Solmisasi |

Solmisasi (saka jeneng swara musik uyah и E), solfeggio, solfegging

ital. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, Prancis. solmisasi, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, Inggris. solmisasi, sol-fa

1) Ing pangertèn sing sempit - Abad Pertengahan. Eropah Kulon laku singing melodi karo syllables ut, re, mi, fa, sol, la, ngenalaken dening Guido d'Arezzo kanggo nunjukaké langkah saka hexachord; ing pangertèn sing wiyar - sembarang cara singing melodi karo jeneng syllabic. langkah k.-l. skala (relatif S.) utawa kanthi jeneng. swara sing cocog karo nada mutlak (nada mutlak); sinau nyanyi saka musik. Sistem suku kata paling kuna-Cina (pentatonic), India (pitu-langkah), Yunani (tetrachordic), lan Guidonian (hexachordic) - padha relatif. Guido nggunakake himne St. Yohanes:

Dheweke nggunakake suku kata awal saben "baris" teks minangka jeneng. langkah saka hexachord. Inti saka metode iki yaiku ngembangake asosiasi sing kuat antarane jeneng lan perwakilan pendengaran saka langkah hexachord. Salajengipun, suku kata Guido ing sawetara negara, kalebu USSR, wiwit digunakake kanggo nunjukake dhuwur mutlak swara; ing sistem Guido dhewe, jeneng syllabic. ora digandhengake karo siji definisi. dhuwur; contone, syllable ut dadi jeneng. Aku langkah sawetara. hexachords: alam (c), alus (f), hard (g). Ing tampilan saka kasunyatan sing melodi arang pas ing watesan siji hexachord, karo S. asring perlu kanggo ngalih menyang hexachord liyane (mutasi). Iki amarga owah-owahan jeneng syllabic. swara (contone, swara a wis jeneng la ing hexachord alam, lan mi ing hexachord alus). Kaping pisanan, mutasi ora dianggep ora nyaman, amarga syllables mi lan fa tansah nuduhake panggonan semitone lan njamin intonasi sing bener (mulane definisi winged saka abad pertengahan teori musik: "Mi et fa sunt tota musica" - " Mi lan fa kabeh musik") . Introduksi saka syllable si kanggo nunjukaké tingkat kapitu saka skala (X. Valrant, Antwerp, circa 1574) digawe mutasi ing siji tombol superfluous. Pitu-langkah "gamma liwat si" digunakake "wiwit saka swara saka sembarang sebutan aksara" (E. Lullier, Paris, 1696), yaiku, ing pangertèn relatif. Solmization kuwi dadi disebut. "transposing", beda karo mantan "mutasi".

Tambah peran saka instr. musik mimpin ing Prancis kanggo nggunakake syllables ut, re, mi, fa, sol, la, si kanggo nunjukaké swara c, d, e, f, g, a, h, lan kanthi mangkono kanggo emergence saka anyar, cara mutlak C., to- ry nampa jeneng. solfegging alam ("solfier au naturel"), wiwit accidentals padha ora dijupuk menyang akun (Monteclair, Paris, 1709). Ing alam S., kombinasi syllables mi – fa bisa ateges ora mung detik cilik, nanging uga gedhe utawa tambah siji (ef, e-fis, es-f, es-fis), mulane cara Monteclair mbutuhake sinau babagan nilai nada interval, ora kalebu, ing Ing kasus kangelan, panggunaan "transposing" S. Natural S. dadi nyebar sawise munculé karya ibukutha "Solfeggia kanggo mulang ing Konservatorium Musik ing Paris" , disusun dening L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul lan liyane (1802). Ing kene, mung S. mutlak digunakake kanthi wajib. instr. iringan, iotated ing wangun bass digital. Nguwasani katrampilan nembang saka cathetan dilayani dening akeh. latihan latihan saka rong jinis: rhythmic. varian saka timbangan lan urutan saka interval, pisanan ing C-dur, banjur ing tombol liyane. Intonasi sing bener digayuh kanthi nembang kanthi iringan.

"Solfeggia" mbantu kanggo navigasi sistem tombol; padha cocog karo utama-suntingan, gudang fungsi saka pemikiran modal sing wis dijupuk wangun dening wektu sing. Wis JJ Rousseau ngritik sistem irama alam amarga nglirwakake jeneng langkah-langkah modal, ora kontribusi kanggo kesadaran saka Nilai muni saka interval, lan pangembangan pangrungon. "Solfeggia" ora ngilangi kekurangan kasebut. Kajaba iku, padha dimaksudaké kanggo profesional mangsa lan kasedhiya kanggo sesi latihan banget wektu-akeh. Kanggo pelajaran nyanyi sekolah lan latihan penyanyi amatir sing melu koor. cangkir, cara prasaja dibutuhake. Persyaratan kasebut ditindakake kanthi metode Galen-Paris-Cheve, digawe adhedhasar ide Rousseau. Guru sekolah matematika lan nyanyi P. Galen ing tahap awal pendhidhikan nggunakake notasi digital Rousseau sing luwih apik, ing endi skala utama ditetepake kanthi nomer 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, skala minor. kanthi nomer 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, tambah lan suda langkah - kanthi nomer sing dicolong (contone, и ), tonality - kanthi tandha sing cocog ing wiwitan rekaman (contone, "Ton Fa" tegese tonality F-dur). Cathetan sing dituduhake dening nomer kudu ditembangake kanthi syllables ut, re, mi, fa, sol, la, si. Galen ngenalaken syllables dipunéwahi kanggo nunjukaké alterers. undhak-undhakan (dipungkasi vokal lan ing kasus nambah lan ing vokal eu ing cilik saka suda). Nanging, dheweke mung nggunakake notasi digital minangka persiapan kanggo sinau babagan notasi lima linear sing ditampa sacara umum. Muride E. Pari ngayawarakake sistem irama. suku kata ("la langue des durée" - "basa durasi"). E. Sheve, penulis saka sawetara methodical. manual lan buku teks, kanggo 20 taun koor mimpin bunderan. singing, apik sistem lan entuk pangenalan. Ing taun 1883, sistem Galen-Paris-Cheve resmi dianjurake kanggo wiwitan. sekolah, ing 1905 lan kanggo cf. sekolah ing Prancis. Ing abad kaping 20 ing konservatori Prancis, S. alam digunakake; ing pendidikan umum. Sekolah nggunakake cathetan biasa, nanging paling asring diwulangake nyanyi kanthi kuping. Kira-kira ing taun 1540, ahli teori Italia G. Doni ngganti suku kata ut dadi suku kata do kanggo pisanan kanggo nyenengake nembang. Ing Inggris ing babak 1st. Abad ka-19 S. Glover lan J. Curwen nyipta sing diarani. "Metode Tonic Sol-fa" mulang musik. Panyengkuyung metode iki nggunakake relatif S. kanthi suku kata do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) lan notasi abjad kanthi aksara wiwitan saka suku kata kasebut: d , r, m, f, s, 1, t. Wuwuhan undhak-undhakan dipunandharaken kanthi vokal i; nyuda kanthi bantuan vokal o ing pungkasan gatra; jeneng diganti ing notasi. ditulis kanthi lengkap. Kanggo nemtokake nada, tradhisi dilestarekake. sebutan huruf (contone, tandha "Key G" prescribes kinerja ing G-dur utawa e-moll). Kaping pisanan, intonasi karakteristik dikuasai kanthi urutan sing cocog karo fungsi modal langkah-langkah: Tahap 1 - langkah I, V, III; 2 - langkah II lan VII; 3 - langkah IV lan VI utama; sawise iku, ukuran utama minangka kabèh, interval, modulations prasaja, jinis suntingan, owah-owahan diwenehi. Ch. karya Curwen kang "Kursus standar saka pawulangan lan latihan ing Tonic Sol-fa cara mulang musik" (1858) punika sistematis. sekolah paduan suara. nembang. Ing Jerman, A. Hundegger nyesuekake metode Tonic Sol-fa kanggo fitur kasebut. basa, menehi jeneng. "Tonic Do" (1897; langkah alam: do, re, mi, fa, so, la, ti, wungu - pungkasan ing i, sudo - ing lan). Cara kasebut dadi nyebar sawisé Perang Donya I (1–1914) (F. Jode ing Jerman lan liya-liyane). Perkembangan luwih lanjut sawisé Perang Donya II (18-2) ditindakake ing GDR dening A. Stir lan ing Swiss dening R. Schoch. Ing Jerman, "Union of Tonic Do" dianggo.

Saliyane sistem S. dhasar iki, ing 16-19 abad. ing Walanda, Belgia, Jerman, Prancis, Italia, sawetara liyane wis diajukake. Antarane wong-wong mau - spesies hubungane. S. kanthi jeneng nomer: ing Jerman - eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), ing Prancis - un, deux, trois , quatr '(!), cinq, enem, sept (G. Boquillon, 1823) tanpa njupuk menyang akun alters. langkah. Ing antarane sistem absolut, S. nahan makna Clavisieren utawa Abecedieren, yaiku nyanyi kanthi sebutan huruf sing digunakake ing negara Jerman. basa saka abad kaping 16. Sistem K. Eitz ("Tonwortmethode", 1891) dibedakake kanthi melodiousness lan logika, nggambarake kromatisitas, diatonisitas, lan anharmonisme Eropa. sistem swara. Ing basis saka prinsip tartamtu saka Eitz lan metode Tonic Do, relatif anyar S. "YALE" dening R. Münnich (1930) digawe, kang ing 1959 resmi dianjurake ing GDR kanggo digunakake ing pendidikan umum. sekolah-sekolah. Ing Hongaria, Z. Kodai adaptasi sistem "Tonic Sol-fa" - "Tonic Do" menyang pentatonik. alam Hungaria. nar. tembang. Dhèwèké lan murid-muridé E. Adam lan D. Kerenyi taun 1943-44 nerbitaké Buku Lagu Sekolah, nembang buku-buku pelajaran pendidikan umum. sekolah, methodical guide kanggo guru nggunakake relatif C. (suku kata Hungaria: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; Tambah ing langkah ditulis liwat pungkasan "i", nyuda - liwat pungkasan "a ”.) Pangembangan sistem kasebut diterusake dening E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai lan liya-liyane. pendidikan ing basis saka sistem Kodaly ing Republik Rakyat Hungaria iki ngenalaken ing kabeh tingkat Nar. pendidikan, miwiti karo taman kanak-kanak lan pungkasan karo Music Higher. sekolah dheweke. F. Daftar. Saiki, ing sawetara negara, musik lagi diatur. pendidikan adhedhasar prinsip Kodály, adhedhasar nat. folklore, karo nggunakake relatif S. Institut dijenengi sawise. Kodai ing AS (Boston, 1969), Jepang (Tokyo, 1970), Kanada (Ottawa, 1976), Australia (1977), Intern. Masyarakat Kodai (Budapest, 1975).

Gvidonova S. mlebu menyang Rusia liwat Polandia lan Lithuania bebarengan karo notasi limang baris (buku lagu "Songs of pujian Boskikh", disusun dening Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, "Ars et praxis musica", Vilnius, 1667 ). "Grammar of Musician Singing" Nikolai Diletsky (Smolensk, 1677; Moscow, 1679 lan 1681, ed. 1910, 1970, 1979) ngemot bunderan papat lan kaping lima kanthi gerakan melodi sing padha. revolusi ing kabeh tombol utama lan suntingan. Ing con. "solfeggio alam" absolut abad kaping 18 dadi dikenal ing Rusia amarga Italia. vokalis lan komposer-guru sing makarya Ch. arr. ing St Petersburg (A. Sapienza, J. lan V. Manfredini, etc.), lan wiwit digunakake ing Pridv. chanter chapel, ing kapel Count Sheremetev lan paduan suara serf liyane, ing noble uch. institusi (contone, ing Smolny Institute), ing music pribadi. sekolah sing muncul wiwit taun 1770-an. Nanging pasamuwan. buku lagu diterbitake ing abad kaping 19. ing "tombol cephout" (pirsani Key). Wiwit taun 1860-an absolut S. dibudidayakake minangka subyek wajib ing St. lan Mosk. conservatories, nanging nuduhake. S., digandhengake karo sistem digital Galen – Paris – Sheve, ing St. Musik gratis. sekolah lan free kelas paduan suara prasaja. singing Moscow. departemen saka RMS. Aplikasi nuduhake. Musik didhukung dening MA Balakirev, G. Ya. Lomakin, VS Serova, VF Odoevsky, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht, lan liya-liyane. manual methodical diterbitake loro ing limang linear notasi lan Absolute C., lan ing digital notasi lan hubungane. C. Wiwit taun 1905, P. Mironositsky promosi metode Tonic Sol-fa, sing diadaptasi menyang basa Rusia. basa.

Ing USSR, kanggo dangu padha terus nggunakake eksklusif tradisional Absolute S., Nanging, ing Sov. wektu, tujuan kelas S., music wis diganti Ngartekno. materi, metode pengajaran. Tujuane S. ora mung kenal karo notasi musik, nanging uga nguwasani hukum musik. pidhato babagan materi Nar. lan prof. kreatifitas. Ing taun 1964 H. Kalyuste (Est. SSR) ngembangake sistem musik. pendhidhikan kanthi nggunakake hubungan. S., adhedhasar sistem Kodai. Ing tampilan saka kasunyatan sing syllables nindakake, re, mi, fa, uyah, la, si ngawula ing USSR kanggo ndudohke dhuwur Absolute swara, Caljuste dikirim seri anyar saka jeneng syllabic. undhak-undhakan saka mode mayor: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI kanthi sebutan tonik minor liwat syllable RA, munggah langkah liwat pungkasan syllables menyang vokal i, suda liwat swara. pungkasan ing vokal i. Ing kabeh est sekolah ing pawulangan musik nggunakake nuduhake. S. (miturut buku teks H. Kaljuste lan R. Päts). Ing Latv. SSR wis nindakake karya sing padha (penulis buku teks lan manual ing C yaiku A. Eidins, E. Silins, A. Krumins). Pengalaman saka aplikasi gegandhengan. S. kanthi suku kata Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI dianakaké ing RSFSR, Belarus, Ukraina, Armenia, Georgia, Lithuania, lan Moldova. Tujuan saka eksperimen kasebut yaiku ngembangake metode sing luwih efektif kanggo pangembangan muses. pangrungon, pangembangan paling apik saka budaya folk-lagu saben bangsa, mundhakaken tingkat music. literasi siswa.

2) Ing istilah "S." kadhangkala padha ngerti maca cathetan tanpa intonasi, ing kontras kanggo istilah "solfeggio" - singing swara karo jeneng sing cocog (kanggo pisanan dening K. Albrecht ing buku "Kursus Solfeggio", 1880). Interpretasi kaya ngono iku sewenang-wenang, ora cocog karo sejarah. tegese, utawa modern intl. nggunakake istilah "C".

Cathetan: Albrecht KK, Guide to choral singing miturut metode digital Sheve, M., 1868; Miropolsky S., Ing pendidikan musik saka wong ing Rusia lan Eropah Kulon, St. Petersburg, 1881, 1910; Diletsky Nikolai, Musician Grammar, St. Petersburg, 1910; Livanova TN, Sajarah musik Eropah Kulon nganti 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., Pendidikan musik ing sekolah menengah Rusia, M.-L., 1948; Odoevsky VP, kelas Free saka prasaja choral singing saka RMS ing Moscow, Den, 1864, No 46, padha, ing bukunipun. Warisan musik lan sastra, M., 1956; dhewe, musik ABC, (1861), ibid.; kang, Layang kanggo VS Serova tanggal 11 aku 1864, ibid.; Lokshin DL, Choral singing in the Russian pra-revolutionary and Soviet school, M., 1957; Weiss R., Solmization Absolute lan relatif, ing buku: Pitakonan saka metode educating hearing, L., 1967; Maillart R., Les ton, utawa Discours sur les modes de music…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, A manual saka sistem sol-fa Norwich, 1845; Сurwen J., Kursus standar pelajaran lan latihan m metode tonik sol-fa kanggo ngajar musik, L., 1858; Hundoegger A., ​​​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hannover, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, "SIMG", Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; dhewe, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Zenei nevel kang Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Stier A., ​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

PF Weis