Napa kita butuh irama ing sekolah musik bocah-bocah?

Siswa sekolah musik saiki, utamane siswa sekolah dasar, akeh banget karo macem-macem kelas lan klub tambahan. Para wong tuwa, sing pengin nggawe anak luwih gampang sinau ing sekolah musik bocah-bocah, nyoba nggabungake sawetara disiplin akademik utawa ngganti siji liyane. Irama ing sekolah musik asring disepelekake.

Napa irama ora bisa diganti karo obyek liyane?

Napa subjek iki ora bisa diganti karo koreografi, aerobik utawa senam? Jawaban kasebut diwenehi jeneng asli - solfeggio rhythmic.

Ing piwulangan senam lan koreografi, para siswa nguwasani plastisitas awak. Disiplin akademik saka Rhythmics mbukak potensial luwih saka mahasiswa, menehi wong sawetara saka sudhut kawruh perlu kanggo musisi enom.

Mbukak pawulangan kanthi pemanasan, guru mboko sithik nyemplungake siswa ing teori lan praktik macem-macem jinis kegiatan musik.

Apa sing menehi solfeggio irama?

Rhythmics kanggo bocah-bocah wis dadi jenis bantuan kanggo ngrampungake masalah sing ana hubungane karo disiplin teoretis utama - solfeggio. Amarga kerumitan mata pelajaran iki, bocah-bocah kerep metu saka sekolah, lan pendidikan musik tetep ora lengkap. Ing kelas rhythmic, siswa ngasah kemampuan rhythmic lan sinau kanggo koordinasi macem-macem gerakan awak. Sawise kabeh, rasa irama meter iku penting banget nalika muter saben alat musik (vokal ora terkecuali)!

Konsep kasebut minangka "durasi" (durasi swara musik) luwih apik lan luwih cepet diserap liwat gerakan awak. Various tugas koordinasi bantuan ing pangerten gerakan simultaneous saka durasi beda, kang asring ditemokaké ing music.

Siswa nguatake kemampuan kanggo mandheg ing wektu nalika ndeleng jeda ing cathetan, kanggo miwiti nglakokake musik kanthi tepat saka ketukan, lan liya-liyane ing pelajaran irama.

Minangka praktik sekolah musik nuduhake, bocah-bocah sing duwe masalah irama sawise setaun bisa mlaku kanthi cepet, lan sawise rong taun kelas, dheweke bebarengan nindakake kanthi tangan siji, nuduhake frase / ukara karo tangan liyane lan nindakake irama. melodi karo sikil!

Sinau wujud karya musik ing piwulangan irama

Kanggo bocah-bocah, irama, utawa malah pelajaran, biasane dadi ora mung kegiatan sing nyenengake, nanging uga minangka perbendaharaan kawruh, katrampilan lan kabisan. Intine yaiku: siswa miwiti nggarap bentuk potongan cilik saka piwulangan solfeggio irama pisanan. Ngrungokake, ngenali lan ngasilake kanthi bener frasa, ukara, ngrasakake wektu - kabeh iki penting banget kanggo musisi sing tampil.

Unsur sastra musik babagan irama

Sajrone kelas, basis pengetahuan bocah-bocah diisi maneh karo sastra musik, kanthi tembung liya, volume musik sing dieling-eling sajrone urip saya mundhak. Siswa ngenali komposer lan ngelingi karyane kanthi mbaleni materi musik sing padha kaping pirang-pirang ing kelas, nanging kanthi tugas sing beda. Kajaba iku, dheweke sinau babagan musik, babagan karakter, genre, gaya, lan ngrungokake sarana ekspresi khusus. Kanthi nggunakake imajinasi, bocah-bocah nuduhake jiwa saka potongan musik kanthi ngliwati awak. Kabeh iki ora biasa nggedhekake cakrawala intelektual lan mengko bakal migunani kanggo sinau luwih lanjut ing sekolah musik.

Pakaryan ing pawulangan khusus iku individu. Sajrone pawulangan kelompok, sawetara bocah nutup awake dhewe, malah ora ngidini guru nyedhaki dheweke. Lan mung irama ing sekolah musik sing ditindakake ing setelan sing kurang formal lan mulane bisa mbebasake siswa, mbantu dheweke nggabungake menyang grup anyar. Iku ora kanggo apa-apa sing pawulangan iki ngisi slot ing jadwal ing rong taun pisanan sinau.