Lyubomir Pipkov |

Lyubomir Pipkov

L. Pipkov minangka "komposer sing ngasilake pengaruh" (D. Shostakovich), pimpinan sekolah komposer Bulgaria, sing wis tekan tingkat profesionalisme Eropa modern lan wis entuk pengakuan internasional. Pipkov tansaya munggah antarane intelligentsia progresif demokratis, ing kulawarga musisi. Bapake Panayot Pipkov minangka salah sawijining pionir musik profesional Bulgaria, penulis lagu sing nyebar ing kalangan revolusioner. Saka bapakne, musisi masa depan marisi hadiah lan cita-cita sipil - ing umur 20 taun, dheweke gabung karo gerakan revolusioner, melu ing kegiatan Partai Komunis lemah, resiko kebebasan, lan kadhangkala urip.

Ing pertengahan 20s. Pipkov minangka mahasiswa Akademi Musik Negara ing Sofia. Dheweke nindakake minangka pianis, lan eksperimen nulis pisanane uga ana ing bidang kreativitas piano. Nom-noman sing duwe bakat sing luar biasa nampa beasiswa kanggo sinau ing Paris - ing kene ing taun 1926-32. dheweke sinau ing Ecole Normale karo komposer misuwur Paul Duc lan karo guru Nadia Boulanger. Pipkov cepet tuwuh dadi artis serius, minangka bukti opuses pisanan diwasa kang: Concerto kanggo Angin, Perkusi lan Piano (1931), String Quartet (1928, iku umume pisanan Bulgaria quartet), aransemen lagu rakyat. Nanging prestasi utama taun-taun kasebut yaiku opera The Nine Brothers of Yana, diwiwiti ing taun 1929 lan rampung sawise bali menyang tanah air ing taun 1932. Pipkov nyiptakake opera Bulgaria klasik pisanan, sing diakoni dening sejarawan musik minangka karya sing luar biasa, sing menehi tandha owah-owahan. titik ing sajarah teater musikal Bulgaria. Ing dina iku, pengarang bisa mujudake gagasan sosial acutely modern mung allegorically, ing basis saka legenda rakyat, referring tumindak kanggo abad XIV adoh. Ing basis saka materi legendaris lan puisi, tema perjuangan antarane apik lan ala dicethakaké ana, utamané ing konflik antarane loro sadulur - jahat meri Georgy Groznik lan artis bakat Angel, sing rusak dening wong, padhang. nyawa. Sawijining drama pribadi berkembang dadi tragedi nasional, amarga kedadeyan ing jero massa rakyat, nandhang sangsara saka penindas manca, saka wabah sing nempuh negara ... ngelingi tragedi ing dinane. Opera iki digawe minangka langkah anyar saka pemberontakan anti-fasis September 1923 sing nggegirisi kabeh negara lan ditindhes kanthi brutal dening panguwasa - yaiku wektu nalika akeh wong paling apik ing negara kasebut mati, nalika wong Bulgaria mateni wong Bulgaria. Topik kasebut langsung dimangerteni sawise premiere ing taun 1937 - banjur kritikus resmi dituduh Pipkov minangka "propaganda komunis", dheweke nulis yen opera kasebut katon minangka protes "marang sistem sosial saiki", yaiku, nglawan rezim fasis monarki. Pirang-pirang taun mengko, komposer ngakoni yen iki cilik, dheweke ngupaya ing opera "kanggo mbukak bebener urip kebak kawicaksanan, pengalaman lan iman ing mangsa, iman sing perlu kanggo nglawan fascism." "Yana's Nine Brothers" minangka drama musikal simfoni kanthi basa sing ekspresif, kebak kontras sing sugih, kanthi adegan kerumunan dinamis sing bisa dilacak pengaruh adegan "Boris Godunov" M. Mussorgsky. Musik opera, uga kabeh kreasi Pipkov ing umum, dibedakake karo karakter nasional sing padhang.

Antarane karya kang Pipkov nanggapi marang heroisme lan tragedi saka pemberontakan anti-fasis September yaiku cantata The Wedding (1935), kang disebut simfoni revolusioner kanggo paduan suara lan orkestra, lan balada vokal The Horsemen (1929). Loro-lorone ditulis ing Art. pujangga gedhe N. Furnadzhiev.

Bali saka Paris, Pipkov kalebu ing urip musik lan sosial ing tanah air. Ing taun 1932, bebarengan karo kolega lan kanca-kancane P. Vladigerov, P. Staynov, V. Stoyanov lan liya-liyane, dheweke dadi salah sawijining pendiri Modern Music Society, sing nggabungake kabeh progresif ing sekolah komposer Rusia, sing ngalami pisanan. dhuwur munggah. Pipkov uga tumindak minangka kritikus musik lan publicist. Ing artikel program "On the Bulgarian Musical Style", dheweke ujar manawa kreatifitas komposer kudu berkembang selaras karo seni sing aktif sacara sosial lan dhasare yaiku kesetiaan kanggo ide rakyat. Makna sosial minangka ciri umume karya utama master. Ing taun 1940, dheweke nggawe Simfoni Pertama - iki minangka sing pisanan nasional ing Bulgaria, kalebu ing klasik nasional, simfoni konseptual utama. Iki nggambarake swasana spiritual ing jaman Perang Sipil Spanyol lan wiwitan Perang Dunia II. Konsep simfoni minangka versi asli nasional saka gagasan sing kondhang "liwat perjuangan kanggo kamenangan" - diwujudake kanthi basis citra lan gaya Bulgaria, adhedhasar pola folklor.

Opera kapindho Pipkov "Momchil" (jeneng pahlawan nasional, pimpinan haiduks) digawe ing 1939-43, rampung ing taun 1948. Iku nggambarake swasana ati patriotik lan upsurge demokratis ing masyarakat Bulgaria ing 40s. Iki minangka drama musik rakyat, kanthi gambar sing ditulis kanthi cetha lan macem-macem. Panggonan penting dikuwasani dening bal figuratif heroik, basa genre massa digunakake, utamane lagu marching revolusioner - ing kene sacara organik digabungake karo sumber folklor petani asli. Kekuasaan penulis drama-simfonis lan gaya tanah nasional sing jero, karakteristik Pipkov, dilestarekake. Opera, pisanan ditampilake ing 1948 ing Teater Sofia, dadi tandha pisanan saka tataran anyar ing pangembangan budaya musik Bulgaria, tataran sing teka sawise revolusi 9 September 1944 lan negara kang mlebu ing dalan pembangunan sosialis. .

Komposer demokrat, komunis, kanthi temperamen sosial sing apik, Pipkov nindakake kegiatan sing kuat. Dheweke dadi direktur pisanan saka Opera Sofia sing diuripake maneh (1944-48), sekretaris pisanan Uni Komposer Bulgaria sing diadegake ing taun 1947 (194757). Wiwit taun 1948 piyambakipun dados profesor ing Konservatorium Negara Bulgaria. Sajrone periode iki, tema modern ditegesake kanthi kekuwatan tartamtu ing karya Pipkov. Iku utamané cetha dicethakaké dening opera Antigone-43 (1963), kang tetep nganti dina iki opera Bulgaria paling apik lan salah siji saka opera paling pinunjul ing subyek modern ing musik Eropah, lan oratorio On Our Time (1959). Seniman sing sensitif ngangkat swara ing kene nglawan perang - dudu sing wis liwati, nanging sing ngancam wong maneh. Kekayaan isi psikologis oratorio nemtokake keberanian lan ketajaman kontras, dinamika ngoper - saka lirik intim surat saka prajurit menyang kekasihe menyang gambar kejem saka karusakan umum minangka akibat saka serangan atom, kanggo gambar tragis anak mati, manuk getih. Kadhangkala oratorio entuk pengaruh teater.

Pahlawan nom-noman saka opera "Antigone-43" - bocah sekolah Anna, kaya Antigone sapisan, lumebu ing tandhing heroik karo panguwasa. Anna-Antigone muncul saka perjuangan sing ora padha minangka pemenang, sanajan dheweke entuk kamenangan moral iki kanthi biaya urip. Musik opera kasebut misuwur amarga kekuwatane, orisinalitas, subtlety perkembangan psikologis bagean vokal, sing didominasi gaya ariose-declamatory. Dramaturgi kasebut konflik banget, dinamisme tegang saka adegan tandhing sing karakteristik drama musik lan ringkes, kaya musim semi, interludes orkestra tegang, ditentang dening interludes paduan suara epik - iki, kaya swarane wong, kanthi swarane. refleksi filosofis lan evaluasi etika babagan apa sing kedadeyan.

Ing pungkasan 60s - awal 70s. tataran anyar wis mbatesi ing karya Pipkov: saka konsep heroik lan tragis saka swara sipil, ana giliran tau luwih kanggo masalah lyrical-psikologis, filosofis lan etika, kecanggihan intelektual khusus saka lyrics. Karya paling penting ing taun-taun iki yaiku Lima Lagu ing Seni. pujangga manca (1964) kanggo bass, soprano lan orkestra kamar, Concerto kanggo klarinet karo orkestra kamar lan Kuartet Katelu karo timpani (1966), lyrical-meditasi loro-part Symphony Fourth kanggo orkestra senar (1970), choral kamar siklus ing St. M. Tsvetaeva "Muffled Songs" (1972), siklus potongan kanggo piano. Ing gaya karya Pipkov mengko, ana nganyari maneh potensial ekspresif, enriching karo liya paling anyar. Komposer wis adoh banget. Ing saben evolusi kreatif, dheweke ngrampungake tugas anyar lan relevan kanggo kabeh sekolah nasional, menehi dalan menyang masa depan.

R. Leites

Komposisi:

opera – The Nine Brothers of Yana (Yaninite the maiden brother, 1937, Sofia folk opera), Momchil (1948, ibid.), Antigone-43 (1963, ibid.); kanggo soloists, koor lan orkestra – Oratorio babagan wektu kita (Oratorio for our time, 1959), 3 cantatas; kanggo orkestra – 4 simfoni (1942, darmabakti kanggo perang sipil ing Spanyol; 1954; kanggo senar., 2 fp., trompet lan perkusi; 1969, kanggo senar), variasi kanggo senar. orc. ing tema lagu Albania (1953); konser karo orkestra - kanggo fp. (1956), Skr. (1951), kelas. (1969), klarinet lan orkestra kamar. kanthi perkusi (1967), conc. simfoni kanggo vlc. karo orc. (1960); konser kanggo angin, perkusi lan piano. (1931); kamar-instrumental ensembles - sonata kanggo Skr. lan fp. (1929), 3 senar. kuartet (1928, 1948, 1966); kanggo piano – Album anak (album Anak, 1936), Pastoral (1944) lan lakon liyane, siklus (koleksi); paduan suara, kalebu siklus 4 lagu (kanggo koor wanita, 1972); lagu massa lan solo, kalebu kanggo bocah-bocah; musik kanggo film.