Tamara Ilyinichna Sinyavskaya |

Tamara Sinyavskaya

Spring 1964. Sawise istirahat dawa, kompetisi maneh diumumake kanggo diakoni ing grup trainee ing Teater Bolshoi. Lan, kaya-kaya, lulusan konservatori lan Gnessins, seniman saka pinggiran diwutahake ing kene - akeh sing pengin nyoba kekuwatane. Para solois Teater Bolshoi, mbela hak kanggo tetep ing rombongan Teater Bolshoi, uga kudu ngliwati kompetisi.

Dina iki, telpon ing kantorku ora mandheg. Saben uwong sing mung duwe apa-apa apa karo singing disebut, lan malah sing ora duwe apa-apa karo. Lawas comrades ing téater disebut, saka conservatory, saka Kamentrian Budaya ... Padha takon kanggo ngrekam kanggo audisi iki utawa sing, ing mratelakake panemume, bakat sing ilang menyang obscurity. Aku ngrungokake lan ora jelas mangsuli: oke, padha ngomong, kirim!

Lan akeh sing nelpon dina iku ngomong bab cah wadon enom, Tamara Sinyavskaya. Aku ngrungokake Artis Rakyat RSFSR ED Kruglikova, direktur seni lagu perintis lan gamelan tari VS Loktev lan sawetara swara liyane, aku ora ngelingi saiki. Kabeh mau njamin yen Tamara, sanajan dheweke ora lulus saka konservatori, nanging mung saka sekolah musik, nanging, padha ngomong, cukup cocok kanggo Teater Bolshoi.

Nalika wong wis akeh banget intercessors, iku nguwatirake. Salah siji iku pancene bakat, utawa trickster sing ngatur kanggo mobilize kabeh sederek lan kanca-kanca kanggo "push liwat". Jujur, kadhangkala kedadeyan ing bisnis kita. Kanthi sawetara prasangka, aku njupuk dokumen lan maca: Tamara Sinyavskaya minangka jeneng sing luwih dikenal kanggo olahraga tinimbang seni vokal. Dheweke lulus saka sekolah musik ing Moscow Conservatory ing kelas guru OP Pomerantseva. Inggih, punika rekomendasi ingkang sae. Pomerantseva minangka guru sing kondhang. Cah wadon umur rong puluh taun ... Apa ora enom? Nanging, ayo padha ndeleng!

Ing dina sing wis ditemtokake, audisi calon diwiwiti. Ketua konduktor teater EF Svetlanov mimpin. Kita ngrungokake kabeh wong kanthi demokratis, supaya dheweke nyanyi nganti pungkasan, ora ngganggu penyanyi supaya ora cilaka. Dadi dheweke, wong miskin, kuwatir luwih saka perlu. Iku giliran Sinyavskaya sing ngomong. Nalika dheweke nyedhaki piano, kabeh wong padha nyawang lan mesem. Bisik diwiwiti: "Enggal kita bakal miwiti njupuk seniman saka taman kanak-kanak!" debutante umur rong puluh taun katon enom banget. Tamara nyanyi aria Vanya saka opera "Ivan Susanin": "Kuda miskin tiba ing lapangan." Swara - contralto utawa low mezzo-soprano - muni alus, lyrical, malah, aku bakal ngomong, karo sawetara jenis emosi. Penyanyi kasebut kanthi jelas dadi peran bocah sing adoh, sing ngelingake tentara Rusia babagan pendekatan mungsuh. Saben uwong seneng, lan cah wadon diijini menyang babak kapindho.

Babak kapindho uga apik kanggo Sinyavskaya, sanajan repertoar dheweke banget miskin. Aku kelingan yen dheweke nindakake apa sing wis disiapake kanggo konser wisuda ing sekolah. Saiki ana babak katelu, sing nguji kepriye swarane penyanyi karo orkestra. "Jiwa wis mbukak kaya kembang nalika esuke," Sinyavskaya nyanyi aria Delilah saka opera Saint-Saens Samson lan Delilah, lan swarane apik banget ngebaki auditorium teater sing gedhe banget, nembus menyang pojok paling adoh. Dadi cetha kanggo kabeh wong sing penyanyi janjeni sing kudu digawa menyang teater. Lan Tamara dadi intern ing Teater Bolshoi.

A urip anyar wiwit, kang cah wadon ngimpi. Dheweke wiwit nyanyi awal (ketoke, dheweke diwenehi swara sing apik lan seneng nyanyi saka ibune). Dheweke nyanyi ing endi-endi - ing sekolah, ing omah, ing dalan, swarane swarane keprungu ing endi wae. Wong diwasa menehi saran marang bocah wadon kasebut supaya ndhaptar ing ansambel lagu perintis.

Ing Moscow House of Pioneers, kepala gamelan, VS Loktev, narik kawigaten marang bocah wadon kasebut lan ngurus dheweke. Kaping pisanan, Tamara duwe soprano, dheweke seneng nyanyi karya-karya coloratura gedhe, nanging ora suwe kabeh wong ing gamelan weruh yen swarane saya suwe saya mudhun, lan pungkasane Tamara nyanyi ing alto. Nanging iki ora nyegah dheweke terus melu coloratura. Dheweke isih ngomong yen dheweke paling kerep nyanyi ing arias Violetta utawa Rosina.

Urip langsung nyambung Tamara karo panggung. Digedhekake tanpa bapak, dheweke nyoba mbantu ibune. Kanthi bantuan saka wong diwasa, dheweke bisa njaluk proyek ing grup musik saka Theater Maly. Koor ing Teater Maly, kaya ing teater drama, paling kerep nyanyi ing mburi panggung lan mung sok-sok njupuk panggung. Tamara pisanan muncul ing publik ing drama "The Living Corpse", ing ngendi dheweke nyanyi ing akeh gypsies.

Mboko sithik, rahasia saka pakaryan aktor ing pangertèn apik saka tembung wis dingerteni. Mesthi wae, Tamara mlebu ing Teater Bolshoi kaya-kaya ana ing omah. Nanging ing omah, kang ndadekake panjaluk ing mlebu. Malah nalika Sinyavskaya sinau ing sekolah musik, dheweke, mesthi, ngimpi bisa ing opera. Opera, ing pangerten, digandhengake karo Teater Bolshoi, ing ngendi penyanyi paling apik, musisi paling apik lan, ing umum, kabeh sing paling apik. Ing halo kamulyan, ora bisa digayuh kanggo akeh, candhi seni sing apik lan misterius - kaya ngono dheweke mbayangake Teater Bolshoi. Sawise mlebu, dheweke nyoba kanthi sekuat tenaga supaya bisa nampa pakurmatan sing diwenehake marang dheweke.

Tamara ora kantun gladhen, ora ana pagelaran. Aku katon rapet ing karya seniman anjog, nyoba kanggo apal game sing, swara, swara saka cathetan individu, supaya ing ngarep, bisa atusan kaping, mbaleni gerakan tartamtu, iki utawa modulasi swara, lan ora mung nyalin, nanging nyoba kanggo nemokake soko dhewe.

Ing dina nalika Sinyavskaya mlebu grup trainee ing Teater Bolshoi, Teater La Scala ana ing tur. Lan Tamara nyoba ora kantun pagelaran siji-sijine, utamane yen mezzo-soprano sing misuwur - Semionata utawa Kassoto tampil (iki ejaan ing buku Orfyonov - prim baris.).

Kita kabeh weruh ketekunan bocah wadon enom, komitmen kanggo seni vokal lan ora ngerti carane nyengkuyung dheweke. Nanging rauh kesempatan diwenehi dhewe. Kita ditawani nuduhake ing televisi Moskow loro seniman - sing paling enom, sing paling pemula, siji saka Teater Bolshoi lan siji saka La Scala.

Sawise konsultasi karo pimpinan teater Milan, dheweke mutusake kanggo nuduhake Tamara Sinyavskaya lan penyanyi Italia Margarita Guglielmi. Kekarone durung nembang ing teater sadurunge. Loro-lorone nyabrang ambang ing seni kanggo pisanan.

Aku duwe rejeki apik kanggo makili penyanyi loro iki ing televisi. Kados ingkang kula eling, kula matur, bilih samangke kita sami nyekseni lairipun nama-nama enggal wonten ing seni opera. Pertunjukan ing ngarepe penonton televisi multi-yuta sukses, lan kanggo penyanyi enom dina iki, aku mikir, bakal dikenang nganti suwe.

Wiwit dheweke mlebu grup trainee, Tamara piye wae langsung dadi favorit kabeh tim teater. Apa sing dadi peran ing kene ora dingerteni, apa karakter bocah wadon sing ceria, ramah, utawa nom-noman, utawa kabeh wong ndeleng dheweke minangka bintang teater ing cakrawala teater, nanging kabeh wong ngetutake perkembangane kanthi minat.

Karya pisanan Tamara yaiku Page ing opera Verdi Rigoletto. Peran lanang ing kaca biasane dimainake dening wong wadon. Ing basa teater, peran kasebut diarani "travesty", saka basa Italia "travestre" - kanggo ngganti sandhangan.

Nggoleki Sinyavskaya ing peran Page, kita panginten saiki bisa tenang babagan peran lanang sing ditindakake dening wanita ing opera: yaiku Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan lan Lyudmila), Lel (The Snow Maiden). ), Fedor ("Boris Godunov"). Teater nemokake seniman sing bisa muter bagean kasebut. Lan dheweke, partai kasebut, rumit banget. Para pemain diwajibake main lan nembang kanthi cara sing nonton ora ngira yen wong wadon nyanyi. Iki persis apa sing bisa ditindakake Tamara saka langkah pisanan. Kaca dheweke minangka bocah lanang sing nengsemake.

Peran kapindho Tamara Sinyavskaya yaiku Hay Maiden ing opera Rimsky-Korsakov The Tsar's Bride. Peran kasebut cilik, mung sawetara tembung: "Boyar, putri wis tangi," dheweke nembang, lan iku. Nanging perlu kanggo katon ing tataran ing wektu lan cepet, nindakake frase musik, kaya-kaya mlebu bebarengan karo orkestra, lan mlayu. Lan tindakake kabeh iki supaya katon katon dening panampil. Ing teater, ing intine, ora ana peran sekunder. Sing penting carane main, carane nyanyi. Lan gumantung ing aktor. Lan kanggo Tamara ing wektu iku ora Matter apa peran - gedhe utawa cilik. Ingkang utama yaiku dheweke tampil ing panggung Teater Bolshoi - sawise kabeh, iki ngimpi sing ditresnani. Malah kanggo peran cilik, dheweke disiapake kanthi tliti. Lan, aku kudu ngomong, aku wis entuk akeh.

Wektu kanggo tur. Teater Bolshoi arep menyang Italia. Seniman-seniman terkemuka padha siyap-siyap budhal. Iku kedadeyan sing kabeh pemain saka bagean Olga ing Eugene Onegin kudu pindhah menyang Milan, lan pemain anyar kudu urgent disiapake kanggo kinerja ing tataran Moscow. Sapa sing bakal nyanyi bagean Olga? Kita mikir lan mikir lan mutusake: Tamara Sinyavskaya.

Pesta Olga ora ana rong tembung. Akeh game, akeh sing nyanyi. Tanggung jawabe gedhe, nanging wektu kanggo persiapan mung sithik. Nanging Tamara ora nguciwani: dheweke main lan nyanyi Olga kanthi apik. Lan kanggo akèh taun dheweke dadi salah siji pemain utama peran iki.

Ngomong babagan penampilan pertamane minangka Olga, Tamara ngelingi kepiye dheweke kuwatir sadurunge munggah ing panggung, nanging sawise ndeleng pasangane - lan pasangan kasebut yaiku tenor Virgilius Noreika, seniman Opera Vilnius, dheweke tenang. Pranyata dheweke uga kuwatir. "Aku," ujare Tamara, "pikir kepiye carane bisa tenang yen seniman sing berpengalaman kaya ngono kuwatir!"

Nanging iki minangka kasenengan kreatif sing apik, ora ana seniman nyata sing bisa nindakake tanpa. Chaliapin lan Nezhdanova uga kuwatir sadurunge munggah panggung. Lan artis enom kita kudu padha sumelang ing liyane lan liyane, amarga dheweke wis dadi saya melu ing pagelaran.

Opera Glinka "Ruslan lan Lyudmila" disiapake kanggo pementasan. Ana rong pesaing kanggo peran "Khazar Khan Ratmir enom", nanging loro-lorone ora cocog karo ide kita babagan gambar iki. Banjur direktur - konduktor BE Khaikin lan direktur RV Zakharov - mutusake kanggo njupuk risiko menehi peran kanggo Sinyavskaya. Lan ora kliru, senajan kudu kerja keras. Penampilan Tamara kanthi apik - swarane dhadha sing jero, paraga sing langsing, pemuda lan semangat nggawe Ratmir banget nengsemake. Mesthine, ing wiwitan ana cacat tartamtu ing sisih vokal saka bagean kasebut: sawetara cathetan ndhuwur isih "dibuwang maneh". Karya liyane dibutuhake kanggo peran kasebut.

Tamara dhewe ngerti babagan iki. Sampeyan bisa uga yen dheweke duwe ide kanggo mlebu ing institute, sing dheweke ngerti mengko. Nanging isih, kinerja sukses Sinyavskaya ing peran Ratmir dipengaruhi nasib mangsa. Dheweke ditransfer saka grup trainee menyang Staff saka téater, lan profil peran ditemtokake kanggo dheweke, kang wiwit dina iku dadi kanca pancet.

Kita wis ujar manawa Teater Bolshoi nganakake opera Benjamin Britten A Midsummer Night's Dream. Moskow wis ngerti opera iki sing dipentasake dening Komishet Oper, sawijining teater Republik Demokratik Jerman. Bagéan saka Oberon - raja elves ing iku dileksanakake dening baritone a. Ing negara kita, peran Oberon diwènèhaké marang Sinyavskaya, mezzo-soprano kurang.

Ing opera adhedhasar plot saka Shakespeare ana tukang, penyayang-pahlawan Helen lan Hermia, Lysander lan Demetrius, elves apik lan dwarves dipimpin déning raja Oberon. Pemandangan - watu, grojogan, kembang magis lan jamu - ngebaki panggung, nggawe suasana pertunjukan sing apik banget.

Miturut komedi Shakespeare, inhaling ambu jamu lan kembang, sampeyan bisa tresna utawa sengit. Njupuk kauntungan saka properti miraculous iki, raja elf Oberon inspirasi ratu Titania karo katresnan kanggo kuldi. Nanging kuldi iku tukang Spool, sing mung duwe sirah bokong, lan dheweke dhewe urip, pinter, akal.

Kabeh pagelaran iku entheng, ceria, kanthi musik asli, sanajan ora gampang dieling-eling dening para penyanyi. Telung pemain diangkat kanggo peran Oberon: E. Obraztsova, T. Sinyavskaya lan G. Koroleva. Saben wong main peran kanthi cara dhewe-dhewe. Iku kompetisi apik saka telung vokalis wadon sing kasil coped karo bagean angel.

Tamara mutusake peran Oberon kanthi cara dhewe. Dheweke ora padha karo Obraztsova utawa Ratu. Raja elf asli, dheweke capricious, bangga lan rada caustic, nanging ora males dendam. Dheweke joker. Licik lan nakal nenun intrik ing kerajaan alas. Ing premiere, sing dicathet dening pers, Tamara nggumunake kabeh wong kanthi swara sing lembut lan swara sing apik.

Umumé, rasa profesionalisme dhuwur mbedakake Sinyavskaya antarane kanca-kancane. Mungkin dheweke wis lair, utawa bisa uga digawa menyang awake dhewe, ngerti tanggung jawab kanggo teater favorit, nanging pancen bener. Kaping pirang-pirang profesionalisme teka kanggo ngluwari teater ing wektu sing angel. Kaping pindho ing siji mangsa, Tamara kudu njupuk risiko, main ing bagean-bagean sing, sanajan dheweke "ngrungokake", dheweke ora ngerti kanthi bener.

Dadi, kanthi dadakan, dheweke nindakake rong peran ing opera Vano Muradeli "Oktober" - Natasha lan Countess. Peran kasebut beda-beda, malah ngelawan. Natasha - cah wadon saka pabrik Putilov, ngendi Vladimir Ilyich Lenin ndhelikake saka polisi. Dheweke dadi peserta aktif ing preparation saka revolusi. Countess minangka mungsuh revolusi, wong sing ngajak Pengawal Putih kanggo mateni Ilyich.

Kanggo nembangake peran kasebut ing salah sawijining pagelaran mbutuhake bakat niru. Lan Tamara sings lan muter. Ing kene dheweke - Natasha, nyanyi lagu rakyat Rusia "Liwat awan biru ngambang ing langit", mbutuhake pemain kasebut ambegan kanthi wiyar lan nyanyi cantilena Rusia, banjur dheweke misuwur nari tarian persegi ing pesta pernikahan Lena lan. Ilyusha (karakter opera). Lan sethitik mengko kita waca dheweke minangka Countess - Lady languid saka masyarakat dhuwur, kang part singing dibangun ing tangos salon lawas lan romances histeris setengah Gypsy. Pancen nggumunake kepiye penyanyi umur rong puluh taun iki duwe katrampilan nindakake kabeh iki. Iki sing diarani profesionalisme ing teater musikal.

Bebarengan karo replenishment repertoar karo peran tanggung jawab, Tamara isih diwenehi sawetara bagéan saka posisi kapindho. Salah sawijining peran kasebut yaiku Dunyasha ing Rimsky-Korsakov The Tsar's Bride, kanca saka Marfa Sobakina, putri Tsar. Dunyasha uga kudu enom, ayu - sawise kabeh, iku isih ora dingerteni kang saka bocah-bocah wadon tsar bakal milih ing putri kanggo dadi garwane.

Saliyane Dunyasha, Sinyavskaya nyanyi Flora ing La Traviata, lan Vanya ing opera Ivan Susanin, lan Konchakovna ing Pangeran Igor. Ing drama "Perang lan Damai" dheweke nindakake rong bagéan: gypsies Matryosha lan Sonya. Ing Ratu Spades, dheweke nganti saiki wis main Milovzor lan dadi wong sing manis banget, anggun, nyanyi bagean iki kanthi sampurna.

Agustus 1967 Teater Bolshoi ing Kanada, ing Pameran Donya EXPO-67. Pagelaran kasebut ngetutake siji-sijine: "Pangeran Igor", "Perang lan Damai", "Boris Godunov", "The Legend of the Invisible City of Kitezh", lan liya-liyane. Ibukutha Kanada, Montreal, kanthi antusias nampani seniman Soviet. Kanggo pisanan Tamara Sinyavskaya uga lelungan ing luar negeri karo téater. Dheweke, kaya akeh seniman, kudu main sawetara peran ing wayah sore. Pancen, ing pirang-pirang opera, kira-kira sèket aktor makarya, lan mung telung puluh lima aktor. Iki ngendi sampeyan kudu metu piye wae.

Ing kene, bakat Sinyavskaya teka kanthi lengkap. Ing drama "Perang lan Damai" Tamara main telung peran. Punika dheweke Matryosha gipsi. Dheweke katon ing panggung mung sawetara menit, nanging carane dheweke katon! Cantik, anggun - putri sejati saka steppes. Lan sawise sawetara gambar, dheweke main pembantu lawas Mavra Kuzminichna, lan ing antarane rong peran kasebut - Sonya. Aku kudu ngomong sing akeh pemain peran Natasha Rostova ora seneng banget kanggo nindakake karo Sinyavskaya. Sonya dheweke apik banget, lan angel kanggo Natasha dadi sing paling ayu, paling nengsemake ing pemandangan bal ing jejere dheweke.

Aku kaya kanggo manggon ing kinerja peran Sinyavskaya Tsarevich Fedor, putrane Boris Godunov.

Peran iki kayane digawe khusus kanggo Tamara. Ayo Fedor ing kinerja dheweke dadi luwih feminin tinimbang, contone, Glasha Koroleva, kang reviewers disebut Fedor becik. Nanging, Sinyavskaya nggawe gambar apik banget saka wong enom sing kasengsem ing nasib negara, sinau ilmu, nyiapake kanggo mrentah negara. Dheweke murni, wani, lan ing adegan pati Boris tulus bingung kaya bocah. Sampeyan dipercaya dheweke Fedor. Lan iki minangka perkara utama kanggo artis - supaya pamireng percaya karo gambar sing digawe.

Butuh wektu akeh seniman kanggo nggawe rong gambar - garwane komisaris Masha ing opera Molchanov The Unknown Soldier lan Commissar ing Tragedi Optimis Kholminov.

Gambare bojone komisaris iku pelit. Masha Sinyavskaya ngucapake pamit marang bojone lan ngerti yen ing salawas-lawase. Yen sampeyan ndeleng iki tanpa pangarep-arep fluttering, kaya swiwine manuk sing rusak, tangan Sinyavskaya, sampeyan bakal ngrasakake apa sing ditindakake dening wanita patriot Soviet, sing ditindakake dening seniman bakat, ing wektu iki.

Peran Komisaris ing "Tragedi Optimis" cukup dikenal saka pagelaran teater drama. Nanging, ing opera, peran iki katon beda. Aku kudu ngrungokake Tragedi Optimis kaping pirang-pirang ing pirang-pirang gedung opera. Saben wong sijine ing cara dhewe, lan, ing mratelakake panemume, ora tansah sukses.

Ing Leningrad, contone, nerangake karo nomer paling saka dhuwit kertas. Nanging ing sisih liya, ana akeh momen ariose sing dawa lan murni. Teater Bolshoi njupuk versi sing beda, luwih ditahan, ringkes lan ing wektu sing padha ngidini para seniman nuduhake kabisan sing luwih akeh.

Sinyavskaya nggawe gambar Commissar ing podo karo karo loro pemain liyane saka peran iki - Artist Rakyat RSFSR LI Avdeeva lan Artist Rakyat USSR IK Arkhipova. Iki minangka pakurmatan kanggo seniman sing miwiti kariré dadi setara karo tokoh-tokoh ing adegan kasebut. Nanging kanggo kredit seniman Soviet kita kudu ngandika sing LI Avdeeva, lan utamané Arkhipova, mbantu Tamara kanggo ngetik peran ing akeh cara.

Kasebut kanthi teliti, tanpa imposing apa dhewe, Irina Konstantinovna, minangka guru experienced, mboko sithik lan terus-terusan dicethakaké kanggo dheweke Rahasia saka akting.

Bagian saka Commissar angel kanggo Sinyavskaya. Carane njaluk menyang gambar iki? Carane nuduhake jinis buruh politik, wong wadon dikirim dening revolusi kanggo armada, ngendi kanggo njaluk intonations perlu ing obrolan karo pelaut, anarkis, karo komandan kapal - mantan perwira tsarist? Oh, pira iki "carane?". Kajaba iku, bagean kasebut ditulis ora kanggo contralto, nanging kanggo mezzo-soprano sing dhuwur. Tamara ing wektu iku durung cukup nguwasani nada dhuwur swarane nalika iku. Iku cukup alam sing ing gladhen pisanan lan pagelaran pisanan ana kuciwo, nanging ana uga sukses sing menehi kesaksian marang kemampuan artis kanggo njaluk digunakake kanggo peran iki.

Wektu wis njupuk tol. Tamara, lagi ngomong, "sang" lan "dimainake metu" ing peran saka Commissar lan nindakake karo sukses. Lan dheweke malah dianugerahi hadiah khusus bebarengan karo kanca-kanca ing drama kasebut.

Ing mangsa panas 1968, Sinyavskaya ngunjungi Bulgaria kaping pindho. Kanggo pisanan dheweke melu ing festival Varna Summer. Ing kutha Varna, ing udhara mbukak, jenuh karo mambu roses lan segara, téater dibangun ing ngendi rombongan opera, saingan karo saben liyane, nuduhake seni ing mangsa panas.

Wektu iki kabeh peserta saka drama "Pangeran Igor" diundang saka Uni Soviet. Tamara main peran Konchakovna ing festival iki. Dheweke katon apik banget: kostum Asia putri sugih saka Khan Konchak sing kuat ... warna, warna ... lan swarane - mezzo-soprano sing apik banget saka penyanyi ing cavatina alon sing ditarik metu ("Daylight Fades"), nglawan latar mburi sore kidul sultry - mung fascinated.

Kanggo kaping pindho, Tamara ana ing Bulgaria ing kompetisi Festival Pemuda lan Siswa Dunia IX ing nyanyian klasik, ing ngendi dheweke menang medali emas pisanan minangka pemenang.

Sukses kinerja ing Bulgaria minangka titik balik ing dalan kreatif Sinyavskaya. Pagelaran ing festival IX iki minangka wiwitan saka pirang-pirang lomba. Dadi, ing taun 1969, bebarengan karo Piavko lan Ogrenich, dheweke dikirim dening Kamentrian Budaya kanggo Kompetisi Vokal Internasional, kang dianakaké ing kutha Verviers (Belgia). Ing kana, penyanyi kita dadi idola umum, sawise menangake kabeh penghargaan utama - Grand Prix, medali emas pemenang lan hadiah khusus saka pamrentah Belgia, sing diadegake kanggo penyanyi paling apik - juara kompetisi.

Kinerja Tamara Sinyavskaya ora liwati dening manungsa waé saka reviewers music. Aku bakal menehi salah siji saka reviews characterizing dheweke singing. "Ora ana celaan sing bisa ditindakake marang penyanyi Moskow, sing duwe salah sawijining swara paling apik sing wis dirungokake bubar. Swara dheweke, banget padhang ing timbre, mili gampang lan bebas, menehi kesaksian kanggo sekolah singing apik. Kanthi musikalitas langka lan perasaan sing apik, dheweke nindakake seguidille saka opera Carmen, nalika pronunciation Prancis ora sampurna. Dheweke banjur nuduhake versatility lan musicality sugih ing aria Vanya saka Ivan Susanin. Lan pungkasanipun, kanthi kamenangan asli, dheweke nyanyi romance Tchaikovsky "Night".

Ing taun sing padha, Sinyavskaya nindakake rong lelungan maneh, nanging wis dadi bagian saka Teater Bolshoi - menyang Berlin lan Paris. Ing Berlin, dheweke tampil minangka garwane komisaris (The Unknown Soldier) lan Olga (Eugene Onegin), lan ing Paris dheweke nyanyi peran Olga, Fyodor (Boris Godunov) lan Konchakovna.

Koran-koran Paris utamané ngati-ati nalika nliti pagelaran penyanyi Soviet enom. Dheweke nulis kanthi antusias babagan Sinyavskaya, Obraztsova, Atlantov, Mazurok, Milashkina. Epithets "nengsemake", "swara voluminous", "mezzo tenan tragis" udan mudhun saka kaca koran kanggo Tamara. Koran Le Monde nulis: "T. Sinyavskaya - Konchakovna temperamental - awakens ing kita wahyu saka Timur misterius karo apik banget, swara macem, lan langsung dadi cetha kok Vladimir ora bisa nolak dheweke.

Apa rasa seneng ing umur rong puluh enem kanggo nampa pangenalan penyanyi saka kelas paling dhuwur! Sapa sing ora mumet amarga sukses lan pujian? Sampeyan bisa dikenali. Nanging Tamara mangertos sing isih banget awal kanggo conceited, lan ing umum arrogance ora pas karo artis Soviet. Modesty lan sinau terus-terusan - sing paling penting kanggo dheweke saiki.

Kanggo nambah katrampilan akting, kanggo nguwasani kabeh intricacies seni vokal, Sinyavskaya, bali ing taun 1968, mlebu ing AV Lunacharsky State Institute of Theatre Arts, departemen aktor komedi musik.

Sampeyan takon - kenapa menyang institut iki, lan ora menyang konservatori? Iku kedadeyan. Kaping pisanan, ora ana departemen sore ing konservatori, lan Tamara ora bisa mandheg kerja ing téater. Kapindho, ing GITIS, dheweke entuk kesempatan kanggo sinau karo Profesor DB Belyavskaya, guru vokal sing berpengalaman, sing mulang akeh penyanyi gedhe saka Teater Bolshoi, kalebu penyanyi apik EV Shumskaya.

Saiki, nalika bali saka tur, Tamara kudu njupuk ujian lan ngrampungake kursus institut kasebut. Lan ahead saka nimbali saka diploma. Ujian lulusan Tamara minangka kinerja ing Kompetisi Internasional Tchaikovsky IV, ing ngendi dheweke, bebarengan karo bakat Elena Obraztsova, nampa hadiah pisanan lan medali emas. A reviewer kanggo majalah Musik Soviet nulis babagan Tamara: "Dheweke minangka pemilik mezzo-soprano sing unik ing kaendahan lan kekuwatan, sing nduweni kasugihan khusus saka swara dada sing dadi ciri khas swara wanita sing sithik. Iki sing ngidini artis bisa nindakake aria Vanya saka "Ivan Susanin", Ratmir saka "Ruslan lan Lyudmila" lan arioso Warrior saka cantata "Moscow" P. Tchaikovsky. Seguidilla saka Carmen lan Joanna aria saka Tchaikovsky's Maid of Orleans muni kaya sarwa. Senadyan bakat Sinyavskaya ora bisa diarani kanthi diwasa (dheweke isih ora duwe keseragaman ing kinerja, ngrampungake karya), dheweke narik kawigaten kanthi anget, emosi lan spontanitas sing jelas, sing tansah nemokake dalan sing bener kanggo para pamireng. Sukses Sinyavskaya ing kompetisi ... bisa disebut triumphant, kang, mesthi, wis difasilitasi dening Pesona nengsemake saka muda. Salajengipun, reviewer, prihatin babagan pengawetan swara paling langka saka Sinyavskaya, ngelingake: "Nanging, kudu dielingake penyanyi saiki: minangka sejarah nuduhake, swara saka jinis iki ilang kanthi cepet, ilang kasugihane, yen sing nduweni nambani wong-wong mau kanthi perawatan sing ora cukup lan ora netepi vokal lan gaya urip sing ketat.

Taun 1970 minangka taun sukses gedhe kanggo Tamara. Bakat dheweke diakoni ing negarane dhewe lan nalika lelungan manca. "Kanggo partisipasi aktif ing promosi musik Rusia lan Soviet" dheweke dianugerahi hadiah saka panitia kutha Moscow saka Komsomol. Dheweke nindakake kanthi apik ing teater.

Nalika Theater Bolshoi nyiapake opera Semyon Kotko kanggo pementasan, loro aktris diangkat dadi Frosya - Obraztsova lan Sinyavskaya. Saben nemtokake gambar kanthi cara dhewe, peran kasebut ngidini.

Kasunyatan bilih peran iki ora "opera" ing pangertèn sing umum ditampa saka tembung, sanajan dramaturgy operatic modern dibangun utamané ing prinsip padha karakteristik saka téater dramatis. Bentenipun mung aktor ing drama muter lan ngomong, lan aktor ing opera muter lan nembang, saben wektu nyesuekake swara kanggo werna vokal lan musik sing kudu cocog karo gambar iki. Contone, contone, penyanyi nembangake bagean Carmen. Swara dheweke nduweni semangat lan expansiveness saka cah wadon saka pabrik rokok. Nanging artis padha nindakake bagean saka pangon ing katresnan Lel ing "The Snow Maiden". Peran sing beda banget. Peran liyane, swara liyane. Lan uga kedadeyan, nalika main peran, seniman kudu ngganti warna swarane gumantung saka kahanan - kanggo nuduhake kasusahan utawa kabungahan, lsp.

Tamara kanthi cetha, kanthi cara dhewe, ngerti peran Frosya, lan minangka asil dheweke entuk gambar sing bener saka bocah wadon petani. Ing kalodhangan iki alamat artis akeh statements ing pers. Aku bakal menehi mung siji bab sing paling cetha nuduhake game bakat penyanyi: "Frosya-Sinyavskaya kaya merkuri, imp gelisah ... Dheweke secara harfiah cemlorot, terus-terusan meksa dheweke kanggo tindakake antics dheweke. Kanthi Sinyavskaya, mimikri, dolanan dolanan dadi cara sing efektif kanggo nggawe gambar panggung.

Peran Frosya minangka nasib anyar Tamara. Bener, kabeh pagelaran ditampa kanthi apik dening para penonton lan dianugerahi hadiah ing kompetisi sing dianakake kanggo mengeti 100 taun lair saka VI Lenin.

Autumn teka. Tur maneh. Wektu iki Teater Bolshoi budhal menyang Jepang, kanggo World Exhibition EXPO-70. Sawetara review wis teka kanggo kita saka Jepang, nanging sawetara review cilik iki ngomong babagan Tamara. Wong Jepang ngajeni swarane sing sugih banget, sing ndadekake dheweke seneng banget.

Bali saka trip, Sinyavskaya wiwit nyiapake peran anyar. Opera Rimsky-Korsakov The Maid of Pskov lagi dipentasake. Ing prolog opera iki, disebut Vera Sheloga, dheweke nembang bagean Nadezhda, adhine Vera Sheloga. Peran kasebut cilik, laconic, nanging kinerja sing apik banget - penonton tepuk tangan.

Ing mangsa sing padha, dheweke main ing rong peran anyar kanggo dheweke: Polina ing Ratu Spades lan Lyubava ing Sadko.

Biasane, nalika mriksa swara mezzo-soprano, penyanyi diijini nyanyi bagean saka Polina. Ing aria-romance Polina, jangkauan swara penyanyi kudu padha karo rong oktaf. Lan mlumpat iki menyang ndhuwur banjur menyang cathetan ngisor ing A-flat banget angel kanggo artis sembarang.

Kanggo Sinyavskaya bagean Polina ngatasi alangan angel, kang ora bisa ngalahake kanggo dangu. Wektu iki "halangan psikologis" dijupuk, nanging penyanyi kasebut wis mapan ing tonggak sejarah sing diraih mengko. Sawise nyanyi Polina, Tamara wiwit mikir babagan bagean liya saka repertoar mezzo-soprano: babagan Lyubasha ing Pengantin Tsar, Martha ing Khovanshchina, Lyubava ing Sadko. Kedaden dheweke dadi sing pertama nyanyi Lyubava. Melodi aria sing sedih lan merdu nalika pamitan karo Sadko diganti karo melodi utama Tamara nalika ketemu karo dheweke. "Iki teka bojomu, pangarep-arepku!" dheweke nyanyi. Nanging malah iki ketoke murni Russian, chanting party duwe pitfalls dhewe. Ing pungkasan gambar papat, penyanyi kudu njupuk ndhuwur A, kang kanggo swara kaya Tamara, iku cathetan kangelan. Nanging penyanyi ngalahake kabeh A ndhuwur iki, lan bagean Lyubava dadi apik kanggo dheweke. Menehi evaluasi karya Sinyavskaya sing ana hubungane karo penghargaan Moscow Komsomol Prize kanggo dheweke ing taun kasebut, koran kasebut nulis babagan swarane: "Kasenengan saka passion, tanpa wates, frantic lan ing wektu sing padha digandhengake karo swara alus lan enveloping, pecah saka telenging jiwa penyanyi. Swara iku kandhel lan bunder, lan katon yen bisa dicekel ing telapak tangan, banjur muni, banjur medeni kanggo obah, amarga bisa pecah ing udhara saka sembarang gerakan sembrono.

Aku kaya kanggo pungkasanipun ngomong bab kualitas indispensable karakter Tamara. Iki sociability, kemampuan kanggo ketemu Gagal karo eseman, lan banjur kanthi serius, piye wae imperceptibly kanggo saben wong kanggo nglawan. Kanggo sawetara taun, Tamara Sinyavskaya kapilih dadi sekretaris organisasi Komsomol saka rombongan opera Teater Bolshoi, minangka delegasi ing Kongres XV Komsomol. Umumé, Tamara Sinyavskaya - wong banget nengsemake, menarik, dheweke seneng guyon lan mbantah. Lan carane ridiculous dheweke bab superstitions sing aktor subconsciously, setengah guyon, setengah serius tundhuk. Dadi, ing Belgia, ing kompetisi, dheweke dumadakan entuk nomer telulas. Nomer iki dikenal minangka "apes". Lan meh ora ana sing bakal seneng karo dheweke. Lan Tamara ngguyu. "Ora ana," ujare, "nomer iki bakal seneng karo aku." Lan apa sampeyan mikir? Penyanyi kasebut bener. Grand Prix lan medali emas nggawa dheweke nomer telulas. Konser solo pisanan dheweke ana ing dina Senin! Iki uga dina sing angel. Iku ora luck! Lan dheweke manggon ing apartemen ing lantai telulas ... Nanging dheweke ora pracaya marang pratandha Tamara. Dheweke pracaya marang bintang begja dheweke, pracaya marang bakat, pracaya marang kekuwatane. Kanthi kerja terus-terusan lan ketekunan, dheweke entuk papan ing seni.

Sumber: Orfenov A. Pemuda, pangarep-arep, prestasi. – M .: Pengawal Muda, 1973. – p. 137-155.