Leo Delibes |

Léo Delibes

Delib. "Lakme". Stanzas of Nilakanta (Fyodor Chaliapin)

Rahmat kuwi, kaya melodi lan irama, instrumentasi sing apik banget ora tau katon ing balet. P. Tchaikovsky

Komposer Prancis saka abad kaping XNUMX karya L. Delibes dibedakake kanthi kemurnian khusus gaya Prancis: musike ringkes lan warni, melodi lan ritme fleksibel, cerdas lan tulus. Unsur komposer yaiku teater musikal, lan jenenge dadi sinonim karo tren inovatif ing musik balet ing abad kaping XNUMX.

Delibes lair ing kulawarga musik: mbah B. Batiste minangka solois ing Paris Opera-Comique, lan pamane E. Batiste minangka organis lan profesor ing Paris Conservatory. Ibu marang komposer mangsa pendidikan musik dhasar. Nalika umur rolas taun, Delibes teka ing Paris lan mlebu konservatori ing kelas komposisi A. Adam. Ing wektu sing padha, dheweke sinau karo F. Le Coupet ing kelas piano lan karo F. Benois ing kelas organ.

Urip profesional musisi enom diwiwiti ing taun 1853 kanthi posisi pianist-accompanist ing Lyric Opera House (Theatre Lyrique). Pembentukan rasa seni Delibes umume ditemtokake dening estetika opera lirik Prancis: struktur figuratif, musik sing jenuh karo melodi saben dina. Ing wektu iki, komposer "ngarang akeh. Dheweke kepincut karo seni panggung musik - operetta, miniatur komik siji-tumindak. Ing komposisi kasebut gaya diasah, katrampilan karakterisasi sing akurat, ringkes lan akurat, presentasi musik sing warni, jelas, lincah dikembangake, bentuk teater wis apik.

Ing pertengahan 60s. tokoh musik lan teater Paris dadi kasengsem ing komposer enom. Dhèwèké diundang dadi paduan suara kapindho ing Grand Opera (1865-1872). Ing wektu sing padha, bebarengan karo L. Minkus, dheweke nulis musik kanggo balet "The Stream" lan divertisement "The Path Strewn with Flowers" kanggo ballet Adam "Le Corsair". Karya iki, bakat lan inventif, nggawa Delibes sukses sing pantes. Nanging, Grand Opera nampa karya sabanjure komposer kanggo produksi mung 4 taun mengko. Dheweke dadi balet "Coppelia, utawa Girl with Enamel Eyes" (1870, adhedhasar crita cekak dening TA Hoffmann "The Sandman"). Dheweke sing nggawa popularitas Eropa menyang Delibes lan dadi karya landmark ing karyane. Ing karya iki, komposer nuduhake pangerten jero babagan seni balet. Musike ditondoi dening laconism ekspresi lan dinamika, plasticity lan colorfulness, keluwesan lan kajelasan saka pola tari.

Ketenaran komposer dadi luwih kuwat sawise dheweke nggawe ballet Sylvia (1876, adhedhasar pastoral dramatis T. Tasso Aminta). P. Tchaikovsky nulis babagan karya iki: "Aku krungu balet Sylvia dening Leo Delibes, aku krungu, amarga iki minangka balet pisanan sing musik ora mung utama, nanging uga mung kapentingan. Apa pesona, sih-rahmat, apa sugih melodi, ritmis lan harmonis!

Opera Delibes: "Mangkono Said Sang Raja" (1873), "Jean de Nivel" (1880), "Lakmé" (1883) uga entuk popularitas. Sing terakhir minangka karya opera paling penting saka komposer. Ing "Lakma" tradhisi opera liris dikembangake, sing narik kawigaten para pamireng ing karya lirik lan dramatis Ch. Gounod, J. Vize, J. Massenet, C. Saint-Saens. Ditulis ing plot oriental, sing adhedhasar crita katresnan tragis saka prawan India Lakme lan prajurit Inggris Gerald, opera iki kebak gambar sing bener lan nyata. Kaca-kaca sing paling ekspresif saka skor karya dikhususake kanggo mbukak jagad spiritual pahlawan.

Bebarengan karo komposisi, Delibes mbayar manungsa waé kanggo mulang. Wiwit taun 1881 dheweke dadi profesor ing Konservatorium Paris. Wong sing apikan lan simpatik, guru sing wicaksana, Delibes nyedhiyakake pitulungan gedhe kanggo komposer enom. Ing taun 1884 piyambakipun dados anggota Akademi Seni Rupa Prancis. Komposisi pungkasan Delibes yaiku opera Cassia (durung rampung). Dheweke maneh mbuktekake manawa komposer ora nate ngiyanati prinsip kreatif, refinement lan keanggunan gaya.

Warisan Delibes dikonsentrasi utamane ing bidang genre panggung musik. Dheweke nulis luwih saka 30 karya kanggo teater musikal: 6 opera, 3 ballet lan akeh operetta. Komposer tekan dhuwur kreatif paling gedhe ing lapangan ballet. Ngembangake musik balet kanthi ambane napas simfoni, integritas dramaturgi, dheweke mbuktekake dheweke dadi inovator sing wani. Iki dicathet dening para kritikus wektu kasebut. Dadi, E. Hanslik duwe statement: "Dheweke bisa bangga amarga dheweke dadi sing pertama ngembangake tarian sing dramatis lan ing babagan iki dheweke ngluwihi kabeh saingane." Delibes minangka master orkestra sing apik banget. Skor balet, miturut sejarawan, yaiku "segara warna". Komposer nggunakake akeh cara nulis orkestra sekolah Prancis. Orkestrasi kasebut dibedakake kanthi predileksi kanggo timbres murni, akeh temuan warna sing paling apik.

Delibes duweni pangaruh sing ora bisa ditemtokake ing perkembangan seni balet ora mung ing Prancis, nanging uga ing Rusia. Kene prestasi master Prancis diterusake ing karya koreografi P. Tchaikovsky lan A. Glazunov.

I. Vetlitsyna

Tchaikovsky nulis babagan Delibes: "... sawise Bizet, aku nganggep dheweke paling bakat ...". Komposer Rusia sing apik banget ora ngomong babagan Gounod, uga musisi Prancis kontemporer liyane. Kanggo aspirasi seni demokratis saka Delibes, melodiousness sing ana ing musik, immediacy emosional, pangembangan alam lan gumantung ing genre sing ana cedhak karo Tchaikovsky.

Leo Delibes lair ing provinsi-provinsi tanggal 21 Februari 1836, teka ing Paris taun 1848; Sasampunipun lulus saking konservatori ing taun 1853, piyambakipun mlebet Lyric Theater minangka pianis-accompanist, lan sepuluh taun salajengipun minangka paduan suara ing Grand Opera. Delibes nyipta akeh, luwih ing prentah perasaan tinimbang ngetutake prinsip seni tartamtu. Ing wiwitan, dheweke nulis utamane operetta lan miniatur siji-aksi kanthi cara sing lucu (kira-kira telung puluh karya total). Ing kene diasah penguasaan karakterisasi sing akurat lan akurat, presentasi sing jelas lan lincah, bentuk teater sing cerah lan bisa dingerteni wis apik. Demokratisme saka basa musik Delibes, uga Bizet, dibentuk kanthi kontak langsung karo genre folklor kutha saben dina. (Delibes minangka salah sawijining kanca sing cedhak karo Bizet. Utamane, bebarengan karo rong komposer liyane, dheweke nulis operetta Malbrook Going on a Campaign (1867).)

Lingkaran musik sing amba narik kawigaten marang Delibes nalika dheweke, bebarengan karo Ludwig Minkus, komposer sing banjur kerja ing Rusia nganti pirang-pirang taun, menehi perdana ballet The Stream (1866). Sukses dikuwatake dening balet sabanjure Delibes, Coppelia (1870) lan Sylvia (1876). Antarane akeh karya liyane sing misuwur: komedi unpretentious, nengsemake ing musik, utamané ing Undhang-undhang I, "Mangkono Said Sang Raja" (1873), opera "Jean de Nivelle" (1880; "cahya, elegan, romantis ing paling dhuwur. gelar," tulis Tchaikovsky babagan dheweke) lan opera Lakme (1883). Wiwit taun 1881, Delibes dadi profesor ing Konservatorium Paris. Ramah kanggo kabeh, tulus lan simpatik, dheweke menehi pitulung gedhe kanggo para mudha. Delibes tilar donya tanggal 16 Januari 1891.

* * *

Antarane opera Leo Delibes, sing paling misuwur yaiku Lakme, plot sing dijupuk saka urip wong India. Sing paling menarik yaiku skor balet Delibes: ing kene dheweke dadi inovator sing wani.

Kanggo wektu sing suwe, diwiwiti karo balet opera Lully, koreografi wis diwenehi papan sing penting ing teater musik Prancis. Tradhisi iki wis dilestarekake ing pagelaran Grand Opera. Dadi, ing taun 1861, Wagner kepeksa nulis adegan balet ing gua Venus utamane kanggo produksi Paris Tannhäuser, lan Gounod, nalika Faust pindhah menyang panggung Grand Opera, nulis Walpurgis Night; kanggo alesan sing padha, divertissement saka tumindak pungkasan iki ditambahake kanggo Carmen, etc.. Nanging, pagelaran choreographic sawijining dadi populer mung saka 30s abad 1841, nalika ballet romantis diadegaké. "Giselle" dening Adolphe Adam (XNUMX) minangka prestasi paling dhuwur. Ing spesifik puisi lan genre musik balet iki digunakake prestasi opera komik Prancis. Mula gumantung ing intonasi sing ana, kasedhiyan umum sarana ekspresif, kanthi sawetara kekurangan drama.

Pertunjukan koreografi Paris ing taun 50-an lan 60-an, nanging dadi luwih jenuh karo kontras romantis, kadhangkala nganggo melodrama; padha dianugerahi unsur tontonan, monumentalitas sing apik banget (karya sing paling berharga yaiku Esmeralda dening C. Pugni, 1844, lan Corsair dening A. Adam, 1856). Musik pagelaran kasebut, minangka aturan, ora nyukupi syarat seni sing dhuwur - ora nduweni integritas dramaturgi, jembar napas simfoni. Ing 70s, Delibes nggawa kualitas anyar iki kanggo téater ballet.

Contemporaries nyathet: "Dheweke bisa bangga amarga dheweke dadi sing pertama ngembangake tarian sing dramatis lan ing babagan iki dheweke ngluwihi kabeh saingane." Tchaikovsky nulis ing taun 1877: "Bubar iki aku krungu musik sing apik banget Balet Delibes "Sylvia". Aku sadurunge wis kenal karo musik sing apik tenan iki liwat clavier, nanging ing kinerja apik banget saka orkestra Wina, iku mung fascinated kula, utamané ing gerakan pisanan. Ing layang liyane, dheweke nambahake: "... iki minangka balet pisanan sing musik ora mung sing utama, nanging uga dadi siji-sijine kapentingan. Pesona apa, sih-rahmat, apa sugih, melodi, ritmis lan harmonis.

Kanthi andhap asor karakteristik lan persis persis marang awake, Tchaikovsky ngandika unflatteringly babagan ballet Swan Lake sing bubar rampung, menehi palem kanggo Sylvia. Nanging, siji ora bisa setuju karo iki, sanajan musik Delibes mesthi duwe manfaat gedhe.

Ing babagan naskah lan dramaturgi, karya-karyane rentan, utamane "Sylvia": yen "Coppelia" (adhedhasar crita cekak dening ETA Hoffmann "The Sandman") gumantung ing plot saben dina, sanajan ora dikembangake kanthi konsisten, banjur ing "Sylvia "( miturut pastoral dramatis dening T. Tasso "Aminta", 1572), motif mitologi dikembangake kanthi kondisional lan kacau. Kabeh sing luwih gedhe yaiku manfaat saka pengarang, sing, sanajan adoh saka kasunyatan, skenario sing banget banget, nggawe skor sing jus banget, integral ing ekspresi. (Loro-lorone balet dileksanakake ing Uni Soviet. Nanging yen ing Coppelia naskah kasebut mung diganti sebagian kanggo mbukak konten sing luwih nyata, banjur kanggo musik Sylvia, jenenge Fadetta (ing edisi liyane - Savage), plot sing beda ditemokake - Iki dipinjam saka crita George Sand (premiere Fadette - 1934).)

Musik saka loro ballet kasebut diwenehi fitur rakyat sing padhang. Ing "Coppelia", miturut plot, ora mung melodi lan irama Prancis sing digunakake, nanging uga Polandia (mazurka, Krakowiak ing tumindak I), lan Hungaria (balada Svanilda, czardas); ing kene sesambungan karo genre lan unsur saben dina saka opera komik luwih katon. Ing Sylvia, fitur karakteristik diperkaya karo psikologi opera liris (pirsani waltz saka Act I).

Laconisme lan dinamika ekspresi, plastisitas lan kecemerlangan, keluwesan lan kejelasan pola tari - iki minangka sifat paling apik saka musik Delibes. Dheweke minangka master gedhe ing pambangunan suite tari, nomer individu sing disambungake karo "recitatives" instrumental - adegan pantomim. Drama, isi lirik saka tarian digabungake karo genre lan picturesqueness, saturating skor karo pangembangan simfoni aktif. Kayata, contone, gambar alas ing wayah wengi karo Sylvia mbukak, utawa climax dramatis saka Undhang-undhang I. Ing wektu sing padha, tarian perayaan saka tumindak pungkasan, kanthi kebak vital musik, nyedhaki gambar apik triumph rakyat lan nyenengake, dijupuk ing Bizet kang Arlesian utawa Carmen.

Ngembangake bal ekspresif lyrical lan psikologis tari, nggawe warni rakyat-genre pemandangan, embarking ing path symphonizing ballet music, Delibes nganyari sarana ekspresif seni koreografi. Temtu, pengaruhe ing pangembangan luwih saka téater ballet Prancis, kang ing pungkasan abad 1882 iki enriched dening sawetara nilai terkenal; antarane wong-wong mau "Namuna" dening Edouard Lalo (XNUMX, adhedhasar geguritan Alfred Musset, plot kang uga digunakake dening Wiese ing opera "Jamile"). Ing wiwitan abad kaping XNUMX, genre puisi koreografi muncul; ing wong-wong mau, wiwitan simfoni malah luwih intensified amarga plot lan pembangunan serem. Antarane penulis puisi kuwi, sing wis dadi luwih misuwur ing tataran konser saka ing téater, kudu kasebut pisanan Claude Debussy lan Maurice Ravel, uga Paul Dukas lan Florent Schmitt.

M. Druskin

Daftar singkat komposisi

Dianggo kanggo teater musikal (tanggal ana ing kurung)

Swara 30 opera lan operetta. Sing paling misuwur yaiku: "Thus Said the King", opera, libretto dening Gondine (1873) "Jean de Nivelle", opera, libretto dening Gondinet (1880) Lakme, opera, libretto dening Gondinet lan Gilles (1883)

Balet "Brook" (bebarengan karo Minkus) (1866) "Coppelia" (1870) "Sylvia" (1876)

Musik vokal 20 roman, paduan suara lanang 4 swara lan liya-liyane