Emil Grigorievich Gilels |

Emil Gilels

Salah sawijining kritikus musik sing misuwur nate ujar manawa ora ana gunane kanggo ngrembug topik kasebut - sapa sing pertama, sing nomer loro, sing nomer telu ing antarane pianis Soviet kontemporer. Tabel rangking ing seni luwih saka prakara sing diragukan, kritikus iki menehi alasan; simpati artistik lan rasa wong beda-beda: ana sing seneng karo pemain kasebut, liyane bakal menehi pilihan sing kaya ngono… seni nyebabake bantahan umum, paling seneng. umum pangenalan ing bunder sudhut pamireng" (Kogan GM Pitakonan babagan pianisme. — M., 1968, p. 376.). Rumusan pitakonan kasebut kudu diakoni, ketoke, minangka siji-sijine sing bener. Yen, miturut logika kritikus, salah sijine sing pisanan ngomongake para pemain, sing seni seneng diakoni paling "umum" sajrone pirang-pirang dekade, nyebabake "bantahan umum sing paling gedhe," E. Gilels mesthine kudu dijenengi salah siji sing pertama. .

Karya Gilels diarani minangka prestasi piano paling dhuwur ing abad 1957. Lagi lantaran loro ing negara kita, ngendi saben rapat karo artis dadi acara saka ukuran budaya gedhe, lan ing luar negeri. Pers donya wis bola-bali lan ora ambigu ngomong babagan skor iki. "Ana akeh pianis sing duwe bakat ing jagad iki lan sawetara master gedhe sing bisa ngalahake kabeh wong. Emil Gilels iku salah siji saka wong-wong mau ..." ("Humanite", 27 Juni 1957). "Piano titans kaya Gilels lair sapisan ing abad" ("Mainiti Shimbun", 22, Oktober XNUMX). Iki minangka sawetara, adoh saka pratelan sing paling akeh babagan Gilels dening para pengulas manca ...

Yen sampeyan butuh musik sheet piano, goleki ing Notestore.

Emil Grigoryevich Gilels lair ing Odessa. Sanadyan rama utawa ibune musisi profesional, nanging kulawarga tresna music. Ana piano ing omah, lan kahanan iki, minangka asring mengkono, main peran penting ing nasib artis mangsa.

"Minangka bocah, aku ora turu akeh," Gilels banjur ngandika. "Ing wayah wengi, nalika kabeh wis sepi, aku njupuk panguwasa bapakku saka ngisor bantal lan wiwit tumindak. Pembibitan cilik sing peteng diowahi dadi balai konser sing mencorong. Ngadeg ing panggung, aku krasa ambegan wong akeh ing mburiku, lan orkestra ngadeg ing ngarepku. Aku mundhakaken baton kondektur lan udhara kebak swara ayu. Swara-swara sansaya banter. Forte, fortissimo! … Nanging banjur lawang biasane mbukak sethithik, lan ibu sing kuwatir nyetop konser ing papan sing paling menarik: "Apa sampeyan ngacungake tangan maneh lan mangan ing wayah wengi tinimbang turu?" Apa sampeyan njupuk baris maneh? Saiki bali maneh lan turu rong menit!” (Gilels EG Impenku dadi nyata!//Musical life. 1986. No. 19. P. 17.)

Nalika bocah lanang umur limang taun, dheweke digawa menyang guru Odessa Music College, Yakov Isaakovich Tkach. Dheweke dadi musisi sing berpendidikan, pinter, murid saka Raul Pugno sing misuwur. Ditilik saka memoar sing wis dilestarekake babagan dheweke, dheweke minangka wong sing pinter babagan macem-macem edisi repertoar piano. Lan siji liyane: panyengkuyung sekolah etudes Jerman. Ing Tkach, Gilels enom liwat akeh opuses dening Leshgorn, Bertini, Moshkovsky; iki glethakaken dhasar kuwat saka technique kang. Tukang tenun iku ketat lan sregep sinau; Wiwit wiwitan, Gilels wis biasa kerja - biasa, teratur, ora ngerti konsesi utawa indulgensi.

"Aku elinga kinerja pisanan," Gilels terus. "Siswa Odessa Music School umur pitung taun, aku munggah panggung kanggo muter sonata C major Mozart. Wong tuwa lan guru lungguh ing mburi kanthi ngarep-arep. Pengarang misuwur Grechaninov teka ing konser sekolah. Saben uwong nyekel program sing dicithak nyata ing tangane. Ing program kasebut, sing pisanan aku weruh ing uripku, dicithak: "Mozart's Sonata Spanish. Mile Gilels. Aku mutusake yen "sp." – tegese Spanyol lan kaget banget. Aku wis rampung muter. Piano ana ing jejere jendela. Manuk-manuk sing apik-apik mabur menyang wit ing njaba jendhela. Lali yen iki minangka panggung, aku wiwit ndeleng manuk kanthi kapentingan gedhe. Banjur padha nyedhaki aku lan kanthi tenang nawani ninggalake panggung kanthi cepet. Aku wegah lunga, nyawang metu jendhela. Iki carane kinerja pisanan rampung. (Gilels EG Impenku dadi nyata!//Musical life. 1986. No. 19. P. 17.).

Ing umur 13 taun Gilels mlebu kelas Berta Mikhailovna Reingbald. Ing kene dheweke muter maneh musik sing akeh banget, sinau akeh perkara anyar - lan ora mung ing bidang sastra piano, nanging uga ing genre liyane: opera, simfoni. Reingbald ngenalake wong enom menyang bunderan intelijensia Odessa, ngenalake dheweke menyang sawetara wong sing menarik. Katresnan teka ing teater, kanggo buku - Gogol, O'Henry, Dostoevsky; urip kasukman musisi enom dadi saben taun sugih, sugih, luwih maneka warna. Wong sing duwe budaya batin sing gedhe, salah sawijining guru paling apik sing kerja ing Konservatorium Odessa ing taun-taun kasebut, Reingbald mbantu muride akeh. Dheweke nggawa dheweke cedhak karo sing paling dibutuhake. Paling Jahwéh, dheweke ditempelake dhéwé kanggo wong karo kabeh atiné; iku ora bakal exaggeration ngomong sing sanadyan sadurunge utawa sawise dheweke, Gilels mahasiswa ketemu iki Sikap marang awake dhewe ... Dheweke tetep ngucapake matur nuwun marang Reingbald ing salawas-lawase.

Lan ora suwe dheweke dadi terkenal. Taun 1933 teka, Kompetisi All-Union of Performing Musicians pisanan diumumake ing ibukutha. Arep menyang Moscow, Gilels ora gumantung banget ing luck. Apa kedaden teka minangka surprise lengkap kanggo awake, kanggo Reingbald, kanggo wong liya. Salah sawijining biografi pianis, bali menyang dina-dina sing adoh saka debut kompetitif Gilels, nggambar gambar ing ngisor iki:

“Penampilan nom-noman sing surem ing panggung ora digatekake. Dheweke nyedhaki piano kanthi cara bisnis, ngangkat tangane, ragu-ragu, lan kanthi nekad ngempet lambene, wiwit muter. Balai kuwatir. Iku dadi sepi sing ketoke sing wong beku ing immobility. Mripat tumuju panggung. Lan saka ing kono teka aliran gedhe, nyekel para pamireng lan meksa wong-wong mau manut marang sing nindakake. Ketegangan saya mundhak. Ora bisa nolak pasukan iki, lan sawise swara pungkasan saka Marriage of Figaro, kabeh wong mlayu menyang panggung. Aturan wis dilanggar. Para penonton padha keplok-keplok. Juri keplok-keplok. Wong-wong manca padha nuduhake rasa senenge. Akeh sing nangis bungah. Lan mung siji wong ngadeg imperturbly lan calmly, sanajan kabeh kuwatir - iku pemain piyambak. (Khentova S. Emil Gilels. – M., 1967. P. 6.).

Sukses iku lengkap lan tanpa syarat. Kesan ketemu karo bocah enom saka Odessa padha, kaya sing dikandhakake nalika iku, kesan bom sing njeblug. Koran-koran kebak foto-fotone, radio nyebar kabar babagan dheweke menyang kabeh pelosok Tanah Air. Banjur ngomong: pisanan pianis sing menang pisanan ing sajarah kompetisi negara muda kreatif. Nanging, kamenangan Gilels ora mungkasi ana. Telung taun maneh wis liwati - lan dheweke entuk hadiah kaping pindho ing Kompetisi Internasional ing Wina. Banjur - medali emas ing kompetisi paling angel ing Brussels (1938). Pemain generasi saiki wis biasa perang kompetitif, saiki sampeyan ora bisa kaget karo regalia pemenang, gelar, wreaths laurel saka macem-macem manfaat. Sadurunge perang beda. Kurang kontes sing dianakake, kamenangan luwih akeh.

Ing biografi seniman sing misuwur, siji tandha asring ditekanake, evolusi pancet ing kreativitas, gerakan sing ora bisa diendhegake. Bakat saka pangkat sing luwih murah cepet-cepet ditemtokake ing tonggak-tonggak tartamtu, bakat sing ukurane gedhe ora bakal suwe ing salah sijine. "Biografi Gilels ...," sapisan nulis GG Neuhaus, sing ngawasi pasinaon wong enom ing School of Excellence ing Moscow Conservatory (1935-1938), "iku apik banget kanggo ajeg, konsisten garis wutah lan pembangunan. Akeh, malah pianis banget bakat, macet ing sawetara titik, ngluwihi ora ana gerakan tartamtu (gerakan munggah!) Ing mbalikke karo Gilels. Saka taun kanggo taun, saka konser kanggo konser, kinerja dheweke ngrembaka, enriched, nambah " (Neigauz GG Seni Emil Gilels // Refleksi, Memoirs, Diaries. P. 267.).

Iki kedadeyan ing wiwitan dalan seni Gilels, lan uga dilestarekake ing mangsa ngarep, nganti tahap pungkasan kegiatane. Ing babagan iki, kudu mandheg utamane, nimbang kanthi luwih rinci. First, iku arang banget menarik ing dhewe. Sareh, iku relatif kurang dijamin ing penet saka sadurunge. Kritik musik, sing sadurunge nggatekake Gilels, ing pungkasan taun pitung puluhan lan awal wolung puluhan ora cocog karo evolusi artistik pianis.

Dadi, apa karakteristik dheweke sajrone periode kasebut? Sing bisa nemokake ekspresi paling lengkap ing istilah kasebut konseptualitas. Identifikasi sing jelas banget babagan konsep seni lan intelektual ing karya sing ditindakake: "subteks", gagasan figuratif lan puisi sing unggul. Primacy saka internal liwat njaba, migunani liwat teknis formal ing proses nggawe musik. Ora ana rahasia manawa konseptualitas ing pangertene sejatine tembung kasebut yaiku sing ana ing pikirane Goethe nalika dheweke ngaku yen kabeh ing karya seni ditemtokake, pungkasane, kanthi ambane lan nilai spiritual konsep, fenomena sing rada langka ing pagelaran musik. Strictly ngandika, iku mung karakteristik prestasi saka urutan paling dhuwur, kayata karya Gilels, kang nang endi wae, saka konser piano kanggo miniatur kanggo siji lan setengah kanggo rong menit saka swara, serius, capacious, psychologically condensed. gagasan interpretasi ana ing latar ngarep.

Sawise Gilels menehi konser banget; game kang gumun lan dijupuk karo daya technical; ngomong sing bener materi kene noticeably menang liwat spiritual. Apa ana, ana. Rapat-rapat sakteruse karo dheweke aku pengin ngubungake, tinimbang, kanggo jinis obrolan babagan musik. Obrolan karo maestro, sing wicaksana kanthi pengalaman sing akeh ing kegiatan, ditambah karo refleksi seni sing wis pirang-pirang taun dadi luwih rumit sajrone pirang-pirang taun, sing pungkasane menehi bobot khusus kanggo pernyataan lan keputusane minangka juru basa. Paling kamungkinan, raos artis padha adoh saka spontanitas lan openness langsung (dheweke tansah ringkes lan ngempet ing revelations emosi); nanging padha duwe kapasitas, lan ukuran sugih saka overtones, lan didhelikake, kaya teken, kekuatan batin.

Iki nggawe dhewe dirasakake ing meh kabeh masalah repertoar ekstensif Gilels. Nanging, mbok menawa, donya emosi pianis katon paling cetha ing Mozart kang. Beda karo entheng, sih, playfulness carefree, sih-rahmat coquettish lan aksesoris liyane saka "gaya gagah" sing dadi akrab nalika interpretasi komposisi Mozart, soko immeasurably liyane serius lan pinunjul didominasi ing versi Gilels' komposisi iki. Sepi, nanging banget dingerteni, teguran pianistik sing rada cetha; kalem mudhun, ing kaping emphatically alon tempo (teknik iki, dening cara, digunakake liyane lan liyane èfèktif dening pianis); megah, manteb ing ati, imbued karo kamulyan gedhe nindakake tata krama - minangka asil, muni umum, ora cukup biasanipun, minangka padha ngandika, kanggo interpretasi tradisional: tension emosi lan psikologis, electrification, konsentrasi spiritual ... "Mungkin sajarah ngapusi kita: iku Mozart. rococo? – penet manca wrote, ora tanpa nuduhake pomp, sawise pagelaran Gilels ing tanah air saka komposer gedhe. - Mungkin kita menehi perhatian banget marang kostum, dekorasi, perhiasan lan gaya rambut? Emil Gilels nggawe kita mikir babagan akeh perkara tradisional lan akrab " (Schumann Karl. Koran Jerman Kidul. 1970. 31 Jan.). Pancen, Gilels' Mozart - apa iku Konser Piano Twenty-Seventh utawa Twenty-Wolung, Sonatas Katelu utawa Kawolu, Fantasi D-minor utawa variasi F-utama ing tema dening Paisiello (Karya sing paling kerep ditampilake ing poster Gilels' Mozart ing taun tujuh puluhan.) – ora awaken asosiasi slightest karo nilai seni a la Lancre, Boucher lan ing. Visi pianis babagan puisi swara saka penulis Requiem padha karo sing nate inspirasi Auguste Rodin, penulis potret patung komposer sing kondhang: penekanan sing padha ing introspeksi Mozart, konflik lan drama Mozart, kadhangkala didhelikake ing mburi. eseman nengsemake, sumelang didhelikake Mozart.

Watak spiritual kasebut, "tonalitas" perasaan umume cedhak karo Gilels. Kaya saben artis raos non-standar utama, dheweke duwe kang pewarnaan emosional, sing menehi ciri, pewarnaan individu-pribadi kanggo gambar swara sing digawe. Ing pewarnaan iki, nada sing ketat, peteng-peteng katon luwih cetha sajrone pirang-pirang taun, keruwetan lan maskulinitas dadi luwih jelas, ngeling-eling kelingan sing ora jelas - yen kita terus analogi karo seni rupa - digandhengake karo karya para master Spanyol lawas, pelukis saka Morales, Ribalta, sekolah Ribera. , Velasquez... (Salah sawijining kritikus manca tau mratelakake panemume yen "ing pianis muter siji bisa tansah aran soko saka la grande tristezza - sumelang gedhe, minangka Dante disebut perasaan iki.") Kayata, contone, Gilels Katelu lan Papat. piano konser Beethoven kang, sonata dhewe, rolas lan rong puluh enem, "Pathétique" lan "Appassionata", "Lunar", lan rong puluh pitu; kuwi balada, op. 10 lan Fantasia, Op. 116 Brahms, lirik instrumental dening Schubert lan Grieg, diputer dening Medtner, Rachmaninov lan liya-liyane. Karya-karya sing ngiringi artis ing saindhenging bagean pinunjul saka biografi kreatif kang cetha nuduhake metamorphoses sing njupuk Panggonan liwat taun ing worldview puisi Gilels; kadhangkala katon bayangan sing sedih katon ing kaca ...

Gaya panggung artis, gaya "pungkasan" Gilels, uga ngalami owah-owahan saka wektu. Ayo kita nguripake, contone, kanggo laporan kritis lawas, kelingan apa pianis tau wis - ing taun enom. Ana, miturut paseksi wong-wong sing krungu dheweke, "masonry saka construction sudhut lan kuwat", ana "matematis diverifikasi kuwat, jotosan baja", digabungake karo "daya unsur lan meksa nggumunke"; ana game saka "atlet piano asli", "dinamika jubilant festival virtuoso" (G. Kogan, A. Alschwang, M. Grinberg, etc.). Banjur ana sing teka. "Baja" saka serangan driji Gilels dadi kurang lan kurang katon, "spontan" wiwit dijupuk ing kontrol liyane lan liyane strictly, artis dipindhah luwih lan adoh saka piano "athleticism". Ya, lan istilah "jubilation" wis dadi, mbok menawa, ora paling cocok kanggo nemtokake seni. Sawetara bravura, potongan virtuoso luwih mirip Gilels anti-virtuoso – contone, Liszt kang Second Rhapsody, utawa G cilik misuwur, Op. 23, prelude dening Rachmaninov, utawa Schumann's Toccata (kabeh asring ditindakake dening Emil Grigorievich ing clavirabends ing pertengahan lan pungkasan taun pitung puluhan). Pompous karo nomer ageng saka konser-goers, ing transmisi Gilels 'musik iki dadi sepi malah bayangan saka pianistic dashing, pop bravado. Na game kene - minangka liya - katon sethitik bisu ing werna, teknis elegan; gerakan iki sengaja ditahan, kacepetan padha moderat - kabeh iki digawe iku bisa kanggo seneng swara pianis kang, langka ayu lan sampurna.

Tambah akeh, manungsa waé umum ing seventies lan eighties iki riveted ing clavirabends Gilels kanggo alon, klempakan, ing-ambane episode saka karya, kanggo musik imbued karo bayangan, kontemplasi, lan filosofis immersion ing awake dhewe. Para pamiyarsa ngalami sensasi sing paling nyenengake ing kene: dheweke kanthi jelas ketik Aku weruh sing rame, mbukak, pulsation kuat saka pikiran musik pemain. Siji bisa ndeleng "ngalahake" pikiran iki, sing mbukak ing papan lan wektu swara. Bab sing padha, mbokmenawa, bisa dialami, sawise karya seniman ing studio, nonton pematung ngowahi blok marmer kanthi pahat dadi potret patung sing ekspresif. Gilels melu pamirsa ing proses sculpting gambar swara, meksa wong-wong mau kanggo aran bebarengan karo vicissitudes paling subtle lan Komplek saka proses iki. Iki minangka salah sawijining pratandha sing paling khas saka kinerjane. "Supaya ora mung dadi saksi, nanging uga dadi peserta ing liburan sing luar biasa kasebut, sing diarani pengalaman kreatif, inspirasi seniman - apa sing bisa menehi kesenengan spiritual sing luwih gedhe?" (Zakhava BE Katrampilan aktor lan sutradara. – M., 1937. P. 19.) – ngandika direktur Soviet misuwur lan tokoh téater B. Zakhava. Apa kanggo penonton, pengunjung bale konser, apa ora kabeh padha? Dadi accomplice ing perayaan wawasan kreatif Gilels temenan kanggo nemu kabungahan spiritual tenan dhuwur.

Lan bab siji liyane ing piano saka "pungkasan" Gilels. Kanvas swarane yaiku integritas, kompak, kesatuan batin. Ing wektu sing padha, mokal ora menehi perhatian marang busana perhiasan sing apik banget saka "barang cilik". Gilels tansah misuwur pisanan (wangun monolitik); ing kaloro dheweke ngrambah skill gedhe sabenere ing siji lan setengah kanggo rong puluh taun pungkasan.

Relief melodi lan kontur kasebut dibedakake kanthi karya filigree khusus. Saben intonasi digambarake kanthi elegan lan akurat, banget cetha ing pinggir, kanthi jelas "katon" kanggo umum. Motif motif sing paling cilik, sel, tautan - kabeh diwujudake kanthi ekspresif. "Wis cara Gilels presented frase pisanan iki wis cukup kanggo nyelehake dheweke ing antarane pianis paling gedhe ing wektu kita," wrote salah siji saka kritikus manca. Iki nuduhake frase pambuka salah sawijining sonata Mozart sing dimainake dening pianis ing Salzburg ing taun 1970; kanthi alesan sing padha, reviewer bisa deleng phrasing ing samubarang karya sing katon banjur ing dhaftar dileksanakake dening Gilels.

Dikawruhi manawa saben pemain konser utama nggawe musik kanthi cara dhewe. Igumnov lan Feinberg, Goldenweiser lan Neuhaus, Oborin lan Ginzburg "ngucapake" teks musik kanthi cara sing beda-beda. Gaya intonasi Gilels pianis kadhangkala digandhengake karo pidato basa sing khas lan khas: stinginess lan akurasi ing pilihan materi ekspresif, gaya laconic, ora nggatekake kaendahan njaba; ing saben tembung - bobot, pinunjul, categoricalness, bakal ...

Saben uwong sing bisa rawuh ing pagelaran pungkasan Gilels mesthi bakal ngelingi ing salawas-lawase. "Symphonic Studies" lan Four Pieces, Op. 32 Schumann, Fantasi, Op. 116 lan Variasi Brahms ing Tema Paganini, Lagu Tanpa Tembung ing A flat major (“Duet”) lan Etude in A minor dening Mendelssohn, Five Preludes, Op. 74 lan Sonata Katelu Scriabin, Sonata kaping XNUMX Beethoven lan Sonata Katelu Prokofiev - kabeh iki ora mungkin bakal dibusak ing memori wong-wong sing krungu Emil Grigorievich ing awal wolung puluhan.

Ora mungkin ora menehi perhatian, ndeleng dhaptar ing ndhuwur, manawa Gilels, sanajan umure tengah, kalebu komposisi sing angel banget ing program-program kasebut - mung Variasi Brahms sing ana regane. Utawa Beethoven's Twenty-Ninth… Nanging dheweke bisa, kaya sing dikandhakake, nggawe urip luwih gampang kanthi muter sing luwih gampang, ora tanggung jawab, kanthi teknis kurang beboyo. Nanging, pisanan, dheweke ora nate nggawe luwih gampang kanggo awake dhewe ing babagan kreatif; iku ora ana ing aturane. Lan kapindho: Gilels bangga banget; ing wektu triumphs - malah luwih. Kanggo wong, ketoke, iku penting kanggo nuduhake lan mbuktekaken sing technique pianistic banget ora liwati liwat taun. Sing dheweke tetep Gilels padha dikenal sadurunge. Sejatine, iku. Lan sawetara cacat technical lan Gagal sing kedaden kanggo pianis ing taun ngasor ora ngganti Gambar sakabèhé.

… Seni Emil Grigorievich Gilels minangka fenomena gedhe lan kompleks. Ora nggumunake yen kadhangkala nyebabake reaksi sing maneka warna lan ora padha. (V. Sofronitsky sapisan ngandika bab Profesi: mung sing duwe rega sing debatable – lan iku bener.) sak game, surprise, kadhangkala disagreement karo sawetara pancasan E. Gilels [...] paradoxically menehi cara sawise konser kanggo kepuasan paling jero. Kabeh dadi panggonane” (Tinjauan konser: 1984, Februari-Maret // musik Soviet. 1984. No. 7. P. 89.). Pengamatan kasebut bener. Pancen, ing pungkasan, kabeh tiba ing panggonan "ing panggonane" ... Amarga karya Gilels nduweni daya saran seni sing luar biasa, mesthi bener lan ing kabeh. Lan ora ana seni nyata liyane! Sawise kabeh, ing tembung Chekhov sing apik banget, "utamane lan apik yen sampeyan ora bisa ngapusi ... Sampeyan bisa ngapusi ing katresnan, ing politik, ing medicine, sampeyan bisa ngapusi wong lan Gusti Allah piyambak ... - nanging sampeyan ora bisa. ngapusi ing seni… "

G. Tsypin