Ideologi ing seni |
Ketentuan Musik

Ideologi ing seni |

Kategori kamus
istilah lan konsep, ballet lan tari

Ideologi ing seni, konsep sing nuduhake komitmen seniman kanggo sistem gagasan tartamtu lan ideal sosial, moral lan estetika sing cocog karo iku, perwujudan figuratif saka gagasan kasebut ing seni. I. ing saben jaman tegese maju I., ditulis ing orientasi spiritual artis kanggo masyarakat progresif. kekuwatan. Ketaatan kanggo gagasan reaksioner lan aktivitas kanggo ngleksanakake iku antipodes saka asli, ideologi progresif. Ideologi majeng uga nentang kekurangan gagasan - ora peduli karo makna spiritual masyarakat. acara, waiver saka tanggung jawab kanggo solusi moral sosial. masalah.

I. ing seni minangka kriteria kanggo ngevaluasi seni. dianggo karo masalah penting sosial. Organically gawan ing isi saka seni. karya, kalebu ballet. I. nuduhake makna sosial, filosofis, politik utawa etika saka topik, sosial lan ideologis. arah kreatifitas, kabeneran seni. gagasan. Kesenian. gagasan iku figurative-emosional, generalizing pamikiran ndasari isi seni. karya, kalebu pagelaran ballet.

I. manifests dhewe ing seni ora minangka pamikiran abstrak, nanging ing daging urip saka seni. gambar, minangka makna batin saka karakter lan acara. Malah ing tarian rumah tangga sing paling prasaja (ruangan dansa) ana gagasan kaendahan manungsa. Ing Nar. tari sampeyan bisa nemokake gagasan related kanggo persetujuan Dec. jinis pegawe lan karakteristik nasional. urip. Ing balet, seni koreografi munggah menyang perwujudan gagasan moral-filosofis lan sosial sing kompleks. Kinerja, tanpa makna ideologis, kosong lan tanpa makna. Ing pagelaran seni sing lengkap, Ph.D. humanis sing signifikan. idea: ing "Giselle" - katresnan pengabdian, nebus piala; ing "Sleeping Beauty" - kamenangan apik liwat cidra lan pasukan peteng; ing "The Flames of Paris" - kamenangan revolusioner. wong liwat kelas lungse; ing "Spartacus" - tragis. mati pahlawan ing perjuangan kanggo bunk. rasa seneng lsp.

Inherent ing sembarang seni asli, I. manifests dhewe ing ballet ing cara tartamtu. Sanajan ora ana tembung ing balet, tari bisa nyebutake nuansa negara lan perasaane wong sing ora bisa diakses tembung kasebut. Iki nuduhake pikiran sing diowahi dadi perasaan, lan perasaan sing diisi karo pikirane. Ide kasebut diwujudake ing balet uga liwat makna kahanan, konflik, acara koreografi. tumindak. Iki minangka kesimpulan saka kontras, mbandhingake, pangembangan lan pangembangan tumindak, saka kabeh struktur figuratif kinerja lan minangka makna batin. Kabeh komponen kinerja tundhuk pawujudan saka idea kang. Sing terakhir mung bisa digambarake kanthi kondisional lan kira-kira ing formulasi lisan sing ringkes (contone, kamenangan sing becik nglawan piala, incompatibility tragis saka katresnan lan kahanan urip sing kejem, prestasi heroik saka wong-wong ing nglawan mungsuh, lan liya-liyane). Intine, kabeh kapenuhan spesifik kasebut dicethakaké ana ing koreografi figuratif. kinerja minangka kabèh. Dalan kasebut beda-beda lan bisa diungkapake liwat lirik. perasaan ("Chopiniana", balet dening M. M. Fokin, 1907; "Classical Symphony" kanggo musik dening S. S. Prokofiev, ballet dening K. F. Boyarsky, 1961), plot lan karakter karakter ["The Fountain of Bakhchisarai" (1934) lan The Bronze Horseman (1949) ballet. R. V. Zakharov], puisi. allegori - simbol, personifikasi, metafora ("1905" kanggo musik simfoni kaping 11 dening Shostakovich, balet dening I. D. Belsky, 1966; "The Creation of the World" dening Petrov, ballet dening V. N. Elizariev, 1976), kombinasi kompleks liris-emosional, plot-narasi lan alegoris-simbolik. generalisasi (Stone Flower, 1957; Spartacus, 1968, balet dening Yu. N. Grigorovich). Ing drama The Legend of Love (1961, ballet dening Grigorovich), saben episode subordinated kanggo wahyu saka idea saka keagungan saka wong sing manifests piyambak ing katresnan, ing pangorbanan ing jeneng tugas. Ora mung acara aksi, nanging uga koreografi. solusi, tari tartamtu. plasticity kabeh episode ngarahke ing embodying idea tengah saka karya, kang entuk ing choreographic sawijining. daging sing bentuke jaringan. Kanggo seni formalis dekaden, nyebar ing pirang-pirang negara kapitalis. Kulon, ditondoi kanthi kekurangan ide, kekosongan spiritual, formalisme. manuk hantu. seni koreografi I. iku ciri kanggo tingkat dhuwur. Iki minangka salah sawijining prinsip realisme sosialis sing paling penting, minangka manifestasi saka partisanship seni. Yen ing abad ka-19 ballet, winates pengadilan-aristokrasi. estetika, ing babagan tingkat, I. ketinggalan seni liyane, nyebabake kritik saka wakil ideologi maju, banjur ing manuk hantu. wektu ing ballet, kaya ing kabeh seni, masalah ideologi umum mutusake. tugas sing diajukake dening urip wong. Miturut kasugihan lan ambane gagasan manuk hantu. ballet minangka langkah maju ing pangembangan koreografi donya. Nanging, tegese. gagasan, senajan padha dadi syarat kanggo ambane migunani saka tontonan, ing piyambak durung otomatis njamin daya impact sawijining. Seni dibutuhake. padhang saka pawujudan saka gagasan iki, persuasiveness saka solusi figurative sing sesuai karo spesifik koreografi.

Ing tataran pisanan saka pangembangan owls. koreografer balet ngupaya kanggo mujudake makna kasebut. masyarakat. gagasan ing kondisional, simbolis-alegoris. wangun, kang asring mimpin kanggo schematism lan abstraksi (simfoni tari "The Greatness of the Universe" kanggo musik saka simfoni 4th dening L. Beethoven, 1923, "The Red Whirlwind" dening Deshevov, 1924, ballet penari FV Lopukhov). Ing 30s. koreografer wis tekan tegese. sukses ing cara rapprochement ballet karo sastra lan drama. téater, kang nyumbang kanggo nguatake I., lan gagasan padha disandangi ing daging lan getih realistis. pagelaran (The Fountain of Bakhchisarai, 1934, ballet dening Zakharov; Romeo lan Juliet, 1940, ballet dening Lavrovsky). Saka con. 50s ing balet manuk hantu kalebu wangun koreografi sing luwih rumit. pancasan sing sintesis prestasi saka periode sadurungé lan diijini kanggo nyebut makna. gagasan filosofis lan moral luwih spesifik. kanggo balet ing dalan (pertunjukan dening Grigorovich, Belsky, OM Vinogradov, ND Kasatkina lan V. Yu. Vasilev, lan liya-liyane). Ing owls modern. ballet nggunakake kabeh macem-macem formulir pawujudan sarana. isi ideologis. Kang I. ora bisa dipisahake saka kesenian, saka kekhususan. pengaruh koreografi. seni marang pamirsa.

Balet. Encyclopedia, SE, 1981

Ninggalake a Reply