Tema musik ing karya sastra

Apa dhasar karya musik lan sastra, apa sing menehi inspirasi marang penulis? Gambar, tema, motif, plot duwe akar umum; padha lair saka kasunyatan ing donya watara.

Lan sanajan musik lan sastra nemokake ekspresi kasebut ing wangun linguistik sing beda-beda, ana akeh sing padha. Inti sing paling penting saka hubungan antarane jinis seni kasebut yaiku intonasi. Intonasi tresno, sedhih, bungah, kuwatir, khusuk lan bungah ditemokake ing pidato sastra lan musik.

Kanthi nggabungake tembung lan musik, lagu lan romansa lair, ing ngendi, saliyane ekspresi lisan saka emosi, negara pikiran diterusake liwat ekspresi musik. Modal pewarnaan, irama, melodi, wujud, iringan nggawe gambar seni sing unik. Saben uwong ngerti yen musik, sanajan tanpa tembung, liwat kombinasi swara mung, bisa nyebabake macem-macem asosiasi lan gangguan internal ing pamireng.

"Musik njupuk indera kita sadurunge tekan pikiran kita."

Romain Rolland

Saben wong nduweni sikap dhewe marang musik - kanggo sawetara iku profesi, kanggo wong liya minangka hobi, kanggo wong liya mung minangka latar mburi sing nyenengake, nanging kabeh wong ngerti babagan peran seni iki ing urip lan nasibe manungsa.

Nanging musik, bisa kanthi subtly lan obah nyatakake kahanan jiwa wong, isih nduweni kemungkinan winates. Senadyan kasugihan sing ora bisa dipungkiri ing emosi, ora ana spesifik - supaya bisa ndeleng gambar sing dikirim dening komposer, pamireng kudu "nguripake" imajinasi. Kajaba iku, ing siji melodi sedih, pamireng sing beda bakal "ndeleng" gambar sing beda - alas udan musim gugur, pamitan kanggo para penyayang ing platform, utawa tragedi prosesi pemakaman.

Pramila, supados saged katingal langkung sae, jinis kesenian menika kalebet simbiosis kaliyan kesenian sanesipun. Lan, paling asring, karo sastra. Nanging iki simbiosis? Apa sebabe pengarang – pujangga lan panulis prosa – kerep nyentuh topik musik ing karya sastra? Apa gambar musik antarane garis menehi kanggo maca?

Miturut Christoph Gluck, komposer Wina sing misuwur, "musik kudu dimainake ing hubungane karo karya puisi kanthi peran sing padha karo padhang warna ing hubungane karo gambar sing akurat." Lan kanggo Stéphane Mallarmé, ahli teori simbolisme, musik minangka volume tambahan sing menehi pamaca sing luwih jelas, gambar cembung babagan kasunyatan urip.

Beda basa reproduksi lan cara ngerteni jinis seni kasebut nggawe beda lan adoh saka siji liyane. Nanging tujuane, kaya basa apa wae, yaiku siji - kanggo ngirim informasi saka wong siji menyang wong liya. Tembung kasebut, pisanan, ditujokake kanggo pikiran lan mung kanggo perasaan. Nanging ora tansah bisa nemokake katrangan lisan kanggo kabeh. Ing wektu sing kebak kasenengan, musik teka kanggo ngluwari. Dadi kalah kanggo tembung ing spesifik, nanging menang ing konotasi emosi. Bebarengan, tembung lan musik meh kabeh kuwasa.

Melodi sing "muter" ing konteks novel, cerkak lan crita kalebu ing karya kasebut ora kanthi kebetulan. Dheweke nggawa gudang informasi lan nindakake fungsi tartamtu:

• Tema musik minangka inti plot saka karya sastra (tema musik ing karya sastra Leo Nikolaevich Tolstoy "The Kreutzer Sonata", "After the Ball").
• Panggunaan gambar musik kanggo gambaran sing luwih akeh babagan karakteristik psikologis karakter sastra ("Kreutzer Sonata" - musik minangka "dobel" karakter)
• Gagasan penulis saka penulis adhedhasar gambar musisi, gagasan babagan urip, musik, lan wong-wong ing saubengé (kaya ing karya "Mozart lan Salieri" dening Alexander Sergeevich Pushkin lan "Cavalier Gluck" dening Theodor Amadeus Hoffmann).
• Nggawe karya sastra adhedhasar struktur musik ("Mozart lan Salieri" dening AS Pushkin struktural padha karo "Requiem", karya pungkasan saka komposer sarwa, puisi Afanasy Fet pleasantly meh podo romance, lan sawetara saka Boris Pasternak. improvisasi musik).

Tema musik ing karya sastra uga dirasakake kanthi aktif nggunakake sarana nggawe gambar. Ambalan, nulis swara, gambar leitmotif - kabeh iki teka menyang sastra saka musik.

"... seni terus-terusan berubah dadi siji liyane, siji jinis seni nemokake kelanjutan lan rampung ing liyane." Romain Rolland

Mangkono, gambar musik antarane garis "revitalizes", nambah "werna" lan "volume" kanggo gambar siji-dimensi saka karakter karakter lan acara padha ngalami ing kaca karya sastra.