Joseph Haydn |

Joseph haydn

Iki musik nyata! Iki sing kudu dinikmati, iki sing kudu disedot dening saben wong sing pengin nuwuhake rasa musik sing sehat, rasa sing sehat. A. Serov

Path kreatif J. Haydn - komposer Austria gedhe, kontemporer senior WA Mozart lan L. Beethoven - suwene udakara sèket taun, nyabrang tapel wates sajarah abad kaping 1760-XNUMX, nyakup kabeh tahap pangembangan Viennese. sekolah klasik - wiwit diwiwiti ing XNUMX -s. nganti jayaning karya Beethoven ing awal abad anyar. Intensitas proses kreatif, kasugihan imajinasi, kesegaran persepsi, rasa harmonis lan integral urip dilestarekake ing seni Haydn nganti taun-taun pungkasan.

Anak saka produsen kreta, Haydn nemokake kemampuan musik sing langka. Nalika umur enem taun, dheweke pindhah menyang Hainburg, nyanyi ing paduan suara gereja, sinau kanggo muter biola lan harpsichord, lan wiwit taun 1740 dheweke manggon ing Wina, ing ngendi dheweke dadi paduan suara ing kapel Katedral St. Stephen (Katedral Wina). ). Nanging, ing paduan suara mung swara lanang sing dihargai - kemurnian treble sing langka, dheweke dipasrahake karo kinerja bagean solo; lan inclinations komposer kang awakened ing kanak-kanak banjur unnoticed. Nalika swara wiwit pecah, Haydn kepeksa ninggalake kapel. Taun-taun pisanan urip merdika ing Wina utamané angel - dheweke mlarat, kaliren, ngumbara tanpa papan perlindungan permanen; mung sok-sok padha bisa kanggo golek pawulangan pribadi utawa muter biola ing gamelan lelungan. Nanging, senadyan owah-owahan nasibe, Haydn tetep karakter sing mbukak, rasa humor sing ora nate ngiyanati dheweke, lan keseriusan aspirasi profesional - dheweke nyinaoni karya FE Bach, kanthi mandiri nyinaoni counterpoint, kenal karo karya kasebut. saka ahli teori Jerman paling gedhe, njupuk pelajaran komposisi saka N. Porpora, komposer lan guru opera Italia sing misuwur.

Ing taun 1759, Haydn nampa panggonan Kapellmeister saka Count I. Mortsin. Karya instrumental pisanan (simfoni, kuartet, clavier sonatas) ditulis kanggo kapel pengadilane. Nalika ing taun 1761 Mortsin mbubarake kapel kasebut, Haydn nandhatangani kontrak karo P. Esterhazy, raja Hungaria lan patron seni paling sugih. Tugas saka wakil-kapellmeister, lan sawise 5 taun saka princely pangareping-kapellmeister, kalebu ora mung ngarang music. Haydn kudu nganakake gladhen, njaga supaya ing kapel, tanggung jawab kanggo keamanan cathetan lan instrumen, lan liya-liyane. Kabeh karya Haydn dadi kagungane Esterhazy; komposer ora duwe hak kanggo nulis musik sing ditugasake dening wong liya, dheweke ora bisa bebas ninggalake barang-barange pangeran. (Haydn manggon ing perkebunan Esterhazy - Eisenstadt lan Estergaz, sok-sok ngunjungi Wina.)

Nanging, akeh kaluwihan lan, ing ndhuwur kabeh, kemampuan kanggo mbuwang orkestra banget, kang nindakake kabeh karya saka pengarang, uga materi relatif lan keamanan domestik, mbujuk Haydn kanggo nampa proposal Esterhazy. Kanggo meh 30 taun, Haydn tetep ing layanan pengadilan. Ing posisi ngremehake saka abdi pangeran, dheweke tetep martabat, kamardikan batin lan ngupayakake perbaikan kreatif sing terus-terusan. Manggon adoh saka jagad iki, kanthi meh ora ana kontak karo jagad musik sing amba, dheweke dadi master paling gedhe ing skala Eropa sajrone layanan karo Esterhazy. Karya Hayd kasil dileksanakake ing ibukutha musik utama.

Dadi, ing pertengahan 1780-an. publik Prancis tak kenal karo enem simfoni, disebut "Paris". Swara wektu, komposit dadi liyane lan liyane beban dening posisi gumantung, liyane akut felt kasepen.

Serem, swasana ati sing ngganggu dicet ing simfoni cilik - "Pemakaman", "Penderitaan", "Perpisahan". Akeh alasan kanggo macem-macem interpretasi - autobiographical, humorous, lyric-filosofis - diwenehake dening final "Perpisahan" - sajrone Adagio sing langgeng iki, para musisi ninggalake orkestra siji-siji, nganti rong pemain biola tetep ing panggung, ngrampungake melodi. , ayem lan tentrem…

Nanging, tampilan harmonis lan cetha donya tansah ndominasi loro ing musik Haydn lan ing pangertèn urip. Haydn nemokake sumber kabungahan ing endi wae - ing alam, ing urip petani, ing karyane, ing komunikasi karo wong sing dikasihi. Dadi, kenalan karo Mozart, sing teka ing Wina ing 1781, tansaya dadi kanca nyata. Hubungan kasebut, adhedhasar kekerabatan batin sing jero, pangerten lan saling ngormati, duweni pengaruh sing migunani kanggo pangembangan kreatif saka loro komposer kasebut.

Ing taun 1790, A. Esterhazy, ahli waris Pangeran P. Esterhazy sing wis tilar donya, mbubarake kapel kasebut. Haydn, sing rampung dibebasake saka layanan lan mung gelar Kapellmeister, wiwit nampa pensiun seumur hidup sesuai karo karsane pangeran lawas. Ora suwe ana kesempatan kanggo nepaki impen lawas - lelungan ing njaba Austria. Ing taun 1790-an Haydn nindakake rong wisata menyang London (1791-92, 1794-95). 12 simfoni "London" sing ditulis ing kesempatan iki ngrampungake pangembangan genre iki ing karya Haydn, nyetujoni kedewasaan simfoni klasik Viennese (sadurunge sadurunge, ing pungkasan taun 1780-an, 3 simfoni pungkasan Mozart muncul) lan tetep dadi puncak. fénoména ing sajarah musik simfoni. Simfoni London dileksanakake ing kahanan sing ora biasa lan apik banget kanggo komposer. Rakulino kanggo atmosfer luwih tertutup saka salon pengadilan, Haydn pisanan tampil ing konser umum, felt reaksi saka pamirsa demokratis khas. Ing pembuangan ana orkestra gedhe, padha ing komposisi kanggo simfoni modern. Masyarakat Inggris antusias babagan musik Haydn. Ing Oxford, piyambakipun pikantuk gelar Doctor of Music. Ing pengaruh oratorio GF Handel sing dirungokake ing London, 2 oratorio sekuler digawe - The Creation of the World (1798) lan The Seasons (1801). Karya-karya monumental, epik-filosofis iki, nyengkuyung cita-cita klasik kaendahan lan harmoni urip, manunggaling manungsa lan alam, cekap makuthani dalan kreatif komposer.

Taun-taun pungkasan urip Haydn ana ing Wina lan pinggiran kutha Gumpendorf. Komposer kasebut isih ceria, ramah, objektif lan ramah marang wong, dheweke isih kerja keras. Haydn tilar donya ing wektu kang repot, ing tengah-tengah kampanye Napoleon, nalika wadyabala Prancis wis nguwasani ibukutha Austria. Sajrone pengepungan Wina, Haydn nglipur wong sing ditresnani: "Aja wedi, bocah-bocah, ing ngendi Haydn, ora ana sing bisa kedadeyan."

Haydn ninggalaken warisan kreatif sing ageng - kira-kira 1000 karya ing kabeh genre lan wujud sing ana ing musik wektu iku (simfoni, sonata, ensemble kamar, konser, opera, oratorio, massa, lagu, lan liya-liyane). Wangun siklik gedhe (104 simfoni, 83 kuartet, 52 sonata clavier) minangka bagean utama, paling larang saka karya komposer, nemtokake panggonan sajarah. P. Tchaikovsky nyerat babagan pinunjul luar biasa karya Haydn ing evolusi musik instrumental: "Haydn ngalang-alangi awake dhewe, yen ora kanthi nyipta, banjur kanthi ningkatake wangun sonata lan simfoni sing apik banget lan seimbang, sing banjur digawa dening Mozart lan Beethoven. tingkat pungkasan saka lengkap lan kaendahan.

Simfoni ing karya Haydn wis akeh banget: saka conto awal sing cedhak karo genre musik saben dina lan kamar (serenade, divertisement, kuartet), nganti simfoni "Paris" lan "London", ing ngendi hukum klasik saka genre kasebut. ditetepake (rasio lan urutan bagean siklus - sonata Allegro, gerakan alon, minuet, final cepet), jinis karakteristik tematik lan teknik pangembangan, lan liya-liyane. Simfoni Haydn entuk makna "gambar donya" umum. , kang macem-macem aspèk urip - serius, serem, lyrical-filosofis, banyolan - digawa menyang kesatuan lan imbangan. Donya sing sugih lan kompleks saka simfoni Haydn nduweni kuwalitas keterbukaan, sosialisasi, lan fokus sing luar biasa marang pamireng. Sumber utama basa musik yaiku genre-saben dina, intonasi tembang lan tari, kadhangkala langsung dipinjam saka sumber folklor. Klebu ing proses kompleks pangembangan simfoni, dheweke nemokake kemungkinan figuratif anyar, dinamis. Rampung, sampurna imbang lan logis dibangun wangun bagéan saka siklus simfoni (sonata, variasi, rondo, etc.) kalebu unsur improvisasi, panyimpangan apik banget lan surprises ngasah kapentingan ing banget proses pembangunan pamikiran, tansah narik, kebak acara. "kejutan" favorit Haydn lan "pranks" mbantu pemahaman genre musik instrumental sing paling serius, nyebabake asosiasi tartamtu ing antarane para pamireng, sing tetep ing jeneng simfoni ("Bear", "Ayam", "Jam", "Mburu", "Guru sekolah", lsp. P.). Mbentuk pola khas genre kasebut, Haydn uga mbukak kasugihan kemungkinan kanggo manifestasi kasebut, nggambarake dalan sing beda kanggo evolusi simfoni ing abad kaping 1790-XNUMX. Ing simfoni diwasa Haydn, komposisi orkestra klasik ditetepake, kalebu kabeh klompok instrumen (senar, woodwinds, kuningan, perkusi). Komposisi kuartet uga stabil, ing ngendi kabeh instrumen (loro biola, viola, cello) dadi anggota lengkap saka gamelan. Kapentingan gedhe yaiku sonata clavier Haydn, ing endi imajinasi komposer, pancen ora bisa ditemtokake, saben-saben mbukak opsi anyar kanggo mbangun siklus, cara asli kanggo ngatur lan ngembangake materi. Sonata pungkasan ditulis ing XNUMXs. cetha fokus ing kemungkinan ekspresif saka instrument anyar - pianoforte.

Kabeh kang urip, seni ana kanggo Haydn support utama lan sumber pancet harmoni batin, katentreman atine lan kesehatan, kang ngarep-arep sing bakal tetep dadi kanggo pamireng mangsa. "Ana sawetara wong sing seneng lan marem ing donya iki," tulis komposer umur pitung puluh taun, "ing endi wae padha angker dening sedhih lan kuwatir; mbok menawa karya sampeyan kadhangkala bakal dadi sumber saka ngendi wong sing kebak kuwatir lan beban karo bisnis bakal narik katentreman lan istirahat kanggo sawetara menit.

I. Okhalova

Warisan opera Haydn jembar (24 opera). Lan, sanajan pengarang ora tekan dhuwur Mozart ing karya opera, sawetara karya saka genre iki penting banget lan ora ilang relevansi. Saka jumlah kasebut, sing paling misuwur yaiku Armida (1784), Jiwa Filsuf, utawa Orpheus lan Eurydice (1791, dipentasake ing taun 1951, Florence); opera komik The Singer (1767, dening Estergaz, dianyari taun 1939), The Apothecary (1768); Deceived Infidelity (1773, Estergaz), Lunar Peace (1777), Loyalty Rewarded (1780, Estergaz), opera komik heroik Roland the Paladin (1782, Estergaz). Sawetara opera iki, sawise wektu sing rada suwe dilalekake, dipentasake kanthi sukses ing jaman saiki (contone, Lunar Peace ing 1959 ing Den Haag, Loyalitas Diganjar ing 1979 ing Festival Glyndebourne). Penggemar sejati karya Haydn yaiku konduktor Amerika Dorati, sing ngrekam 8 opera dening komposer karo orkestra kamar Lausanne. Ing antarane yaiku Armida (pemain solo Norman, KX Anshe, N. Burroughs, Ramy, Philips).

E. Tsodokov