Budaya musik klasikisme: masalah estetika, klasik musik Viennese, genre utama

Ing musik, ora kaya wujud seni liyane, konsep "klasik" nduweni isi sing ambigu. Kabeh iku relatif, lan hits wingi sing wis ngadeg test wektu - dadi masterpieces Bach, Mozart, Chopin, Prokofiev utawa, ngomong, The Beatles - bisa diklasifikasikaké minangka karya klasik.

Muga-muga para penyayang musik kuno ngapura aku amarga tembung "hit", nanging komposer gedhe nate nulis musik populer kanggo para kontemporer, tanpa ngarahake kalanggengan.

Apa kabeh iki kanggo? Kanggo siji, sing Penting kanggo misahake konsep musik klasik lan klasikisme minangka arah ing seni musik.

Jaman klasikisme

Klasikisme, sing ngganti Renaissance liwat sawetara tahapan, njupuk wujud ing Prancis ing pungkasan abad kaping 17, nggambarake ing seni sawijining partly munggah serius saka monarki Absolute, sebagéyan owah-owahan ing worldview saka agama kanggo sekuler.

Ing abad kaping 18, babak anyar pangembangan kesadaran sosial diwiwiti - Age of Enlightenment diwiwiti. Kemegahan lan keagungan Baroque, sing dadi pendahulu klasikisme, diganti karo gaya sing adhedhasar kesederhanaan lan naturalness.

Prinsip estetika klasikisme

Seni klasikisme adhedhasar -. Jeneng "classicism" asale saka tembung saka basa Latin - classicus, sing artine "teladan". Model becik kanggo seniman gaya iki yaiku estetika kuno kanthi logika lan harmoni sing harmonis. Ing klasikisme, nalar ngluwihi perasaan, individualisme ora ditampa, lan ing fenomena apa wae, umum, fitur tipologis entuk wigati banget. Saben karya seni kudu dibangun miturut kanon sing ketat. Kebutuhan jaman klasikisme yaiku imbangan proporsi, ora kalebu kabeh sing ora perlu lan sekunder.

Classicism ditondoi dening divisi ketat menyang. Karya "dhuwur" yaiku karya sing nuduhake subyek kuno lan agama, ditulis nganggo basa krama (tragedi, kidung, ode). Lan genre "kurang" yaiku karya-karya sing ditampilake ing basa vernakular lan nggambarake urip rakyat (fabel, komedi). Campuran genre ora bisa ditampa.

Klasikisme ing musik - klasik Wina

Pangembangan budaya musik anyar ing tengah abad kaping 18 nyebabake muncule akeh salon pribadi, masyarakat musik lan orkestra, lan dianakake konser terbuka lan pertunjukan opera.

Ibukutha donya musik ing dina iku Wina. Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart lan Ludwig van Beethoven minangka telung jeneng gedhe sing mudhun ing sejarah minangka Wina klasik.

Komposer sekolah Viennese masterfully nguwasani macem-macem genre musik - saka saben dina kanggo simfoni. Gaya musik sing dhuwur, sing isi figuratif sing sugih diwujudake ing wangun seni sing prasaja nanging sampurna, minangka fitur utama karya klasik Viennese.

Budaya musik klasikisme, kayata sastra, uga seni rupa, ngluhurake tumindake manungsa, emosi lan perasaane, sing dadi alasane. Seniman kreatif ing karya kasebut ditondoi kanthi pamikiran logis, harmoni lan kajelasan wujud. Gamblang lan ease saka statements saka komposer klasik bisa koyone banal kanggo kuping modern (ing sawetara kasus, mesthi), yen music padha ora supaya sarwa.

Saben klasik Wina nduweni kapribaden sing padhang lan unik. Haydn lan Beethoven luwih seneng karo musik instrumental - sonata, konserto lan simfoni. Mozart universal ing kabeh - dheweke digawe kanthi gampang ing genre apa wae. Dheweke nduwe pengaruh gedhe ing pangembangan opera, nggawe lan nambah macem-macem jinis - saka opera buffa nganti drama musik.

Ing babagan preferensi komposer kanggo bal figuratif tartamtu, Haydn luwih khas saka sketsa genre rakyat objektif, pastoralisme, gallantry; Beethoven cedhak karo heroisme lan drama, uga filsafat, lan, mesthi, alam, lan kanggo olahan cilik, lyricism olahan. Mozart nutupi, mbok menawa, kabeh bal figuratif sing ana.

Genre klasikisme musik

Budaya musik klasikisme digandhengake karo nggawe akeh genre musik instrumental - kayata sonata, simfoni, konser. Wangun sonata-simfoni multi-bagean (siklus 4-bagean) dibentuk, sing isih dadi basis saka akeh karya instrumental.

Ing jaman klasikisme, jinis utama ensemble kamar muncul - trio lan kuartet senar. Sistem formulir sing dikembangake dening sekolah Wina isih relevan saiki - "lonceng lan peluit" modern dilapisi minangka basis.

Ayo kita ngrembug babagan karakteristik inovasi klasikisme.

Wangun sonata

Genre sonata ana ing wiwitan abad kaping 17, nanging wangun sonata pungkasane dibentuk ing karya Haydn lan Mozart, lan Beethoven ndadèkaké kasampurnan lan malah wiwit ngrusak kanon sing ketat saka genre kasebut.

Wangun sonata klasik adhedhasar oposisi rong tema (asring kontras, kadhangkala bertentangan) - utama lan sekunder - lan pangembangane.

Bentuk sonata kalebu 3 bagean utama:

1. bagean pisanan - (nganakake topik utama),
2. kapindho - (pangembangan lan mbandhingake topik)
3. lan kaping telu - (pengulangan eksposisi sing diowahi, sing biasane ana konvergensi tonal saka tema sing sadurunge ditentang).

Minangka aturan, pisanan, bagean cepet saka sonata utawa siklus simfoni padha ditulis ing wangun sonata, kang jeneng sonata allegro diutus kanggo wong-wong mau.

Siklus Sonata-simfoni

Ing babagan struktur lan logika urutan bagean, simfoni lan sonata meh padha, mula jeneng umum kanggo wangun musik integral - siklus sonata-symphonic.

Simfoni klasik meh tansah dumadi saka 4 gerakan:

• Aku - bagean aktif cepet ing wangun sonata allegro tradisional;
• II - gerakan alon (wujud, minangka aturan, ora diatur kanthi ketat - variasi bisa uga ana ing kene, lan wangun kompleks utawa prasaja telung bagean, lan sonata rondo, lan wangun sonata alon);
• III - minuet (kadhangkala scherzo), sing diarani gerakan genre - meh tansah kompleks telung bagean;
• IV minangka gerakan cepet pungkasan lan pungkasan, sing uga kerep dipilih wangun sonata, kadhangkala wangun rondo utawa rondo sonata.

konser

Jeneng konser minangka genre asalé saka tembung Latin concertare - "kompetisi". Iki minangka potongan kanggo orkestra lan instrumen solo. Konser instrumental, digawe ing Renaissance lan nampa pembangunan mung grandiose ing budaya musik Baroque, angsal wangun sonata-symphonic ing karya klasik Viennese.

String Quartet

Komposisi kuartet senar biasane kalebu rong biola, viola lan cello. Wujud kuartet, padha karo siklus sonata-simfoni, wis ditemtokake dening Haydn. Mozart lan Beethoven uga menehi sumbangan gedhe lan mbukak dalan kanggo pangembangan genre iki.

Budaya musik klasikisme dadi jenis "buaian" kanggo kuartet senar; ing kaping sakteruse lan kanggo dina iki, komposer ora mandheg nulis liyane lan liyane karya anyar ing genre konser - jinis karya iki wis dadi ing dikarepake.

Musik klasikisme luar biasa nggabungake kesederhanaan lan kajelasan eksternal kanthi isi internal sing jero, sing ora asing karo perasaan lan drama sing kuwat. Klasikisme, saliyane, minangka gaya jaman sajarah tartamtu, lan gaya iki ora dilalekake, nanging nduweni hubungan serius karo musik jaman saiki (neoclassicism, polystylistics).