Budaya musik Baroque: estetika, gambar artistik, genre, gaya musik, komposer

Apa sampeyan ngerti yen jaman sing menehi Bach lan Handel diarani "aneh"? Kajaba iku, dheweke ora diarani ing konteks positif. "Mutiara saka wangun ora duwe aturan baku (aneh)" iku salah siji saka makna saka istilah "Baroque". Isih, budaya anyar bakal salah saka sudut pandang saka cita-cita Renaissance: harmoni, gamblang lan kajelasan diganti dening disharmony, gambar Komplek lan formulir.

Estetika Baroque

Budaya musik Baroque nggabungake sing ayu lan ala, tragedi lan komedi. "Kaendahan ora duwe aturan baku" padha "ing tren", ngganti naturalness saka Renaissance. Donya ora katon holistik maneh, nanging dianggep minangka jagad sing kontras lan kontradiksi, minangka jagad sing kebak tragedi lan drama. Nanging, ana panjelasan sejarah babagan iki.

Jaman Baroque kira-kira 150 taun: saka 1600 nganti 1750. Iki wektu panemuan geografis gedhe (elinga panemuan Amerika dening Columbus lan Magellan circumnavigation donya), wektu panemuan ilmiah sarwa Galileo, Copernicus lan Newton, wektu perang elek ing Eropah. Keharmonisan jagad ambruk sadurunge mripat kita, kaya gambar Semesta dhewe sing ganti, konsep wektu lan ruang ganti.

Genre Baroque

Fashion anyar kanggo pretentiousness nglairake formulir lan genre anyar. Bisa kanggo ngirim donya Komplek saka pengalaman manungsa opera, utamané liwat arias emosi urip. Bapak saka opera pisanan dianggep Jacopo Peri (opera Eurydice), nanging sabenere minangka genre sing opera njupuk wangun ing karya Claudio Monteverdi (Orpheus). Antarane jeneng paling misuwur saka genre opera barok uga dikenal: A. Scarlatti (opera "Nero sing dadi Caesar"), GF Telemann ("Mario"), G. Purcell ("Dido lan Aeneas"), J.-B . Lully ("Armide"), GF Handel ("Julius Caesar"), GB Pergolesi ("The Maid -madam"), A. Vivaldi ("Farnak").

Meh kaya opera, mung tanpa sesawangan lan kostum, kanthi plot agama, pidato njupuk Panggonan penting ing hirarki genre Baroque. Genre spiritual sing dhuwur kaya oratorio uga nyritakake jerone emosi manungsa. Oratorio barok sing paling misuwur ditulis dening GF Handel ("Mesias")

Antarane genre musik sakral, sakral uga populer cantata и passion (Karep iku "karep"; mbok menawa ora kanggo titik, nanging mung ing kasus, ayo padha ngelingi siji ROOT istilah musik - appassionato, kang nerjemahake menyang Rusia tegese "semangat"). Kene lontar belongs kanggo JS Bach ("St. Matthew Passion").

Genre utama liyane ing jaman kasebut - konser. Gamelan kontras sing cetha, saingan antarane solois lan orkestra (), utawa antarane klompok orkestra (genre) sing beda - cocog karo estetika Baroque. Maestro A. Vivaldi ("The Seasons"), IS mrentah kene. Bach "Bradenburg Concertos"), GF Handel lan A. Corelli (Concerto grosso).

Prinsip kontras saka macem-macem bagean wis dikembangake ora mung ing genre konser. Iku mbentuk basis sonata (D. Scarlatti), Suites lan partitas (JS Bach). Perlu dicathet yen prinsip iki wis ana sadurunge, nanging mung ing jaman Baroque mandheg kanthi acak lan entuk wangun sing teratur.

Salah sawijining kontras utama budaya musik Baroque yaiku kekacauan lan tatanan minangka simbol wektu. Racak urip lan pati, ora bisa dikendhaleni nasib, lan ing wektu sing padha - kamenangan "rasionalitas", supaya kabeh. Antinomi iki paling jelas disedhiyakake dening genre musik foreplay (toccatas, fantasi) lan joints. IS Bach nggawe mahakarya unsurpassed ing genre iki (preludes lan fugues saka Well-Tempered Clavier, Toccata lan Fugue ing D minor).

Kaya ing ngisor iki saka review kita, kontras saka Baroque diwujudake sanajan ing skala genre. Bebarengan karo komposisi voluminous, opus laconic uga digawe.

Basa musik saka Baroque

Jaman Baroque nyumbang kanggo pangembangan gaya nulis anyar. Mlebet ing arena musik homofoni kanthi divisi dadi swara utama lan swara pengiring.

Utamane, popularitas homophony uga amarga kasunyatan manawa pasamuwan duwe syarat khusus kanggo nulis komposisi spiritual: kabeh tembung kudu bisa dibaca. Mangkono, vokal teka ing ngarep, uga entuk akeh embellishments musik. Kekarepan Baroque kanggo pretentiousness uga katon ing kene.

Musik instrumental uga sugih ing dekorasi. Ing babagan iki, wis nyebar improvisasi: bass ostinato (yaiku, mbaleni, ora owah), ditemokake dening jaman Baroque, menehi ruang kanggo imajinasi kanggo seri harmonik sing diwenehake. Ing musik vokal, cadences dawa lan ranté saka cathetan sih-rahmat lan trills asring decorated arias operatic.

Ing wektu sing padha, ngrembaka polifoni, nanging ing arah temen beda. Polifoni Baroque minangka polifoni gaya bebas, pangembangan counterpoint.

Langkah penting ing pangembangan basa musik yaiku adopsi sistem tempered lan pembentukan tonality. Rong mode utama ditetepake kanthi jelas - utama lan cilik.

Teori pengaruhe

Wiwit musik jaman Baroque digunakake kanggo nyebut karep manungsa, tujuan komposisi direvisi. Saiki saben komposisi digandhengake karo pengaruh, yaiku, kanthi kahanan tartamtu. Teori mengaruhi ora anyar; iku tanggal bali menyang kuna. Nanging ing jaman Baroque dadi nyebar.

Nesu, sedhih, bungah, katresnan, andhap asor - efek kasebut digandhengake karo basa musik saka komposisi kasebut. Mangkono, efek sampurna saka bungah lan nyenengake dicethakaké dening nggunakake katelu, papat lan kaping lima, tempo lancar lan trimeter ing nulis. Kosok baline, pengaruh sedhih digayuh kanthi kalebu disonansi, kromatisme lan tempo alon.

Malah ana karakterisasi afektif saka tonalitas, ing E-flat major sing kasar dipasangake karo E-mayor grumpy nentang A-minor sing ora nyenengake lan G-mayor sing lembut.

Daripada kurungan…

Budaya musik Baroque duweni pangaruh gedhe marang perkembangan jaman klasikisme sabanjure. Lan ora mung ing jaman iki. Malah saiki, gema Baroque bisa dirungokake ing genre opera lan konser, sing populer nganti saiki. Kutipan saka musik Bach katon ing solo rock abot, lagu pop biasane adhedhasar "urutan emas" barok, lan jazz nganti sawetara nggunakake seni improvisasi.

Lan ora ana sing nganggep Baroque minangka gaya "aneh", nanging ngujo mutiara sing larang regane. Senadyan wangun aneh.