Simfonisme

Simfoni minangka konsep generalisasi sing asale saka istilah "simfoni" (pirsani Symphony), nanging ora diidentifikasi. Ing pangertèn sing paling jembar, simfonisme minangka prinsip artistik saka refleksi dialektik sacara filosofis umum ing seni musik.

Simfoni minangka prinsip estetika ditondoi kanthi fokus ing masalah kardinal eksistensi manungsa ing decomp. aspek (sosio-historis, emosional-psikologis, lsp). Ing pangertèn iki, simfonisme digandhengake karo sisih ideologis lan isi musik. Ing wektu sing padha, konsep "simfonisme" kalebu kualitas khusus saka organisasi internal muses. produksi, dramaturgy kang, mbentuk. Ing kasus iki, sifat-sifat simfonisme muncul minangka cara sing bisa mbuktekake kanthi jero lan efektif proses pembentukan lan pertumbuhan, perjuangan prinsip sing kontradiktif liwat intonasional-tematik. kontras lan sambungan, dinamisme lan organikitas muses. pembangunan, kualitas sawijining. asil.

Pangembangan konsep "simfonisme" minangka manfaat saka musikologi Soviet, lan ing ndhuwur kabeh BV Asafiev, sing nerusake minangka kategori muses. mikir. Kanggo pisanan, Asafiev ngenalake konsep simfonisme ing artikel "Cara menyang Masa Depan" (1918), sing nemtokake inti minangka "kontinuitas kesadaran musik, nalika ora ana unsur siji sing disusun utawa dianggep minangka independen ing antarane liyane. ” Salajengipun, Asafiev ngembangake dhasar teori simfonisme ing pernyataan babagan L. Beethoven, nggarap PI Tchaikovsky, MI Glinka, sinau "Formulir Musik minangka Proses", nuduhake yen simfonisme minangka "revolusi gedhe ing kesadaran lan teknik. saka komposer , ... jaman pangembangan independen kanthi musik gagasan lan pikirane manungsa sing ditresnani "(BV Asafiev," Glinka ", 1947). Gagasan Asafiev dadi basis kanggo sinau babagan masalah simfonisme dening manuk hantu liyane. penulis.

Symphonism minangka kategori historis sing wis ngalami proses pembentukan sing dawa, diaktifake ing jaman klasikisme pencerahan sing ana hubungane karo kristalisasi siklus sonata-simfoni lan wujud sing khas. Ing proses iki, pentinge sekolah klasik Viennese utamané gedhe. Lompatan sing nemtokake ing penaklukan cara pikir anyar dumadi ing wiwitan abad kaping 18 lan 19. Duwe nampa insentif kuat ing gagasan lan prestasi saka Great French. revolusi 1789-94, ing pangembangan iku. filsafat, kang resolutely nguripake menyang dialektika (pangembangan pamikiran filosofis lan estetika saka unsur dialektika ing I. Kant kanggo GWF Hegel), S. klempakan ing karya Beethoven lan dadi basis saka seni. mikir. S. minangka cara sing dikembangake banget ing abad kaping 19 lan 20.

S. minangka konsep multilevel, digandhengake karo sawetara estetika umum liyane. lan konsep teoretis, lan ndhuwur kabeh karo konsep musik. dramaturgi. Ing manifestasi sing paling efektif, konsentrasi (umpamane, ing Beethoven, Tchaikovsky), S. nggambarake pola drama (kontradiksi, pertumbuhane, ngliwati tahap konflik, klimaks, resolusi). Nanging, umume, S. luwih langsung. konsep umum "dramatologi", kang ngadeg ing ndhuwur drama minangka S. ndhuwur simfoni, wis hubungan. Symp. cara dicethakaké liwat iki utawa jinis muses. dramaturgy, IE, sistem interaksi gambar ing pembangunan, concretizing alam kontras lan kesatuan, urutan orane tumrap sekolah saka tumindak lan asil. Ing wektu sing padha, ing dramaturgi simfoni, ing ngendi ora ana plot langsung, karakter-karakter, concretization iki tetep ing framework ekspresi musik-umum (tanpa program, teks lisan).

Jinis musik. dramaturgy bisa beda, nanging kanggo nggawa saben wong kanggo tingkat simfoni. cara dibutuhake. kualitas. Symp. pembangunan bisa cepet lan banget konflik utawa, Kosok baline, alon lan bertahap, nanging tansah proses kanggo entuk asil anyar, nggambarake gerakan urip dhewe.

Pangembangan, sing dadi inti saka S., ora mung kalebu proses pembaharuan sing konsisten, nanging uga pentinge kualitas. transformasi saka musik asli. pikiran (tema utawa tema), sifat-sifat sing ana ing njero. Beda karo juxtaposition suite saka tema-gambar sing kontras, juxtaposition, kanggo simfoni. Dramaturgi ditondoi kanthi logika (arah), sing saben fase sabanjure - kontras utawa pengulangan ing tingkat anyar - ngetutake saka sing sadurunge minangka "liyane" (Hegel), ngembangake "ing spiral". "Arah wangun" aktif digawe menyang asil, asil, kesinambungan tatanan, "nggambar kita tanpa kesel saka tengah menyang tengah, saka prestasi nganti prestasi - nganti rampung" (Igor Glebov, 1922). Salah sawijining jinis simfoni sing paling penting. dramaturgy adhedhasar tabrakan lan pangembangan prinsip ngelawan. Ketegangan mundhak, climaxes lan nolak, kontras lan identitas, konflik lan résolusi minangka sistem integral dynamically hubungan ing, purposefulness kang ditekan dening intonasi. ties-arches, cara "ngluwihi" klimaks, lan liya-liyane. Proses gejala. pembangunan ing kene paling dialektis, logika Sejatine subordinate kanggo triad: tesis - antithesis - sintesis. Ekspresi konsentrasi dialektika symph. metode fp. sonata No. 23 dening Beethoven, sawijining sonata-drama, kanthi gagasan heroik. perjuangan. Bagean utama saka bagean 1 ngemot potency kabeh gambar sing kontras, sing banjur mlebu konfrontasi karo saben liyane (prinsip "dhewe liyane"), lan sinau mbentuk siklus internal pangembangan (paparan, pangembangan, reprise) sing nambah nanging tension, anjog menyang tataran culminating - sintesis prinsip konflik ing kode. Ing tingkat anyar, logika dramaturgi. kontras saka gerakan 1 katon ing komposisi saka sonata sakabèhé (sambungan saka Andante luhur utama karo sisih sisih gerakan 1, final angin puyuh karo bagéan pungkasan). Dialektika saka kontras turunan kasebut minangka prinsip sing ndasari simfoni. Pikiran Beethoven. Dheweke tekan skala khusus ing drama heroik. simfoni - 5 lan 9. Tuladha S. ingkang paling cetha ing babagan romantisme. sonata - Sonata b-moll Chopin, uga adhedhasar pangembangan dramaturgi. konflik bagean 1 ing kabeh siklus (Nanging, kanthi arah sing beda saka perkembangan umum saka Beethoven - ora menyang final heroik - puncak, nanging menyang epilog tragis cendhak).

Minangka istilah kasebut dhewe nuduhake, S. ngringkes pola paling penting sing wis crystallized menyang sonata-simfoni. siklus lan musik. wangun bagean (sing, ing siji, nyerep cara kapisah saka pembangunan sing ana ing wangun liyane, contone, variasi, polyphonic), - figuratively-tematik. konsentrasi, asring ing 2 polar bal, interdependence saka kontras lan kesatuan, purposefulness pembangunan saka kontras kanggo sintesis. Nanging, konsep S. ora ateges suda kanggo rencana sonata; symp. cara iku metu saka wates. genre lan wujud, kanthi maksimal nuduhake sifat-sifat penting musik ing umum minangka seni prosedural, temporal (gagasan Asafiev, sing nganggep wujud musik minangka proses, minangka indikatif). S. nemokake manifestation ing paling macem. genre lan formulir - saka simfoni, opera, ballet kanggo roman utawa instr cilik. lakon (contone, romance Tchaikovsky "Maneh, kaya sadurunge ..." utawa prelude Chopin ing d-moll ditondoi dening paningkatan simfoni ing ketegangan emosional lan psikologis, nggawa menyang klimaks), saka sonata, variasi gedhe nganti strophic cilik. wangun (contone, lagu Schubert "Double").

Dheweke diarani etudes-variasi kanggo simfoni piano. R. Schumann (sabanjuré dheweke uga menehi jeneng variasi kanggo piano lan orkestra S. Frank). Conto sing jelas saka simfoni wangun variasi adhedhasar prinsip pangembangan gambar dinamis yaiku final saka simfoni kaping 3 lan 9 Beethoven, passacaglia pungkasan saka simfoni kaping 4 Brahms, Bolero Ravel, passacaglia ing simfoni sonata. siklus saka DD Shostakovich.

Symp. cara uga diwujudake ing vokal-instr gedhe. genre; Mangkono, pangembangan gagasan urip lan pati ing massa h-moll Bach minangka simfoni ing babagan konsentrasi: antitesis gambar ora ditindakake ing kene kanthi cara sonata, nanging kekuatan lan sifat kontras intonasional lan tonal bisa. digawa nyedhaki sonata. Iku ora winates kanggo overture (ing wangun sonata) saka Mozart S. opera Don Giovanni, dramaturgy kang permeated karo clash excitingly dinamis saka Renaissance katresnan urip lan daya tragis fettering saka rock, retribusi. Deep S. "The Queen of Spades" dening Tchaikovsky, nerusake saka antithesis saka katresnan lan passion-play, psikologis "bantahan" lan ngarahake kabeh mesthi saka dramawan. pembangunan kanggo tragedi. denouement. Conto ngelawan saka S., ditulis liwat dramaturgy ora saka bicentric, nanging saka urutan monocentric, punika Wagner kang opera Tristan lan Isolde, karo lampahing saka tension emosi tragis mundak akeh, kang meh ora resolusi lan recessions. Kabeh pembangunan nerusake saka intonasi lingering dhisikan - "sprout" lair saka konsep ngelawan karo "Ratu Spades" - idea saka fusi sing ora bisa dihindari saka katresnan lan pati. Def. kualitas S., ditulis ing melodic organik langka. wutah, ing wajan cilik. wangun, sing ana ing aria "Casta diva" saka opera "Norma" dening Bellini. Mangkono, S. ing genre opera, conto sing paling padhang sing ana ing karya dramawan opera gedhe - WA Mozart lan MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky lan MP Mussorgsky, SS Prokofiev lan DD Shostakovich - ora dikurangi dadi orc. musik. Ing opera, kaya ing simfoni. prod., hukum konsentrasi muses ditrapake. dramaturgi adhedhasar gagasan generalisasi sing signifikan (contone, gagasan heroik rakyat ing Ivan Susanin Glinka, nasib tragis wong-wong ing Khovanshchina Mussorgsky), dinamika panyebaran, sing mbentuk knot konflik (utamane. ing ensembles) lan resolusi. Salah sawijining manifestasi penting lan karakteristik sekularisme ing opera yaiku implementasine prinsip leitmotif sing organik lan konsisten (pirsani Leitmotif). Prinsip iki asring tuwuh dadi sistem intonasi sing bola-bali. tatanan, interaksi kang lan transformasi mbukak pasukan nyopir saka drama, hubungan sabab-lan-efek jero pasukan iki (kaya ing simfoni). Ing wangun utamané dikembangaké, symph. Organisasi dramaturgi kanthi sistem leitmotif ditulis ing opera Wagner.

Manifestasi gejala. cara, wangun tartamtu iku arang banget warna. Ing produksi macem-macem genre, gaya, lstorich. eras lan sekolah nasional ing rencana 1 iku sing utawa liyane kualitas symph. cara - explosiveness konflik, ketajaman kontras utawa wutah organik, kesatuan opposites (utawa bhinéka ing kesatuan), klempakan dinamika proses utawa dispersal sawijining, gradualness. Bedane ing metode simfoni. pembangunan utamané pocapan nalika mbandingaken konflik-drama. lan monolog lirik. jinis simbol. dramaturgi. Nggambar garis antarane jinis simbol sajarah. dramaturgy, II Sollertinsky disebut salah siji saka wong-wong mau Shakespearean, dialogic (L. Beethoven), liyane - monologue (F. Schubert). Senadyan conventionality kondhang saka bédané kuwi, iku ndudohake loro aspèk penting saka fénoména: S. minangka drama konflik. tumindak lan S. minangka lyric. utawa enich. narasi. Ing sawijining kasus, dinamika kontras, opposites, ana ing ngarep, ing liyane, wutah internal, kesatuan pangembangan emosi gambar utawa cabang multi-saluran (epik S.); ing siji - emphasis ing prinsip sonata dramaturgy, motif-tematik. pangembangan, konfrontasi dialog saka prinsip sing bertentangan (simfonisme Beethoven, Tchaikovsky, Shostakovich), ing liyane - ing varians, germination bertahap saka intonasi anyar. tatanan, kayata, contone, ing sonata lan simfoni saka Schubert, uga ing akeh liyane. prod. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Diferensiasi jinis simfoni. dramaturgy uga ditemtokake dening apa iku didominasi dening logika fungsional ketat utawa kamardikan relatif saka mesthi umum pembangunan (minangka, contone, ing puisi simfoni Liszt, balada Chopin lan bayangan ing f-moll), apa tumindak disebarake ing sonata. - simfoni. siklus utawa klempakan ing wangun siji-bagean (ndeleng, contone, utama siji-bagean karya Liszt). Gumantung ing isi figurative lan fitur saka musik. dramaturgy, kita bisa pirembagan bab Dec. jinis S. - dramatis, lyrical, epik, genre, etc.

Derajat konkretisasi seni ideologis. konsep produksi. kanthi bantuan tembung, sifat link asosiatif muses. gambar kanthi fénoména urip nemtokake diferensiasi S. dadi programmatic lan non-programmed, asring interconnected (simfonisme dening Tchaikovsky, Shostakovich, A. Honegger).

Ing panaliten babagan jinis S., pitakonan babagan manifestasi ing simfoni penting. mikir prinsip teater - ora mung ing hubungan karo hukum umum drama, nanging kadhangkala luwih khusus, ing jenis plot internal, "fabularity" simfoni. pembangunan (contone, ing karya G. Berlioz lan G. Mahler) utawa karakterisasi teater saka struktur figurative (symphonism dening Prokofiev, Stravinsky).

Jinis S. nuduhake awake dhewe ing interaksi sing cedhak karo saben liyane. Ya, dram. S. ing abad kaping 19. dikembangake ing arah heroik-dramatis (Beethoven) lan lirik-drama (puncak saka garis iki yaiku simfonisme Tchaikovsky). Ing music Austria crystallized jinis lyric-epik S., pindhah saka simfoni ing C-dur dening Schubert kanggo karya. Brahms lan Bruckner. Epik lan drama sesambungan ing simfoni Mahler. Sintesis epik, genre lan lirik banget karakteristik Rusia. klasik S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), sing amarga Rusia. nat. tematik, unsur melodi. swara, swara gambar. Sintesis decomp. jinis simbol. dramaturgi - gaya sing berkembang kanthi cara anyar ing abad kaping 20. Mangkono, contone, Symhonism sipil-filosofi Shostakovich disintesis meh kabeh jinis simfoni sing historis sadurunge dheweke. dramaturgi kanthi penekanan khusus ing sintesis dramatis lan epik. Ing abad kaping 20 S. minangka prinsip musik. pamikiran utamané asring kapapar sifat saka jinis seni liyane, ditondoi dening wangun anyar sambungan karo tembung, karo téater. aksi, asimilasi teknik sinematografi. dramaturgy (kang asring ndadékaké kanggo deconcentration, nyuda ing proporsi saka logika simfoni tepat ing karya), etc.. Ora reducible kanggo rumus unambiguous, S. minangka kategori muses. pamikiran dicethakaké ana ing kemungkinan anyar ing saben epoch sawijining pembangunan.

Cathetan: Serov A. N., Beethoven kang Ninth Symphony, kontribusi lan makna, "Modern Chronicle", 1868, 12 Mei, padha ing ed.: Izbr. artikel, lsp. 1, M.-L., 1950; Asafiev B. (Igor Glebov), Ways to the Future, ing: Melos, no. 2 St. Petersburg, 1918; dhewe, Tchaikovsky kang Instrumental Works, P., 1922, padha, ing buku: Asafiev B., About Tchaikovsky kang Music, L., 1972; dheweke, Symphonism minangka masalah musicology modern, ing buku: Becker P., Symphony saka Beethoven kanggo Mahler, trans. ed. LAN. Glebova, L., 1926; dhewe, Beethoven, ing koleksi: Beethoven (1827-1927), L., 1927, padha, ing buku: Asafiev B., Izbr. karya, ie 4, M., 1955; dheweke, Formulir Musik minangka Proses, Vol. 1, M., 1930, buku 2, M., 1947, (buku 1-2), L., 1971; dhewe, Ing memori saka Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940, padha, ing buku: Asafiev B., music O Tchaikovsky, L., 1972; dhewe, Composer-dramatist - Pyotr Ilyich Tchaikovsky, ing bukunipun: Izbr. karya, ie 2, M., 1954; padha, ing buku: B. Asafiev, babagan musik Tchaikovsky, L., 1972; dheweke, Ing Direction Formulir ing Tchaikovsky, ing Sat: Musik Soviet, Sat. 3, M.-L., 1945, dhewe, Glinka, M., 1947, padha, ing buku: Asafiev B., Izbr. karya, ie 1, M., 1952; dhewe, "The Enchantress". Opera P. LAN. Tchaikovsky, M.-L., 1947, padha, ing buku: Asafiev B., Izbr. karya, ie 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; dhewe, Beethoven kang Symphony, Fav. op., vol. 2, M., 1965; Danylevich L. V., Symphony minangka dramaturgi musik, ing buku: Pitakonan Musikologi, buku tahunan, no. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Historis jinis dramaturgi simfoni, ing bukunipun: Musical and historical studies, L., 1956; Nikolaeva N. S., Simfoni P. LAN. Tchaikovsky, M., 1958; dheweke, Metode Symphonic Beethoven, ing buku: Musik Revolusi Prancis abad XVIII. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Sawetara fitur saka komposisi ing wangun free Chopin, ing buku: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven lan Masalah Musik Shakespeare, ing: Shakespeare lan Musik, L., 1964; Slonimsky S., Symphonies Prokofieva, M.-L., 1964, ch. siji; Yarustovsky B. M., Symphony babagan perang lan tentrem, M., 1966; Konen V. D., Teater lan Symphony, M., 1968; Tarakanov M. E., Gaya simfoni Prokofiev. Riset, M., 1968; Protopopov V. V., Prinsip Beethoven babagan bentuk musik. Siklus Sonata-simfoni utawa. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven lan Revolusi Filsafat ing Jerman, ing buku: Pitakonan Teori lan Estetika Musik, vol. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Buku anyar babagan musik, ing buku: Lunacharsky A. V., Ing donya musik, M., 1971; Ordzhonikidze G. Sh., Ing pitakonan babagan dialektika ide rock ing musik Beethoven, ing: Beethoven, vol. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Plot dramaturgi simfoni Beethoven (simfoni kaping lima lan sanga), ibid.; Zuckerman V. A., dinamisme Beethoven ing manifestasi struktural lan formatif, ibid.; Skrebkov S. S., Prinsip artistik gaya musik, M., 1973; Barsova I. A., Symphony of Gustav Mahler, M., 1975; Donadze V. G., Symphony of Schubert, ing buku: Musik Austria lan Jerman, buku. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Shostakovich-symphonist, M., 1976; Chernova T. Yu., On the concept of dramaturgy in instrumental music, in: Musical art and science, vol. 3, M., 1978; Schmitz A., "Two principles" saka Beethoven ..., ing buku: Masalah gaya Beethoven, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Eras kreatif banget. Saka "Heroic" kanggo "Appassionata", Diklumpukake. op., vol. 15, L., 1933); padha, padha, (ch. 4) - Katedral sing durung rampung: Simfoni Ninth. Rampung komedi. Kol.

HS Nikolaeva