Tonalitas |

tonalite Prancis, Jerman. Tonalitat, uga Tonart

1) Posisi dhuwur saka mode (ditemtokake dening IV Sposobina, 1951, adhedhasar gagasan BL Yavorsky; contone, ing C-dur "C" minangka sebutan dhuwur saka nada utama mode, lan "dur" - "utama" - karakteristik mode).

2) Hierarki. sistem terpusat sambungan dhuwur sing dibedakake kanthi fungsional; T. ing pangertèn iki minangka kesatuan saka mode lan T. sing nyata, yaiku, tonality (dianggep yen T. dilokalisasi ing dhuwur tartamtu, nanging ing sawetara kasus istilah kasebut dimangerteni sanajan tanpa lokalisasi kasebut, temen pas karo konsep mode, utamané ing negara manca lit-re). T. ing pangertèn iki uga gawan ing monody kuna (ndeleng: Lbs J., "Tonalnosc melodii gregorianskich", 1965) lan musik saka 20. abad. (Deleng, contone: Rufer J., "Die Zwölftonreihe: Träger einer neuen Tonalität", 1951).

3) Kanthi cara sing luwih sempit lan spesifik. tegesipun T. punika sistem sambungan Jarak fungsi dibedakake, hirarkis terpusat ing basis saka triad konsonan. T. ing pangertèn iki padha karo "tonality harmonik" karakteristik klasik-romantis. sistem harmoni abad 17-19; ing kasus iki, ngarsane akeh T. lan ditetepake. sistem korélasi karo siji liyane (sistem T.; ndeleng Circle of Fifths, Relationship of Keys).

Disebut "T." (ing pangertèn sing sempit lan spesifik) mode - mayor lan minor - bisa dibayangake minangka ngadeg ing par karo mode liyane (Ionian, Aeolian, Phrygian, saben dinten, pentatonik, lan sapiturute); nyatane, prabédan antarane wong-wong mau dadi gedhe sing cukup sabdho terminologi. oposisi mayor lan minor minangka harmonik. nada monofonik. frets. Beda karo monodik. frets, mayor lan minor T .. sing gawan ing ext. dinamisme lan aktivitas, intensitas gerakan kanthi tujuan, sentralisasi sing diatur kanthi rasional lan kekayaan hubungan fungsional. Sesuai karo sifat kasebut, nada (ora kaya mode monodik) ditondoi kanthi daya tarik sing jelas lan terus-terusan dirasakake menyang tengah mode ("tumindak ing kadohan", SI Taneev; tonik ndominasi ing ngendi ora muni); owah-owahan biasa (metrik) pusat lokal (langkah, fungsi), ora mung ora mbatalake gravitasi tengah, nanging nyadari lan nggedhekake kanthi maksimal; dialektika rasio antarane abutment lan ora stabil (utamane, contone, ing framework saka sistem siji, karo gravitasi umum saka jurusan VII ing I, swara saka jurusan I bisa kepincut kanggo VII). Amarga daya tarik sing kuat menyang tengah sistem harmonik. T., kaya-kaya, nyerep mode liyane minangka langkah, "mode internal" (BV Asafiev, "Formulir Musik minangka Proses", 1963, p. 346; langkah - Dorian, mantan mode Phrygian kanthi tonik utama minangka Phrygian giliran dadi bagéan saka minor harmonic, etc.). Mangkono, major lan minor generalized mode sing sadurunge wong historis, kang ing wektu sing padha pawujudan saka prinsip anyar saka organisasi modal. Dinamisme sistem tonal sacara ora langsung digandhengake karo sifat pamikiran Eropa ing Jaman Modern (utamane, karo gagasan Pencerahan). "Modality nggambarake, nyatane, stabil, lan tonality minangka tampilan dinamis ing donya" (E. Lovinsky).

Ing sistem T., T. kapisah ndarbeni pesti. fungsi harmonik dinamis. lan colorist. sesambetan; Fungsi iki digandhengake karo gagasan nyebar babagan karakter lan werna nada. Mangkono, C-dur, nada "tengah" ing sistem, katon luwih "prasaja", "putih". Musisi, kalebu komposer utama, asring duwe sing diarani. pangrungon werna (kanggo NA Rimsky-Korsakov, werna T. E-dur ijo padhang, pastoral, werna spring birches, Es-dur peteng, surem, abu-abu-biru, nada "kutha" lan "benteng" ; L Beethoven disebut h-moll "tonality ireng"), supaya iki utawa sing T. kadhangkala digandhengake karo definisi. bakal express. sifat musik (contone, D-dur WA Mozart, c-moll Beethoven, As-dur), lan transposisi produk. – karo owah-owahan stilistika (contone, Mozart kang motet Ave verum corpus, K.-V. 618, D-dur, ditransfer ing noto F. Liszt kanggo H-dur, mangkono ngalami "romanticization").

Sawise jaman dominasi T mayor-minor klasik, konsep "T." uga digandhengake karo gagasan babagan musik-logis cabang. struktur, IE, bab jenis "prinsip urutan" ing sembarang sistem hubungan Jarak. Struktur tonal sing paling rumit dadi (saka abad kaping 17) minangka alat musik sing penting lan otonom. ekspresif, lan dramaturgi tonal kadhangkala bersaing karo tekstual, panggung, tematik. Kaya int. T. urip ditulis ing owah-owahan saka kord (langkah, fungsi - jenis "micro-lads"), struktur tonal integral, embodying tingkat paling dhuwur saka harmoni, urip ing gerakan modulasi purposeful, owah-owahan T. Mangkono, struktur tonal sakabèhé dadi salah sawijining unsur sing paling penting ing pamikiran musik pangembangan. "Ayo pola melodi luwih rusak," tulis PI Tchaikovsky, "tinimbang inti saka pamikiran musik, sing langsung gumantung marang modulasi lan harmoni." Ing struktur tonal dikembangaké otd. T. bisa muter peran sing padha karo tema (contone, e-moll saka tema kaloro saka final saka Prokofiev kang kaping 7 sonata kanggo piano minangka bayangan saka E-dur gerakan 2nd saka sonata nggawe quasi- intonasi tematik "arch"-reminiscence ing skala wutuh siklus).

Peran T. ing pambangunan muses luar biasa. wangun, utamané gedhe (sonata, rondo, cyclic, opera gedhe): "Tetep tetep ing siji tombol, gantos kanggo owah-owahan luwih utawa kurang cepet saka modulasi, juxtaposition saka timbangan kontras, transisi bertahap utawa dadakan kanggo tombol anyar, disiapake bali menyang sing utama", - kabeh iki tegese "komunikasi relief lan bulge menyang bagean gedhe saka komposisi lan nggawe luwih gampang kanggo pamireng kanggo ndeleng wangun" (SI Taneev; ndeleng Formulir Musik).

Kemungkinan kanggo mbaleni motif ing harmoni liyane mimpin kanggo tatanan anyar, dinamis tema; kamungkinan tema mbaleni. tatanan ing liyane T. digawe iku bisa kanggo mbangun organically ngembangaken muses gedhe. wangun. Unsur motif sing padha bisa beda-beda, malah ngelawan, tegese gumantung saka prabédan ing struktur tonal (contone, fragmentasi sing luwih dawa ing kondisi owah-owahan tonal menehi efek pangembangan sing luwih gedhe, lan ing kondisi tonik. tonality utama, ing nalisir, efek saka "koagulasi", pembangunan mandhek). Ing wangun opera, owah-owahan ing T. asring padha karo owah-owahan ing kahanan plot. Mung siji rencana tonal bisa dadi lapisan muses. wangun, contone. owah-owahan T. ing 1 d. "The Marriage of Figaro" dening Mozart.

Penampilan nada klasik sing murni lan diwasa (yaiku, "nada harmonis") minangka karakteristik musik klasik lan komposer Wina sing kronologis cedhak karo dheweke (paling penting, jaman pertengahan 17 lan pertengahan 19th. abad). Nanging, harmonic T. dumadi luwih awal, lan uga nyebar ing musik abad kaping 20. Wates kronologis sing akurat saka T. minangka khusus, spesifik. iku angel kanggo netepake wangun fret, wiwit decomp. bisa dijupuk minangka basis. komplek fitur: A. Mashabe tanggal emergence saka harmonics. T. abad kaping 14, G. Besseler - abad kaping 15, E. Lovinsky - abad kaping 16, M. Bukovzer - abad kaping 17. (Waca Dahhaus S., Untersuchungen über die Entstehung der harmonischen Tonalität, 1); Yen Stravinsky nuduhake dominasi T. kanggo periode saka tengah. 1968 kanggo Ser. Kompleks abad kaping 17 Ch. pratandha saka klasik (harmonik) T.: a) pusat T. minangka triad konsonan (maneh, bisa dibayangake minangka kesatuan, lan ora minangka kombinasi interval); b) mode - mayor utawa minor, diwakili dening sistem kord lan melodi sing obah "sadawane kanvas" kord kasebut; c) struktur fret adhedhasar 19 fungsi (T, D lan S); "disonansi karakteristik" (S karo enem, D karo kapitu; istilah X. Riemann); T iku konsonan; d) owah-owahan harmoni ing jero T., perasaan langsung saka inclination menyang tonik; e) sistem cadences lan sesambungan papat-quint saka kord njaba cadences (kaya ditransfer saka cadences lan lengkap kanggo kabeh sambungan; mula istilah "cadence t."), hirarkis. gradasi harmoni (kord lan kunci); f) ekstrapolasi metrik sing diucapake kanthi kuat ("ritme tonal"), uga wangun - konstruksi adhedhasar kuadrat lan interdependen, irama "rhyming"; g) wangun gedhe adhedhasar modulasi (ie, ngganti T.).

Dominasi sistem kasebut ana ing abad kaping 17-19, nalika kompleks Ch. pratandha T. kang presented, minangka aturan, rampung. A kombinasi parsial saka pratandha, kang menehi koyo T. (minangka gantos kanggo modality), diamati malah ing otd. tulisan Renaissance (abad 14-16).

Ing G. de Macho (sing uga nyipta karya musik monophonic), ing salah sawijining le (No 12; "Le on death"), bagean "Dolans cuer las" ditulis ing mode utama kanthi dominasi tonik. triad ing saindhenging struktur pitch:

G. de Macho. Lay No 12, bar 37-44.

"Monodic major" ing kutipan saka karya. Masho isih adoh saka klasik. jinis T., senadyan ketepakan saka sawetara pratandha (ing ndhuwur, b, d. e, f diwenehi). Ch. prabédan punika gudhang monophonic sing ora ateges iringan homophonic. Salah sawijining manifestasi pisanan saka irama fungsional ing polifoni yaiku ing lagu (rondo) dening G. Dufay "Helas, ma dame" ("sing harmoni katon saka jagad anyar," miturut Besseler):

G. Dufay. Rondo “Helas, ma dame par amours”.

kesan harmonis. T. muncul minangka asil saka owah-owahan fungsi metrized lan predominance harmonics. senyawa ing rasio quarto-quint, T - D lan D - T ing harmonic. struktur sakabèhé. Ing wektu sing padha, pusat sistem ora dadi triad (sanajan sok-sok ana, bar 29, 30), nanging kaping lima (ngidini loro katelu utama lan cilik tanpa efek disengojo saka mode utama-suntingan campuran) ; mode luwih melodic saka chordal (kord ora basis saka sistem), irama (tanpa ekstrapolasi metrik) ora tonal, nanging modal (lima ukuran tanpa orientasi kanggo squareness); gravitasi tonal katon ing pinggiran konstruksi, lan ora kabeh (bagean vokal ora diwiwiti kanthi tonik); ora ana gradasi tonal-fungsional, uga sambungan konsonansi lan disonansi karo makna harmonis tonal; ing distribusi cadences, bias menyang dominan disproportionately gedhe. Umumé, sanajan tandha-tandha nada sing jelas iki minangka sistem modal saka jinis khusus isih ora ngidini kita ngubungake struktur kasebut kanthi nada sing tepat; iki minangka modalitas khas (saka sudut pandang T. ing pangertèn sing wiyar - "modal tonality") saka 15-16 abad, ing framework kang bagean kapisah ripen. komponen T. (ndeleng Dahinaus C, 1968, p. 74-77). Ambruk pasamuwan frets ing sawetara music. prod. con. 16 - nyuwun. Abad kaping 17 nggawe jinis khusus "T gratis." - ora modal maneh, nanging durung klasik (motets dening N. Vicentino, madrigals dening Luca Marenzio lan C. Gesualdo, Enharmonic Sonata dening G. Valentini; ndeleng conto ing kolom 567, ngisor).

Ora ana skala modal sing stabil lan melodi sing cocog. rumus ora ngidini ngubungake struktur kuwi kanggo pasamuwan. frets.

C. Gesang. Madrigal "Merce!".

Ing ngarsane saka ngadeg tartamtu ing cadences, tengah. chord - triad konsonan, owah-owahan "harmoni-langkah" menehi alesan kanggo nimbang iki jinis khusus saka T. - chromatic-modal T.

Pembentukan bertahap saka dominasi irama mayor-minor diwiwiti ing abad kaping 17, utamane ing tari, musik saben dina, lan musik sekuler.

Nanging, frets pasamuwan-pasamuwan lawas ana ing endi-endi musik ing lantai 1. Abad kaping 17, contone. J. Frescobaldi (Ricercare sopra Mi, Re, Fa, Mi – Terzo tuono, Canzona – Sesto tuono. Ausgewählte Orgelwerke, Bd II, No 7, 15), S. Scheidt (Kyrie dominicale IV. Toni cum Gloria, Magnificats, ndeleng Tabuiatura nova, III. pars). Malah JS Bach, kang musik didominasi dening harmonika dikembangaké. T., fénoména kuwi ora umum, contone. chorales

J. Dowland. Madrigal "Awake, Love!" (1597).

Aus tiefer Ora schrei' ich zu dir lan Erbarm' dich mein, O Herre Gott (sawise Schmieder No. 38.6 lan 305; mode Frigia), Mit Fried' und Freud'ich fahr' dahin (382, Dorian), Komm, Gott Schöpfer , heiliger Geist (370; Mixolydian).

Zona puncak ing pangembangan timbre kanthi fungsional saka jinis mayor-minor tumiba ing jaman klasik Viennese. Utama keteraturan harmoni periode iki dianggep minangka sifat utama harmoni ing umum; padha akehe utamané isi kabeh buku teks harmoni (pirsani Harmony, fungsi Harmonic).

Pangembangan T. ing lantai 2. Abad ka-19 kalebu ngembangaken watesan T. (campuran utama-suntingan, luwih kromatik. sistem), enriching hubungan tonal-fungsi, polarisasi diatonis. lan kromatis. harmoni, amplifikasi warna. makna t., kawentar saka harmoni modal ing basis anyar (utamané ana hubungane karo pengaruh folklor ing karya komposer, utamané ing sekolah nasional anyar, contone, Rusia), nggunakake mode alam, uga. minangka simetris "artificial" (pirsani Sposobin I V., "Kuliah babagan harmoni", 1969). Iki lan fitur anyar liyane nuduhake évolusi cepet saka t. Efek gabungan saka sifat anyar t. jinis (ing F. Liszt, R. Wagner, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov) saka sudut T. ketat bisa koyone kaya penolakan. Dhiskusi kasebut digawe, contone, kanthi introduksi saka Wagner's Tristan und Isolde, ing ngendi tonik wiwitan ditutupi kanthi wektu tundha sing dawa, minangka akibat saka panemu sing salah babagan ora ana tonik ing drama kasebut ("total panyegahan. saka tonic"; ndeleng Kurt E., "Romantic Harmony lan krisis ing Wagner"Tristan", M., 1975, p. 305; iki uga alesan kanggo misinterpretation saka struktur harmonik saka bagean awal minangka wiyar dingerteni. "dominan upbeat", p. 299, lan ora minangka eksposisi normatif. , lan definisi sing ora bener saka wates bagean awal - bar 1-15 tinimbang 1-17). Symptomatic minangka jeneng salah sawijining lakon ing jaman pungkasan Liszt - Bagatelle Without Tonality (1885).

Munculé sifat anyar saka T., obah saka klasik. ngetik, kanggo wiwitan. abad kaping 20 mimpin kanggo owah-owahan penting ing sistem, kang wikan dening akeh minangka decomposition, karusakan saka t., "atonality". Wiwitan saka sistem tonal anyar kasebut dening SI Taneyev (ing "Mobile Counterpoint of Strict Writing", rampung ing 1906).

Tegese dening T. sistem mayor-minor fungsional sing ketat, Taneyev wrote: "Sawise njupuk panggonan mode pasamuan, sistem tonal kita saiki, ing siji, degenerating menyang sistem anyar sing ngupaya kanggo numpes tonality lan ngganti basis diatonis harmoni. kanthi chromatic, lan karusakan saka tonality ndadékaké kanggo dekomposisi wangun musik "(ibid., Moscow, 1959, p. 9).

Sabanjure, "sistem anyar" (nanging Taneyev) diarani istilah "teknologi anyar". Persamaan dhasar karo T klasik kalebu kasunyatan manawa "T anyar." uga hirarkis. sistem sambungan dhuwur-dhuwur dibedakake fungsional, mujudake logis. konektivitas ing struktur pitch. Ora kaya tonality lawas, sing anyar bisa ngandelake ora mung ing tonik konsonan, nanging uga ing klompok swara sing dipilih kanthi tepat, ora mung ing diatonis. basis, nanging akeh nggunakake harmonies ing samubarang 12 swara minangka fungsi sawijining (nyampur kabeh mode menehi poly-mode utawa "fretless" - "anyar, out-of-modal T."; ndeleng Nü11 E. von, "B Bartok, Ein Beitrag zur Morphologie der neuen Musik", 1930); makna semantik swara lan konsonan bisa makili klasik ing cara anyar. rumus TSDT, nanging bisa uga dibeberke digunakake. Makhluk. Bentenipun uga dumunung ing kasunyatan sing T klasik ketat structurally seragam, nanging T. anyar wis individualized lan mulane ora komplèks siji unsur swara, sing, iku ora duwe uniformity fungsi. Mulane, ing siji utawa liyane esai, kombinasi beda saka tandha T digunakake.

Ing produksi AN Scriabin saka periode pungkasan kreatifitas T. nahan fungsi struktural, nanging tradisional. harmonies diganti dening anyar sing nggawe mode khusus ("mode Scriabin"). Dadi, contone, ing pusat "Prometheus". penghubung - misuwur "Prometheus" enem-nada karo osn. nada Fis (conto A, ngisor), tengah. bal ("utama T.") - 4 kuwi enem-nada ing seri kurang (mode suda; contone B); skema modulasi (ing bagean sing nyambungake - conto C), rencana tonal eksposisi - conto D (rencana harmonik "Prometheus" khusus, sanajan ora akurat, tetep dening komposer ing bagean Luce):

Prinsip teater anyar ndasari pambangunan opera Berg Wozzeck (1921), sing biasane dianggep minangka model saka "gaya atonal Novensky", senadyan kabotan sing kuat saka penulis kanggo tembung "setan" "atonal". Tonic wis ora mung otd. nomer opera (contone, adegan 2 saka 1st d. - "eis"; Maret saka 3rd adegan saka 1st d. - "C", trio - "As"; nari ing adegan 4th dina 2 -th - " g", adegan pembunuhan Maryam, adegan kaping 2 ing dina kaping 2 - kanthi nada tengah "H", lan liya-liyane) lan kabeh opera kanthi sakabehe (chord kanthi nada utama "g"), nanging luwih akeh. saka iku - ing kabeh produksi. prinsip "ketinggian leit" ditindakake kanthi konsisten (ing konteks tonalitas leit). Ya, ch. pahlawan nduweni leittonics "Cis" (1st d., bar 5 - pronunciation pisanan saka jeneng "Wozzeck"; bar luwih 87-89, tembung saka Wozzeck prajurit "Iku bener, Pak Kapten"; bar 136- 153 - Arioso Wozzeck "Kita wong miskin!", Ing bar 3d 220-319 - triad cis-moll "sumorot" ing kord utama adegan kaping 4). Sawetara gagasan dhasar saka opera ora bisa dimangerteni tanpa njupuk dramaturgi tonal; Mangkono, tragedi lagu bocah-bocah ing adegan pungkasan opera (sawise seda Wozzeck, 3rd d., bar 372-75) dumunung ing kasunyatan sing lagu iki muni ing nada eis (moll), Wozzeck leitton; iki mbukak idea pengarang sing anak carefree sethitik "wozzets". (Cf. König W., Tona-litätsstrukturen ing Alban Bergs Oper "Wozzeck", 1974.)

Teknik dodekaphonic-serial, sing ngenalake koherensi struktur kanthi bebas saka nada, bisa uga nggunakake efek nada lan nindakake tanpa. Beda karo misconception populer, dodecaphoni gampang digabungake karo prinsip (anyar) T., lan anane pusat. nada minangka sifat khas kanggo. Ide banget saka seri 12-nada wiwitane muncul minangka sarana sing bisa ngimbangi efek konstruktif sing ilang saka tonik lan t. konser, siklus sonata). Yen produksi serial dumadi ing model tonal, banjur fungsi pondasi, tonic, bal tonal bisa dileksanakake dening seri ing tartamtu. pitch, utawa swara referensi sing dialokasikan khusus, interval, kord. "Larik ing wangun asli saiki muter peran sing padha karo" tombol dhasar "digunakake kanggo muter; "reprise" alamiah bali marang. Kita cadence ing nada sing padha! Analogi iki karo prinsip-prinsip struktural sadurungé dijaga kanthi sadar (…)” (Webern A., Lectures on Music, 1975, p. 79). Contone, sandiwara AA Babadzhanyan "Choral" (saka "Enem Gambar" kanggo piano) ditulis ing siji "T utama". kanthi pusat d (lan pewarnaan cilik). The fugue saka RK Shchedrin ing tema 12-nada nduweni T. a-moll cetha. Kadhangkala hubungan ketinggian angel dibedakake.

A. Webern. Konser op. 24.

Mangkono, nggunakake karemenan saka seri ing konser op. 24 (kanggo seri, ndeleng Art. Dodecaphony), Webern nampa klompok telung muni kanggo tartamtu. dhuwur, bali menyang Crimea dianggep minangka bali menyang "tombol utama". Conto ing ngisor iki nuduhake telung swara utama. bal (A), wiwitan gerakan 1 (B) lan pungkasan konser Webern (C).

Nanging, kanggo musik 12-nada, prinsip komposisi "nada tunggal" kasebut ora perlu (kaya ing musik tonal klasik). Nanging, komponen tartamtu saka T., sanajan ing wangun anyar, asring banget digunakake. Dadi, sonata cello dening EV Denisov (1971) nduweni pusat, nada "d", konser biola serial kaping 2 dening AG Schnittke nduweni tonik "g". Ing musik saka 70s. Abad kaping 20 ana kecenderungan kanggo nguatake prinsip T.

Sajarah piwulang bab T. bosok saka teori pasamuwan. mode (ndeleng mode Medieval). Ing kerangka kasebut, ide dikembangake babagan finalis minangka "tonik" mode. "Mode" (mode) dhewe, saka sudut pandang sing wiyar, bisa dianggep minangka salah sawijining wujud (jinis) T. Praktek ngenalake nada (musica ficta, musica falsa) nyiptakake kahanan kanggo muncule. efek melodi. lan gravitasi chordal menyang tonik. Teori klausa historis nyiapake teori "irama nada". Glarean ing Dodecachord (1547) sacara teoritis nglegitimasi mode Ionian lan Aeolian sing wis ana sadurunge, timbangan sing pas karo minor utama lan alami. J. Tsarlino ("The Doctrine of Harmony", 1558) adhedhasar Abad Pertengahan. doktrin proporsi nerjemahake triad konsonan minangka unit lan nggawe teori mayor lan minor; dheweke uga nyathet karakter utama utawa minor kabeh mode. Ing taun 1615, wong Walanda S. de Co (de Caus) ngganti jeneng gereja repercussion. nada dadi dominan (ing mode asli - gelar kaping lima, ing plagal - IV). I. Rosenmuller wrote approx. 1650 babagan orane mung telung mode - major, minor lan Phrygian. Ing taun 70-an. NP Diletsky ing abad kaping 17 mbagi "musicia" dadi "lucu" (yaiku, utama), "meratapi" (suntingan) lan "campuran". Ing taun 1694, Charles Masson nemokake mung rong mode (Mode majeur lan Mode mineur); ing saben wong 3 langkah "penting" (Finale, Mediante, Dominante). Ing "Kamus Musik" dening S. de Brossard (1703), frets katon ing saben 12 semitone kromatik. gamma. Doktrin dhasar t. (tanpa istilah iki) digawe dening JF Rameau ("Traité de l'harmonie ...", 1722, "Nouveau systéme de musique théorique", 1726). Fret dibangun kanthi basis penghubung (lan ora skala). Rameau menehi ciri mode minangka urutan suksesi sing ditemtokake dening proporsi telung, yaiku rasio telung kord utama - T, D lan S. Katrangan saka hubungan kord irama, bebarengan karo kontras saka tonik konsonan lan dissonant D. lan S, diterangno dominasi tonic liwat kabeh kord saka mode.

Tembung "T". pisanan muncul ing FAJ Castile-Blaz (1821). T. - "properti saka mode musik, sing ditulis (ana) ing nggunakake langkah-langkah penting" (ie, I, IV lan V); FJ Fetis (1844) ngajokaken teori 4 jinis T.: unitonalitas (ordre unito-nique) - yen produk. ditulis ing siji tombol, tanpa modulasi menyang liyane (cocog karo musik abad kaping 16); transitonalitas - modulasi digunakake ing nada cedhak (ketoke, musik barok); pluritonality - modulasi digunakake ing nada sing adoh, anharmonisms (jaman klasik Viennese); omnitonality ("kabeh-tonality") - campuran saka unsur tombol beda, saben kord bisa ngiring dening saben (jaman romantisme). Nanging, ora bisa dikandhakake yen tipologi Fetis wis mapan. X. Riemann (1893) nyipta teori timbre kanthi fungsi sing ketat. Kaya Rameau, dheweke nerusake saka kategori kord minangka pusat sistem lan ngupaya kanggo nerangake tonality liwat hubungan swara lan konsonan. Ora kaya Rameau, Riemann ora mung dhasar T. 3 ch. penghubung, nanging suda kanggo wong-wong mau ("mung harmonies penting") kabeh liyane (yaiku, ing T. Riemann wis mung 3 basa cocog kanggo 3 fungsi - T, D lan S; Mulane, mung sistem Riemann strictly fungsi) . G. Schenker (1906, 1935) negesake nada minangka hukum alam sing ditemtokake dening sifat-sifat non-evolusi saka bahan swara kanthi historis. T. adhedhasar konsonan triad, diatonis lan konsonan counterpoint (kaya contrapunctus simplex). Musik modern, miturut Schenker, yaiku degenerasi lan penurunan potensi alam sing nyebabake tonalitas. Schoenberg (1911) sinau kanthi rinci sumber daya modern. harmonis marang dheweke. sistem lan teka menyang kesimpulan sing modern. musik tonal "ing wates T." (adhedhasar pangerten lawas T.). Dheweke nyebat (tanpa definisi sing tepat) "negara" nada anyar (c. 1900-1910; dening M. Reger, G. Mahler, Schoenberg) kanthi istilah "ngambang" nada (schwebende; tonik katon arang, dihindari karo. nada cukup cetha). ; contone, lagu Schoenberg "The Temptation" op. 6, No 7) lan "ditarik" T. (aufgehobene; loro-lorone tonik lan konsonan triad nyingkiri, "wandering chord" digunakake - chord kapitu pinter, triads tambah, liyane kord tonal).

Siswa Riemann G. Erpf (1927) nyoba kanggo nerangake fenomena musik ing 10 lan 20 saka sudut pandang teori fungsional sing ketat lan nyedhaki fenomena musik kanthi historis. Erpf uga sijine nerusake konsep "consonance-center" (Klangzentrum), utawa "sound center" (contone, Schoenberg kang play op. 19 No 6), kang penting kanggo teori muni anyar; T. kanthi pusat kasebut kadhangkala uga disebut Kerntonalität ("inti-T."). Webern (ch. arr. Saka sudut pandang klasik t.) ciri pangembangan musik "sawise klasik" minangka "karusakan t." (Webern A., Lectures on Music, p. 44); hakekat T. kang nemtokake tilas. cara: "katergantungan ing nada utama", "sarana mbentuk", "sarana komunikasi" (ibid., p. 51). T. dirusak dening "bifurkasi" saka diatonis. langkah (p. 53, 66), "expansion saka sumber swara" (p. 50), panyebaran ambiguitas tonal, ilang perlu kanggo bali menyang utama. nada, cenderung kanggo non-ambalan nada (p. 55, 74-75), mbentuk tanpa klasik. idiom T. (kaca 71-74). P. Hindemith (1937) mbangun teori rinci saka T. anyar, adhedhasar 12-langkah ("seri I", contone, ing sistem.

kamungkinan saka disonansi ing saben wong. Sistem nilai Hindemith kanggo unsur T. beda banget. Miturut Hindemith, kabeh musik iku tonal; ngindari komunikasi tonal minangka angel minangka gravitasi bumi. Yen tampilan Stravinsky saka tonality iku aneh. Kanthi harmoni tonal (ing pangertèn sing sempit), dheweke nulis: "Harmony ... duwe sejarah sing apik nanging ringkes" ("Dialog", 1971, p. 237); "Kita ora ana maneh ing kerangka T. klasik ing pangertèn sekolah" ("Musikalische Poetik", 1949, S. 26). Stravinsky netepi "T anyar." ("musik non-tonal" iku tonal, "nanging ora ana ing sistem tonal abad kaping 18"; "Dialog", p. 245) ing salah sawijining varian, sing diarani "polaritas swara, interval, lan malah kompleks swara"; "kutub tonal (utawa swara-"tonale") yaiku ... sumbu utama musik," T. mung "cara kanggo ngarahake musik miturut kutub kasebut." Tembung "kutub", Nanging, ora akurat, amarga uga nuduhake "kutub ngelawan", sing Stravinsky ora ateges. J. Rufer, adhedhasar gagasan sekolah Wina Anyar, ngusulake istilah "nada anyar", nganggep minangka pembawa seri 12-nada. Disertasi X. Lang "Sajarah konsep lan istilah "tonality" ("Begriffsgeschichte des Terminus "Tonalität"", 1956) ngemot informasi dhasar babagan sajarah Tonalisme.

Ing Rusia, teori nada dikembangake wiwitane gegayutan karo istilah "nada" (VF Odoevsky, Letter to a Publisher, 1863; GA Laroche, Glinka and Its Significance in the History of Music, Buletin Rusia, 1867-68; PI Tchaikovsky , "Pandhuan kanggo sinau praktis harmoni", 1872), "sistem" (Tonart Jerman, diterjemahake dening AS Famintsyn "Buku Teks harmoni" dening EF Richter, 1868; HA Rimsky -Korsakov, "Buku Teks Harmony", 1884-85 ), "mode" (Odoevsky, ibid; Tchaikovsky, ibid), "view" (saka Ton-art, diterjemahake dening Famintsyn saka AB Marx's Universal Textbook of Music, 1872). Tchaikovsky "Short Handbook of Harmony" (1875) akeh nggunakake istilah "T." (sok-sok uga ana ing Pandhuan kanggo Sinau Praktis Harmoni). SI Taneyev ngusulake teori "unifying tonality" (pirsani karyane: "Analisis rencana modulasi ...", 1927; contone, suksesi penyimpangan ing G-dur, A-dur mbangkitake gagasan T. D. -dur, nyawiji , lan uga nggawe daya tarik tonal kanggo iku). Kaya ing Kulon, ing Rusia, fénoména anyar ing bidang tonality pisanan dianggep minangka ora ana "kesatuan tonal" (Laroche, ibid.) utawa tonality (Taneyev, Letter to Tchaikovsky tanggal 6 Agustus 1880), minangka akibat. "Njaba watesan sistem" (Rimsky-Korsakov, ibid.). Sawetara fénoména sing ana hubungane karo nada anyar (tanpa istilah iki) diterangake dening Yavorsky (sistem 12-semitone, dissonant lan dispersed tonic, multiplicity saka struktur modal ing nada, lan paling saka mode njaba utama lan minor. ); ing pangaribawa saka Yavorsky Russian. musicology teoretis ngupaya kanggo nemokake mode anyar (struktur dhuwur anyar), contone,. ing produksi Scriabin saka periode pungkasan kreatifitas (BL Yavorsky, "Struktur wicara musik", 1908; "Sawetara pikirane sing ana hubungane karo ulang taun Liszt", 1911; Protopopov SV, "Unsur struktur pidato musik" , 1930) uga Impresionis, - wrote BV Asafiev, - ora ngluwihi watesan sistem harmonik tonal "(" Formulir Musik minangka Proses ", M., 1963, p. 99). GL Catuar (nyusul PO Gewart) ngembangake jinis-jinis sing diarani. ditambahi T. (mayor-minor lan sistem kromatik). BV Asafiev menehi analisis babagan fenomena nada (fungsi nada, D, lan S, struktur "mode Eropa", nada pambuka, lan interpretasi stilistika saka unsur nada) saka sudut pandang teori intonasi. . Yu. Pangembangan gagasan variabel N. Tyulin sacara signifikan nambahake teori fungsi fungsi nada. Sawetara ahli musik manuk hantu (MM Skorik, SM Slonimsky, ME Tarakanov, HP Tiftikidi, LA Karklinsh, lan liya-liyane) ing taun 60-70an. sinau kanthi rinci babagan struktur modern. 12-langkah (chromatic) tonality. Tarakanov khusus ngembangake gagasan "T anyar" (pirsani artikel: "Tonalitas anyar ing musik abad 1972", XNUMX).

Cathetan: Musician Grammar dening Nikolai Diletsky (ed. C. AT Smolensky), St. Petersburg, 1910, dicithak ulang. (ing urutan. AT AT Protopopova), M., 1979; (Odoevsky V. F.), Serat saking Pangeran V. P. Odoevsky menyang penerbit babagan musik primordial Great Russian, ing koleksi: Kaliki passable?, part XNUMX. 2, ora. 5, M., 1863, padha, ing buku: Odoevsky V. F. Warisan musik lan sastra, M., 1956; Laroche G. A., Glinka lan pinunjul ing sajarah musik, "Russian Messenger", 1867, No 10, 1868, No 1, 9-10, padha, ing buku: Laroche G. A., Artikel Pilihan, vol. 1, L., 1974; Tchaikovsky P. I., Pandhuan kanggo sinau praktis harmoni, M., 1872; Rimsky-Korsakov N. A. Buku Ajar Harmoni, no. 1-2, St. Petersburg, 1884-85; Yavorsky B. L., Struktur wicara musik, bagean. 1-3, M., 1908; dheweke, A sawetara pikirane gegayutan karo mengeti saka P. Liszt, "Musik", 1911, No 45; Taneev S. I., Movable counterpoint saka nulis ketat, Leipzig, 1909, M., 1959; Belyaev V., "Analisis modulasi ing sonata Beethoven" S. LAN. Taneeva, ing buku: Buku Rusia babagan Beethoven, M., 1927; Taneev S. I., layang kanggo P. LAN. Tchaikovsky tanggal 6 Agustus 1880, ing buku: P. LAN. Chaikovsky. C. LAN. Taneev. Layang, M., 1951; dheweke, Sawetara layang babagan masalah teoretis musik, ing buku kasebut: S. LAN. Taneev. bahan lan dokumen, lsp. 1, Moscow, 1952; Avramov A. M., "Ultrachromatism" utawa "omnitonality"?, "Musical Contemporary", 1916, buku. 4-5; Roslavets N. A., Babagan aku lan karya, "Modern Music", 1924, No 5; Cathar G. L., Kursus teoretis harmoni, bagean. 1-2, M., 1924-25; Rosenov E. K., Ing ekspansi lan transformasi sistem tonal, ing: Koleksi karya komisi akustik musik, vol. 1, M., 1925; Resiko P. A., Pungkasan Tonalitas, Musik Modern, 1926, No 15-16; Protopopov S. V., Unsur-unsur struktur wicara musik, bagean. 1-2, M., 1930-31; Asafiev B. V., Wangun musik minangka proses, buku. 1-2, M., 1930-47, (loro buku bebarengan), L., 1971; Mazel L., Ryzhkin I., Essays on the history of theoretical musicology, vol. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. H., Pengajaran babagan harmoni, L., 1937, M., 1966; Ogolevets A., Introduction to modern musical thinking, M., 1946; Sposobin I. V., Teori musik dhasar, M., 1951; dhewe, Kuliah ing Course saka harmoni, M., 1969; Slonimsky C. M., Prokofiev's Symphonies, M.-L., 1964; Skrebkov C. S., Carane kokwaca tonality?, "SM", 1965, No 2; Tiftikidi H. P., The Chromatic System, ing: Musicology, vol. 3, A.-A., 1967; Tarakanov M., Gaya simfoni Prokofiev, M., 1968; dheweke, New tonality ing musik saka abad XX, ing koleksi: Masalah Ilmu Musik, vol. 1, Moscow, 1972; Skorik M., Ladovaya system S. Prokofieva, K., 1969; Karlinsh L. A., Harmoni H. Ya Myaskovsky, M., 1971; Mazel L. A., Masalah harmoni klasik, M., 1972; Dyachkova L., Ing prinsip utama sistem harmonik Stravinsky (sistem kutub), ing buku: I. P. Stravinsky. Artikel lan materi, M., 1973; Müller T. F., Harmoniya, M., 1976; Zarlino G., Le istitutioni harmonice, Venetia, 1558 (faksimili ing: Monumens of music and music literature in facsimile, Second series, N. Y., 1965); Saus S. de, Institusi Harmonik…, Frankfurt, 1615; Rameau J. Ph., Treaty of harmony…, R., 1722; его же, Sistem musik teoretis anyar…, R., 1726; Castil-Blaze F. H. J., Kamus Musik Modern, c. 1-2, R., 1821; Fйtis F. J., Traitй complet de la theory…, R., 1844; Riemann H., Einfachte Harmonielehre…, L.-N. Y., 1893 (rus. saben – Riman G., Sederhana harmoni?, M., 1896, padha, 1901); dhewe, Geschichte der Musiktheorie…, Lpz., 1898; dhewe, bber Tonalität, ing bukune: Präludien und Studien, Bd 3, Lpz., (1901); dhewe, Folklonstische Tonalitätsstudien, Lpz., 1916; Gevart F. A., Treaty of theoretical and practical harmony, v. 1-2, R.-Brux., 1905-07, Schenker H., Teori musik lan fantasi anyar…, vol. 1, Stuttg.-B., 1906, vol. 3, W., 1935; SchцnbergA., Harmonielehre, Lpz.-W., 1911; Кurt E., Prasyarat harmonik teoretis…, Bern, 1913; его же, Romantic Harmony…, Bern-Lpz., 1920 (рус. saben - Kurt E., harmoni Romantis lan krisis ing Wagner's Tristan, M., 1975); Hu11 A., Harmoni modern…, L., 1914; Touzé M., La tonalité chromatique, "RM", 1922, v. 3; Gьldenstein G, Theorie der Tonart, Stuttg., (1927), Basel-Stuttg., 1973; Erpf H., sinau babagan harmoni lan teknologi swara musik modern, Lpz., 1927; Steinbauer O., Inti saka tonality, Munich, 1928; Cimbro A., Qui voci secolari sulla tonalita, «Rass. mus.», 1929, No. 2; Hamburger W., tonality, "The Prelude", 1930, taun 10, H. 1; Ngene E. saka, B Bartok, Halle, 1930; Karg-Elert S., Teori polaristik swara lan tonalitas (logika harmonik), Lpz., 1931; Yasser I, A theory of evolving tonality, N. Y., 1932; dheweke, Masa depan tonality, L., 1934; Stravinsky I., Chroniques de ma vie, P., 1935 (rus. saben – Stravinsky I., Chronicle of my life, L., 1963); dhewe, Poétique musicale, (Dijon), 1942 (rus. saben - Stravinsky I., Pikiran saka "Puisi Musik", ing buku: I. F. Stravinsky. Artikel lan materi, M., 1973); Stravinsky ing obrolan karo Robert Craft, L., 1958 (rus. saben – Stravinsky I., Dialogues …, L., 1971); Appelbaum W., Accidentien und Tonalität in den Musikdenkmälern des 15. 16 ugi. Century, В., 1936 (Diss.); Hindemith P., Instruksi ing komposisi, vol. 1, Mainz, 1937; Guryin O., Fre tonalitet til atonalitet, Oslo, 1938; Dankert W., Melodic tonality and tonal relationship, «The Music», 1941/42, vol. 34; Waden J. L., Aspek tonalityin musik Eropa awal, Phil., 1947; Кatz A., Tantangan kanggo tradisi musik. Konsep anyar tonality, L., 1947; Rohwer J., Tonale Instructions, Tl 1-2, Wolfenbьttel, 1949-51; его жe, Ing pitakonan saka sifat tonality…, «Mf», 1954, vol. 7, H. 2; Вesseler H., Bourdon lan Fauxbourdon, Lpz., 1, 1950; Sсhad1974er F., Masalah tonality, Z., 1 (diss.); Вadings H., Tonalitcitsproblemen en de nieuwe muziek, Brux., 1950; Rufer J., seri rolas-nada: operator tonality anyar, «ЦMz», 1951, taun. 6, No 6/7; Salzer F., Pangrungon struktural, v. 1-2, N. Y., 1952; Machabey A., Geníse de la tonalitй musicale classique, P., 1955; Neumann F., Tonality and Atonality…, (Landsberg), 1955; Ва11if C1., Pambuka a la mйtatonalitй, P., 1956; Lang H., Conceptual history of the term «tonality», Freiburg, 1956 (diss.); Reti R., Tonality. Atonalitas. Pantonality, L., 1958 (rus. saben – Reti R., Tonality in modern music, L., 1968); Travis R., Towards a new concept of tonality?, Journal of Music Theory, 1959, v. 3, No2; Zipp F., Are natural overtone series and tonality outdated?, «Musica», 1960, vol. 14, H. 5; Webern A., The Way to New Music, W., 1960 (рус. saben – Webern A., Lectures on Music, M., 1975); Eggebrecht H., Musik als Tonsprache, “AfMw”, 1961, Jahrg. 18, H. 1; Hibberd L., «Tonality» lan masalah sing gegandhengan ing terminologi, «MR», 1961, v. 22, ora. 1; Lowinsky E., Tonality and atonality in sixteenth century music, Berk.-Los Ang., 1961; Apfe1 E., Struktur tonal saka musik abad pertengahan pungkasan minangka basis saka nada mayor-minor, «Mf», 1962, vol. 15, H. 3; dhewe, Spätmittelalterliche Klangstruktur und Dur-Moll-Tonalität, ibid., 1963, Jahrg. 16, H. 2; Dah1haus C., Konsep tonality ing musik anyar, laporan Kongres, Kassel, 1962; eго же, investigasi menyang asal saka nada harmonik, Kassel — (u. a.), 1968; Finscher L., pesenan Tonal ing wiwitan jaman modern, в кн.: Masalah musik ing wektu, vol. 10, Kassel, 1962; Pfrogner H., On the concept of tonality of our time, «Musica», 1962, vol. 16, H. 4; Reck A., Kemungkinan audisi tonal, «Mf», 1962, vol. 15, H. 2; Reichert G., Key lan tonality ing musik lawas, в кн.: Masalah musik ing wektu, vol. 10, Kassel, 1962; Barford Ph., Tonality, «MR», 1963, v. 24, No 3; Las J., The tonality of Gregorian melodi, Kr., 1965; Sanders E. H., aspek tonal saka polyphony Inggris abad kaping 13, «Acta musicologica», 1965, v. 37; Ernst. V., On the concept of tonality, Congress report, Lpz., 1966; Reinecke H P., On the concept of tonality, там же; Marggraf W., tonality and harmony in the French chanson between Machaut and Dufay, «AfMw», 1966, vol. 23, H. 1; George G., Tonality and Musical Structure, N. Y.-Wash., 1970; Despic D., Teorija tonaliteta, Beograd, 1971; Atcherson W., Key and mode in 17th century, «Journal of Music Theory», 1973, v. 17, No2; Кцnig W., Structures of tonality in Alban Berg's opera «Wozzeck», Tutzing, 1974.

Yu. N. Kholopov