Kanggo musisi: carane netralake kasenengan panggung?

Kasenengan sadurunge pagelaran - sing diarani kegelisahan panggung - bisa ngrusak pagelaran umum, sanajan minangka woh saka latihan sing dawa lan angel.

Bab kasebut yaiku ing panggung artis nemokake awake dhewe ing lingkungan sing ora biasa - zona rasa ora nyaman. Lan kabeh awak langsung nanggapi rasa ora nyaman iki. Paling asring, adrenalin kuwi migunani lan kadhangkala uga nyenengake, nanging sawetara wong isih bisa ngalami tekanan getih sing tambah, tremor ing tangan lan sikil, lan iki duweni pengaruh negatif ing kemampuan motor. Akibaté, pagelaran kasebut ora kaya sing dikarepake dening pemain.

Apa sing bisa ditindakake kanggo nyuda pengaruh kuatir panggung ing kegiatan pertunjukan musisi?

pisanan lan syarat utama kanggo ngatasi rasa kuwatir panggung yaiku pengalaman. Sawetara wong mikir: "Sing akeh pagelaran, luwih apik." Nyatane, frekuensi saka kahanan public speaking dhewe ora dadi penting - iku penting sing ana pidato, sing preparation purposeful digawa metu kanggo wong-wong mau.

kapindho kondisi merata perlu - ora, iki ora program sampurna sinau, iki karya otak. Nalika sampeyan munggah ing panggung, aja miwiti muter nganti sampeyan yakin sampeyan ngerti apa sing sampeyan lakoni. Aja ngidini sampeyan muter musik kanthi autopilot. Ngontrol kabeh proses, sanajan sampeyan ora mungkin. Iku pancene mung katon sampeyan, aja wedi numpes fatamorgana.

Kreativitas lan aktivitas mental dhewe ngganggu rasa kuwatir. Kasenengan mung ora ilang ing endi wae (lan ora bakal ilang), mung kudu sirna ing latar mburi, ndhelikake, ndhelikake supaya sampeyan ora ngrasakake. Iku bakal lucu: Aku weruh carane tangan goyang, nanging sakperangan alesan goyang iki ora ngganggu muter peranganing resik!

Malah ana istilah khusus - negara konser sing optimal.

Katelu – muter aman lan sinau karya bener! Wedi umum ing antarane musisi yaiku wedi lali lan wedi ora muter soko sing kurang dipelajari… Yaiku, sawetara alasan tambahan ditambahake menyang kuatir alami: kuatir babagan wacana sing kurang sinau lan papan individu.

Yen sampeyan kudu muter kanthi ati, penting banget kanggo ngembangake memori non-mekanik, utawa kanthi tembung liya, memori otot. Sampeyan ora bisa ngerti karya mung karo "driji"! Ngembangake memori logis-consecutive. Kanggo nindakake iki, sampeyan kudu nyinaoni potongan kasebut ing potongan sing kapisah, diwiwiti saka macem-macem papan.

papat. Iku dumunung ing persepsi sing cukup lan positif saka awake dhewe minangka pemain. Kanthi tingkat kaprigelan, mesthi, rasa percaya diri saya mundhak. Nanging, iki mbutuhake wektu. Lan mulane iku penting kanggo elinga yen sembarang kegagalan dilalekake dening pamireng cepet banget. Lan kanggo pemain, iku bakal dadi impetus kanggo malah luwih efforts lan efforts . Sampeyan ngirim ora melu ing poto-kritik - iku mung ora sopan, peduli sampeyan!

Elinga yen tahap kuatir iku normal. Sampeyan mung kudu "jinak" dheweke! Sawise kabeh, malah musisi sing paling berpengalaman lan diwasa ngakoni yen dheweke tansah gemeter sadurunge munggah ing panggung. Apa sing bisa kita ucapake babagan musisi sing main kabeh urip ing pit orkestra - mripate penonton ora fokus marang dheweke. Akeh wong, sayangé, meh ora bisa munggah ing panggung lan muter apa-apa.

Nanging bocah-bocah cilik biasane ora angel nindakake. Padha gelem nindakake, tanpa isin, lan seneng kegiatan iki. Apa sebabe? Kabeh iku prasaja - padha ora melu "self-flagellation" lan mung nambani kinerja.

Kajaba iku, kita, wong diwasa, kudu rumangsa kaya bocah cilik lan, sawise nindakake kabeh kanggo nyuda efek kasenengan panggung, entuk kabungahan saka pagelaran kasebut.