Jacques Offenbach |

Jacques Offenbach

"Offenbach ana-ora ketompo carane banter muni-salah siji saka komposer paling wasis ing abad kaping 6," wrote I. Sollertinsky. "Mung dheweke kerja ing genre sing beda karo Schumann utawa Mendelssohn, Wagner utawa Brahms. Dheweke dadi feuilletonist musik sing apik, satiris buff, improviser…” Dheweke nggawe 100 opera, sawetara roman lan ensembel vokal, nanging genre utama karyane yaiku operetta (udakara XNUMX). Antarane operettas Offenbach, Orpheus in Hell, La Belle Helena, Life in Paris, The Duchess of Gerolstein, Pericola, lan liya-liyane. dadi operetta witticism sosial, asring ngowahi dadi parodi gesang Kakaisaran Kapindho kontemporer, denouncing cynicism lan depravity masyarakat, "nari feverishly ing gunung geni", ing wayahe gerakan uncontrollably cepet menyang bilai Sedan. . "... Thanks kanggo orane katrangan satirical universal, jembaré generalizations grotesque lan accusatory," I. Sollertinsky nyathet, "Offenbach ninggalake rangking komposer operetta - Herve, Lecoq, Johann Strauss, Lehar - lan nyedhaki phalanx saka satirists gedhe - Aristophanes. , Rabelais, Swift , Voltaire, Daumier, lan liya-liyane. Musik Offenbach, ora kentekan ing melodi loman lan kepintaran rhythmic, ditandhani dening orisinalitas individu gedhe, gumantung utamané ing folklor kutha Prancis, laku chansonniers Paris, lan tarian populer ing wektu iku, utamané gallop. lan quadrille. Dheweke nyerep tradhisi seni sing apik: kepinteran lan kecemerlangan G. Rossini, temperamen KM Weber sing murub, lirik A. Boildieu lan F. Herold, irama piquant saka F. Aubert. Komposer langsung ngembangake prestasi kanca senegara lan kontemporer - salah sawijining pencipta operetta klasik Prancis F. Hervé. Nanging sing paling penting, ing babagan entheng lan sih-rahmat, Offenbach nyuarakke WA Mozart; iku ora tanpa alesan sing disebut "Mozart saka Champs Elysees".

J. Offenbach lair ing kulawarga cantor sinagoga. Nduweni kabisan musik sing luar biasa, nalika umur 7 taun dheweke nguwasani biola kanthi bantuan bapake, nalika umur 10 taun dheweke sinau main cello kanthi mandiri, lan nalika umur 12 taun dheweke wiwit tampil ing konser minangka pemain cello virtuoso. lan komposer. Ing taun 1833, sawise pindhah menyang Paris - kutha sing dadi omah kaloro, ing ngendi dheweke urip meh kabeh urip - musisi enom mlebu konservatorium ing kelas F. Halevi. Ing taun-taun pisanan sawise lulus saka konservatori, dheweke kerja minangka pemain cello ing orkestra teater Opera Comique, tampil ing papan hiburan lan salon, lan nulis teater lan musik pop. Vigorously menehi konser ing Paris, dheweke uga tur kanggo dangu ing London (1844) lan Cologne (1840 lan 1843), ngendi ing salah siji konser F. Liszt ngancani dheweke kanggo pengakuan bakat saka pemain enom. Saka 1850 nganti 1855 Offenbach makarya minangka komposer staf lan konduktor ing Teater Francais, nyipta musik kanggo tragedi P. Corneille lan J. Racine.

Ing taun 1855, Offenbach mbukak téater dhewe, Bouffes Parisiens, ing pundi piyambakipun makarya ora mung minangka komposer, nanging uga minangka pengusaha, direktur panggung, konduktor, co-penulis librettists. Kaya para kontemporer, kartunis Prancis sing misuwur O. Daumier lan P. Gavarni, pelawak E. Labiche, Offenbach saturates pagelarane kanthi kapinteran sing halus lan caustic, lan kadhangkala kanthi sarkasme. Komposer kasebut narik kawigaten panulis-penulis sing apik-apik A. Melyak lan L. Halevi, sing dadi panulis sejati ing pagelarane. Lan teater cilik lan andhap asor ing Champs Elysees mboko sithik dadi papan patemon favorit kanggo masarakat Paris. Sukses grandious pisanan menangaké operetta "Orpheus ing Neraka", dipentasake ing 1858 lan tahan 288 pagelaran saurutan. Iki parodi biting saka akademisi kuna, kang para dewa mudhun saka Gunung Olympus lan nari cancan frenzied, ngemot allusion cetha kanggo struktur masyarakat modern lan adat istiadat modern. Karya musik lan panggung liyane - ora preduli apa subyek sing ditulis (kuno lan gambar dongeng populer, Abad Pertengahan lan eksotisme Peru, acara sejarah Prancis ing abad kaping X lan urip kontemporer) - tansah nggambarake adat istiadat modern. ing kunci parodik, komik utawa lirik.

Ing ngisor iki "Orpheus" dilebokake "Genevieve of Brabant" (1859), "Fortunio's Song" (1861), "Elena Cantik" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Life" (1866), "Duchess of Gerolstein". "(1867), "Perrichole" (1868), "Perampok" (1869). Ketenaran Offenbach nyebar ing njaba Prancis. Operetta-operane dipentasake ing luar negeri, utamane ing Wina lan St. Ing taun 1861, piyambakipun dibusak saka pimpinan téater supaya bisa terus-terusan pindhah ing demo. Puncak ketenarane yaiku Pameran Dunia Paris taun 1867, ing ngendi "Parisian Life" dileksanakake, sing nglumpukake raja-raja Portugal, Swedia, Norwegia, Wakil Raja Mesir, Pangeran Wales lan Tsar Alexander II ing Rusia. kios teater Bouffes Parisiens. Perang Franco-Prusia ngganggu karier Offenbach sing apik. Operetta-operane ninggalake panggung. Ing taun 1875, dheweke kepeksa nyatakake dheweke bangkrut. Ing taun 1876, kanggo nyukupi finansial kulawargane, dheweke lunga menyang Amerika Serikat, ing kana dheweke nganakake konser taman. Ing taun Pameran Donya II (1878), Offenbach meh dilalekake. Kasil saka rong operetta mengko Madame Favard (1878) lan The Daughter of Tambour Major (1879) rada padhang munggah kahanan, nanging kamulyan Offenbach pungkasanipun overshadowed dening operettas komposer enom Perancis Ch. Lecoq. Amarga lara jantung, Offenbach nggarap karya sing dianggep minangka karya urip - opera lirik-komik The Tales of Hoffmann. Iku nggambarake tema romantis saka unattainability saka becik, alam illusory saka eksistensi kadonyan. Nanging komposer ora manggon ndeleng perdana sawijining; iki rampung lan dipentasake dening E. Guiraud ing taun 1881.

I. Nemirovskaya

Kayadene Meyerbeer njupuk posisi utama ing urip musik Paris sajrone periode monarki borjuis Louis Philippe, mula Offenbach entuk pangenalan paling gedhe sajrone Kekaisaran Kapindho. Ing karya lan ing tampilan banget individu saka loro seniman utama, fitur penting saka kasunyatan padha dibayangke; padha dadi mouthpieces ing wektu sing, loro aspek positif lan negatif. Lan yen Meyerbeer dianggep minangka pencipta genre opera "grand" Prancis, mula Offenbach minangka operetta Prancis klasik, utawa luwih, operetta Paris.

Apa fitur karakteristike?

Operetta Paris minangka produk saka Kakaisaran Kapindho. Iki minangka pangilon saka urip sosial dheweke, sing asring menehi gambaran sing jujur ​​babagan ulkus lan kejahatan modern. Operetta tuwuh saka interlude teater utawa review tipe revue sing nanggapi masalah topikal dina iki. Praktek kumpul-kumpul seni, improvisasi goguettes sing apik lan cerdas, uga tradhisi chansonniers, master folklor kutha sing berbakat iki, ngetokake aliran sing menehi urip ing pagelaran kasebut. Apa sing ora bisa ditindakake dening opera komik, yaiku, kanggo jenuh kinerja karo konten modern lan sistem intonasi musik modern, ditindakake dening operetta.

Iku salah, Nanging, kanggo overestimate pinunjul sosial mbukak sawijining. Karakter sing ceroboh, nada moyoki lan isi sing sembrono - iki minangka fitur utama saka genre teater sing nyenengake iki. Penulis pagelaran operetta nggunakake plot anekdot, asring dijupuk saka tabloid koran babad, lan strove, pisanan kabeh, kanggo nggawe kahanan serem lucu, teks sastra witty. Musik nduweni peran subordinatif (iki minangka prabédan penting antarane operetta Paris lan Wina): gayeng, rhythmically pedhes couplets lan divertissement tari didominasi, kang padha "dilapisi" karo dialog prosa ekstensif. Kabeh iki ngedhunake nilai ideologis, seni lan sejatine musik saka pagelaran operetta.

Nanging, ing tangan seniman utama (lan kuwi, mesthi, Offenbach!) Operetta kebak unsur sindiran, topikalitas akut, lan musike entuk makna dramatis sing penting, diwujudake, ora kaya komik utawa "grand" opera, kanthi intonasi saben dina sing bisa diakses umum. Ora kebeneran yen Bizet lan Delibes, yaiku seniman paling demokratis ing generasi sabanjure, sing nguwasani gudang. modern wicara musik, miwiti debut ing genre operetta. Lan yen Gounod pisanan nemokake intonasi anyar iki ("Faust" rampung ing taun produksi "Orpheus ing Neraka"), banjur Offenbach paling kebak diwujudake ing karya.

* * *

Jacques Offenbach (jeneng asline Ebersht) lair tanggal 20 Juni 1819 ing Cologne (Jerman) ing kulawarga rabi sing taat; wiwit cilik, kang nuduhake kapentingan ing music, specialized minangka cellist a. Ing taun 1833 Offenbach pindhah menyang Paris. Wiwit saiki, kaya sing kedadeyan ing Meyerbeer, Prancis dadi omah nomer loro. Sawise lulus saka konservatori, dheweke mlebu orkestra teater minangka pemain cello. Offenbach umur rong puluh taun nalika miwiti debut minangka komposer, nanging ora sukses. Banjur dheweke bali menyang cello - dheweke menehi konser ing Paris, ing kutha-kutha Jerman, ing London, tanpa nglirwakake karya pengarang ing dalan. Nanging, meh kabeh sing ditulis sadurunge 50s wis ilang.

Sajrone taun 1850-1855, Offenbach dadi konduktor ing teater drama kondhang "Comedie Frangaise", dheweke nulis akeh musik kanggo pagelaran lan narik kawigaten musisi kondhang lan anyar kanggo kerja sama (antarane sing pertama - Meyerbeer, sing nomer loro. – Gundhul). Usaha sing bola-bali njaluk komisi kanggo nulis opera ora kasil. Offenbach dadi macem-macem kegiatan.

Wiwit wiwitan taun 50-an, komposer Florimond Herve, salah sawijining pendiri genre operetta, wis entuk popularitas kanthi miniatur siji-aksi sing lucu. Dheweke narik kawigaten Delibes lan Offenbach kanggo nggawe. Sing terakhir enggal kasil ngluwihi kamulyan Hervé. (Miturut ucapan figuratif saka salah sawijining panulis Prancis, Aubert ngadeg ing ngarep lawang operetta. Herve mbukak sethithik, lan Offenbach mlebu ... Florimond Herve (jeneng asli - Ronge, 1825-1892) - penulis babagan a atus operetta, sing paling apik ing antarane yaiku "Mademoiselle Nitouche" (1883).

Ing taun 1855, Offenbach mbukak teater dhewe, sing diarani "Paris Buffs": ing kene, ing kamar sing sempit, dheweke nganakake buffoonades lan pastoral sing nyenengake kanthi musik, sing ditindakake dening loro utawa telu aktor. A kontemporer saka kartunis Prancis misuwur Honore Daumier lan Paul Gavarni, pelawak Eugene Labiche, Offenbach kebak pagelaran karo subtle lan caustic wit, guyonan moyoki. Dheweke narik kawigaten para panulis sing padha, lan yen penulis drama Scribe ing pangertèn lengkap tembung kasebut minangka co-penulis opera Meyerbeer, banjur ing wong Henri Meilhac lan Ludovic Halévy - ing wektu cedhak penulis libretto "Carmen" - Offenbach entuk kolaborator sastra sing setia.

1858 - Offenbach wis umur patang puluh - nandhani titik balik sing nemtokake nasibe. Iki minangka taun perdana operetta gedhe pisanan Offenbach, Orpheus ing Neraka, sing mlaku rong atus wolung puluh wolung pagelaran berturut-turut. (Ing taun 1878, pagelaran kaping 900 dianakake ing Paris!). Iki diterusake, yen kita menehi jeneng karya sing paling misuwur, "Geneviève of Brabant" (1859), "Helena Cantik" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Life" (1866), "The Duchess of Gerolstein" (1867), "Pericola" (1868), "Perampok" (1869). Limang taun pungkasan Kakaisaran Kapindho minangka taun kamulyan Offenbach sing ora bisa dipisahake, lan puncaké yaiku 1857: ing tengah perayaan sing apik banget kanggo mbukak Pameran Dunia, ana pagelaran "Paris Life".

Offenbach kanthi tension kreatif paling gedhe. Dheweke ora mung penulis musik kanggo operettas, nanging uga co-penulis teks sastra, direktur panggung, konduktor, lan pengusaha kanggo rombongan. Keenly ngrasakake spesifik saka téater, kang ngrampungake nilai ing gladhen: shorten apa sing katon metu, ngembangaken, rearranges nomer. Kegiatan sing sregep iki rumit amarga kerep lelungan menyang negara manca, ing ngendi Offenbach ana ing endi wae diiringi ketenaran sing banter.

Ambruk Kakaisaran Kapindho dumadakan mungkasi karir Offenbach sing apik banget. Operetta-operane ninggalake panggung. Ing taun 1875, dheweke kepeksa nyatakake dheweke bangkrut. Negara ilang, wirausaha teater bubar, penghasilan penulis digunakake kanggo nutupi utang. Kanggo nyukupi kulawargane, Offenbach tindak menyang Amerika Serikat, ing taun 1876 dheweke nganakake konser taman. Lan sanajan dheweke nggawe edisi anyar Pericola (1874), Madame Favard (1878), Daughter of Tambour major (1879) - karya sing ora mung kalah ing kualitas seni tinimbang sing sadurunge, nanging malah ngluwihi. wong-wong mau , mbukak munggah anyar, aspèk lyrical saka talent gedhe komposer kang - tekan mung sukses biasa-biasa wae. (Ing wektu iki, ketenaran Offenbach dibayangi dening Charles Lecoq (1832-1918), ing karya-karyane wiwitan lirik diterusake kanggo ngrusak parodi lan kesenengan sing nyenengake tinimbang cancan sing ora dikendhaleni. Karya-karyane sing paling misuwur yaiku Putri Madame Ango ( 1872) lan Girofle-Girofle (1874) Robert Plunkett operetta The Bells of Corneville (1877) uga misuwur banget.)

Offenbach kena penyakit jantung sing serius. Nanging ing ngarep-arep seda, kang feverishly nggarap karya paling anyar - lyric-komedi opera Tales (ing terjemahan luwih akurat, "crita") saka Hoffmann. Dheweke ora kudu rawuh ing premiere: tanpa ngrampungake skor, dheweke tilar donya tanggal 4 Oktober 1880.

* * *

Offenbach minangka penulis luwih saka satus karya musik lan teater. Panggonan gedhe ing warisane dikuwasani dening interludes, farces, pagelaran miniatur-reviews. Nanging, jumlah operetta loro utawa telung tumindak uga ana ing puluhan.

Plot saka operettas iku macem-macem: ing kene ana jaman kuna ("Orpheus ing Neraka", "Elena Cantik"), lan gambar dongeng populer ("Bluebeard"), lan Abad Pertengahan ("Genevieve saka Brabant"), lan Peru. eksotisme ("Pericola"), lan acara nyata saka sajarah Prancis abad kaping XNUMX ("Madame Favard"), lan urip kontemporer ("urip Paris"), lan liya-liyane. Nanging kabeh keragaman eksternal iki digabung karo tema utama – gambar saka mores modern.

Apa plot lawas, klasik utawa anyar, ngomong babagan negara lan acara fiksi, utawa babagan kasunyatan nyata, para kontemporer Offenbach tumindak ing endi wae lan ing endi wae, diserang penyakit umum - rusak moral, korupsi. Kanggo nggambarake korupsi umum kasebut, Offenbach ora nyisakke werna lan kadhangkala entuk sarkasme scourging, mbukak ulcers saka sistem borjuis. Nanging, iki ora kedadeyan ing kabeh karya Offenbach. Akeh wong sing dikhususake kanggo nglipur, terus terang erotis, "cancan" wektu, lan ejekan ala asring diganti karo akal kosong. Campuran sing signifikan sacara sosial karo boulevard-anecdotal, satiris karo sembrono minangka kontradiksi utama saka pagelaran teater Offenbach.

Mulane, saka warisan gedhe Offenbach, mung sawetara karya sing isih urip ing repertoar teater. Kajaba iku, teks-teks sastra, senadyan kawicaksanan lan ketajaman satirical, wis umume luntur, amarga allusions kanggo kasunyatan topik lan acara sing ana ing iku wis outdated. (Amarga iki, ing teater musik domestik, teks-teks operetta Offenbach ngalami proses sing signifikan, kadhangkala radikal.). Nanging musik kasebut durung tuwa. Bakat sing luar biasa Offenbach ndadekake dheweke dadi pimpinan ing genre lagu lan tari sing gampang lan bisa diakses.

Sumber musik utama Offenbach yaiku folklor kutha Prancis. Lan sanajan akeh komposer opera komik ing abad kaping-XNUMX nguripake sumber iki, ora ana sing bisa mbukak fitur lagu lan tarian nasional saben dina kanthi lengkap lan kesempurnaan seni.

Nanging, iki ora diwatesi karo kaluwihane. Offenbach ora mung nggawé ulang fitur saka folklor kutha - lan ing ndhuwur kabeh laku chansonniers Paris - nanging uga enriched karo pengalaman klasik artistik profesional. entheng lan sih-rahmat Mozart, kepinteran lan kapinteran Rossini, temperamen Weber sing murub, lirik Boildieu lan Herold, irama Aubert sing nyenengake lan nyenengake - kabeh iki lan liya-liyane diwujudake ing musik Offenbach. Nanging, iki ditandhani dening orisinalitas individu gedhe.

Melodi lan irama minangka faktor sing nemtokake musik Offenbach. Loman melodi dheweke ora bisa ditemtokake, lan inventiveness rhythmic dheweke beda-beda. Lagu-lagu couplet peppy sing ukurane malah rame diganti dening motif tari anggun ing 6/8, garis burik marching - dening swaying barcarolles diukur, boleros Spanyol temperamental lan fandangos - dening Gamelan, gerakan gampang saka waltz, etc. Peran tari sing populer ing wektu iku - quadrilles lan gallop (pirsani conto 173 lan BCDE ). Ing basis, Offenbach mbangun refrains saka ayat - choral refrains, dinamika pembangunan saka alam vortex. Ensembles final incendiary iki nuduhake carane fruitfully Offenbach nggunakake pengalaman opera komik.

Enteng, pinter, sih-rahmat lan impuluous impuluous - kualitas musik Offenbach iki dibayangke ing instrumentation kang. Dheweke nggabungake kesederhanaan lan transparansi swara orkestra kanthi karakteristik sing cerah lan sentuhan warna sing lembut sing nglengkapi gambar vokal.

* * *

Senadyan podho kacathet, ana sawetara beda ing operettas Offenbach. Telung varieties saka wong-wong mau bisa mbatesi (kita ninggalake aside kabeh jinis liyane saka karakter cilik): iki operetta-parodies, komedi krama lan lyric-komedi operettas. Conto jinis iki mungguh bisa ngawula minangka: "Helena ayu", "Parisian Life" lan "Perichole".

Referring menyang plot saka jaman kuna, Offenbach sarcastically parodied wong: contone, penyanyi mitologi Orpheus muncul minangka guru music maha, Eurydice murni minangka Lady sembrono saka demimonde, nalika dewa omnipotent Olympus dadi pinituwa ora duwe daya lan voluptuous. Kanthi ease sing padha, Offenbach "ngubah" plot dongeng lan motif populer novel lan drama romantis kanthi cara modern. Dadi dheweke mbukak lawas crita sing cocog isi, nanging ing wektu sing padha parodied Techniques teater biasanipun lan gaya produksi opera, moyoki conventionality ossified sing.

Komedi tata krama nggunakake plot asli, ing ngendi hubungan borjuis modern luwih langsung lan cetha, digambarake ing refraksi aneh ("The Duchess: Gerolsteinskaya"), utawa ing semangat review revue ("Paris Life").

Pungkasan, ing sawetara karya Offenbach, diwiwiti karo Lagu Fortunio (1861), aliran lirik luwih jelas - dheweke mbusak garis sing misahake operetta saka opera komik. Lan moyoki biasanipun ninggalake pengarang: ing gambaran saka katresnan lan sungkowo saka Perikola utawa Justine Favard, kang ngaturaken tulus tulus raos, tulus. Aliran iki tansaya kuwat lan kuwat ing taun-taun pungkasan urip Offenbach lan rampung ing The Tales of Hoffmann. Tema romantis babagan unattainability saka becik, babagan illusiveness saka eksistensi kadonyan ditulis ing kene ing wangun free-rhapsody - saben tumindak opera duwe plot dhewe, nggawe "gambar swasana ati" tartamtu miturut outline saka mbatesi. tumindak.

Wis pirang-pirang taun, Offenbach kuwatir babagan ide iki. Ing taun 1851, pagelaran lima babak The Tales of Hoffmann ditampilake ing teater drama Paris. Ing basis saka sawetara crita cekak dening penulis romantis Jerman, penulis drama, Jules Barbier lan Michel Carré, digawe Hoffmann piyambak pahlawan saka telung petualangan katresnan; peserta sing ora soulless boneka Olympia, penyanyi gerah mortally Antonia, insidious courtesan Juliet. Saben petualangan diakhiri karo bencana sing dramatis: ing dalan menyang rasa seneng, penasihat misterius Lindorf mesthi tangi, ngganti penampilane. Lan gambar sing ditresnani eluding pujangga mung bisa diganti ... (Dasar acara kasebut yaiku crita cekak dening ETA Hoffmann "Don Juan", ing ngendi penulis nyritakake babagan pertemuane karo penyanyi sing misuwur. Gambar liyane dipinjam saka sawetara crita cekak liyane ("Golden Pot" , "Sandman", "Advisor", etc.))

Offenbach, sing wis nyoba kanggo nulis opera komik kabeh urip, iki kesengsem dening plot saka sandiwara, ngendi drama saben dinten lan fantasi padha supaya aneh intertwined. Nanging mung telung puluh taun salajengipun, nalika aliran lyrical ing karya dadi kuwat, kang bisa mujudaken impen, lan malah banjur ora rampung: pati nyegah wong saka rampung karya - instrument clavier Ernest Guiraud. Wiwit iku - perdana njupuk Panggonan ing 1881 - The Tales of Hoffmann wis mantep mlebu repertoar teater donya, lan nomer musik paling apik (kalebu barcarolle misuwur - ndeleng conto 173). в) dadi dikenal umum. (Ing taun-taun sabanjure, opera komik iki mung dening Offenbach ngalami macem-macem revisi: teks prosa dicekak, sing diganti karo recitatives, nomer individu disusun maneh, malah tumindak (jumlahe dikurangi saka lima dadi telung). M. Gregor (1905).)

Kauntungan seni musik Offenbach njamin popularitas jangka panjang lan tetep - dheweke muni ing teater lan ing pagelaran konser.

Master genre komedi sing luar biasa, nanging ing wektu sing padha dadi penulis lirik subtle, Offenbach minangka salah sawijining komposer Prancis sing misuwur ing paruh kapindho abad kaping-XNUMX.

M. Druskin

• Dhaptar operetta utama dening Offenbach →