Georgy Vasilyevich Sviridov |

Georgy Sviridov

… Ing jaman geger, muncul sipat-sipat seni sing harmonis, mujudake aspirasi sing paling dhuwur saka manungsa, kepinginan kanggo harmoni batin pribadine manungsa minangka lawan saka kekacauan ing donya ... Keselarasan donya batin iki digandhengake karo pangerten lan rasa. tragedi urip, nanging ing wektu sing padha ngatasi tragedi iki. Kepinginan kanggo harmoni batin, eling nasibe manungsa sing dhuwur - sing saiki paling disenengi ing Pushkin. G. Sviridov

Raket spiritual antarane pengarang lan pujangga ora sengaja. Seni Sviridov uga dibedakake karo keharmonisan batin sing langka, aspirasi sing semangat kanggo kabecikan lan bebener, lan ing wektu sing padha rasa tragedi sing asale saka pangerten sing jero babagan keagungan lan drama jaman sing ditindakake. A musisi lan komposer saka gedhe tenan, bakat asli, kang aran piyambak pisanan kabeh putra saka negara, lair lan wungu ing langit. Ing urip Sviridov, ana hubungan langsung karo asal-usul rakyat lan dhuwure budaya Rusia.

Siswa D. Shostakovich, sinau ing Konservatorium Leningrad (1936-41), ahli puisi lan lukisan sing luar biasa, dheweke duwe hadiah puisi sing luar biasa, dheweke lair ing kutha cilik Fatezh, provinsi Kursk, ing kulawarga. juru tulis lan guru. Loro-lorone bapak lan ibune Sviridov padha pribumi lokal, padha teka saka petani cedhak desa Fatezh. Komunikasi langsung karo lingkungan deso, kaya singing cah lanang ing paduan suara gereja, iku alam lan organik. Iki loro cornerstones budaya musik Rusia - songwriting rakyat lan seni spiritual - sing urip ing memori musik saka bocah saka kanak-kanak, dadi andalan saka master ing wektu diwasa kreatifitas.

Kenangan awal kanak-kanak digandhengake karo gambar alam Rusia Kidul - meadows banyu, lapangan lan copses. Lan banjur - tragedi perang sipil, 1919, nalika prajurit Denikin sing bledosan menyang kutha matèni enom komunis Vasily Sviridov. Ora kebeneran yen komposer bola-bali bali menyang puisi ing deso Rusia (siklus vokal "I Have a Peasant Father" - 1957; cantatas "Kursk Songs", "Wooden Russia" - 1964, "The Baptist Man" - 1985; komposisi paduan suara), lan taun-taun revolusioner sing nggegirisi ("1919" - bagean 7 saka "Puisi Memori Yesenin", lagu-lagu solo "Putra ketemu bapake", "Pati Komisaris").

Tanggal asli seni Sviridov bisa dituduhake kanthi tepat: saka musim panas nganti Desember 1935, kurang saka 20 taun, master masa depan musik Soviet nulis siklus roman sing saiki kondhang adhedhasar puisi Pushkin ("Nyedhak Izhora", "Winter Road", "The Forest Drops ...", "To the Nanny", lan liya-liyane) minangka karya sing ngadeg ing antarane klasik musik Soviet, mbukak dhaptar mahakarya Sviridov. Bener, isih ana taun sinau, perang, evakuasi, wutah kreatif, penguasaan skill ing ngarep. Kedewasaan kreatif lan kamardikan lengkap teka ing ambang 40-an lan 50-an, nalika genre puisi siklik vokal dhewe ditemokake lan tema epik gedhene (pujangga lan tanah air) diwujudake. Lair pisanan saka genre iki ("Land of the Fathers" ing st. A. Isahakyan - 1950) diterusake dening Songs kanggo ayat-ayat Robert Burns (1955), oratorio "The Poem in Memory of Yesenin" (1956). ) lan "Pathetic" (ing st. V. Mayakovsky - 1959).

"... Akeh penulis Rusia seneng mbayangno Rusia minangka perwujudan saka kasepen lan turu," tulis A. Blok ing wayah wengi revolusi, "nanging impen iki rampung; kasepen diganti dening rame adoh ... "Lan, nelpon kanggo ngrungokake" nggegirisi elek lan deafening saka revolusi ", pujangga ngandika sing "rumbling iki, tho, tansah bab gedhe." Iku karo tombol "Blokian" kuwi Sviridov nyedhaki tema Revolusi Oktober Agung, nanging njupuk teks saka puisi liyane: pengarang milih dalan saka resistance paling, nguripake menyang puisi Mayakovsky. Miturut cara, iki minangka asimilasi melodi pisanan saka puisi ing sajarah musik. Iki dibuktekake, contone, kanthi melodi sing diilhami "Ayo, pujangga, ayo katon, nyanyi" ing final "Oratorio Pathetic", ing ngendi struktur figuratif puisi sing misuwur diowahi, uga jembar, bungah. chant "Aku ngerti kutha bakal". Melodi sing ora bisa ditemtokake, malah kemungkinan hymnal dicethakaké dening Sviridov ing Mayakovsky. Lan "gemuruh revolusi" ana ing perarakan sing apik banget lan nggumunake ing bagean 1st ("Nguripake ing Maret!"), Ing ruang lingkup "kosmik" final ("Shine lan ora kuku!") ...

Mung ing taun-taun awal pasinaon lan pangembangan kreatif, Sviridov nulis akeh musik instrumental. Ing pungkasan 30s - awal 40s. kalebu Symphony; konser piano; ensembles kamar (Quintet, Trio); 2 sonata, 2 partitas, Album anak kanggo piano. Sawetara komposisi iki ing edisi penulis anyar entuk kondhang lan njupuk Panggonan ing panggung konser.

Nanging sing utama ing karya Sviridov yaiku musik vokal (lagu, roman, siklus vokal, cantata, oratorio, karya paduan suara). Kene, rasa apik tenan saka ayat, ambane pangerten puisi lan bakat melodic sugih padha seneng digabungake. Dheweke ora mung "nyanyi" garis Mayakovsky (saliyane oratorio - cetakan populer musik "Crita Bagel lan Wanita sing Ora Ngenali Republik"), B. Pasternak (kantata "Iku Salju") , prosa N. Gogol (paduan suara "On Lost Youth"), nanging uga melodi modern kanthi musik lan gaya. Saliyane penulis kasebut, dheweke nyetel musik akeh baris dening V. Shakespeare, P. Beranger, N. Nekrasov, F. Tyutchev, B. Kornilov, A. Prokofiev, A. Tvardovsky, F. Sologub, V. Khlebnikov lan liyane - saka pujangga -Decembrists kanggo K. Kuliev.

Ing musik Sviridov, kekuwatan spiritual lan kedalaman filosofis puisi ditulis ing melodi tindikan, kejelasan kristal, ing kekayaan warna orkestra, ing struktur modal asli. Diwiwiti karo "Puisi ing Memori Sergei Yesenin", komposer nggunakake unsur intonasi-modal saka nyanyian Znamenny Ortodoks kuno ing musik. Ketergantungan ing donya seni spiritual kuna saka wong Rusia bisa ditelusuri ing komposisi paduan suara kayata "Jiwa sedih babagan swarga", ing konser paduan suara "In Memory of AA Yurlov" lan "Pushkin's Wreath", ing sange kanvas paduan suara kalebu ing musik kanggo drama A K. Tolstoy "Tsar Fyodor Ioannovich" ("Prayer", "Holy Love", "Penitence Verse"). Musik karya kasebut murni lan luhur, ngemot makna etika sing gedhe. Ana episode ing film dokumenter "Georgy Sviridov" nalika komposer mandheg ing ngarepe lukisan ing museum apartemen Blok (Leningrad), kang pujangga dhewe meh tau pisah karo. Iki minangka reproduksi saka lukisan Salome karo Kepala Yohanes Pembaptis (wiwit abad 1963th) dening seniman Walanda K. Massis, ing ngendi gambar-gambar tiran Herodes lan nabi sing tilar donya kanggo bebener kontras kanthi jelas. "Nabi iku simbol saka pujangga, nasibe!" Sviridov ngandika. Paralel iki ora sengaja. Blok nduweni premoni sing nyenengake babagan masa depan sing murub, angin puyuh lan tragis ing abad kaping 40 sing bakal teka. Lan kanggo tembung saka wangsit nggegirisi Blok Sviridov digawe siji masterpieces kang "Voice saka Choir" (1963). Blok bola-bali inspirasi komposer, sing nulis babagan 1962 lagu adhedhasar puisi: iki miniatur solo, lan siklus kamar "Petersburg Songs" (1967), lan cantatas cilik "Lagu Sedih" (1979), "Lima Lagu babagan Rusia" (1980), lan puisi siklik paduan suara Awan Wengi (XNUMX), Lagu-Lagu Keabadian (XNUMX).

… Loro pujangga liyane, sing uga nduweni fitur sunnat, manggoni panggonan tengah ing karya Sviridov. Iki Pushkin lan Yesenin. Kanggo ayat Pushkin, sing subordinated piyambak lan kabeh sastra Rusia mangsa kanggo swara saka bebener lan kalbu, sing selflessly ngawula wong karo seni, Sviridov, saliyane kanggo songs individu lan romance enom, wrote 10 paduan suara apik saka "Pushkin Wreath". "(1979), ing ngendi liwat harmoni lan kabungahan urip ngilangi bayangan abot saka pujangga piyambak karo kalanggengan ("Padha ngalahake esuke"). Yesenin minangka sing paling cedhak lan, ing kabeh babagan, pujangga utama Sviridov (kira-kira 50 komposisi solo lan paduan suara). Anehe, komposer kenal karo puisi mung ing taun 1956. Baris "Aku pujangga pungkasan ing desa" kaget lan langsung dadi musik, sprout saka ngendi "Poem in Memory of Sergei Yesenin" tuwuh - karya landmark. kanggo Sviridov, kanggo musik Soviet lan umume, kanggo masyarakat kita ngerti akeh aspek urip Rusia ing taun-taun kasebut. Yesenin, kaya "co-penulis" utama Sviridov, duwe hadiah sunnat - bali ing pertengahan 20s. kang medhar wangsit nasib elek saka deso Rusia. "Tamu wesi", teka "ing dalan saka lapangan biru", iku dudu mobil sing diduga wedi Yesenin (kaya sing tau dipercaya), iki gambar apokaliptik, nggegirisi. Pikiran penyair dirasakake lan diungkapake ing musik dening pengarang. Antarane karya Yesenin ana koor, gaib ing kasugihan puisi ("Jiwa iku sedih kanggo swarga", "Ing sore biru", "Tabun"), cantatas, songs saka macem-macem aliran nganti puisi kamar-vokal "Tinggal". Rusia" (1977).

Sviridov, karo foresight karakteristik kang, sadurungé lan luwih jero saka akeh tokoh liyane saka budaya Soviet, felt perlu kanggo ngreksa basa Rusia puisi lan musik, ngurmati priceless seni kuna digawe liwat abad, amarga liwat kabeh kasugihan nasional ing umur total. bejat dhasar lan tradhisi, ing umur abuses ngalami, iku pancene ana bebaya karusakan. Lan yen sastra modern kita, utamane liwat lambe V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin, N. Rubtsov, nelpon kanthi swara sora kanggo nylametake apa sing isih bisa disimpen, banjur Sviridov ngomong babagan iki ing tengah-tengah. 50s.

Fitur penting saka seni Sviridov yaiku "super-historicity". Iku babagan Rusia sacara sakabèhané, nyakup past, saiki lan mangsa. Pengarang tansah ngerti carane nandheske sing paling penting lan undying. Seni paduan suara Sviridov adhedhasar sumber kayata lagu-lagu Ortodoks spiritual lan folklor Rusia, kalebu ing orbit generalisasi basa intonasi lagu revolusioner, Maret, pidato oratorical - yaiku materi swara saka abad XX Rusia. , lan ing pondasi iki ana fenomena anyar kayata kekuatan lan kaendahan, kekuwatan spiritual lan penetrasi, sing ngunggahake seni paduan suara wektu kita menyang tingkat anyar. Ana jaman jaya opera klasik Rusia, ana munggah simfoni Soviet. Dina iki, seni paduan suara Soviet anyar, harmonis lan luhur, sing ora ana analog ing jaman biyen utawa ing musik manca modern, minangka ekspresi penting saka kasugihan spiritual lan vitalitas wong kita. Lan iki minangka karya kreatif Sviridov. Apa sing ditemokake dikembangake kanthi sukses banget dening komposer Soviet liyane: V. Gavrilin, V. Tormis, V. Rubin, Yu. Butsko, K. Volkov. A. Nikolaev, A. Kholminov lan liya-liyane.

Musik Sviridov dadi klasik seni Soviet ing abad kaping XNUMX. thanks kanggo ambane, harmoni, cedhak karo tradhisi sugih saka budaya musik Russian.

L. Polyakova