Grigory Pavlovich Pyatigorsky |
Musisi Instrumental

Grigory Pavlovich Pyatigorsky |

Gregor Piatigorsky

Tanggal lahir
17.04.1903
Tanggal seda
06.08.1976
Profesi
instrumentalis
Negara
Rusia, AS

Grigory Pavlovich Pyatigorsky |

Grigory Pavlovich Pyatigorsky |

Grigory Pyatigorsky - asli saka Yekaterinoslav (saiki Dnepropetrovsk). Nalika dheweke banjur menehi kesaksian ing memoar, kulawargane duwe penghasilan sing sithik, nanging ora keluwen. Kesan kanak-kanak sing paling jelas kanggo dheweke yaiku mlaku-mlaku karo bapake ngliwati steppe cedhak Dnieper, ngunjungi toko buku mbah kakunge lan kanthi acak maca buku sing disimpen ing kono, uga lungguh ing ruang paling ngisor karo wong tuwane, sadulure lan sadulure nalika pogrom Yekaterinoslav. . Rama Gregory minangka pemain biola lan, mesthi, wiwit ngajari putrane kanggo muter biola. Bapake ora lali menehi les piano marang putrane. Kulawarga Pyatigorsky asring dirawuhi pagelaran musik lan konser ing téater lokal, lan ana sing sethitik Grisha weruh lan krungu cellist kanggo pisanan. Kinerja dheweke nggawe kesan sing jero ing bocah kasebut, mula dheweke gerah karo instrumen kasebut.

Dheweke entuk kayu loro; Aku masang sing luwih gedhe ing antarane sikilku minangka cello, dene sing luwih cilik mesthine makili busur. Malah biola dheweke nyoba dipasang kanthi vertikal supaya kaya cello. Ningali kabeh iki, bapak tuku cello cilik kanggo bocah umur pitung taun lan ngajak Yampolsky tartamtu minangka guru. Sawise departure saka Yampolsky direktur sekolah musik lokal dadi guru Grisha. Bocah kasebut nggawe kemajuan sing signifikan, lan ing musim panas, nalika para pemain saka kutha-kutha Rusia sing beda-beda teka ing kutha sajrone konser simfoni, bapake dadi pemain cello pertama orkestra gabungan, mahasiswa profesor terkenal ing Konservatorium Moscow Y. Klengel, Pak Kinkulkin kanthi panyuwunan - ngrungokake putrane. Kinkulkin ngrungokake kinerja Grisha saka sawetara karya, nutul driji ing meja lan njaga ekspresi stony ing pasuryan. Banjur, nalika Grisha nyisihake cello, dheweke kandha, ”Ngrungokake kanthi ati-ati, bocah. Marang bapakmu yen aku banget menehi saran supaya sampeyan milih profesi sing luwih cocog karo sampeyan. Sijine cello aside. Sampeyan ora duwe kemampuan kanggo muter. Ing wiwitan, Grisha seneng banget: sampeyan bisa nyingkirake latihan saben dina lan luwih akeh wektu main bal-balan karo kanca-kanca. Nanging seminggu sawise, dheweke wiwit katon kangen menyang arah cello sing sepi ngadeg ing pojok. Bapak ngeweruhi iki lan mrentah bocah kasebut nerusake sinau.

Sawetara tembung babagan bapake Grigory, Pavel Pyatigorsky. Nalika isih enom, dheweke ngatasi akeh alangan kanggo mlebu ing Konservatorium Moskow, ing kana dheweke dadi murid saka pendiri sekolah biola Rusia sing misuwur, Leopold Auer. Paul nolak kepinginan bapake, mbah Gregory, kanggo nggawe dheweke dadi bakul buku (bapak Paulus malah nyingkirake putrane sing mbrontak). Dadi Grigory marisi kepinginan kanggo instrumen senar lan terus-terusan kepinginan kanggo dadi musisi saka rama.

Grigory lan bapakné tindak menyang Moscow, ngendi taruna mlebu ing Konservatorium lan dadi mahasiswa Gubarev, banjur von Glenn (sing terakhir dadi mahasiswa saka cellists misuwur Karl Davydov lan Brandukov). Kahanan finansial kulawarga ora ngidini ndhukung Gregory (sanajan, ndeleng sukses, Direktorat Konservatorium dirilis saka biaya kuliah). Mulane, bocah sing umur rolas taun kudu entuk dhuwit ekstra ing kafe Moskow, main ing ensemble cilik. Miturut cara, ing wektu sing padha, dheweke malah bisa ngirim dhuwit kanggo tuwane ing Yekaterinoslav. Ing mangsa panas, orkestra karo partisipasi Grisha kesah ing njaba Moskow lan tur provinsi. Nanging ing musim gugur, kelas kudu dilanjutake; saliyane, Grisha uga sekolah lengkap ing Conservatory.

Pianis lan komposer misuwur Profesor Keneman diundang Grigory kanggo njupuk bagéyan ing konser FI Chaliapin (Grigory mestine kanggo nindakake nomer solo antarane pagelaran Chaliapin). Grisha inexperienced, pengin captivate pirsawan, diputer supaya padhang lan expressively sing pirsawan nuntut encore saka cello solo, nesu penyanyi misuwur, kang katon ing tataran wis telat.

Nalika Revolusi Oktober pecah, Gregory umuré mung 14 taun. Dheweke melu ing kompetisi kanggo posisi soloist saka Bolshoi Theater Orchestra. Sawisé pagelaran Konser kanggo Cello lan Dvorak Orchestra, juri, dipimpin déning konduktor utama téater V. Suk, ngajak Grigory kanggo njupuk posisi cello accompanist saka Bolshoi Theater. Lan Gregory langsung nguwasani repertoar rodo Komplek saka téater, diputer bagean solo ing ballet lan opera.

Ing wektu sing padha, Grigory nampa kertu pangan anak! Para solois saka orkestra, lan ing antarane wong-wong mau Grigory, diatur ensembles sing metu karo konser. Grigory lan kanca-kancane tampil ing ngarepe teater Seni Teater: Stanislavsky, Nemirovich-Danchenko, Kachalov lan Moskvin; padha melu ing konser campuran ngendi Mayakovsky lan Yesenin dileksanakake. Bebarengan karo Isai Dobrovein lan Fishberg-Mishakov, dheweke tampil minangka trio; kedaden kanggo muter ing duet karo Igumnov, Goldenweiser. Dheweke melu ing pagelaran Rusia pisanan saka Ravel Trio. Rauh, taruna, sing main peran utama ing cello, wis ora dianggep minangka prodigy anak: iku anggota lengkap saka tim kreatif. Nalika konduktor Gregor Fitelberg teka kanggo pagelaran pisanan saka Richard Strauss Don Quixote ing Rusia, ngandika sing cello solo ing karya iki angel banget, supaya khusus ngundang Pak Giskin.

Grigory kanthi andhap asor marang solois sing diundang lan lungguh ing konsol cello kapindho. Nanging banjur musisi dumadakan protes. "Pemain cello kita bisa main peran iki kaya wong liya!" padha ngandika. Grigory lungguh ing panggonan asline lan nindakake solo kanthi cara sing Fitelberg ngrangkul dheweke, lan orkestra muter bangkai!

Sawise sawetara wektu, Grigory dadi anggota saka kuartet senar diatur dening Lev Zeitlin, kang pagelaran padha sukses. Komisaris Pendidikan Rakyat Lunacharsky ngusulake supaya kuartet kasebut dijenengi miturut Lenin. "Kenapa ora Beethoven?" Gregory takon ing bewildered. Pertunjukan kuartet kasebut sukses banget, mula dheweke diundang menyang Kremlin: kudu nindakake Kuartet Grieg kanggo Lenin. Sawise rampung konser, Lenin ngucapake matur nuwun marang para peserta lan njaluk Grigory kanggo tetep.

Lenin takon apa cello iku apik, lan nampa jawaban - "dadi-dadi." Dheweke nyathet yen instrumen sing apik ana ing tangan para amatir sing sugih lan kudu dicekel musisi sing kasugihan mung ana ing bakat ... "Apa bener," Lenin takon, "yen sampeyan protes ing rapat babagan jeneng kuartet? .. Aku uga pracaya yen jeneng Beethoven bakal cocog karo kuartet luwih saka jeneng Lenin. Beethoven minangka barang sing langgeng ... "

Nanging, gamelan kasebut dijenengi "Kuartet String Negara Pertama".

Isih nyadari perlu kanggo bisa karo mentor experienced, Grigory wiwit njupuk piwulang saka maestro Brandukov misuwur. Nanging, dheweke langsung nyadari yen pelajaran pribadhi ora cukup - dheweke kepincut sinau ing konservatori. Sinau musik kanthi serius ing wektu kasebut mung bisa ditindakake ing njaba Rusia Soviet: akeh profesor konservatori lan guru ninggalake negara kasebut. Nanging, Komisioner Rakyat Lunacharsky nolak panjaluk supaya diidini lunga menyang luar negeri: Komisaris Pendidikan Rakyat percaya yen Grigory, minangka solois orkestra lan minangka anggota kuartet, pancen penting. Banjur ing mangsa panas 1921, Grigory gabung karo grup soloists saka Teater Bolshoi, sing tindak ing demo konser saka Ukraina. Dheweke tampil ing Kiev, lan banjur menehi sawetara konser ing kutha-kutha cilik. Ing Volochisk, cedhak tapel wates Polandia, dheweke melu rembugan karo penyelundup, sing nuduhake dalan kanggo ngliwati tapel wates. Ing wayah wengi, para musisi nyedhaki jembatan cilik sing nyabrang Kali Zbruch, lan para pemandu dhawuh: "Mlayu." Nalika tembakan peringatan diluncurake saka loro-lorone jembatan, Grigory, nyekel cello ing sirahe, mlumpat saka jembatan menyang kali. Dheweke diterusake dening pemain biola Mishakov lan liya-liyane. Kali iki cukup cethek, mula para buronan banjur tekan wilayah Polandia. "Inggih, kita wis nyabrang tapel wates," ujare Mishakov, gumeter. "Ora mung," Gregory mbantah, "kita wis ngobong kreteg kita ing salawas-lawase."

Akeh taun sabanjure, nalika Piatigorsky teka ing Amerika Serikat kanggo menehi konser, dheweke ngandhani wartawan babagan urip ing Rusia lan carane dheweke ninggalake Rusia. Duwe campuran informasi babagan masa kanak-kanak ing Dnieper lan babagan mlumpat menyang kali ing tapel wates Polandia, wartawan kasebut misuwur babagan nglangi cello Grigory ing Dnieper. Aku nggawe judhul artikel dheweke judhul publikasi iki.

Acara-acara liyane ora kalah dramatis. Pengawal tapel wates Polandia nganggep yen musisi sing nyabrang tapel wates minangka agen GPU lan nuntut supaya bisa main. Wet emigrants nindakake Kreisler's "Beautiful Rosemary" (tinimbang nampilake dokumen sing ora diduweni para pemain). Banjur padha dikirim menyang kantor komandan, nanging ing dalan padha bisa kanggo uwal saka pengawal lan numpak sepur menyang Lvov. Saka ing kono, Gregory tindak menyang Warsawa, ing ngendi dheweke ketemu karo konduktor Fitelberg, sing ketemu Pyatigorsky nalika pagelaran pisanan saka Strauss Don Quixote ing Moskow. Sawisé iku, Grigory dadi asisten cello accompanist ing Warsaw Philharmonic Orchestra. Ora suwe dheweke pindhah menyang Jerman lan pungkasane entuk tujuane: dheweke wiwit sinau karo profesor terkenal Becker lan Klengel ing Leipzig lan banjur konservatori Berlin. Nanging sayangé, dheweke rumangsa ora ana sing bisa mulang apa-apa sing migunani. Kanggo nyukupi kebutuhan lan mbayar sinau, dheweke gabung karo trio instrumental sing main ing kafe Rusia ing Berlin. Kafe iki asring dibukak dening seniman, utamane, pemain cello sing misuwur Emmanuil Feuerman lan konduktor sing ora kondhang Wilhelm Furtwängler. Sawise krungu pemain cello Pyatigorsky, Furtwängler, kanthi saran saka Feuerman, menehi Grigory minangka accompanist cello ing Berlin Philharmonic Orchestra. Gregory sarujuk, lan iku pungkasan sinau.

Asring Gregory kudu tampil minangka soloist, diiringi Philharmonic Orchestra. Sawise dheweke nindakake peran solo ing Don Quixote ing ngarsane penulis, Richard Strauss, lan sing terakhir ngumumake kanthi umum: "Pungkasane, aku krungu Don Quixote kaya sing dakkarepake!"

Sawise makarya ing Berlin Philharmonic nganti 1929, Gregory mutusake ninggalake karir orkestra kanggo karir solo. Ing taun iki, dheweke kesah menyang Amerika Serikat kanggo pisanan lan tampil karo Philadelphia Orchestra, katuntun dening Leopold Stokowski. Dheweke uga tampil solo karo New York Philharmonic ing sangisore Willem Mengelberg. Pertunjukan Pyatigorsky ing Eropa lan AS sukses banget. Para impresario sing ngundang dheweke ngujo kacepetan Grigory nyiapake barang anyar kanggo dheweke. Bebarengan karo karya-karya klasik, Pyatigorsky gelem njupuk kinerja opus dening komposer kontemporer. Ana kasus nalika penulis menehi dheweke rada mentahan, cepet-cepet rampung karya (komposer, minangka aturan, nampa pesenan ing tanggal tartamtu, komposisi kadhangkala ditambahake sakdurunge pagelaran, nalika latihan), lan kudu nindakake solo. bagean cello miturut skor orkestra. Mangkono, ing Castelnuovo-Tedesco cello concerto (1935), bagean-bagean kasebut dijadwalake kanthi ora sengaja supaya bagean penting saka latihan kasebut kalebu harmonisasi dening para pemain lan introduksi koreksi menyang cathetan. Konduktor - lan iki Toscanini gedhe - banget ora marem.

Gregory nedahake kasengsem banget ing karya-karya penulis sing dilalekake utawa ora cukup. Mangkono, dheweke mbukak dalan kanggo pagelaran "Schelomo" Bloch kanthi nampilake menyang publik kanggo pisanan (bebarengan karo Berlin Philharmonic Orchestra). Dheweke dadi pemain pertama ing pirang-pirang karya dening Webern, Hindemith (1941), Walton (1957). Minangka matur nuwun kanggo dhukungan saka musik modern, akeh wong sing ngatur karya kanggo dheweke. Nalika Piatigorsky dadi kanca karo Prokofiev, sing manggon ing luar negeri ing wektu, kang pungkasan wrote Cello Concerto (1933) kanggo wong, kang dileksanakake dening Grigory karo Boston Philharmonic Orchestra, kang dianakaké dening Sergei Koussevitzky (uga asli saka Rusia). Sawise pagelaran, Pyatigorsky narik kawigaten pengarang ing sawetara roughness ing bagean cello, ketoke ana hubungane karo kasunyatan sing Prokofiev ora cukup ngerti kemungkinan saka instrument iki. Pengarang prajanji kanggo nggawe koreksi lan finalize bagean solo saka cello, nanging wis ana ing Rusia, amarga ing wektu sing arep bali menyang tanah air. Ing Uni, Prokofiev rampung mbenakake Concerto, ngowahi menyang Concert Symphony, opus 125. Penulis darmabakti karya iki kanggo Mstislav Rostropovich.

Pyatigorsky takon Igor Stravinsky kanggo ngatur kanggo wong Suite ing tema "Petrushka", lan karya master iki judhulé "Suite Italia kanggo Cello lan Piano", darmabakti kanggo Pyatigorsky.

Liwat upaya Grigory Pyatigorsky, gamelan kamar digawe kanthi partisipasi master sing luar biasa: pianis Arthur Rubinstein, biola Yasha Heifetz lan pemain biola William Primroz. Kuartet iki misuwur banget lan nyathet kira-kira 30 rekaman sing wis suwe diputer. Piatigorsky uga seneng main musik minangka bagéan saka "trio omah" karo kanca-kanca lawas ing Jerman: pianis Vladimir Horowitz lan pemain biola Nathan Milstein.

Ing taun 1942, Pyatigorsky dadi warga AS (sadurunge, dheweke dianggep minangka pengungsi saka Rusia lan manggon ing paspor Nansen, sing kadhangkala nggawe ora nyaman, utamane nalika pindhah saka negara menyang negara).

Ing taun 1947, Piatigorsky main ing film Carnegie Hall. Ing panggung konser sing misuwur, dheweke nindakake "Swan" dening Saint-Saens, diiringi clempung. Dheweke kelingan yen pra-rekaman gendhing iki kalebu dolanane dhewe sing diiringi mung siji tukang clempung. Ing set film kasebut, penulis film kasebut nyelehake meh puluhan pemain harpa ing panggung ing mburi pemain cello, sing diduga main bebarengan ...

Sawetara tembung babagan film kasebut dhewe. Aku banget nyengkuyung para pamaca kanggo nggoleki kaset lawas iki ing toko rental video (Ditulis dening Karl Kamb, Diarahake dening Edgar G. Ulmer) amarga iki minangka dokumenter unik saka musisi sing paling gedhe ing Amerika Serikat sing tampil ing taun XNUMX lan XNUMX. Film kasebut nduweni plot (yen sampeyan pengin, sampeyan bisa nglirwakake): iki minangka babad jaman Nora tartamtu, sing kabeh urip ana hubungane karo Carnegie Hall. Minangka cah wadon, dheweke ana ing bukaan bale lan ndeleng Tchaikovsky nganakake orkestra sajrone pagelaran Konser Piano Pisanan. Nora wis makarya ing Carnegie Hall seumur uripe (pisanan dadi tukang resik, mengko dadi manajer) lan ana ing aula sajrone pagelaran para pemain terkenal. Arthur Rubinstein, Yasha Heifets, Grigory Pyatigorsky, penyanyi Jean Pierce, Lily Pons, Ezio Pinza lan Rize Stevens katon ing layar; orkestra diputer miturut arahan Walter Damrosch, Artur Rodzinsky, Bruno Walter lan Leopold Stokowski. Ing tembung, sampeyan ndeleng lan krungu musisi luar biasa sing nindakake musik sing apik banget…

Pyatigorsky, saliyane kanggo nindakake aktivitas, uga nyipta karya kanggo cello (Tari, Scherzo, Variasi ing Tema Paganini, Suite kanggo 2 Cellos lan Piano, lan sapiturute) Kritikus nyathet yen dheweke nggabungake virtuosity bawaan karo raos olahan saka gaya lan. tetembungan. Pancen, kasampurnan teknis ora tau dadi pungkasan kanggo dheweke. Swara kedher saka cello Pyatigorsky nduweni warna sing ora ana watesan, ekspresif lan keagungan aristokrat nggawe hubungan khusus antarane pemain lan penonton. Kualitas kasebut paling apik diwujudake ing pagelaran musik romantis. Ing taun-taun kasebut, mung siji pemain cello sing bisa dibandhingake karo Piatigorsky: yaiku Pablo Casals sing gedhe. Nanging sajrone perang, dheweke dicopot saka pamirsa, urip minangka pertapa ing sisih kidul Prancis, lan ing jaman pasca perang, dheweke biasane tetep ing papan sing padha, ing Prades, ing ngendi dheweke ngatur festival musik.

Grigory Pyatigorsky uga minangka guru sing apik banget, nggabungake aktivitas performa kanthi piwulang aktif. Saka 1941 nganti 1949, dheweke nyekel departemen cello ing Institut Curtis ing Philadelphia, lan mimpin departemen musik kamar ing Tanglewood. Wiwit taun 1957 nganti 1962, dhèwèké mulang ing Universitas Boston, lan wiwit taun 1962 nganti pungkasan umuré dhèwèké kerja ing Universitas California Kidul. Ing taun 1962, Pyatigorsky maneh rampung ing Moskow (dheweke diundang dadi juri Kompetisi Tchaikovsky. Ing taun 1966, dheweke pindhah menyang Moskow maneh kanthi kapasitas sing padha). Ing taun 1962, New York Cello Society ngedegake Hadiah Piatigorsky kanggo ngurmati Gregory, sing dianugerahi saben taun kanggo pemain cello sing paling bakat. Pyatigorsky dianugerahi gelar doktor kehormatan ilmu saka sawetara universitas; Kajaba iku, dheweke dianugerahi anggota ing Legion of Honor. Dheweke uga bola-bali diundang menyang Gedung Putih kanggo melu konser.

Grigory Pyatigorsky tilar donya tanggal 6 Agustus 1976, lan disarèkaké ing Los Angeles. Ana akeh rekaman klasik donya sing ditindakake dening Pyatigorsky utawa ensembles kanthi partisipasi ing meh kabeh perpustakaan ing Amerika Serikat.

Iki nasibe bocah sing mlumpat saka jembatan menyang Kali Zbruch ing wektu sing padha, sing ngliwati tapel wates Soviet-Polandia.

Yuri Serper

Ninggalake a Reply