Gaya ketat |

Gaya sing ketat, tulisan sing ketat

Nem. klassische Vokalpoliphonie, lat. gaya eklesiastik a cappella

1) Sajarah. lan seni lan stilistika. konsep sing gegandhengan karo paduan suara. musik polifonik saka Renaissance (abad 15-16). Ing pangertèn iki, istilah iki digunakake dening Ch. arr. ing Rusia klasik lan manuk hantu. musikologi. Konsep S. karo. nyakup macem-macem fenomena lan ora duwe wates sing jelas: nuduhake karya komposer saka macem-macem negara Eropa. sekolah, pisanan kabeh - kanggo Walanda, Romawi, uga Venetian, Spanyol; menyang area kaca S. kalebu musik saka komposer Prancis, Jerman, Inggris, Ceko, Polandia. S. s. diarani gaya polifonik. prod. kanggo koor a cappella, dikembangake ing prof. genre pasamuwan (ch. arr. Katulik) lan, kanggo ombone akeh rodok olo, music sekuler. Sing paling penting lan paling gedhe ing antarane genre S. s. ana massa (pisanan ing musik Eropah tegese wangun cyclic) lan motet (ing teks spiritual lan sekuler); komposisi polyphonic spiritual lan sekuler padha dumadi ing akeh. lagu, madrigal (asring ing teks lirik). Jaman S. s. sijine maju akeh master pinunjul, antarane kang posisi khusus dikuwasani dening Josquin Despres, O. Lasso lan Palestrina. Karya komposer kasebut nyimpulake estetika. lan historis lan stilistika. tren musik. seni wektu sing, lan warisan dianggep ing sajarah musik minangka klasik saka jaman S. karo. Asil pangembangan jaman sajarah kabeh - karya Josquin Despres, Lasso lan Palestrina, nandhani kembang pisanan seni polifoni (karya JS Bach minangka puncak kapindho sing wis ana ing gaya bebas).

Kanggo sistem figurative saka S. s. konsentrasi lan kontemplasi khas, ing kene aliran pikiran sing luhur, malah abstrak ditampilake; saka nyoto, interlacing wicaksana swara contrapuntal, swara murni lan imbang muncul, ngendi growths ekspresif, drama, karakteristik seni mengko, ora nemokake panggonan. kontras lan klimaks. Ekspresi emosi pribadi ora dadi ciri khas S. s.: musike banget nyingkiri kabeh sing sementara, acak, subyektif; ing gerakan dimensi sing diwilang, universal, ngresiki urip saben dinane, nyawiji kabeh sing ana ing liturgi, sing penting sacara universal, objektif. Ing watesan kasebut, master wajan. polyphonies nuduhake bhinéka individu sange - saka abot, dasi nglukis saka tiron J. Obrecht kanggo sih-transparan coldish saka Palestrina. figurativeness iki temtunipun menang, nanging ora ngilangi s saka bal S. liyane, isi sekuler. Nuduhake subtle saka lirik. raos padha kawujud ing akeh madrigals; subyek ing jejere area kaca S. macem-macem. polyphonic songs sekuler, Playful utawa sedih. S. s. - bagean integral saka humanistik. budaya saka abad 15-16; ing musik saka master lawas, ana akeh titik kontak karo seni Renaissance - karo karya Petrarch, Ronsard lan Raphael.

Kuwalitas estetis musik S.. sarana ekspresi ingkang dipunginakaken wonten ing ngriku sampun cekap. Pengarang-pengarang ing wektu iku fasih ing contrapuntal. art-tion, produk digawe, kebak polyphonic paling Komplek. teknik, kayata, contone, kanon enem sisi Josquin Despres, counterpoint kanthi lan tanpa jeda ing massa P. Mulu (deleng No. 42 ing ed. 1 saka M. Pembaca Musikal-Historis Ivanov-Boretsky), lsp. Kanggo prasetya kanggo rasionalitas konstruksi, konco tambah perhatian kanggo teknologi komposisi, kapentingan master ing alam materi, testing saka technical sawijining. lan express. kesempatan. Prestasi utama para master jaman S. S., kang nduweni sajarah langgeng. tegesé, - tingkat paling dhuwur seni-va tiron. Nguwasani niru. teknik, panyiapan kesetaraan dhasar swara ing paduan suara minangka kualitas musik S. s. dibandhingake karo pratelan saka Renaissance Awal (ars nova), sanajan ora averse kanggo tiron, nanging isih presented dening Ch. arr macem-macem (asring ostinato) wujud ing cantus firmus, rhythmic. organisasi sing nemtokake kanggo swara liyane. Kamardikan polifonik saka swara, non-simultanitas introduksi ing macem-macem registrasi paduan suara. sawetara, volume karakteristik swara - fénoména iki padha kanggo ombone tartamtu padha mbukak perspektif ing lukisan. Sarjana S. s. ngembangake kabeh bentuk imitasi lan kanon saka kategori 1 lan 2 (komposisi kasebut didominasi dening presentasi stretta, yaiku, imitasi kanonik). Ing prod musik. golek panggonan kanggo loro sirah. lan poligon. canons karo lan tanpa bebas contrapunctuating ngiringi voices, imitasi lan canon karo loro (utawa luwih) propostes, canon telas, canonical. urutan (contone, "Masa Kanonik" Palestrina), yaiku, meh kabeh bentuk sing banjur mlebu, sajrone periode owah-owahan S. karo. jaman nulis bebas, ing tiron paling dhuwur. wangun fugue. Sarjana S. s. nggunakake kabeh cara dhasar kanggo ngowahi polifonik. tema: nambah, nyuda, circulation, gerakan lan decomp sing. kombinasi. Salah sawijining prestasi sing paling penting yaiku pangembangan macem-macem jinis counterpoint kompleks lan aplikasi hukum kanggo kanonik. wangun (contone, ing kanon poligonal karo macem-macem arah entri swara). Panemuan liyane saka master polifoni lawas kudu kalebu prinsip komplementaritas (komplementaritas melodi-ritmik saka swara kontrapuntal), uga metode irama, uga penghindaran (luwih tepat, masking) irama ing tengah-tengah muses. pambangunan Musik saka master S. s. nduweni derajat polifoni sing beda-beda. kejenuhan, lan komposer padha bisa trampil diversify swara ing wangun gedhe karo bantuan saka alternation fleksibel saka kanonik ketat. eksposisi kanthi bagean adhedhasar imitasi sing ora akurat, ing swara kontrapuntal kanthi bebas, lan pungkasane kanthi bagean ing ngendi swara sing mbentuk polifonik. tekstur, pindhah kanthi cathetan kanthi durasi sing padha.

Tipe harmonik. kombinasi ing music S. karo. ditondoi minangka full-sounding, consonant-trisound. Panganggone interval disonansi mung gumantung saka konsonan minangka salah sawijining fitur paling penting saka S. s.: ing sawetara kasus, disonansi muncul minangka akibat saka nggunakake swara liwat, tambahan utawa telat, sing biasane ditanggulangi ing mangsa ngarep. (disonansi sing dijupuk kanthi bebas isih ora umum karo gerakan lancar kanthi durasi sing cendhak, utamane ing irama). Mangkono, ing musik S. s. disonansi tansah diubengi dening harmonis konsonan. Kord sing dibentuk ing njero kain polifonik ora tundhuk sambungan fungsional, yaiku, saben kord bisa diterusake karo liyane ing diatonis sing padha. sistem. Arah, kepastian gravitasi ing suksesi konsonan muncul mung ing cadences (ing langkah beda).

Musik S. s. gumantung ing sistem mode alam (ndeleng mode). Muses. teori wektu sing dibedakake ing kawitan 8, mengko 12 frets; ing laku, komposer digunakake 5 mode: Dorian, Phrygian, Mixolydian, uga Ionian lan Aeolian. Loro sing pungkasan didandani kanthi teori luwih cepet tinimbang liyane (ing risalah "Dodecachordon" dening Glarean, 1547), sanajan pengaruhe ing mode liyane tetep, aktif lan banjur nyebabake kristalisasi mood modal utama lan minor. . Frets digunakake ing rong posisi pitch: fret ing posisi dhasar (Dorian d, Phrygian e, Mixolydian G, Ionian C, Aeolian a) lan fret transposed papat munggah utawa kalima mudhun (Dorian g, Phrygian a, etc. ) kanthi bantuan warata ing tombol - mung tandha sing terus digunakake. Kajaba iku, ing laku, choirmasters, sesuai karo kemampuan saka pemain, transposed komposisi dening kapindho utawa katelu munggah utawa mudhun. Pendapat sing nyebar babagan diatonisitas sing ora bisa diganggu ing musik S. s. (bisa uga amarga kasunyatan sing ora disengaja kanthi acak) ora akurat: ing praktik nyanyi, akeh kasus kromatik sing khas. owah-owahan langkah. Dadi, ing mode swasana ati suntingan, kanggo stabilitas swara, kesimpulan katelu tansah wungu. kord; ing mode Dorian lan Mixolydian, tingkat kaping XNUMX wungu ing irama, lan ing Aeolian uga gelar kaping XNUMX (nada pambuka mode Phrygian biasane ora mundhak, nanging gelar kaping XNUMX munggah nganti tekan katelu utama ing kord pungkasan. sajrone gerakan munggah). Swara h asring diganti b ing gerakan mudhun, kang Dorian lan Lydian mode, ngendi owah-owahan kuwi umum, padha ateges rubah menyang transposed Aeolian lan Ionian; swara h (utawa f), yen dadi tambahan, diganti dening swara b (utawa fis) supaya bayangan tritone sonority ing melodic. urutan jinis f – g – a – h(b) – a utawa h – a – g – f (fis) – g. Akibaté, ana sing ora biasa kanggo jaman saiki gampang muncul. krungu campuran saka katelu utama lan cilik ing mode Mixolydian, uga dhaftar (utamané ing cadences).

Umume produksi S. s. dimaksudaké kanggo koor cappella (koor lanang lan lanang; wong wadon ora diijini melu koor déning Gréja Katulik). Koor a cappella minangka piranti pertunjukan sing cocog karo inti figuratif musik S.. lan saenipun diadaptasi kanggo ndeteksi sembarang, malah polifonik paling Komplek. niyate pengarang. Master saka jaman S. karo. (kanggo sisih paling, choristers lan choirmasters piyambak) masterfully diduweni express. sarana koor. Seni nempatake swara ing penghubung kanggo nggawe seragam khusus lan "kemurnian" swara, nggunakake masterful saka kontras saka macem-macem ndhaftar swara, macem-macem Techniques saka "nguripake" lan "mateni" swara, technique nyebrang. lan variasi timbre ing akeh kasus digabungake karo interpretasi picturesque saka paduan suara (contone., ing misuwur 8-swara madrigal "Echo" dening Lasso) lan malah perwakilan genre (contone, ing songs polyphonic Lasso). Pengarang S. s. padha misuwur amarga kemampuan kanggo nulis komposisi multi-koor spektakuler (kanon 36-kepala sing digandhengake karo J. Okegem isih dadi pangecualian); ing produksi sing cukup kerep digunakake 5-swara (biasane karo pamisahan swara dhuwur ing CL saka grup paduan suara - tenor ing lanang, soprano, luwih tepat treble, ing paduan suara lanang). Choral 2- lan 3-swara asring digunakake kanggo mbayangake luwih rumit (papat nganti wolung swara) nulis (ndeleng, contone, Benedictus ing massa). Sarjana S. s. (utamane, Walanda, Venetian) ngidini partisipasi muses. instrumen ing kinerja polygonal sing. wok. nyambut gawe. Akeh wong (Izak, Josquin Despres, Lasso, etc.) nggawe musik khusus kanggo instr. ansambel. Nanging, instrumentalisme minangka salah sawijining prestasi sejarah utama ing musik ing jaman nulis bebas.

Polifoni S. karo. adhedhasar tematik netral, lan konsep "tema polifonik" minangka tesis, minangka melodi relief sing bakal dikembangake, ora dingerteni: individualisasi intonasi ditemokake ing proses polifonik. pangembangan musik. Melodich. dhasar S. karo. - Tembang Gregorian (cf. Gregorian chant) - ing saindhenging sajarah pasamuwan. music iki tundhuk pengaruh kuat Nar. songliness. Panggunaan Nar. songs minangka cantus firmus iku kedadean umum, lan komposer saka bangsa beda - Italia, Walanda, Ceko, Polandia - padha asring dipilih kanggo polyphonic. ngolah wirama bangsane. Sawetara lagu-lagu populer sing kerep digunakake dening komposer sing beda-beda: contone, massa ditulis kanggo lagu L'homme armé dening Obrecht, G. Dufay, Ockeghem, Josquin Despres, Palestrina lan liya-liyane. Fitur spesifik melodi lan metrorhythm ing musik S. karo. umume ditemtokake dening sifat vokal-choral. Komposer-polyphonists kasebut kanthi teliti, mbusak saka komposisi kabeh sing bisa ngganggu alam. gerakan swara, panyebaran terus-terusan saka garis melodic, kabeh sing katon banget cetha, saged narik kawigaten manungsa waé kanggo rincian, kanggo rincian. Outline saka melodi iku Gamelan, kadhangkala ngemot momen saka alam declamatory (contone, swara bola kaping pirang-pirang saurutan). Ing melodic ora ana lompatan ing garis dadi angel-kanggo-nada dissonant lan interval sudhut; gerakan progresif predominates (tanpa obah kanggo chromatic semitone; chromatisms ditemokaké, contone, ing madrigal Solo e pensoso dening L. Marenzio babagan puisi Petrarch, diwenehake ing antologi dening A. Schering (Schering A., Geschichte der Musik ing Beispielen, 1931, 1954), njupuk karya iki ngluwihi S. c), lan mlumpat - langsung utawa ing kadohan - diimbangi kanthi gerakan ing arah ngelawan. jinis melodi. gerakan - soaring, culminations padhang mboten umum kanggo wong. Kanggo organisasi rhythmic biasane ora jejer karo swara sing beda-beda sacara signifikan ing durasi, contone. wolung lan brevis; kanggo entuk keseragaman irama saka rong nada sing diikat, sing nomer loro biasane padha karo sing pertama utawa luwih cendhek tinimbang setengah (nanging ora kaping papat). Mlumpat ing melodi. garis luwih umum antarane cathetan saka durasi gedhe (brevis, wutuh, setengah); cathetan kanthi durasi sing luwih cendhek (cathetan seprapat, cathetan kaping wolu) biasane digunakake kanthi gerakan lancar. Gerakan lancar saka cathetan cilik asring diakhiri karo cathetan "putih" ing wektu sing kuwat utawa cathetan "putih", sing dijupuk ing sinkopasi (ing wektu sing ringkih). Melodich. konstruksi kawangun (gumantung saka teks) saka urutan frase decomp. dawa, supaya music ora ditondoi dening squareness, nanging sawijining metrik. pulsasi katon smoothed lan malah amorf (prod. C. karo. direkam lan diterbitake tanpa barlines lan mung dening voices, tanpa informasi ing skor). Iki diimbangi dening rhythmic. otonomi swara, ing otd. kasus polimetri tekan tingkat (utamane, ing Op. Josken Depre). Informasi sing akurat babagan tempo ing musik S. karo. = 60 kanggo MM = 112).

Ing musik S. karo. teks lisan lan imitasi nduweni peran sing paling penting kanggo mbentuk; ing basis iki, disebarake polyphonics padha digawe. nyambut gawe. Ing karya master S. karo. macem-macem muses wis dikembangaké. wangun sing ora ngutangi piyambak kanggo typification, kang khas, contone, kanggo formulir ing musik saka sekolah klasik Viennese. Bentuk polifoni vokal ing istilah sing paling umum dipérang dadi sing digunakake cantus firmus lan sing ora. AT AT Protopopov nganggep sing paling penting ing sistematika formulir S. karo. prinsip variasi lan mbedakake polifonik ing ngisor iki. wujud: 1) jinis ostinato, 2) berkembang miturut jinis germination saka motif, 3) strophic. Ing kasus kapisan, wangun kasebut adhedhasar pengulangan cantus firmus (asal saka polifonik. ngolah couplet nar. tembang); swara contrapuntal ditambahake kanggo melodi ostinato, kang bisa bola ing permutation vertikal, pass ing circulation, nyuda, etc. n (mis Duo kanggo bass lan tenor Lasso, Sobr. op., vol. 1). Akeh karya, ditulis ing wangun saka jinis 2, makili pangembangan variasi saka tema padha karo akeh nggunakake imitasi, swara contrapuntal, komplikasi saka tekstur miturut skema: a – a1 – b – a2 – c …. Amarga fluiditas transisi (mismatch cadences ing swara beda, mismatch saka ndhuwur lan ngisor climaxes), wates antarane konstruksi variasi asring dadi kabur (contone, Kyrie saka massa "Aeterna Christi munera" Palestrina, Sobr. op., vol. XIV; Kyrie saka massa "Pange lingua" dening Josquin Despres, ndeleng в кн.: Ambros A., «History of Music», Vol. 5, Lpz., 1882, 1911, p. 80). Ing wangun melodi 3rd jenis. owah-owahan materi gumantung saka teks miturut skema: a – b – c – d … (prop. wangun motet), sing menehi alasan kanggo nemtokake wangun minangka strophic. Melodi saka bagean kasebut biasane ora kontras, asring ana hubungane, nanging struktur lan strukture beda. Ing wangun multi-tema motet tabet ing wektu sing padha. lan tematik. nganyari maneh, lan relatedness tema sing perlu kanggo nggawe seni manunggal. gambar (contone, madrigal misuwur "Mori quasi il mio core" saka Palestrina, Sobr. op., vol. XXVIII). Macem-macem jinis formulir asring banget digabungake ing siji karya. Prinsip organisasi kasebut minangka basis kanggo muncul lan pangembangan polifonik mengko. lan wangun homophonic; dadi, wangun motet liwati menyang instr. music lan digunakake ing canzone lan mengko ing fugue; pl. fitur saka wangun ostinato diselang dening ricercar (wangun tanpa interludes, nggunakake macem-macem transformasi saka tema); repetitions saka bagean ing massa (Kyrie sawise Christe eleison, Osanna sawise Benedictus) bisa ngawula minangka prototipe wangun reprise telung bagean; tembang polifonik kanthi struktur gancaran-variasi nyedhaki struktur rondo. Ing produksi C. karo. proses diferensiasi fungsi saka bagean wiwit, kang wis kebak manifested ing klasik.

Para ahli teori utama ing jaman nulis sing ketat yaiku J. Tinctoris, G. Glarean, N. Vicentipo (1511-1572; deleng bukune: L'antica musica ridotta alla moderna prattica, 1555), J. Zarlino.

Prestasi paling penting saka master S. s. - polifonik. kamardikan swara, kesatuan nganyari maneh lan pengulangan ing pangembangan musik, tingkat dhuwur pangembangan imitasi lan kanonik. wangun, technique counterpoint Komplek, nggunakake macem-macem cara kanggo ngowahi tema, crystallization saka Techniques cadence, etc., iku dhasar kanggo musik. art-va lan nahan (ing basis intonasi beda) wigati dhasar kanggo kabeh jaman sakteruse.

Tekan kembang paling dhuwur ing separo kaping 2. Abad kaping 16, musik tulisan sing ketat menehi dalan menyang seni paling anyar ing abad kaping 17. Master gaya bebas (J. Frescobaldi, J. Legrenzi, I. Ya. Froberger lan liya-liyane) adhedhasar kreatif. prestasi saka polyphonics lawas. Seni Renaissance Tinggi dibayangke ing karya-karya sing konsentrasi lan megah. JS Bach (contone, 6-ch. Org. chorale "Aus tiefer Ora", BWV 686, 7-ch., karo 8 swara bass ngiringi, Credo No 12 saka Massa ing h-moll, 8-ch. Motet kanggo koor a cappella, BWV 229). WA Mozart kenal banget karo tradhisi para kontrapuntalis lawas, lan tanpa nggatekake pengaruh budayane, angel ditaksir kaya S. s. masterpieces, kaya final saka simfoni C-dur ("Jupiter"), final saka kuartet G-dur, K.-V. 387, Recordare saka Requiem. Makhluk. fitur musik saka jaman S. karo. ing basis anyar sing reborn ing sublimely contemplative Op. L. Beethoven saka periode pungkasan (utamane, ing Misa Solemn). Ing abad kaping 19 akeh komposer nggunakake contrapuntal sing ketat. technique kanggo nggawe werna lawas khusus, lan ing sawetara kasus - mistik. iyub-iyub; pahargyan. swara lan Techniques karakteristik saka nulis ketat diprodhuksi dening R. Wagner ing Parsifal, A. Bruckner ing simfoni lan koor. tulisan, G. Fauré ing Requiem, lan liya-liyane. Edisi produksi otoritatif katon. master lawas (Palestrina, Lasso), sinau serius wiwit (A. Ambros). Saka musisi Rusia duwe kapentingan tartamtu ing polifoni S. s. dipamerake dening MI Glinka, NA Rimsky-Korsakov, GA Larosh; kabeh jaman ing sinau counterpoint digawe saka karya SI Taneev. Saiki, kapentingan ing musik awal wis tambah dramatis; ing USSR lan luar negeri, akeh publikasi sing ngemot produk. master lawas polifoni; musik S. s. dadi obyek sing ditliti kanthi ati-ati, kalebu ing repertoar kelompok sing paling apik. Komposer saka abad kaping 20 Padha nggunakake ekstensif saka Techniques ditemokaké dening komposer saka S. s. (utamane, ing basis dodecaphone); pengaruh saka karya contrapuntalists lawas felt, contone, ing sawetara Op. IF Stravinsky saka periode neoklasik lan pungkasan ("Symphony of Psalms", "Canticum sacrum"), ing sawetara manuk hantu. komposer.

2) Bagian awal praktik. polyphony course (Jerman strenger Satz), dhasar oriented menyang karya komposer saka 15-16 abad, ch. arr. ing karya Palestina. Kursus iki mulang dhasar counterpoint sing prasaja lan rumit, imitasi, kanon lan fugue. Stilistika relatif. manunggaling musik jaman S. karo. ngijini sampeyan kanggo saiki dhasar counterpoint ing wangun saka jumlah relatif cilik saka aturan lan rumus pas, lan gamblang harmonic melodic. lan ritmis. norma ndadekake S. s. sistem paling migunani kanggo sinau prinsip polyphony. mikir. Sing paling penting kanggo pedagogis. laku wis karya G. Tsarlino "Istitutioni harmoniche", uga sawetara karya muses liyane. ahli teori abad kaping 16. Metodis dhasar kursus polifoni S. s. ditetepake dening I. Fuchs ing buku teks "Gradus ad Parnassum" (1725). Sistem discharge counterpoint sing dikembangake dening Fuchs dilestarekake ing kabeh karya praktis sabanjure. panuntun, contone. ing buku teks L. Cherubini, G. Bellerman, ing abad kaping 20. – K. Eppesen (Kph.-Lpz., 1930; ed. pungkasan – Lpz., 1971). Perhatian gedhe kanggo pangembangan teori kaca S.. menehi Russian. musisi; contone, Guide Tchaikovsky kanggo Study Praktis saka harmoni (1872) kalebu bab pengabdian kanggo topik iki. Buku khusus pisanan ing S. s. ing basa Rusia. yaiku buku teks dening L. Busler, diterbitake ing terjemahan SI Taneyev ing taun 1885. Piwulang S. yaiku. musisi utama padha melu - SI Taneev, AK Lyadov, RM Glier; nilai S. pedagogis karo. kacathet dening P. Hindemith, IF Stravinsky lan komposer liyane. Swara wektu, sistem Fuchs saka discharges mandhek kanggo ketemu views diadegaké ing alam counterpoint (kritik diwenehi dening E. Kurt ing buku "Fundamentals of Linear Counterpoint"), lan sawise ilmiah. pasinaon Taneyev, perlu kanggo ngganti dadi ketok. A cara anyar mulang S. s., ngendi utama. manungsa waé wis mbayar kanggo sinau wangun imitative lan counterpoint Komplek ing kahanan polyphonic. polyphony, digawe owls. peneliti SS Bogatyrev, Kh. S. Kushnarev, GI Litinsky, VV Protopopov, lan SS Skrebkov; nulis sawetara buku teks, nggambarake diadopsi ing Soviet. uch. institusi, laku memulang S. s., ing construction saka kursus kanggo-rogo, loro tren ngadeg metu: nggawe pedagogical nyoto. sistem ngarahke utamané ing praktis. nguwasani katrampilan nulis (diwakili, utamane, ing buku teks GI Litinsky); kursus fokus ing praktis uga teoritis. nguwasani nulis sing ketat adhedhasar studi seni. conto musik saka abad 15-16. (contone, ing buku teks TF Muller lan SS Grigoriev, SA Pavlyuchenko).

Cathetan: Bulychev V. A., Musik saka gaya sing ketat lan periode klasik minangka subyek kegiatan saka Moscow Symphony Chapel, M., 1909; Taneev S. I., Movable counterpoint saka nulis ketat, Leipzig, 1909, M., 1959; Sokolov H. A., Imitasi ing cantus firmus, L., 1928; Konyus G. E., Course saka counterpoint nulis ketat ing frets, M., 1930; Skrebkov C. S., Buku teks polifoni, M.-L., 1951, M., 1965; dheweke, Prinsip seni saka gaya musik, M., 1973; Grigoriev S. S., Muler T. F., Buku Teks polifoni, M., 1961, 1969; Pavlyuchenko S. A., Pandhuan praktis kanggo counterpoint saka nulis ketat, L., 1963; Protopopov V. V., Sajarah polifoni ing fenomena sing paling penting, (vol. 2) - Klasik Eropa Barat abad XVIII-XIX, M., 1965; kang, Masalah wangun ing karya polyphonic saka gaya ketat, "SM", 1977, No 3; Kang, Ing pitakonan saka tatanan ing karya polyphonic saka gaya ketat, ing buku: S. C. Pengikis. Artikel lan kenangan, M., 1979; Konen V. D., Etudes babagan musik manca, M., 1968, 1975; Ivanov-Boretsky M. V., Ing basis modal saka musik polifonik, Proletarian Musician, 1929, No. 5, padha, ing: Pitakonan saka Music Theory, vol. 2, M., 1970; Kushnarev X. S., O polyphony, M., 1971; Litinsky G. I., Pembentukan imitasi tulisan sing ketat, M., 1971; Tyulin Yu. N., Mode alam lan owah-owahan, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polyphony, M., 1972; Milka A., Babagan fungsi ing polifoni, ing koleksi: Polyphony, M., 1975; Chugaev A., Sawetara masalah ngajar polifoni ing sekolah musik, bagean XNUMX. 1, layang ketat, M., 1976; Evdokimova Yu. K., Masalah Sumber Utama, "SM", 1977, No 3; Pengamatan teoretis babagan sejarah musik. (Sb. Art.), M., 1978; Fraenov V. P., Counterpoint nulis sing ketat ing kursus sekolah polifoni, ing buku: Cathetan metodis babagan pendidikan musik, vol. 2, M., 1979; Viсеntino N., Musik kuna dikurangi dadi praktik modern, Roma, 1555, Zarlino G., Istitutioni harmoniche, Venice, 1558, факсимиле в изд .: Monumen musik lan sastra musik ing faksimili, 2 ser. - Sastra musik, 1, N. Y., 1965; Artusy G. M., Seni counterpoint, 1-2, Venice, 1586-89, 1598; Bernardi S., lawang Musical kanggo kang ing wiwitan…, Venice, 1682; Berardi A., Dokumen harmonik, Bologna, 1687; Fuks J. J., Gradus ad Parnassus, W., 1725 (Inggris per. – ORA. Y., 1943); Сcherubini L., Cours de contrepoint et de fugue, P., 1835; Bellermann H., Der Contrapunkt, V., 1862, 1901; Vubler L., Der strenge Satz, V., 1877, 1905 (rus. saben C. LAN. Taneeva - L. Busler, Gaya ketat. Textbook of simple and complex counterpoint …, M., 1885, 1925); Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Pambuka gaya lan teknik polifoni melodi Bach, Bern, 1917, 1956 (рус. saben - Dasar saka counterpoint linear. Polifoni melodi Bach, kanthi pambuka. lan miturut urutan. B. AT Асафьева, М., 1931); Jeppesen К., Gaya lan disonansi Palestrina, Lpz., 1925; его же, counterpoint, Kph., 1930, Lpz., 1935; Меrritt A., Poliphony abad nembelas, Camb., 1939; Lang P, Music of Western Civilization, N. Y., 1942; Reese G., Music of the Renaissance, N. Y., 1954; Chominski J.

VP Frayonov