George Gershwin |

George Gershwin

Apa musike ngomong? Babagan wong biasa, babagan bungah lan susah, babagan katresnan, babagan urip. Mulane musike pancen nasional… D. Shostakovich

Salah sawijining bab sing paling menarik ing sajarah musik digandhengake karo jeneng komposer lan pianis Amerika J. Gershwin. Pembentukan lan ngrembaka karyane bertepatan karo "Jazz Age" - kaya sing diarani jaman 20-30s. abad kaping XNUMX ing AS, penulis Amerika paling gedhe S. Fitzgerald. Seni iki nduweni pengaruh dhasar ing pengarang, sing ngupaya kanggo nyebutake semangat ing musik ing jamane, fitur karakteristik urip wong Amerika. Gershwin nganggep jazz minangka musik rakyat. "Aku krungu ing kaleidoskop musik Amerika - cauldron sing gedhe banget, ... pulsa urip nasional, lagu-lagu kita ..." tulis komposer.

Putrane imigran saka Rusia, Gershwin lair ing New York. Bocah-bocah wis ana ing salah sawijining distrik ing kutha - East Side, ing ngendi bapake minangka pemilik restoran cilik. Mischievous lan rame, nekat main pranks ing perusahaan sing ora pati cetho, George ora menehi alesan kanggo tuwane kanggo nimbang dhewe anak wasis musik. Kabeh diganti nalika aku tuku piano kanggo kakangku. Pawulangan musik langka saka macem-macem guru lan, sing paling penting, improvisasi sajrone pirang-pirang jam nemtokake pilihan pungkasan Gershwin. Kariré diwiwiti ing toko musik perusahaan penerbitan musik Remmik and Company. Ing kene, nglawan kekarepane wong tuwane, nalika umur nembelas taun, dheweke wiwit kerja minangka salesman-advertiser musik. "Saben dina jam sanga aku wis lungguh ing piano ing toko, muter lagu populer kanggo kabeh sing teka ..." Gershwin kelingan. Nindakake melodi populer E. Berlin, J. Kern lan liyane ing layanan, Gershwin piyambak passionately ngimpi kanggo nindakake karya kreatif. Debut lagu-lagu musisi wolulas taun ing panggung Broadway nandhani wiwitan kamenangan komposer. Sajrone 8 taun sabanjure, dheweke nggawe musik kanggo luwih saka 40 pagelaran, 16 ing antarane yaiku komedi musik nyata. Wis ing awal 20s. Gershwin minangka salah sawijining komposer paling populer ing Amerika lan ing Eropa. Nanging, temperament kreatif kang dadi cramped mung ing framework musik pop lan operetta. Gershwin ngimpi dadi, ing tembung dhewe, "komposer nyata" sing nguwasani kabeh aliran, kabeh kapenuhan technique kanggo nggawe karya gedhe-gedhe.

Gershwin ora nampa pendidikan musik sing sistematis, lan kabeh prestasi ing lapangan komposisi kanggo poto-pendidikan lan akurasi, digabungake karo kapentingan irrepressible ing fénoména musik paling gedhé ing wektu. Dadi komposer sing misuwur ing donya, dheweke ora ragu-ragu njaluk M. Ravel, I. Stravinsky, A. Schoenberg sinau komposisi lan instrumentasi. Pianis virtuoso kelas kapisan, Gershwin terus sinau piano saka guru Amerika sing misuwur E. Hutcheson nganti suwe.

Ing taun 1924, salah sawijining karya komposer paling apik, Rhapsody in the Blues Style, ditindakake kanggo orkestra piano lan simfoni. Bagian piano dimainake dening penulis. Karya anyar nuwuhake minat gedhe ing komunitas musik Amerika. Perdana "Rhapsody", sing sukses banget, dirawuhi dening S. Rachmaninov, F. Kreisler, J. Heifetz, L. Stokowski lan liya-liyane.

Sawise "Rhapsody" katon: Piano Concerto (1925), program orkestra karya "An American in Paris" (1928), Rhapsody kapindho kanggo piano lan orkestra (1931), "Cuban Overture" (1932). Ing komposisi kasebut, kombinasi tradhisi jazz Negro, folklor Afrika-Amerika, musik pop Broadway kanthi bentuk lan genre klasik musik Eropa nemokake perwujudan getih lan organik, sing nemtokake fitur gaya utama musik Gershwin.

Salah sawijining acara penting kanggo komposer yaiku kunjungan menyang Eropa (1928) lan rapat karo M. Ravel, D. Milhaud, J. Auric, F. Poulenc, S. Prokofiev ing Prancis, E. Kshenec, A. Berg, F Lehar, lan Kalman ing Wina.

Bebarengan karo musik simfoni, Gershwin makarya kanthi semangat ing bioskop. Ing 30s. kang periodik urip kanggo dangu ing California, kono nyerat music kanggo sawetara film. Ing wektu sing padha, komposer maneh dadi genre teater. Antarane karya sing digawe ing periode iki yaiku musik kanggo sandiwara satir I Sing About You (1931) lan Gershwin's Swan Song – opera Porgy and Bess (1935). Musik opera diisi ekspresif, kaendahan intonasi lagu-lagu Negro, humor sing cetha, lan kadhangkala uga grotesque, lan jenuh karo unsur asli jazz.

Karya Gershwin diapresiasi banget dening para kritikus musik kontemporer. Salah sawijining wakil paling gedhe, V. Damrosh, nulis: "Akeh komposer mlaku-mlaku ngubengi jazz kaya kucing ngubengi mangkok sup panas, ngenteni nganti rada adhem ... George Gershwin ... bisa nindakake keajaiban. Dheweke minangka pangeran sing, njupuk tangan Cinderella, kanthi terang-terangan ngumumake dheweke menyang saindenging jagad minangka putri, sing nesu banget para adhine sing meri.

I. Vetlitsyna