Giovanni Paisiello |

Giovanni Paisiello

G. Paisiello kalebu komposer Italia sing bakat paling jelas diungkapake ing genre opera-buffa. Kanthi karya Paisiello lan kontemporer - B. Galuppi, N. Piccinni, D. Cimarosa - periode ngembang sing apik saka genre iki ing paruh kapindho abad 1754 disambungake. Pendhidhikan dhasar lan katrampilan musik pisanan sing ditampa Paisiello ing perguruan tinggi Jesuit. Sebagéyan gedhé uripé ana ing Naples, ing ngendi dhèwèké sinau ing Konservatorium San Onofrio karo F. Durante, komposer opera sing misuwur, mentor G. Pergolesi lan Piccinni (63-XNUMX).

Sawise nampa gelar asisten guru, Paisiello ngajar ing konservatori, lan nyawisake wektu luang kanggo ngarang. Ing pungkasan taun 1760-an. Paisiello wis dadi komposer paling misuwur ing Italia; opera kang (utamané buffa) kasil dipentasake ing teater Milan, Roma, Venice, Bologna, etc., ketemu raos saka nyedhaki sudhut, kalebu paling enlightened, umum.

Mangkono, penulis musik Inggris sing misuwur C. Burney (penulis "Musical Journeys") misuwur banget babagan opera buffa "Intrigues of Love" sing dirungokake ing Naples: "... Aku seneng banget karo musik kasebut; iku kebak geni lan fantasi, ritornellos akeh karo peranganing anyar, lan bagean vokal karo melodi elegan lan prasaja sing eling lan digawa lunga karo sampeyan sawise ngrungokake pisanan utawa bisa dileksanakake ing bunder ngarep dening orkestra cilik lan malah, ing anané instrument liyane, dening harpsichord ".

Ing taun 1776, Paisiello tindak menyang St. Petersburg, ing kono dadi komposer pengadilan meh 10 taun. (Praktik ngundang komposer Italia wis suwe ditetepake ing istana kekaisaran; sadurunge Paisiello ing St. Petersburg yaiku maestro B. Galuppi lan T. Traetta sing misuwur.) Antarane akeh opera ing jaman "Petersburg" yaiku The Servant-Mistress. (1781), interpretasi anyar saka plot, setengah abad maneh digunakake ing opera Pergolesi misuwur - leluhur saka genre buffa; uga The Barber of Seville adhedhasar komedi dening P. Beaumarchais (1782), sing sukses banget karo publik Eropa nganti pirang-pirang dekade. (Nalika G. Rossini enom ing 1816 bali menyang subyek iki, akeh dianggep minangka audacity paling.)

Opera Paisiello dipentasake ing pengadilan lan ing bioskop kanggo pamirsa sing luwih demokratis - Bolshoi (Watu) ing Kolomna, Maly (Volny) ing Tsaritsyn Meadow (saiki Field of Mars). Tugas komposer pengadilan uga kalebu nggawe musik instrumental kanggo pesta lan konser pengadilan: ing warisan kreatif Paisiello ana 24 divertissement kanggo instrumen angin (sawetara duwe jeneng program - "Diana", "Noon", "Sunset", lsp), potongan clavier, ensemble kamar. Ing konser agama St. Petersburg, oratorio Paisiello The Passion of Christ (1783) dileksanakake.

Bali menyang Italia (1784), Paisiello pikantuk posisi minangka komposer lan bandmaster ing pengadilan Raja Napoli. Ing taun 1799, nalika pasukan Napoleon, kanthi dhukungan saka Italia revolusioner, nggulingake monarki Bourbon ing Naples lan ngumumake Republik Parthenopean, Paisiello njupuk jabatan direktur musik nasional. Nanging nem sasi sabanjure, komposer kasebut dicopot saka jabatane. (Republik ambruk, raja bali menyang panguwasa, bandmaster dituntut kanthi pengkhianatan - tinimbang ngetutake raja menyang Sisilia sajrone kerusuhan, dheweke lunga menyang sisih para pemberontak.)

Kangge, undhangan nggodho teka saka Paris - kanggo mimpin kapel pengadilan Napoleon. Ing taun 1802 Paisiello teka ing Paris. Nanging, dheweke manggon ing Prancis ora suwe. Indifferently ditampa dening masyarakat Prancis (opera seria Proserpina ditulis ing Paris lan selingan Camillette ora sukses), bali menyang tanah air wis ing 1803. Ing taun anyar, pengarang urip ing sepi, sepi, tetep ing tutul mung karo kang. kanca sing paling cedhak.

Luwih saka patang puluh taun kariré Paisiello kapenuhan aktivitas banget kuat lan manéka warna - dheweke ninggalake luwih saka 100 opera, oratorio, cantatas, massa, akeh karya kanggo orkestra (contone, 12 simfoni - 1784) lan ensembles kamar. Master paling gedhe saka opera-buffa, Paisiello ngunggahake genre iki menyang tataran anyar pembangunan, enriched Techniques komedi (asring karo unsur satire cetha) karakterisasi musik karakter, nguatake peran orkestra.

Opera pungkasan dibedakake kanthi macem-macem formulir gamelan - saka "duet persetujuan" sing paling gampang nganti final grand, ing ngendi musik kasebut nggambarake kabeh owah-owahan sing paling rumit saka aksi panggung. Kebebasan ing pilihan plot lan sumber sastra mbedakake karya Paisiello saka akeh contemporaries kang makarya ing genre buffa. Dadi, ing misuwur "The Miller" (1788-89) - salah siji saka opera komik paling apik ing abad XVIII. - fitur pastoral, idylls intertwined karo parodi witty lan satire. (Tema saka opera iki dadi basis saka variasi piano L. Beethoven.) Cara tradisional saka opera mitologi serius dipoyoki ing The Imaginary Philosopher. Sawijining master karakteristik parodi sing ora bisa ditandingi, Paisiello ora nglirwakake malah Orpheus Gluck (opera buffa The Deceived Tree lan The Imaginary Socrates). Komposer kasebut uga kepincut karo subyek oriental eksotis sing modis nalika iku ("Arab Sopan", "Idol Cina"), lan "Nina, utawa Mad with Love" nduweni karakter drama sentimental liris. Prinsip kreatif Paisiello ditampa dening WA Mozart lan nduwe pengaruh kuat marang G. Rossini. Ing taun 1868, ing taun-taun pungkasan, penulis terkenal The Barber of Seville nulis: "Ing teater Paris, Paisiello's The Barber tau ditampilake: mutiara melodi lan teater tanpa seni. Iku wis sukses gedhe lan pantes.

I. Okhalova

Komposisi:

opera – Chatterbox (Il сiarlone 1764, Bologna), idola Cina (L'idolo cinese, 1766, post. 1767, tr “Nuovo”, Naples), Don Quixote (Don Chisciotte della Mancia, 1769, tr “Fiorentini” , Naples), Artaxerxes (1771, Modena), Alexander in India (Alessandro nelle Indie, 1773, ibid.), Andromeda (1774, Milan), Demophon (1775, Venice), Imaginary Socrates (Socrate immaginario, 1775, Naples), Nitteti (1777, St. Petersburg), Achilles on Skyros (Achille in Sciro, 1778, ibid.), Alcides ing persimpangan (Alcide al bivio, 1780, ibid.), Maid-mistress (La serva padrona, 1781, Tsarskoye Selo), tukang cukur Seville , utawa Vain precaution (Il barbiere di Siviglia ovvero La precauzione inutile, 1782, St. Petersburg), Lunar world (Il mondo della luna, 1783, Kamenny tr, St. Petersburg), King Theodore in Venice (Il re Teodoro in Venezia, 1784 , Wina), Antigonus (Antigono, 1785, Naples), Gua Trophonia (La grotta di Trofonio, 1785, ibid.), Phaedra (1788, ibid.), Wanita Miller (La molinara, 1789, ibid., ed. - Tresnakaro alangan yami, utawa Little Miller's Woman, L'arnor contrastato o sia La molinara, 1788), Gypsies at the Fair (I zingari in fiera, 1789, ibid.), Nina, utawa Mad with Love (Nina o sia La pazza) saben amore, 1789, Caserta), Dido nilar (Di-rampung abbandonata, 1794, Naples), Andromache (1797, ibid.), Proserpina (1803, Paris), Pythagoreans (I pittagorici, 1808, Naples) lan liya-liyane; oratorio, cantatas, massa, Te Deum; kanggo orkestra – 12 simfoni (12 sinfonie concertante, 1784) lan liya-liyane; ansambel instrumental kamar, ing т.ч. посв. великой кн. Марии Фёдоровне Koleksi saka macem-macem Rondeau lan capriccios karo biola iringan kanggo p. fte, disusun kanthi tegas kanggo SAI The Grand Duchess of all the Russias, и др.