Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |

Pyotr Slovtsov

Bocah cilik. Taun sinau.

Penyanyi Rusia sing luar biasa Pyotr Ivanovich Slovtsov lair tanggal 12 Juli (30 Juni saka gaya lawas) ing taun 1886 ing desa Ustyansky, distrik Kansky, provinsi Yenisei, ing kulawarga deacon gereja.

Ing awal kanak-kanak, nalika umure 1,5 taun, dheweke kelangan bapake. Nalika Petya umur 5 taun, ibune pindhah menyang Krasnoyarsk, ngendi Slovtsov enom ngginakaken kanak-kanak lan muda.

Miturut tradisi kulawarga, bocah kasebut dikirim kanggo sinau ing sekolah teologi, lan banjur menyang seminari teologi (saiki bangunan rumah sakit militer garnisun), ing ngendi guru musiké yaiku PI Ivanov-Radkevich (mengko dadi profesor ing Moscow Conservatory). ). Malah ing kanak-kanak, treble silvery lan sonorous lanang kang narik kawigatosan saben wong ing saubengé karo kaendahan lan sudhut.

Ing sekolah lan seminari wis mbayar manungsa waé khusus kanggo singing, lan Pyotr Slovtsov sang akeh ing paduan suara. Swara kasebut katon banget ing antarane swara para seminaris, lan pagelaran solo wiwit dipasrahake marang dheweke.

Saben uwong sing ngrungokake dheweke ngaku yen penyanyi enom ngenteni karir seni sing apik lan, yen swarane Slovtsov wis disetel kanthi bener, ing mangsa ngarep dheweke bisa njupuk posisi tenor lirik utama ing panggung opera utama.

Ing taun 1909, Slovtsov enom lulus saka seminari teologi lan nolak karir kulawarga minangka pendeta, mlebu fakultas hukum Universitas Warsaw. Nanging nem sasi mengko, ketertarikan kanggo musik ndadékaké menyang Moscow Conservatory, lan dheweke mlebu kelas Profesor I.Ya.Gordi.

Sawise lulus saka konservatori ing 1912, Slovtsov dadi soloist ing Kyiv Opera Theatre. Swara sing apik banget - tenor liris, alus lan mulya ing timbre, budaya dhuwur, ketulusan gedhe lan ekspresif kinerja, kanthi cepet nggawa penyanyi enom tresna marang para pamireng.

Awal kegiatan kreatif.

Wis ing awal karir seni, Slovtsov dileksanakake karo ekstensif opera lan kamar repertoar, direkam ing cathetan dening sawetara perusahaan. Ing taun-taun kasebut, akeh tenor kelas siji sing nyanyi ing panggung opera Rusia: L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky lan sawetara liyane. Slovtsov enom langsung mlebu galaksi seniman sing apik iki minangka padha.

Nanging kudu ditambahake manawa akeh pamireng ing wektu kasebut setuju karo pendapat sing padha yen Slovtsov nduweni swara sing arang banget ing kuwalitase, angel diterangake. Lyrical tenor, caressing timbre, untouched, seger, ngédap ing kekuatan lan swara velvety, kang enslaved lan conquered pamireng sing lali bab kabeh lan rampung ing daya saka swara iki.

Jembar jembar lan ambegan sing nggumunake ngidini penyanyi menehi kabeh swara menyang balai teater, ora ndhelikake apa-apa, ora ndhelikake apa-apa kanthi setelan napas sing salah.

Miturut akeh panemu, swara Slovtsov ana hubungane karo Sobinovsky, nanging luwih akeh lan luwih anget. Kanthi gampang, Slovtsov nindakake aria Lensky lan aria Alyosha Popovich saka Dobrynya Nikitich karya Grechaninov, sing mung bisa ditindakake kanthi tenor dramatis kelas siji.

Kontemporer Pyotr Ivanovich asring mbantah babagan genre Slovtsov sing luwih apik: musik kamar utawa opera. Lan asring padha ora bisa teka menyang konsensus, amarga ing salah siji saka wong-wong mau Slovtsov master gedhe.

Nanging favorit saka tataran urip iki ditondoi dening modesty mirunggan, kebecikan, lan ora ana arrogance. Ing taun 1915, penyanyi diundang menyang rombongan Petrograd People's House. Kene dheweke bola-bali tampil karo FI Chaliapin ing opera "Pangeran Igor", "Mermaid", "Faust", Mozart lan Salieri, "The Barber of Seville".

Artis gedhe ngandika apik babagan bakat Slovtsov. Dheweke menehi foto awake dhewe kanthi tulisan: "Ing memori sing apik karo kepinginan sing tulus kanggo sukses ing jagad seni." PISlovtsov saka F.Chaliapin, 31 Desember 1915 St.

Nikah karo MN Rioli-Slovtsova.

Telung taun sawisé lulus saka konservatori, owah-owahan gedhe dumadi ing urip PI Slovtsov, ing taun 1915 dheweke nikah. Bojone, Nee Anofrieva Margarita Nikolaevna, lan mengko Rioli-Slovtsova uga lulus saka Moscow Conservatory ing 1911 ing kelas vokal Profesor VM Zarudnaya-Ivanova. Bebarengan karo dheweke, ing kelas Profesor UA Mazetti, penyanyi apik NA Obukhova rampung kursus, karo kang padha kekancan kuwat kanggo akèh taun, kang wiwit ing conservatory. 'Yen sampeyan misuwur,' tulis Obukhova ing foto sing diwenehake Margarita Nikolaevna, 'aja nyerah karo kanca lawas'.

Ing katrangan sing diwenehake marang Margarita Nikolaevna Anofrieva dening Profesor VM Zarudnaya-Ivanova lan bojone, komposer lan direktur Konservatorium MM Ippolitov-Ivanov, ora mung performa, nanging uga bakat pedagogi siswa diploma. Dheweke nulis yen Anofrieva bisa nindakake karya pedagogis ora mung ing institusi pendidikan musik sekunder, nanging uga ing konservatori.

Nanging Margarita Nikolaevna tresna tataran opera lan ngrambah kesempurnaan kene, nindakake peran anjog ing omahé opera saka Tiflis, Kharkov, Kyiv, Petrograd, Yekaterinburg, Tomsk, Irkutsk.

Ing taun 1915, MN Anofrieva nikah karo PI Slovtsov, lan wiwit saiki, dalan ing tataran opera lan ing pagelaran konser liwat collaboration cedhak.

Margarita Nikolaevna lulus saka konservatori ora mung minangka penyanyi, nanging uga minangka pianis. Lan cukup cetha yen Pyotr Ivanovich, sing tampil ing konser kamar, nduweni Margarita Nikolaevna minangka accompanist favorit, sing ngerti kabeh repertoar sugih lan duwe printah banget seni iringan.

Bali menyang Krasnoyarsk. Konservatorium Nasional.

Saka 1915 kanggo 1918 Slovtsov makarya ing Petrograd ing Teater Bolshoi ing House Rakyat. Sawise mutusake kanggo mangan sethithik ing Siberia, sawise mangsa Petrograd sing luwe, Slovtsov menyang Krasnoyarsk kanggo mangsa panas menyang ibu penyanyi. Wabah kraman Kolchak ora ngidini dheweke bali. Musim 1918-1919 pasangan singing makarya ing Opera Tomsk-Yekaterinburg, lan mangsa 1919-1920 ing Opera Irkutsk.

Ing 5 April 1920, Konservatorium Rakyat (saiki Krasnoyarsk College of Arts) dibukak ing Krasnoyarsk. PI Slovtsov lan MN Rioli-Slovtsova njupuk bagéyan paling aktif ing organisasi, nggawe kelas vokal exemplary sing misuwur ing saindhenging Siberia.

Senadyan kangelan gedhe sajrone taun-taun karusakan ekonomi - warisan perang sipil - karya konservatorium kasebut intensif lan sukses. Aktivitas dheweke paling ambisi dibandhingake karo karya institusi musik liyane ing Siberia. Mesthi, ana akeh kangelan: ora cukup alat musik, kamar kanggo kelas lan konser, guru padha underpaid kanggo sasi, preian panas ora mbayar ing kabeh.

Wiwit taun 1923, liwat upaya PI Slovtsov lan MN Rioli-Slovtsova, pagelaran opera diterusake ing Krasnoyarsk. Boten kados grup opera, sing sadurunge makarya ing kene, kang digawe ing beyo saka ngunjungi seniman, grup iki kapérang saka Krasnoyarsk penyanyi lan musisi. Lan iki kaluwihan gedhe saka Slovtsovs, sing ngatur kanggo nyawiji kabeh penyayang musik opera ing Krasnoyarsk. Melu ing opera, ora mung minangka pemain langsung saka bagean tanggung jawab, Slovtsovs uga direktur lan pamimpin klompok soloists - vokal, kang difasilitasi dening sekolah vokal banget lan pengalaman sugih ing bidang seni panggung.

Slovtsovs nyoba supaya warga Krasnoyarsk krungu minangka akeh penyanyi apik sabisa dening ngundang pemain tamu opera kanggo pagelaran. Antarane wong-wong mau ana pemain opera kondhang kayata L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky lan liya-liyane. Ing taun 1923-1924, opera kayata Mermaid, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin dipentasake.

Ing salah sawijining artikel ing taun-taun kasebut, koran "Krasnoyarsk Rabochiy" nyathet yen "nyiapake produksi kasebut karo seniman non-profesional, kanthi cara, prestasi."

Penyayang musik Krasnoyarsk nganti pirang-pirang taun ngelingi gambar sing apik sing digawe dening Slovtsov: Pangeran ing Dargomyzhsky 'Mermaid', Lensky ing Tchaikovsky 'Eugene Onegin', Vladimir ing Napravnik 'Dubrovsky', Alfred ing Verdi 'La Traviata', Faust ing Gounod's. jeneng padha.

Nanging warga Krasnoyarsk ora kurang paweling kanggo konser kamar Slovtsov, kang tansah samesthine minangka preian.

Pyotr Ivanovich nduweni karya sing paling disenengi, dileksanakake kanthi katrampilan lan inspirasi sing apik: romansa Nadir saka opera Bizet 'The Pearl Seekers', lagu adipati saka Verdi 'Rigoletto', cavatina Tsar Berendey saka Rimsky-Korsakov 'The Snow Maiden', arioso Werther saka Opera Massenet kanthi jeneng sing padha, Mozart's Lullaby lan liya-liyane.

Nggawe "Grup Opera Buruh" ing Krasnoyarsk.

Ing pungkasan taun 1924, kanthi inisiatif serikat pekerja seni (Rabis), kanthi basis grup opera sing diatur dening PI Slovtsov, rombongan opera sing luwih gedhe digawe, sing diarani 'Kelompok Opera Buruh'. Ing wektu sing padha, persetujuan rampung karo dewan kutha kanggo nggunakake bangunan teater sing dijenengi sawise MAS Pushkin lan nyedhiyakake subsidi telung ewu rubel, senadyan kahanan ekonomi sing angel ing negara kasebut.

Luwih saka 100 wong melu ing perusahaan opera. AL Markson, sing nganakake pagelaran, lan SF Abayantsev, sing ngarahake paduan suara, dadi anggota dewan lan direktur seni. Anjog soloists diundang saka Leningrad lan kutha-kutha liyane: Maria Petipa (coloratura soprano), Vasily Polferov (lyric-dramatic tenor), penyanyi opera misuwur Lyubov Andreeva-Delmas. Artis iki nduweni kombinasi swara sing apik lan kinerja panggung sing padhang. Salah sawijining karya paling apik Andreeva-Delmes, bagéan saka Carmen, tau inspirasi A. Blok kanggo nggawe siklus puisi dening Carmen. Wong lawas sing ndeleng kinerja iki ing Krasnoyarsk eling kanggo dangu apa kesengsem iso lali bakat lan skill artis digawe ing pirsawan.

Krasnoyarsk Opera House pisanan, digawe dening efforts owahan saka Slovtsovs, makarya menarik lan fruitfully. Reviewer nyathet kostum sing apik, macem-macem alat peraga, nanging, ing ndhuwur kabeh, budaya kinerja musik sing dhuwur. Tim opera makarya suwene 5 sasi (saka Januari nganti Mei 1925). Sajrone wektu iki, 14 opera dipentasake. 'Dubrovsky' dening E. Napravnik lan 'Eugene Onegin' dening P. Tchaikovsky dipentasake kanthi partisipasi saka Slovtsovs. Opera Krasnoyarsk ora asing kanggo nggoleki ekspresi seni anyar. Ndherek conto teater ibukutha, lakon 'Perjuangan Komune' digawe, ing ngendi para direktur nyoba mikir maneh babagan klasik kanthi cara anyar. Libretto kasebut adhedhasar acara-acara ing jaman Komune Paris, lan musik - saka D. Puccini 'Tosca' (panelusuran artistik kasebut minangka ciri saka rong puluhan).

Urip ing Krasnoyarsk.

Wong Krasnoyarsk ngerti Pyotr Ivanovich ora mung minangka artis. Wiwit cilik tresna karo buruh tani prasaja, kang pengabdian kabeh wektu luang kanggo tani ing saindhenging urip ing Krasnoyarsk. Duwe jaran, dheweke ngurus dhewe. Lan warga kutha kerep weruh carane Slovtsovs ndamel liwat kutha ing kreta cahya, judhul kanggo ngaso ing sacedhake. Ora dhuwur, plump, karo pasuryan Russian mbukak, PI Slovtsov kepincut wong karo cordiality lan gamblang alamat.

Pyotr Ivanovich tresna marang alam Krasnoyarsk, ngunjungi taiga lan 'Pillars' sing misuwur. Pojok Siberia sing apik iki narik kawigaten akeh, lan sapa wae sing teka ing Krasnoyarsk mesthi nyoba ngunjungi.

Saksi mata ngomong babagan siji kasus nalika Slovtsov kudu nyanyi adoh saka ing setelan konser. Klompok seniman sing ngunjungi padha kumpul, lan njaluk Peter Ivanovich kanggo nuduhake 'Pillars'.

Kabar yen Slovtsov ana ing 'Pillars' langsung dadi dikenal kanggo stolbists, lan padha mbujuk seniman kanggo ketemu sunrise ing 'First Pillar'.

Klompok sing dipimpin dening Petr Ivanovich dipimpin dening pendaki sing berpengalaman - sedulur Vitaly lan Evgeny Abalakov, Galya Turova lan Valya Cheredova, sing diasuransiake kanthi harfiah saben langkah stolbists anyar. Ing sisih ndhuwur, pembuangan saka penyanyi misuwur takon Pyotr Ivanovich kanggo nyanyi, lan kabeh grup nyanyi bebarengan karo wong ing unison.

Kegiatan konser saka Slovtsovs.

Pyotr Ivanovich lan Margarita Nikolaevna Slovtsov nggabungake karya pedagogis karo kegiatan konser. Kanggo akèh taun padha tampil karo konser ing macem-macem kutha Uni Soviet. Lan ing endi wae pagelarane entuk evaluasi sing paling antusias.

Ing taun 1924, konser tur Slovtsov dianakaké ing Harbin (China). Salah siji saka akeh review nyathet: 'Genius musik Rusia entuk pemain sing luwih sampurna ing ngarep kita… Swara ilahi, tenor perak, sing, kanthi kabeh akun, ora ana sing padha ing Rusia saiki. Labinsky, Smirnov lan liya-liyane saiki, dibandhingake karo kasugihan swara Slovtsov sing nggumunake, mung minangka rekaman gramofon sing larang regane saka 'masa lalu sing ora bisa ditarik maneh'. Lan Slovtsov saiki: cerah, crumbling karo perhiasan berlian saka cemlorot musik, kang Harbin ora wani ngimpi ... Saka aria banget pisanan, wingi sukses Petr Ivanovich Slovtsov kang pagelaran dadi ngadeg ovation. Tepuk tangan sing panas, ribut, terus-terusan ndadekake konser kasebut dadi kemenangan sing terus-terusan. Ngomong kaya ngono mung sethithik kanggo nemtokake kesan sing apik ing konser wingi. Slovtsov nyanyi kanthi luar biasa lan nyenengake, dheweke nyanyi kanthi ilahi… PI Slovtsov minangka penyanyi sing luar biasa lan unik…'

Tinjauan sing padha nyathet sukses MN Rioli-Slovtsova ing konser iki, sing ora mung nyanyi kanthi apik, nanging uga ngiringi bojone.

Moscow Conservatory.

Ing taun 1928, PI Slovtsov diundang minangka profesor nyanyi ing Moscow Central Combine of Theatre Arts (mengko GITIS, lan saiki RATI). Bebarengan karo kegiatan piwulang, Petr Ivanovich nyanyi ing Teater Akademik Bolshoi saka USSR.

Pers metropolitan nemtokake dheweke minangka "tokoh gedhe, vokalis lengkap, ngrasakake reputasi apik." Koran Izvestia tanggal 30 Nopember 1928, sawise salah sawijining konser, nulis: "Sampeyan kudu ngerteni akeh pamireng karo seni nyanyi Slovtsov."

Performing kanthi sukses gedhe ing Moskow lan Leningrad, dheweke nyanyi ing "La Traviata" - karo A. Nezhdanova, ing "Mermaid" - babagan V. Pavlovskaya lan M. Reizen. Koran-koran ing taun-taun kasebut nulis: "La Traviata" urip lan rejuvenated, sanalika para master apik sing main peran utama kena: Nezhdanova lan Slovtsov, Pira tenor lirik sing kita duwe sing bakal duwe sekolah sing apik banget lan skill dhuwur kuwi?

Taun pungkasan urip penyanyi.

Ing mangsa 1934, Slovtsov nindakake demo Kuzbass karo konser, ing konser pungkasan Petr Ivanovich dileksanakake wis lara. Dheweke cepet-cepet menyang Krasnoyarsk, lan ing kene pungkasane lara, lan tanggal 24 Februari 1934 dheweke ora ana. Penyanyi tilar donya kanthi bakat lan kekuwatane, umure mung 48 taun. Krasnoyarsk kabeh weruh artis sing ditresnani lan negarane ing perjalanan pungkasan.

Ing kuburan Pokrovsky (ing sisih tengen pasamuan) ana tugu marmer putih. Ing kono diukir tembung saka opera Massenet 'Werther': 'Oh, aja tangi aku, napas musim semi'. Ing kene ana salah sawijining penyanyi Rusia sing misuwur, kanthi tresna diarani nightingale Siberian.

Ing obituary, sekelompok tokoh musik Soviet, dipimpin dening Artis Rakyat Republik Ippolitov-Ivanov, Sobinov, lan liya-liyane, nyathet yen pati Slovtsov "bakal nggegirisi kanthi rasa lara sing jero ing ati para pamireng ing Soviet. Union, lan komunitas musik bakal ngelingi penyanyi sing apik lan seniman sing apik.

Obituary rampung karo telpon: "Lan sing, pisanan kabeh, yen ora Krasnoyarsk, kudu nyimpen memori dawa Slovtsov?" MN Rioli-Slovtsova, sawise matine Petr Ivanovich, terus kegiatan pedagogical ing Krasnoyarsk kanggo rong puluh taun. Dheweke tilar donya ing taun 1954 lan dikubur ing jejere bojone.

Ing taun 1979, perusahaan Leningrad 'Melody' dirilis disk darmabakti kanggo PI Slovtsov ing seri "Penyanyi Pinunjul saka Past".

Bahan sing disiapake miturut buku dening BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk', omah penerbitan buku Krasnoyarsk ing taun 1983, dokumen Arsip Negara Wilayah Krasnoyarsk, lan Museum Daerah Krasnoyarsk Lokal Lore.