Driji |

APLIKASI (saka Latin applico - Aku aplikasi, aku pencet; Inggris fingering; French doigte; Italia digitazione, diteggiature; German Fingersatz, Applikatur) - cara ngatur lan gantian driji nalika muter musik. instrumen, uga sebutan metode iki ing cathetan. Kemampuan kanggo nemokake irama alami lan rasional minangka salah sawijining aspek sing paling penting saka katrampilan pertunjukan instrumentalis. Nilai saka A. amarga sambungan internal karo kaping l. metode instr. game. A. sing dipilih kanthi apik nyumbang kanggo ekspresif, nggampangake ngatasi teknis. kangelan, mbantu pemain kanggo master music. prod., cepet nutupi ing umum lan rinci, strengthens muses. memori, nggampangake maca saka sheet, develops kamardikan saka orientasi ing gulu, keyboard, klep, kanggo pemain ing strings. instrumen uga nyumbang kanggo kemurnian intonasi. Pilihan skillful saka A., kang bebarengan menehi sonority perlu lan ease saka gerakan, umumé nemtokake kualitas kinerja. Ing A. saka pemain apa wae, bebarengan karo prinsip tartamtu sing umum ing jamane, karakteristik individu uga katon. Pilihan A. menyang ombone tartamtu dipengaruhi dening struktur tangan pemain (dawa driji, keluwesan, derajat saka mulet). Ing wektu sing padha, A. umume ditemtokake dening pangerten individu babagan karya, rencana kinerja lan implementasine. Ing pangertèn iki, kita bisa ngomong babagan estetika A. Kemungkinan A. gumantung saka jinis lan desain instrumen; padha utamané sudhut kanggo keyboard lan strings. instruments bowed (biola, cello), luwih winates kanggo strings. plucked lan utamané kanggo roh. piranti.

A. ing cathetan dituduhake dening nomer nuduhake kang driji iki utawa swara sing dijupuk. Ing sheet music kanggo strings. instrumen senar, driji tangan kiwa dituduhake kanthi nomer saka 1 nganti 4 (wiwit saka driji telunjuk nganti driji cilik), imposition jempol dening cellists dituduhake kanthi tandha . Ing cathetan kanggo instrumen keyboard, sebutan driji ditampa kanthi nomer 1-5 (saka jempol nganti driji cilik saben tangan). Sadurunge, sebutan liyane uga digunakake. Prinsip umum A. diganti liwat wektu, gumantung ing évolusi saka muses. art-va, uga saka dandan saka muses. alat lan pangembangan teknik performing.

Conto paling awal saka A. presented: kanggo instruments sujud - ing "Treatise on Music" ("Tractatus de musica", antarane 1272 lan 1304) Czech. es ahli teori Hieronymus Moravsky (isi A. kanggo 5-strings. fidel viola), kanggo instrumen keyboard - ing risalah "Seni Performing Fantasi" ("Arte de tacer Fantasia ...", 1565) dening Thomas Spaniard saka Santa Maria lan ing "Organ or Instrumental Tablature" ("Orgel-oder Instrumenttabulatur …”, 1571) Jerman. organis E. Ammerbach. Ciri khas iki A. - nomer nggunakake winates saka driji: nalika muter instruments bowed, mung loro driji pisanan lan senar mbukak padha utamané digabungake, ngusapake karo driji padha ing kromatik uga digunakake. semitone; ing keyboard, aritmetika digunakake, adhedhasar owah-owahan mung driji tengah, nalika driji nemen, karo pangecualian langka, padha ora aktif. Sistem sing padha lan ing mangsa ngarep tetep khas kanggo biola lan harpsichord. Ing abad kaping 15, dolanan biola, diwatesi utamane kanggo posisi semi lan posisi pertama, yaiku polifonik, chordal; technique wacana ing viola da gamba wiwit digunakake ing abad kaping 16, lan owah-owahan posisi wiwit ing siji saka 17 lan 18. abad. Sing luwih maju yaiku A. ing harpsichord, kang ing abad 16-17. dadi instrumen solo. Dheweke dibedakake kanthi macem-macem teknik. kekhususan a. ditemtokake utamane dening macem-macem gambar seni musik harpsichord. Genre miniatur, diolah dening harpsichordists, mbutuhake teknik driji sing apik, utamane posisional (ing "posisi" tangan). Mulane, supaya ora nglebokake jempol, luwih disenengi kanggo nglebokake lan nggeser driji liyane (4 ing ngisor 3, 3 nganti 4), owah-owahan driji ing siji tombol (doigté substituer), slipping driji saka tombol ireng menyang putih siji (doigté de glisse), lsp. Metode iki A. sistematis dening F. Couperin ing risalah "The Art of Playing the Harpsichord" ("L'art de toucher le clavecin", 1716). Evolusi luwih lanjut a. digandhengake: ing antarane pemain ing instrumen sujud, utamane pemain biola, kanthi pangembangan dolanan posisional, teknik transisi saka posisi menyang posisi, ing antarane pemain ing instrumen keyboard, kanthi introduksi teknik nempatake jempol, sing mbutuhake nguwasani keyboard. decomp. "posisi" tangan (introduksi teknik iki biasane digandhengake karo jeneng I. C. Baha). Dasar biola A. yaiku divisi saka gulu instrumen menyang posisi lan nggunakake decomp. jinis panggonan seko driji ing fretboard. Divisi fretboard dadi pitung posisi, adhedhasar susunan alami saka driji, kanthi Krom ing saben senar, swara ditutupi volume quart, ditetepake dening M. Corret ing "School of Orpheus" ("L'école d'Orphée", 1738); A., adhedhasar ekspansi lan kontraksi ruang lingkup posisi kasebut, diterusake dening F. Geminiani ing The Art of Playing on the Violin School, op. 9, 1751). Kontak skr. A. kanthi irama. Struktur wacana lan stroke dituduhake dening L. Mozart ing "Pengalaman sekolah biola dhasar" ("Versuch einer gründlichen Violinschule", 1756). Mengko III. Berio ngrumusake bedane antarane biola A. saka A. cantilena and A. panggonan teknisi kanthi nyetel diff. prinsip sing dipilih ing "Great violin school" ("Grande mеthode de violon", 1858). Mekanika perkusi, mekanika latihan lan mekanisme pedal saka piano aksi palu, sing adhedhasar prinsip sing beda banget dibandhingake karo harpsichord, mbukak teknik anyar kanggo pianis. lan seni. Kemampuan. Ing jaman Y. Haydna, V. A. Mozart lan L. Beethoven, transisi digawe menyang FP "fingered". A. Prinsip iki diarani. klasik utawa tradisional fp. A. diringkes ing metodologi kasebut. karya kayata "Sekolah Piano Teoretis lan Praktis Lengkap" ("Voll-ständige theoretisch-praktische Pianoforte-Schule", op. 500, watara taun 1830) K. Sekolah Czerny lan Piano. Instruksi teoretis lan praktis sing rinci babagan dolanan piano" ("Klavierschule: ausführliche theoretisch-praktische Anweisung zum Pianofortespiel...", 1828) dening I.

Ing abad kaping 18 ing pengaruh dolanan biola, A. saka cello dibentuk. Ukuran instrumen sing gedhe (dibandhingake karo biola) lan cara vertikal sing diasilake (ing sikil) nemtokake spesifik biola cello: susunan interval sing luwih akeh ing fretboard mbutuhake urutan driji sing beda nalika muter ( Performing ing posisi pisanan saka muni kabèh ora 1. lan 2., lan 1. lan 3. driji), nggunakake jempol ing game (sing disebut acceptance saka totohan). Kanggo pisanan, prinsip A. cello ditetepake ing cello "Sekolah ..." ("Mthode ... pour apprendre ... le violoncelle", op. 24, 1741) dening M. Correta (ch. "On fingering in the posisi pisanan lan sakteruse", "Ing imposition saka jempol - tingkat"). Pangembangan resepsi taruhan digandhengake karo jeneng L. Boccherini (nggunakake driji kaping 4, nggunakake posisi dhuwur). Ing mangsa ngarep, sistematis J.-L. Duport mbatesi prinsip akustik cello ing karyane Essai sur le doigté du violoncelle et sur la conduite de l'archet, 1770, ing cello fingering lan nindakake busur. Wigati utama karya iki digandhengake karo panyiapan prinsip piano cello sing tepat, mbebasake dhewe saka gambo (lan, nganti sawetara, biola) pengaruh lan entuk karakter cello khusus, ing streamlining timbangan piano.

Pemain utama saka tren romantis ing abad ka-19 (N. Paganini, F. Liszt, F. Chopin) negesake prinsip anyar A., ​​ora adhedhasar "penak" kinerja, nanging ing korespondensi internal menyang muses. isi, ing kemampuan kanggo entuk karo bantuan saka cocog. A. swara utawa werna sing paling padhang. efek. Paganini ngenalaken teknik A., osn. ing driji mulet lan long kadohan mundhak, nggawe paling saka sawetara saben individu. senar; ing mengkono, kang ngalahake positionality ing muter biola. Liszt, sing dipengaruhi dening katrampilan kinerja Paganini, nyurung wates FP. A. Bebarengan karo manggonke jempol, nggeser lan nyebrang 2nd, 3rd lan 5th driji, kang digunakake akeh jempol lan driji 5 ing tombol ireng, muter urutan swara karo driji padha, etc.

Ing jaman pasca-romantis K. Yu. Davydov ngenalaken menyang laku muter cellists A., osn. ora nggunakake obahe driji ing fingerboard kanthi posisi tangan sing ora owah ing siji posisi (prinsip paralelisme posisional sing diarani, ditanem dening sekolah Jerman ing wong B. Romberg), nanging ing mobilitas tangan lan owah-owahan posisi sing kerep.

A pembangunan. ing abad kaping 20 mbukak alam organik luwih jero. sambungan karo express. kanthi nindakake katrampilan (metode produksi swara, frase, dinamika, agogics, artikulasi, kanggo pianis - pedalization), nuduhake makna A. carane psikolog. faktor lan ndadékaké kanggo rasionalisasi saka Techniques driji, kanggo introduksi saka Techniques, DOS. babagan ekonomi gerakan, otomatisasi. Kontribusi gedhe kanggo pangembangan modern. fp. A. digawa dening F. Busoni, sing ngembangake prinsip wacana artikulasi sing diarani "unit teknis" utawa "kompleks" sing kasusun saka klompok cathetan seragam sing dimainake dening A. Prinsip iki, sing mbukak kemungkinan akeh kanggo ngotomatisasi gerakan driji lan, nganti sawetara, digandhengake karo prinsip sing diarani. "rhythmic" A., nampa macem-macem aplikasi ing A. liyane alat. AP Casals miwiti sistem anyar A. ing cello, osn. ing driji gedhe, sing nambah volume posisi ing siji senar nganti interval quart, ing gerakan artikulasi tangan kiwa, uga nggunakake susunan driji sing kompak ing fretboard. Gagasan Casals dikembangake dening muride D. Aleksanyan ing karyane "Teaching the Cello" ("L' enseignement de violoncelle", 1914), "Theoretical and Practical Guide to Playing the Cello" ("Traité théorétique et pratique du violoncelle", 1922) lan ing edisi suites. dening I. C. Bach kanggo cello solo. Pemain biola E. Izai, nggunakake mulet driji lan nggedhekake volume posisi kanggo interval enem lan malah kapitu, ngenalaken sing disebut. "interpositional" muter biola; dheweke uga ngetrapake teknik "bisu" owah-owahan posisi kanthi bantuan senar mbukak lan swara harmonik. Ngembangake teknik driji Izaya, F. Kreisler ngembangake teknik kanggo nggunakake senar mbukak biola kanthi maksimal, sing nyumbang kanggo padhang lan intensitas swara instrumen kasebut. Sing penting banget yaiku metode sing diwenehake dening Kreisler. ing chanting, adhedhasar nggunakake macem-macem melodious, kombinasi ekspresif swara (portamento), substitusi driji ing swara padha, mateni driji 4 ing cantilena lan ngganti karo 3rd. Praktek pemain biola modern adhedhasar rasa posisi sing luwih elastis lan seluler, nggunakake susunan driji sing sempit lan jembar ing fretboard, setengah posisi, malah posisi. Mbak metode biola modern A. sistematis dening K. Lampu kilat ing "The Art of Violin Playing" ("Kunst des Violinspiels", Teile 1-2, 1923-28). Ing macem-macem pangembangan lan aplikasi saka A. prestasi pinunjul saka owls. sekolah pagelaran: piano – A. B. Goldenweiser, K. N. Igumnova, G. G. Neuhaus and L. AT Nikolaev; pemain biola – L. Senggol Tseytlina A. LAN. Yampolsky, D. F. Oistrakh (proposisi banget migunani ing zona posisi sing diterusake dening dheweke); cello – S. Senggol Kozolupova, A. Ya Shtrimer, mengko - M. L. Rostropovich, lan A. AP Stogorsky, sing nggunakake teknik driji saka Casals lan ngembangake sawetara teknik anyar.

Cathetan: (fp.) Neuhaus G., On fingering, ing bukune: On the art of piano playing. Cathetan saka guru, M., 1961, p. 167-183, Tambah. kanggo bab IV; Kogan GM, Ing tektur piano, M., 1961; Ponizovkin Yu. V., Ing prinsip driji SV Rakhmaninov, ing: Prosiding Negara. musik-pedagogis. ing-ta im. Gnesins, ora. 2, M., 1961; Messner W., Fingering ing Sonatas Piano Beethoven. Handbook kanggo guru piano, M., 1962; Barenboim L., Prinsip Fingering Artur Schnabel, ing Sat: Pitakonan babagan seni musik lan pertunjukan, (masalah) 3, M., 1962; Vinogradova O., Nilai fingering kanggo pangembangan katrampilan performing siswa pianis, ing: Essays on the methodology teaching piano playing, M., 1965; Adam L., Méthode ou principe géneral de doigté…, P., 1798; Neate Ch., Essay of fingering, L., 1855; Kchler L., Der Klavierfingersatz, Lpz., 1862; Clauwell OA, Der Fingersatz des Klavierspiels, Lpz., 1885; Michelsen GA, Der Fingersatz beim Klavierspiel, Lpz., 1896; Babitz S., Nalika nggunakake driji keyboard JS Bach, "ML", v. XLIII, 1962, No 2; (skr.) - Plansin M., Condensed driji minangka technique anyar ing technique biola, "SM", 1933, No 2; Yampolsky I., Fundamentals of violin fingering, M., 1955 (ing basa Inggris – The principles of violin fingering, L., 1967); Jarosy A., Nouvelle théorie du doigté, Paganini et son secret, P., 1924; Daging C., fingering biola: teori lan laku, L., 1966; (cello) - Ginzburg SL, K. Yu. Davydov. Bab saka sajarah budaya musik Rusia lan pamikiran metodologis, (L.), 1936, p. 111 – 135; Ginzburg L., Sejarah seni cello. Buku. dhisik. Cello klasik, M.-L., 1950, p. 402-404, 425-429, 442-444, 453-473; Gutor VP, K.Yu. Davydov minangka pangadeg sekolah. Pambuka, ed. lan cathetan. LS Ginzburg, M.-L., 1950, p. 10-13; Duport JL, Essai sur Ie doigté du violoncelle et sur la conduite de l'archet, P., 1770 (ed. pungkasan 1902); (bass pindho) - Khomenko V., driji anyar kanggo timbangan lan arpeggios kanggo bass pindho, M., 1953; Bezdeliev V., Ing nggunakake driji anyar (fingered) nalika muter bass pindho, ing: Cathetan ilmiah lan metodologis saka Saratov State Conservatory, 1957, Saratov, (1957); (balalaika) - Ilyukhin AS, Ing driji saka timbangan lan arpeggios lan ing minimal technical pemain balalaika, M., 1960; (flute) – Mahillon V., Ütude sur le doigté de la flyte, Boechm, Brux., 1882.

IM Yampolsky