Vladimir Horowitz (Vladimir Horowitz) |
Ahli piano

Vladimir Horowitz (Vladimir Horowitz) |

Vladimir Horowitz

Tanggal lahir
01.10.1903
Tanggal seda
05.11.1989
Profesi
pianist
Negara
USA

Vladimir Horowitz (Vladimir Horowitz) |

Konser Vladimir Horowitz tansah dadi acara, tansah sensasi. Lan ora mung saiki, nalika konser kang dadi langka sing sapa bisa dadi pungkasan, nanging uga ing wektu wiwitan. Wis mesthi ngono. Wiwit musim semi awal taun 1922, nalika pianis enom banget pisanan muncul ing panggung Petrograd lan Moskow. Bener, konser pisanan ing loro ibukutha dianakaké ing aula setengah kosong - jeneng debutant ngandika sethitik kanggo masyarakat. Mung sawetara connoisseurs lan specialists wis krungu bab iki wong enom apik tenan bakat sing lulus saka Kyiv Conservatory ing taun 1921, ngendi guruné padha V. Pukhalsky, S. Tarnovsky lan F. Blumenfeld. Lan dina sabanjuré sawise pagelaran, koran unanimously announced Vladimir Horowitz minangka Rising star ing cakrawala piano.

Sawise nggawe sawetara tur konser ing saindhenging negara, Horowitz budhal ing 1925 kanggo "nelukake" Eropah. Ing kene sejarah bola-bali dhewe: ing pagelaran pisanan ing pirang-pirang kutha - Berlin, Paris, Hamburg - ana sawetara pamireng, kanggo sabanjure - tiket dijupuk saka perang. Bener, iki ora ana pengaruhe ing biaya: padha sithik. Awal kamulyan rame dilebokake - kaya sing asring kedadeyan - kanthi kacilakan sing nyenengake. Ing Hamburg sing padha, pengusaha sing ambegan mlayu menyang kamar hotel lan menehi tawaran kanggo ngganti solois sing lara ing Konserto Pertama Tchaikovsky. Aku kudu ngomong ing setengah jam. Kanthi cepet-cepet ngombe segelas susu, Horowitz mlayu menyang bale, ing ngendi kondektur tuwa E. Pabst mung duwe wektu kanggo ngandhani: "Awasi tongkatku, lan insya Allah, ora bakal ana sing nggegirisi." Sawise sawetara bar, konduktor stunned piyambak mirsani play soloist, lan nalika konser rampung, pirsawan adol tiket kanggo kinerja solo ing setengah jam. Iki carane Vladimir Horowitz sukses mlebu ing urip musik Eropah. Ing Paris, sawise debut, majalah Revue Musical nulis: "Kadhangkala, ana seniman sing jenius kanggo interpretasi - Liszt, Rubinstein, Paderevsky, Kreisler, Casals, Cortot ... Vladimir Horowitz kalebu kategori artis- raja-raja.”

Keplok anyar nggawa debut Horowitz ing bawana Amerika, sing dianakake ing awal taun 1928. Sawise nindakake konser Tchaikovsky pisanan lan banjur program solo, dheweke diwenehi, miturut koran The Times, "pertemuan paling ribut sing bisa diandelake dening pianis. .” Ing taun-taun sabanjure, nalika manggon ing AS, Paris lan Swiss, Horowitz tur lan nyathet kanthi intensif. Jumlah konser saben taun tekan satus, lan ing syarat-syarat jumlah rekaman dirilis, dheweke rauh ngluwihi paling pianis modern. Repertoaripun amba lan mawarni-warni; basis punika music saka romantis, utamané Liszt lan komposer Russian - Tchaikovsky, Rachmaninov, Scriabin. Fitur paling apik saka gambar Performing Horowitz saka periode pra-perang sing dibayangke ing rekaman kang Liszt Sonata ing B minor, digawe ing 1932. Iku kesengsem ora mung karo angin puyuh technical sawijining, kakiyatan saka game, nanging uga karo ambane saka koyo, saestu skala Liszt, lan relief rincian. Rhapsody Liszt, impromptu Schubert, konser Tchaikovsky (No. 1), Brahms (No. 2), Rachmaninov (No. 3) lan liya-liyane ditandhani kanthi fitur sing padha. Nanging bebarengan karo manfaat, kritikus rightly nemokake ing superficiality akting Horowitz, kepinginan kanggo efek external, kanggo frapping pamireng karo escapades technical. Iki minangka panemu saka komposer Amerika sing misuwur W. Thomson: "Aku ora ngaku yen interpretasi Horowitz pancen palsu lan ora adil: kadhangkala ana, kadhangkala ora. Nanging wong sing ora tau ngrungokake karya kang dileksanakake bisa gampang nganakke sing Bach musisi kaya L. Stokowski, Brahms ana jenis sembrono, klub wengi-makarya Gershwin, lan Chopin minangka pemain biola Gypsy. Tembung-tembung iki, mesthi, banget atos, nanging pendapat kuwi ora diisolasi. Horowitz kadhangkala nggawe alesan, mbela awake dhewe. Dheweke kandha: "Puter piano kalebu akal sehat, ati lan sarana teknis. Kabeh kudu dikembangake kanthi cara sing padha: tanpa akal sehat sampeyan bakal gagal, tanpa teknologi sampeyan dadi amatir, tanpa ati sampeyan mesin. Dadi profesi kasebut kebak bebaya. Nanging nalika taun 1936, amarga operasi usus buntu lan komplikasi sabanjure, dheweke kepeksa ngganggu kegiatan konser, dumadakan dheweke rumangsa akeh celaan sing ora ana dhasar.

Ngaso meksa dheweke kanggo ndeleng awake dhewe, kaya-kaya saka njaba, kanggo nimbang maneh hubungane karo musik. "Aku mikir yen minangka seniman aku wis tuwuh sajrone preian sing dipeksa. Ing kasus apa wae, aku nemokake akeh perkara anyar ing musikku," ujare pianis kasebut. Kesahihan tembung kasebut gampang dikonfirmasi kanthi mbandhingake cathetan sing direkam sadurunge 1936 lan sawise 1939, nalika Horowitz, ing desakan saka kanca Rachmaninov lan Toscanini (kang putri kang nikah karo), bali menyang instrument.

Ing kaloro iki, periode luwih diwasa 14 taun, Horowitz nggedhekake jangkauane banget. Ing tangan siji, iku saka 40s pungkasan; terus-terusan lan luwih kerep muter sonata Beethoven lan siklus Schumann, miniatur lan karya utama dening Chopin, nyoba kanggo golek interpretasi beda saka music komposer gedhe; ing tangan liyane, iku enriches program anyar karo music modern. Utamane, sawise perang, dheweke dadi sing pertama main sonata Prokofiev kaping 6, 7 lan 8, sonata 2 lan 3 Kabalevsky ing Amerika, luwih-luwih dheweke main kanthi kecemerlangan sing luar biasa. Horowitz menehi urip kanggo sawetara karya saka penulis Amérika, kalebu Barber Sonata, lan ing wektu sing padha kalebu ing konser nggunakake karya Clementi lan Czerny, kang banjur dianggep mung bagéan saka repertoar pedagogical. Aktivitas artis ing wektu iku dadi banget kuat. Iku ketoke kanggo akeh sing ana ing zenith potensial kreatif. Nanging minangka "mesin konser" Amerika maneh subjugated wong, swara saka skeptisism, lan asring ironi, wiwit krungu. Sawetara nyebut pianis "tukang sihir", "rat-catcher"; maneh padha ngomong bab impasse Creative kang, bab indifference kanggo music. Peniru pisanan katon ing panggung, utawa malah peniru Horowitz - dilengkapi kanthi teknis, nanging ing njero kosong, "teknisi" enom. Horowitz ora duwe siswa, kanthi sawetara pangecualian: Graffman, Jainis. Lan, menehi piwulang, dheweke terus-terusan njaluk "luwih becik nggawe kesalahane dhewe tinimbang niru kesalahane wong liya." Nanging wong-wong sing disalin Horowitz ora pengin tindakake prinsip iki: padha totoan ing kertu tengen.

Artis kasebut kanthi lara ngerti tandha-tandha krisis kasebut. Lan saiki, wis diputer ing Februari 1953 konser gala ing wusana mengeti 25th saka debut ing Carnegie Hall, maneh metu saka panggung. Wektu iki suwene suwe, nganti 12 taun.

Bener, kasepen lengkap musisi kurang saka setahun. Banjur, mbaka sethithik, dheweke wiwit ngrekam utamane ing omah, ing ngendi RCA dilengkapi studio kabeh. Cathetan kasebut metu maneh siji-sijine - sonata dening Beethoven, Scriabin, Scarlatti, Clementi, rhapsodies Liszt, karya Schubert, Schumann, Mendelssohn, Rachmaninoff, Gambar Mussorgsky ing Pameran, transkripsi dhewe saka F. Sousa march "Stars and Stripes" , "Wedding March" Mendelssohn-Liszt, fantasi saka" Carmen "... Ing 1962, artis break karo RCA perusahaan, ora marem karo kasunyatan sing menehi sethitik pangan kanggo iklan, lan wiwit kerjo bareng karo perusahaan Columbia. Saben rekaman anyar kang convinces sing pianis ora ilang virtuosity fenomena, nanging dadi interpreter malah luwih subtle lan jero.

"Seniman sing kepeksa terus-terusan ngadeg adhep-adhepan karo publik, dadi rusak tanpa disadari. Dheweke tansah menehi tanpa nampa imbalan. Taun-taun nyingkiri public speaking mbantu aku nemokake dhewe lan cita-cita sejatiku. Sajrone konser taun-taun edan - ing kana, ing kene lan ing endi wae - aku rumangsa mati rasa - kanthi spiritual lan artistik, "ujare mengko.

Pengagum artis percaya yen dheweke bakal ketemu "pasuryan". Pancen, ing tanggal 9 Mèi 1965, Horowitz nerusake aktivitas konser kanthi pagelaran ing Carnegie Hall. Kapentingan ing konser iku unprecedented, karcis adol metu ing sawetara jam. Sebagéyan penting saka pamirsa yaiku wong enom sing durung nate weruh, wong sing dadi legenda. "Dheweke katon persis kaya nalika pungkasan muncul ing kene 12 taun kepungkur," komentar G. Schonberg. - Pundhak dhuwur, awak meh ora obah, rada condong menyang tombol; mung tangan lan driji dianggo. Kanggo akeh wong enom ing penonton, meh padha muter Liszt utawa Rachmaninov, pianis legendaris sing diomongake kabeh nanging ora ana sing krungu. Nanging sing luwih penting tinimbang immutability njaba Horowitz yaiku transformasi jero game kasebut. "Wektu durung mandheg kanggo Horowitz sajrone rolas taun wiwit penampilan umum pungkasan," tulis reviewer New York Herald Tribune Alan Rich. - Kecemerlangan teknik sing nggumunake, kekuwatan lan intensitas kinerja sing luar biasa, fantasi lan palet warna-warni - kabeh iki wis disimpen kanthi utuh. Nanging ing wektu sing padha, ukuran anyar katon ing game, supaya bisa ngomong. Mesthi, nalika dheweke ninggalake panggung konser nalika umure 48 taun, dheweke dadi artis kanthi lengkap. Nanging saiki interpreter sing luwih jero wis teka ing Carnegie Hall, lan "dimensi" anyar ing dolanan kasebut bisa diarani kadewasan musik. Swara sawetara taun kepungkur, kita wis ndeleng kabeh galaksi pianis enom mestekake kita sing padha bisa muter cepet lan teknis manteb ing ati. Lan bisa uga yen keputusane Horowitz bali menyang panggung konser saiki amarga kesadaran yen ana sing kudu dieling-eling sanajan wong enom sing paling cerdas. Sajrone konser, dheweke mulang kabeh seri pelajaran berharga. Iku pawulangan ing extracting quivering, werna sparkling; iku pawulangan ing nggunakake rubato karo rasa impeccable, utamané vividly tontonan ing karya Chopin, iku pawulangan sarwa gabungke rincian lan kabèh ing saben Piece lan tekan climaxes paling dhuwur (utamané karo Schumann). Horowitz ngidini "kita ngrasakake keraguan sing dialami dheweke sajrone pirang-pirang taun iki nalika dheweke mikir bali menyang ruang konser. Dheweke nuduhake hadiah sing larang regane sing saiki diduweni.

Konser sing ora bisa dilalekake, sing ngumumake kebangkitan lan uga lair anyar Horowitz, diterusake kanthi pagelaran solo sing kerep patang taun (Horowitz wis ora main karo orkestra wiwit 1953). “Aku wis kesel main ing ngarep mikropon. Aku wanted kanggo muter kanggo wong. Kesempurnaan teknologi uga kesel," ujare artis kasebut. Ing taun 1968, dheweke uga nggawe penampilan televisi pisanan ing film khusus kanggo wong enom, ing ngendi dheweke nampilake akeh permata saka repertoare. Banjur - ngaso 5 taun anyar, lan tinimbang konser - rekaman apik banget anyar: Rachmaninoff, Scriabin, Chopin. Lan ing wengi saka ulang tahun kaping 70, master luar biasa bali menyang publik kaping telune. Wiwit iku, dheweke ora kerep banget, lan mung ing wayah awan, nanging konser dheweke isih dadi sensasi. Kabeh konser iki direkam, lan cathetan dirilis sawise iku bisa kanggo mbayangno apa wangun pianistic sange artis wis disimpen ing umur 75, apa ambane seni lan kawicaksanan kang wis angsal; ngidini ing paling sebagéyan ngerti apa gaya "Horowitz pungkasan" punika. Sebagéyan "amarga, kaya sing ditegesake para kritikus Amerika, artis iki ora tau duwe rong interpretasi sing padha. Mesthine, gaya Horowitz pancen aneh lan mesthi manawa pamireng sing luwih canggih bisa langsung ngerteni dheweke. Ukuran siji saka interpretasi apa wae ing piano bisa nemtokake gaya iki luwih apik tinimbang tembung apa wae. Nanging mokal, Nanging, ora siji metu kualitas paling pinunjul - macem-macem coloristic striking, imbangan lapidary saka technique nggoleki, potensial swara ageng, uga kebacut dikembangaké rubato lan kontras, spektakuler oposisi dinamis ing tangan kiwa.

Kuwi Horowitz saiki, Horowitz, menowo mayuta-yuta wong saka cathetan lan ewu saka konser. Ora bisa prédhiksi apa kejutan liyane sing disiapake kanggo para pamireng. Saben ketemu karo dheweke isih ana acara, isih preian. Konser ing kutha-kutha gedhe ing Amerika Serikat, kang artis ngrayakake mengeti 50th saka debut Amérika, dadi preian kuwi kanggo admirers. Salah siji saka wong-wong mau, ing 8 Januari 1978, utamané pinunjul minangka pagelaran pisanan artis karo orkestra ing waktu seprapat abad: Rachmaninov's Third Concerto dileksanakake, Y. Ormandy. Sawetara sasi mengko, Horowitz kang pisanan Chopin sore njupuk Panggonan ing Carnegie Hall, kang banjur dadi album papat rekaman. Lan banjur - sore darmabakti kanggo ulang tahun kang kaping 75 ... Lan saben-saben, metu ing panggung, Horowitz mbuktekaken sing kanggo nitahake bener, umur ora Matter. "Aku yakin yen aku isih berkembang dadi pianis," ujare. "Aku dadi luwih tenang lan luwih diwasa nalika taun-taun kepungkur. Yen aku rumangsa ora bisa main, aku ora bakal wani tampil ing panggung "...

Ninggalake a Reply