Wilhelm Backhaus |
Wilhelm Backhaus
Karir seni salah siji saka luminaries saka pianism donya wiwit ing siji abad. Ing umur 16 taun, dheweke nggawe debut sing apik ing London lan ing taun 1900 nggawe tur pertama ing Eropa; ing taun 1905 piyambakipun dados juara Kompetisi Internasional IV kanthi nama Anton Rubinstein ing Paris; ing 1910 piyambakipun nyathet cathetan pisanan; Ing wiwitan Perang Donya I, dheweke wis misuwur banget ing Amerika Serikat, Amerika Selatan, lan Australia. Jeneng lan potret Backhaus bisa dideleng ing Golden Book of Music sing diterbitake ing Jerman ing awal abad kita. Apa ora iki tegese, sing maca bisa takon, sing bisa kanggo nggolongake Backhouse minangka "modern" pianis mung ing latar formal, prewangan ing atine dawa meh unprecedented karir, kang langgeng watara pitung puluh taun? Ora, seni Backhaus pancen ana ing jaman saiki, uga amarga ing taun-taun sing mudhun, seniman ora "rampung dhewe", nanging ana ing puncak prestasi kreatife. Nanging sing paling utama ora ana ing babagan iki, nanging nyatane gaya dolanane lan sikap para pamireng marang dheweke sajrone pirang-pirang dekade iki nggambarake akeh proses sing dadi ciri khas pangembangan seni piano modern, padha kaya a jembatan sing nyambungake pianisme jaman biyen lan jaman saiki.
Backhouse ora tau sinau ing konservatori, ora nampa pendidikan sing sistematis. Ing taun 1892, konduktor Arthur Nikisch nggawe entri iki ing album bocah lanang wolung taun: "Sapa sing main Bach sing apik banget mesthi bakal entuk apa wae ing urip." Ing wektu iki, Backhaus lagi wae wiwit njupuk piwulang saka guru Leipzig A. Reckendorf, karo kang sinau nganti 1899. Nanging kang dianggep rama spiritual nyata E. d'Albert, sing krungu wong pisanan minangka 13-. boy taun-lawas lan kanggo dangu mbantu wong karo saran loropaken.
Backhouse mlebu urip seni minangka musisi sing mapan. Dheweke cepet nglumpukake repertoar gedhe lan dikenal minangka virtuoso fenomenal sing bisa ngatasi kesulitan teknis. Kanthi reputasi kasebut, dheweke teka ing Rusia ing pungkasan taun 1910 lan nggawe kesan sing umum. "Pianis enom," tulis Yu. Engel, "pisanan, nduweni "kabecikan" piano sing luar biasa: nada juicy melodious (ing instrumen); yen perlu - kuat, lengkap, tanpa crackling lan njerit forte; rerumput banget, keluwesan impact, technique umume apik tenan. Nanging sing paling nyenengake yaiku gampang saka teknik langka iki. Backhouse njupuk munggah menyang dhuwur ora ing kringet saka brow, nanging gampang, kaya Efimov ing pesawat, supaya munggah saka kapercayan bungah involuntarily ditularaké kanggo pamireng ... Fitur karakteristik kaloro kinerja Backhouse punika thoughtfulness, kanggo kuwi artis enom ing kaping iku mung apik tenan. Dheweke kejiret mripat saka Piece banget pisanan saka program - Bach banget diputer Chromatic Fantasy lan Fugue. Kabeh ing Backhouse ora mung sarwa, nanging uga ing panggonan, ing urutan sampurna. Adhuh! - kadhangkala uga apik banget! Mula aku arep mbaleni omongane Bülow marang salah siji murid: “Ai, ai, ai! Dadi enom - lan wis dadi akeh pesenan! Sobriety iki utamané ngelingke, kadhangkala aku bakal siap ngomong - dryness, ing Chopin ... Salah pianis lawas apik banget, nalika takon bab apa sing kudu dadi virtuoso nyata, mangsuli meneng, nanging figuratively: kang nuding tangan, sirah, ati. Lan misale jek kula sing Backhouse ora harmoni lengkap ing triad iki; tangan apik, sirah ayu lan sehat, nanging ati insensitive sing ora tetep jangkah karo wong-wong mau. Kesan iki dituduhake kanthi lengkap dening panemu liyane. Ing koran "Golos" ana sing bisa maca yen "mainane ora duwe daya tarik, kekuwatan emosi: kadhangkala garing, lan asring kekeringan iki, kekurangan perasaan muncul ing ngarep, nutupi sisih virtuoso sing apik banget." "Ana cukup kecemerlangan ing game, ana uga musikalitas, nanging transmisi ora dipanasake dening geni batin. Cemlorot sing adhem, paling apik, bisa nggumunake, nanging ora bisa nggumunake. Konsep artistik dheweke ora tansah nembus menyang telenging penulis," kita maca ing review G. Timofeev.
Dadi, Backhouse mlebu ing arena piano minangka virtuoso sing cerdas, wicaksana, nanging kadhemen, lan pikiran sing sempit iki - kanthi data sing paling sugih - nyegah dheweke tekan dhuwur seni sing sejatine nganti pirang-pirang dekade, lan ing wektu sing padha, dhuwure ketenaran. Backhouse marang konser tirelessly, kang muter meh kabeh sastra piano saka Bach kanggo Reger lan Debussy, kang kadhangkala sukses resounding - nanging ora luwih. Dheweke ora dibandhingake karo "wong gedhe ing jagad iki" - karo juru basa. Mbayar pajeg kanggo akurasi, akurasi, kritikus reproached artis kanggo muter kabeh cara sing padha, indifferently, kang ora bisa kanggo nyebut sikap dhewe kanggo musik sing dileksanakake. Pianis lan ahli musik sing misuwur W. Niemann nyathet ing taun 1921: "Conto instruktif babagan neoklasikisme mimpin kanthi ora peduli mental lan spiritual lan tambah perhatian marang teknologi yaiku pianis Leipzig, Wilhelm Backhaus ... Semangat sing bakal bisa ngembangake hadiah sing larang regane sing ditampa. saka alam , roh sing bakal nggawe swara bayangan saka interior sugih lan imajinatif, wis ilang. Backhouse lan tetep dadi teknisi akademik. Mratelakake panemume iki dituduhake dening kritikus Soviet nalika demo artis ing USSR ing 20s.
Iki terus nganti pirang-pirang dekade, nganti awal 50-an. Iku ketoke sing katon saka Backhouse tetep panggah. Nanging kanthi implisit, suwe-suwe ora katon, ana proses evolusi seni, sing raket karo evolusi manungsa. Prinsip spiritual, etika dadi luwih kuat lan luwih kuat, kesederhanaan sing wicaksana wiwit menang liwat kecemerlangan eksternal, ekspresif - liwat indifference. Ing wektu sing padha, repertoar artis uga diganti: potongan-potongan virtuoso meh ilang saka program-programe (saiki dicadhangake kanggo encore), Beethoven njupuk papan utama, diikuti dening Mozart, Brahms, Schubert. Lan kedadeyan kasebut ing taun 50-an, umume nemokake maneh Backhaus, ngakoni dheweke minangka salah sawijining "Beethovenists" sing luar biasa ing jaman saiki.
Apa iki tegese path khas wis liwati saka virtuoso sarwa, nanging kosong, kang ana akeh ing kabeh wektu, kanggo artis nyata? Ora mesthi ing cara sing. Kasunyatan iku prinsip performing artis tetep panggah ing dalan iki. Backhouse tansah nandheske sifat sekunder - saka sudut pandang - seni interpretasi musik sing ana hubungane karo penciptaan. Dheweke weruh ing seniman mung "penerjemah", perantara antarane pengarang lan pamireng, disetel minangka tujuan utama, yen ora mung siji-sijine, transmisi sing tepat saka roh lan huruf teks penulis - tanpa tambahan saka awake dhewe, tanpa nuduhake seni "Aku". Ing taun-taun muda artis, nalika wutah piano lan malah sejatine sifate musik kang Ngartekno ngluwihi pangembangan pribadine, iki mimpin kanggo kekeringan emosi, impersonality, kekosongan batin lan liyane wis nyatet shortcomings saka pianism Backhouse. Banjur, nalika artis diwasa kanthi spiritual, pribadine mesthi, sanajan ana deklarasi lan petungan, mula ninggalake kesan ing interpretasi. Iki ora nggawe interpretasi "luwih subyektif", ora mimpin kanggo arbitrariness - kene Backhouse tetep bener kanggo awake dhewe; nanging pangertèn sange saka takeran, korélasi rincian lan kabèh, gamblang ketat lan megah lan kemurnian spiritual seni kang undeniably dibukak munggah, lan fusi mimpin kanggo demokrasi, aksesibilitas, kang nggawa wong anyar, sukses qualitatively beda saka sadurunge. .
Fitur paling apik saka Backhaus metu karo relief tartamtu ing interpretasi saka sonata pungkasan Beethoven - interpretasi cleansed saka sembarang tutul sentimentality, pathos palsu, tanggung subordinated kanggo pambocoran saka struktur figurative utama pengarang, kasugihan saka pikirane pengarang. Minangka salah sawijining peneliti nyathet, kadhangkala para pamireng Backhouse kaya konduktor sing ngedhunake tangane lan menehi orkestra kesempatan kanggo muter dhewe. "Nalika Backhaus muter Beethoven, Beethoven ngandika kanggo kita, ora Backhaus," wrote musicologist Austria misuwur K. Blaukopf. Ora mung pungkasan Beethoven, nanging uga Mozart, Haydn, Brahms, Schubert. Schumann ditemokaké ing artis iki interpreter saestu pinunjul, sing ing mburi urip digabungake virtuosity karo kawicaksanan.
Ing keadilan, iku kudu nandheske sing malah ing taun mengko - lan padha dadi mangsa jaya kanggo Backhouse - dheweke ora sukses ing kabeh merata. Sikap dheweke dadi kurang organik, umpamane, nalika ditrapake ing musik Beethoven ing periode awal lan malah tengah, ing ngendi pemain kudu luwih anget perasaan lan fantasi. Salah sawijining reviewer ujar manawa "ing ngendi Beethoven ujar kurang, Backhouse meh ora bisa dikandhakake."
Ing wektu sing padha, wektu uga ngidini kita ndeleng seni Backhaus. Iku dadi cetha yen "objektivisme" iku jenis reaksi kanggo daya tarik umum karo kinerja romantis lan malah "super-romantis", karakteristik saka periode antarane rong perang donya. Lan, mbok menawa, sawise semangat iki wiwit suda, kita bisa ngormati akeh perkara ing Backhouse. Dadi salah sawijining majalah Jerman meh ora bener nalika nyebut Backhaus ing obituary "paling pungkasan saka pianis gedhe ing jaman biyen." Nanging, dheweke minangka salah sawijining pianis pisanan ing jaman saiki.
"Aku seneng muter musik nganti dina pungkasan uripku," ujare Backhouse. Impene dadi nyata. Dasawarsa pungkasan lan setengah wis dadi periode upsurge kreatif unprecedented ing gesang artis. Dheweke ngrayakake ulang tahun kaping 70 kanthi perjalanan gedhe menyang Amerika Serikat (mbaleni rong taun sabanjure); ing 1957 dheweke main kabeh konser Beethoven ing Roma ing rong sore. Sawise ngganggu kegiatane sajrone rong taun ("kanggo nggawe teknik"), artis maneh muncul ing publik kanthi kaendahane. Ora mung ing konser, nanging uga nalika latihan, dheweke ora tau main setengah ati, nanging, ing nalisir, tansah nuntut tempo optimal saka konduktor. Dheweke dianggep minangka pakurmatan nganti dina-dina pungkasan kanggo duwe cadangan, kanggo encore, ing siap muter angel kaya Liszt's Campanella utawa Liszt's transcriptions of Schubert's songs. Ing 60s, liyane lan liyane rekaman saka Backhouse dirilis; cathetan wektu iki dijupuk interpretasi kabeh sonata lan konser Beethoven, karya Haydn, Mozart lan Brahms. Ing wengi ulang tahune sing kaping 85, seniman kasebut main kanthi semangat banget ing Konserto Brahms Kapindho Wina, sing pisanan ditindakake ing taun 1903 karo H. Richter. Pungkasan, 8 dina sadurunge dheweke mati, dheweke menehi konser ing festival Musim Panas Carinthian ing Ostia lan main maneh, kaya biasane, apik banget. Nanging serangan jantung dadakan ngalangi wong saka rampung program, lan sawetara dina mengko artis apik banget mati.
Wilhelm Backhaus ora ninggalake sekolah. Dheweke ora seneng lan ora gelem mulang. Sawetara usaha - ing King's College ing Manchester (1905), Konservatorium Sonderhausen (1907), Institut Curtis Philadelphia (1925 - 1926) ora ninggalake jejak ing biografi. Dheweke ora duwe murid. "Aku sibuk banget kanggo iki," ujare. "Yen aku duwe wektu, Backhouse dhewe dadi murid favoritku." Dheweke ngandika tanpa dedeg piadeg, tanpa coquetry. Lan dheweke ngupayakake kesempurnaan nganti pungkasane urip, sinau saka musik.
Grigoriev L., Platek Ya.
