lan esuke milih latihan pisanan. nganggo ati! ..”

Toscanini nganggep tugas utama lan mung kanggo ngetrapake kanthi bener lan jero apa sing ditulis dening penulis ing cathetan kasebut. Salah sawijining solois saka orkestra National Broadcasting Corporation, S. Antek, kelingan: "Sapisan, nalika latihan simfoni, aku takon Toscanini nalika istirahat kepiye carane dheweke "nggawe" penampilane. “Sederhana banget,” wangsulane sang maestro. – Nindakake cara sing ditulis. Mesthi ora gampang, nanging ora ana cara liya. Wong-wong sing ora ngerti apa-apa, supaya padha ngungkuli Gusti Allah piyambak, nindakake apa sing dikarepake. Sampeyan kudu wani muter kaya sing ditulis." Aku elinga komentar liyane dening Toscanini sawise gladhen saka Shostakovich's Seventh ("Leningrad") Symphony… "Iki ditulis kaya ngono," ujare kesel, mudhun ing undhak-undhakan panggung. "Saiki ayo wong liya miwiti 'interpretasi'. Kanggo nindakake karya "kaya sing ditulis", kanggo nindakake "persis" - iki kredo musike.

Saben gladhen Toscanini minangka karya pertapa. Dheweke ora ngerti rasa welas asih marang awake dhewe utawa para musisi. Iku tansah dadi: ing enom, ing diwasa, lan ing tuwa. Toscanini nesu, njerit, nyuwun, nyuwek-nyuwek klambine, mecah tongkate, nggawe musisi mbaleni ukara sing padha maneh. Ora ana konsesi - musik iku suci! Impuls internal konduktor iki ditularake kanthi cara sing ora katon kanggo saben pemain - artis gedhe bisa "tune" jiwa para musisi. Lan ing kesatuan iki wong pengabdian kanggo seni lair kinerja sampurna, kang Toscanini ngimpi kabeh urip.

L. Grigoriev, J. Platek