Nikolai Pavlovich Diletsky (Nikolai Diletsky) |

Nikolai Diletsky

Ana Musikia, sanajan swarane nggumunake atine manungsa, ovo kanggo bungah, ovo kanggo sedhih utawa bingung ... N. Diletsky

Jeneng N. Diletsky digandhengake karo nganyari maneh musik profesional domestik ing abad kaping XNUMX, nalika nyanyian znamenny sing konsentrasi banget diganti karo swara polifoni paduan suara sing mbukak emosi. Tradhisi nembang monofonik sing wis pirang-pirang abad wis menehi semangat kanggo harmoni harmonis paduan suara. Divisi swara dadi partai menehi jeneng gaya anyar - nyanyian partes. Tokoh utama pisanan ing antarane master nulis partes yaiku Nikolai Diletsky, komposer, ilmuwan, pendidik musik, direktur paduan suara (konduktor). Ing nasibe, hubungan urip antarane budaya Rusia, Ukrainia lan Polandia diwujudake, sing nuwuhake mekar gaya partes.

Asal saka Kyiv, Diletsky dididik ing Akademi Vilna Jesuit (saiki Vilnius). Temenan, ing kana dheweke lulus saka departemen humaniora sadurunge 1675, amarga dheweke nulis babagan awake dhewe: "Ilmu saka siswa gratis." Sabanjure, Diletsky kerja suwe ing Rusia - ing Moskow, Smolensk (1677-78), banjur maneh ing Moskow. Miturut sawetara laporan, musisi njabat minangka direktur paduan suara kanggo "wong misuwur" saka Stroganovs, sing misuwur kanggo paduan suara saka "penyanyi rame". Wong sing nduweni pandangan sing progresif, Diletsky kalebu ing kalangan tokoh budaya Rusia sing misuwur ing abad kaping XNUMX. Antarane wong-wong sing padha karo dheweke yaiku penulis risalah "On Divine Singing Miturut Ordo Musician Concords" I. Korenev, sing negesake estetika gaya partes enom, komposer V. Titov, pencipta padhang lan jiwa. canvases choral, panulis Simeon Polotsky lan S. Medvedev.

Sanajan ora ana informasi babagan urip Diletsky, komposisi musik lan karya ilmiah nggawe maneh tampilan master. Kredo dheweke minangka negesake ide profesionalisme sing dhuwur, kesadaran tanggung jawab musisi: "Ana akeh komposer sing ngarang tanpa ngerti aturan, nggunakake pertimbangan sing sederhana, nanging iki ora bisa sampurna, kaya nalika a wong sing wis sinau retorika utawa etika nulis puisi ... lan komposer sing nggawe tanpa sinau aturan musik. Kang lumaku ing margi, tan wruh dalane, yen ketemu dalan loro, mangu-mangu iki dalane apa liyan, padha karo pangripta kang durung sinau pranatan.

Kanggo pisanan ing sajarah musik Rusia, master nulis partes ora mung gumantung ing tradhisi nasional, nanging uga ing pengalaman musisi Eropah Kulon, lan panyengkuyung kanggo ngembangake cakrawala seni: "Saiki aku miwiti grammar ... adhedhasar karya akeh seniman trampil, pencipta nyanyi loro Gréja Ortodoks lan Romawi, lan akeh buku Latin babagan musik. Mangkono, Diletsky ngupaya kanggo nanem ing generasi anyar musisi raos gadhahanipun path umum pangembangan musik Eropah. Nggunakake akeh prestasi budaya Eropah Kulon, komposer tetep setya marang tradhisi Rusia kanggo interpretasi paduan suara: kabeh komposisi ditulis kanggo paduan suara a cappella, sing umume ana ing musik profesional Rusia wektu iku. Jumlah swara ing karya Diletsky cilik: saka papat nganti wolung. Komposisi sing padha digunakake ing pirang-pirang komposisi partes, adhedhasar divisi swara dadi 4 bagean: treble, alto, tenor lan bass, lan mung swara lanang lan bocah-bocah sing melu koor. Senadyan watesan kasebut, palet swara saka musik partes warna-warni lan swarane lengkap, utamane ing konser paduan suara. Efek ketertarikan diraih amarga kontras - oposisi replika kuat saka koor kabeh lan episode ensemble transparan, penghubung lan presentasi polifonik, ukuran sing genap lan aneh, owah-owahan warna tonal lan modal. Diletsky kanthi trampil nggunakake arsenal iki kanggo nggawe karya gedhe, ditandhani dening dramaturgi musik sing wicaksana lan kesatuan internal.

Antarane karya komposer stands metu monumental lan ing wektu sing padha kaget harmonious "Wunguné". Karya sing akeh-bagean iki diresapi kanthi perayaan, ketulusan lirik, lan ing sawetara panggonan - nyenengake sing nular. Musik iki diisi karo tembang melodi, kentrung lan gendhing folk-instrumental. Kanthi bantuan saka akeh modal, timbre lan gema melodi ing antarane bagean, Diletsky entuk integritas luar biasa saka kanvas paduan suara sing gedhe. Saka karya musisi liyane, sawetara siklus layanan (liturgi) dikenal saiki, konser partesny "Sampeyan wis lumebu ing pasamuwan", "Kaya gambar Panjenengan", "Ayo wong", ayat komuni "Nampa Badan Kristus" , "Kerub", lagu komik "Jenengku ana sesak napas. Mungkin riset arsip bakal luwih nggedhekake pangerten kita babagan karya Diletsky, nanging saiki wis jelas yen dheweke minangka tokoh musik lan umum lan master musik paduan suara sing gedhe, ing karyane gaya partes wis tekan kadewasan.

Diletsky ngupayakake masa depan dirasakake ora mung ing telusuran musik, nanging uga ing kegiatan pendidikan. Asil sing paling penting yaiku nyiptakake karya dhasar "Musician Idea Grammar" ("Musician Grammar"), ing ngendi master makarya ing macem-macem edisi ing separo kapindho 1670-an. Keahlian musisi sing serbaguna, kawruh sawetara basa, akrab karo macem-macem conto musik domestik lan Eropa Kulon ngidini Diletsky nggawe risalah sing ora ana analog ing ilmu musik domestik ing jaman kasebut. Kanggo dangu karya iki minangka koleksi indispensable saka macem-macem informasi teoritis lan Rekomendasi praktis kanggo akeh generasi komposer Russian. Saka kaca manuskrip lawas, penulis katon katon ing kita liwat abad, bab kang misuwur abad pertengahan V. Metalov wrote penetratingly: katresnan tulus kanggo karya lan katresnan bapak karo kang penulis convinces maca kanggo delve. luwih jero ing inti saka perkara lan jujur, suci terus tumindak apik iki.

N. Zabolotnaya