Leonid Vitalievich Sobinov |

Leonid Sobinov

Ahli musik Soviet paling gedhe Boris Vladimirovich Asafiev disebut Sobinov "musim semi lirik vokal Rusia". Pewaris sing pantes Sergei Yakovlevich Lemeshev wrote: "Penting Sobinov kanggo teater Rusia luar biasa gedhe. Dheweke nggawe revolusi nyata ing seni opera. Kasetyan kanggo prinsip nyata saka téater iki digabungake ing wong karo pendekatan rumiyin individu kanggo saben peran, karo tireless, karya riset saestu. Nyiyapake peran, dheweke sinau akeh materi - jaman, sejarah, politik, cara urip. Dheweke tansah usaha kanggo nggawe karakter alam lan jujur, kanggo ngirim psikologi Komplek saka pahlawan. "Donya spiritual rada entek," dheweke nulis babagan karyane babagan peran kasebut, "sampeyan ora sengaja ngucapake tembung kasebut kanthi cara sing beda." Yen bass, karo tekane saka Chaliapin ing tataran, temen maujud sing padha ora bisa nyanyi cara sing sadurunge, tenors lyrical mangertos padha karo tekane saka Sobinov.

Leonid Vitalyevich Sobinov lair ing Yaroslavl tanggal 7 Juni 1872. Eyang kakung lan bapake Leonid njabat karo pedagang Poletaev, padha ngeterake glepung ing saindhenging provinsi, lan para priyayi dibayar iuran. Lingkungan kang Sobinov urip lan tansaya munggah ora ndhukung pangembangan swara. Bapak iku watake keras lan adoh saka seni apa wae, nanging ibune nyanyi lagu rakyat kanthi apik lan mulang putrane nyanyi.

Lenya ngginakaken kanak-kanak lan muda ing Yaroslavl, ngendi dheweke lulus saka SMA. Sobinov dhewe banjur ngandika ing salah sawijining surat:

"Taun pungkasan, nalika aku lulus saka gimnasium, ing 1889/90, aku entuk tenor, sing aku wiwit nyanyi bareng ing paduan suara gimnasium teologi.

Rampung SMA. Aku ing universitas. Kene maneh aku iki instinctively digambar menyang bunderan ngendi padha sang ... Aku ketemu perusahaan kuwi, aku ana ing tugas ing wayah wengi kanggo karcis ing téater.

… Kanca-kanca Ukrainia lunga menyang paduan suara lan narik aku. Backstage tansah dadi papan suci kanggo kula, lan mulane aku ngabdi marang pendhudhukan anyar. Universitas wis sirna ing latar mburi. Mesthine, aku manggon ing paduan suara ora nduweni makna musik sing gedhe, nanging rasa tresnaku marang panggung kasebut kanthi jelas. Sadawane dalan, aku uga nyanyi ing paduan suara siswa spiritual, sing taun iki diadegake ing universitas, lan ing sekuler. Aku banjur melu ing loro paduan suara kabeh patang taun nalika aku ana ing universitas ... gagasan yen aku kudu sinau nyanyi teka ing pikiranku luwih penting, nanging ora ana dana, lan luwih saka sepisan aku ngliwati Nikitskaya, ing cara kanggo universitas , liwat Philharmonic School karo pikiran rahasia, nanging yen ora kanggo pindhah ing lan takon kanggo mulang. Takdir mesem marang aku. Ing salah siji saka konser mahasiswa PA Shostakovsky ketemu sawetara siswa, kalebu kula, takon kita kanggo njupuk bagéyan ing paduan suara saka sekolah, ngendi Mascagni kang Rural Honour iki banjur gelaran kanggo ujian ... Nalika pisah, Shostakovsky disaranake aku sinau akeh taun sabanjuré, lan pancen, ing taun 1892/93 aku ditampa minangka siswa gratis ing kelas Dodonov. Aku makarya kanthi sregep banget lan melu kabeh kursus sing dibutuhake. Ing spring ana ujian pisanan, lan aku langsung ditransfer kanggo 3. taun, sijine 4 1/2 kanggo sawetara aria klasik. Ing 1893/94, Philharmonic Society, ing antarane sawetara direktur, ngedegake opera Italia ... Masyarakat wis ing atine kanggo nggawe kanggo siswa sekolah kaya tataran sekolah, lan siswa nindakake bagean ora pati penting ana. Aku uga ana ing antarane pemain ... Aku nyanyi kabeh bagean cilik, nanging ing tengah musim aku wis dipasrahake karo Harlequin ing Pagliacci. Dadi taun liyane liwati. Aku wis kelas 4 ing universitas.

Mangsa wis rampung, lan aku kudu miwiti nyiapake ujian negara kanthi energi kaping telu. Nyanyi dilalekake… Ing taun 1894 aku lulus saka universitas. Layanan militèr liyane bakal teka ... Layanan militer rampung ing taun 1895. Aku wis dadi letnan kapindho ing cadangan, ditampa ing bar Moskow, sakabehe pengabdian kanggo kasus anyar, menarik, kang, misale jek, nyawa lay, tansah striving kanggo masyarakat, kanggo kaadilan lan pangayoman saka gelo.

Nyanyian luntur ing latar mburi. Wis dadi hiburan liyane ... ing Philharmonic, aku mung melu pelajaran nyanyi lan kelas opera ...

Taun 1896 dipungkasi kanthi ujian umum ing ngendi aku nyanyi lakon saka The Mermaid lan lakon saka Martha ing panggung Teater Maly. Bebarengan karo iki, ana konser amal telas, lelungan menyang kutha-kutha, loro partisipasi ing konser mahasiswa, ngendi aku ketemu seniman saka téater negara, sing akeh takon kula apa aku mikir arep ing tataran. Kabeh obrolan iki nemen isin nyawaku, nanging seducer utama Santagano-Gorchakov. Ing taun sabanjuré, sing aku nglampahi ing cara sing padha sadurunge, aku wis ing singing ing pungkasan, 5. Ing ujian, aku nyanyi lakon pungkasan saka The Favorite lan lakon saka Romeo. Konduktor BT Altani, sing ngusulake supaya Gorchakova nggawa aku menyang Teater Bolshoi kanggo audisi. Gorchakova kasil njaluk tembung pakurmatan sing aku bakal lunga. Nanging, ing dina pisanan sidang, aku ora nanggung risiko, lan mung nalika Gorchakova ngisin-isini aku, aku katon ing dina kapindho. Tes kasebut kasil. Menehi kapindho - maneh sukses. Dheweke langsung menehi debut, lan ing April 1897 aku miwiti debut ing Sinodal ing opera The Demon ... "

Sukses penyanyi enom ngluwihi kabeh pangarepan. Sawise pungkasan opera, penonton keplok antusias kanggo dangu, lan aria "Nguripake Falcon" malah kudu bola. Kritikus musik Moskow sing misuwur SN Kruglikov nanggapi kinerja iki kanthi review sing apik: "Swara penyanyi, sing misuwur banget ing ruang konser ... ing kono. Iki tegese duwe logam ing timbre: properti swara iki asring kasil ngganti kekuatan sejatine.

Sobinov cepet nelukake kabeh donya seni. Swarane sing nggumunake digabungake karo kehadiran panggung sing nyenengake. Semono uga prestasine ing njero lan luar negeri.

Sawise pirang-pirang musim ing Teater Bolshoi, Sobinov tindak menyang Italia menyang teater La Scala sing misuwur ing donya ing Milan. Dheweke nyanyi ing rong opera - "Don Pasquale" dening Donizetti lan "Fra Diavolo" dening Auber. Senadyan macem-macem pihak, Sobinov nindakake tugas sing apik karo dheweke.

"Tenor Sobinov," tulis salah sawijining reviewer, "iku wahyu. Swarane mung emas, kebak logam lan ing wektu sing padha alus, ngelus-elus, sugih ing werna, memikat kanthi lembut. Iki minangka penyanyi sing cocog karo genre musik sing ditindakake ... miturut tradhisi seni opera sing paling murni, tradhisi sing dadi ciri khas seniman modern.

Koran Italia liyane nulis: "Dheweke nyanyi kanthi sih-rahmat, lembut, gampang, sing wis wiwit saka adegan pertama menangake sih-rahmat umum. Dheweke nduweni swara saka timbre paling murni, malah, rumiyin kleleb menyang nyawa, swara langka lan larang regane, kang ngatur karo seni langka, Intelligence lan rasa.

Sawise uga tampil ing Monte Carlo lan Berlin, Sobinov bali menyang Moskow, ing ngendi dheweke main peran de Grieux kanggo pisanan. Lan kritik Rusia kanthi antusias nampa gambar anyar iki digawe dening dheweke.

Artis misuwur Munt, kanca murid penyanyi kasebut, nulis:

“Dhuh Lenya, sampeyan ngerti yen aku ora nate ngalem sampeyan tanpa guna; ing nalisir, dheweke wis mesthi wis liyane restrained saka perlu; nanging saiki ora setengah-setengah nuduhake kesan sing sampeyan lakoni ing aku wingi… Ya, sampeyan ngirimake kasangsaran katresnan sing luar biasa, penyanyi cinta sing dikasihi, sedulur sejati Pushkin's Lensky!…

Aku ngomong kabeh iki ora malah minangka kanca, nanging minangka artis, lan aku ngadili sampeyan saka sudut pandang sing paling ketat, dudu opera, dudu drama, nanging seni sing wiyar. Aku bungah banget yen aku weruh sampeyan ora mung penyanyi sing luar biasa, penyanyi sing apik, nanging uga aktor dramatis sing bakat banget ... "

Lan ing taun 1907, kritikus ND Kashkin nyathet: "Dasawarsa karir panggung ora muspra kanggo Sobinov, lan dheweke saiki dadi master diwasa ing seni, misale jek dheweke wis rusak kabeh teknik rutin. lan nganggep bagean lan peran minangka seniman sing mikir lan bakat.

Ngonfirmasi tembung saka kritikus, ing awal 1908 Sobinov ngrambah sukses gedhe ing demo ing Spanyol. Sawise pagelaran Arias ing opera "Manon", "Pearl Seekers" lan "Mephistopheles", ora mung penonton, nanging uga para pekerja panggung menehi standing ovation sawise pagelaran.

Penyanyi misuwur EK Katulskaya kelingan:

"Leonid Vitalyevich Sobinov, dadi mitraku ing panggung opera sajrone pirang-pirang taun, duwe pengaruh gedhe kanggo pangembangan karyaku ... teater.

Produksi anyar opera Orpheus, karya seni musik lan dramatis Gluck, disiapake, karo LV Sobinov ing bagean judhul. Kanggo pisanan ing tataran opera Rusia, bagean Orpheus dipasrahake menyang tenor. Sadurunge, bagean iki ditindakake kanthi contralto utawa mezzo-soprano. Aku nindakake bagean Cupid ing opera iki ...

Tanggal 21 Desember 1911, perdana opera Orpheus dianakake ing Teater Mariinsky ing produksi menarik dening Meyerhold lan Fokine. Sobinov nggawe gambar Orpheus sing unik - inspirasi lan puisi. Swarane isih keprungu ing memoriku. Sobinov ngerti carane menehi recitative melodiousness khusus lan Pesona estetis. Ora iso dilalekake yaiku rasa sedhih sing diungkapake dening Sobinov ing aria sing misuwur "Aku ilang Eurydice" ...

Iku angel kanggo kula kanggo ngelingi kinerja kang, kaya ing Orpheus ing Mariinsky Stage, macem-macem jinis seni bakal digabung organically: music, drama, lukisan, reca lan singing apik Sobinov. Aku pengin ngutip mung siji kutipan saka akeh review saka pers ibukutha ing drama "Orpheus": "Pak. Sobinov tampil ing peran judhul, nggawe gambar sing nengsemake babagan patung lan kaendahan ing peran Orpheus. Kanthi nyanyian sing nyenengake, ekspresif lan nuansa seni, Pak Sobinov menehi kesenengan estetis sing lengkap. tenor velvety kang muni banget wektu iki. Sobinov kanthi aman bisa ngomong: "Orpheus iku aku!"

Sawisé taun 1915, penyanyi ora ngrampungake kontrak anyar karo teater kekaisaran, nanging dileksanakake ing St. Petersburg People's House lan ing Moscow ing SI Zimin. Sawise Revolusi Februari Leonid Vitalievich bali menyang Teater Bolshoi lan dadi direktur seni. Ing Maret XNUMX, ing pembukaan pertunjukan, Sobinov, ngandhani para pamirsa saka panggung, ujar: "Dina iki minangka dina sing paling seneng ing uripku. Aku ngomong nganggo jenengku dhewe lan ing jeneng kabeh kanca teaterku, minangka wakil seni sing bener-bener gratis. Mudhun nganggo ranté, mudhun karo wong sing nindhes! Yen seni sadurunge, sanajan ranté, ngladeni kamardikan, para pejuang inspirasi, mula wiwit saiki, aku percaya, seni lan kebebasan bakal dadi siji.

Sawise Revolusi Oktober, penyanyi menehi jawaban negatif kanggo kabeh usulan kanggo pindhah menyang luar negeri. Dheweke diangkat dadi manajer, lan mengko dadi komisaris Teater Bolshoi ing Moskow. Nanging Sobinova ditarik kanggo nyanyi. Dheweke nindakake kabeh negara: Sverdlovsk, Perm, Kyiv, Kharkov, Tbilisi, Baku, Tashkent, Yaroslavl. Dheweke uga lelungan ing luar negeri - menyang Paris, Berlin, kutha-kutha Polandia, negara-negara Baltik. Senadyan kasunyatan sing artis wis nyedhak sewidak ulang tahun, kang maneh entuk sukses sanget.

"Mantan Sobinov kabeh liwat ing ngarepe para penonton ing balai Gaveau sing rame," tulis salah sawijining laporan Paris. – Sobinov opera Arias, Sobinov romances dening Tchaikovsky, Sobinov Italia songs – kabeh ditutupi rame keplok … Ora worth nyebar babagan seni: everyone mangerténi. Saben uwong sing wis tau krungu dheweke ngelingi swarane… Diksine cetha kaya kristal, "kaya mutiara sing ditibakake ing piring perak." Dheweke ngrungokake dheweke kanthi emosi ... penyanyi kasebut loman, nanging para penonton ora kepenak: dheweke mung meneng nalika lampu mati.

Sawise bali menyang tanah air, ing panjalukan saka KS Stanislavsky dadi asisten ing manajemen téater musik anyar.

Ing taun 1934, penyanyi lelungan ing luar negeri kanggo nambah kesehatane. Wis rampung trip kanggo Eropah, Sobinov mandegake ing Riga, ngendi dheweke tilar donya ing wayah wengi saka 13-14 Oktober.

"Ndhuweni kuwalitas apik saka penyanyi, musisi lan aktor dramatis lan pesona panggung langka, uga khusus, angel dipahami, sih-rahmat "Sobinov", Leonid Vitalyevich Sobinov nggawe galeri gambar sing dadi mahakarya saka kinerja opera, nyerat EK Katulskaya. - Lensky puisi kang ("Eugene Onegin") dadi gambar klasik kanggo pemain sakteruse saka bagean iki; kang dongeng tsar Berendey ("The Snow Maiden"), Bayan ("Ruslan lan Lyudmila"), Vladimir Igorevich ("Pangeran Igor"), antusias anggun cavalier de Grieux ("Manon"), geni Levko ("May Night" ), gambar sing cetha - Vladimir ("Dubrovsky"), Faust ("Faust"), Sinodal ("Demon"), Adipati ("Rigoletto"), Yontek ("Pebble"), Pangeran ("Mermaid"), Gerald (" Lakme"), Alfreda (La Traviata), Romeo (Romeo lan Juliet), Rudolph (La Boheme), Nadir (The Pearl Seekers) minangka conto sing sampurna ing seni opera.

Sobinov umume wong sing wasis banget, ngobrol banget lan loman lan simpatik. Penulis Korney Chukovsky kelingan:

"Kemurahan dheweke legendaris. Dheweke tau ngirim piano minangka hadiah menyang Kyiv School for the Blind, kaya wong liya ngirim kembang utawa kothak coklat. Kanthi konser dheweke menehi 45 rubel emas kanggo Dana Bantuan Siswa Moskow. Dheweke ngulungake kanthi nyenengake, ramah, sopan, lan iki selaras karo kabeh pribadine kreatif: dheweke ora bakal dadi seniman gedhe sing nggawa rasa seneng banget marang sapa wae yen dheweke ora duwe kabecikan sing loman marang wong. Ing kene sampeyan bisa ngrasakake katresnan urip sing kebak kabeh karyane.

Gaya senine pancen mulya amarga dheweke dhewe sing mulya. Tanpa trik teknik seni, dheweke bisa ngembangake swara sing apik banget yen dheweke ora duwe ketulusan kasebut. Padha pracaya marang Lensky sing digawe dening dheweke, amarga dheweke dhewe kaya mengkono: careless, maha, prasaja-ati, pitados. Mulane, sanalika dheweke muncul ing panggung lan ngucapake frasa musik pisanan, para penonton langsung tresna karo dheweke - ora mung ing game, swara, nanging ing awake dhewe.