Valery Alexandrovich Gavrilin |

Valery Gavrilin

"Impenku yaiku nggayuh saben jiwa manungsa kanthi musikku. Aku terus gatel karo lara: bakal padha ngerti? – tembung-tembung saka V. Gavrilin iki katon minangka weker sing ora ana gunane: musike ora mung dimangerteni, nanging ditresnani, dikenal, disinaoni, dikagumi, ditiru. Kasuksesan ing saindenging jagad saka Notebook Rusia, Chimes, lan balet Anyuta minangka bukti. Lan rahasia sukses iki ora mung ana ing bakat komposer sing langka lan unik, nanging uga ing kasunyatan manawa wong-wong ing jaman saiki kepengin banget karo musik kaya iki - kanthi rahasia prasaja lan jero banget. Organically campuran Rusia lan universal, bebener saka jaman kuna lan masalah paling nglarani wektu kita, banyolan lan sumelang, lan spiritualitas dhuwur sing purify lan saturates nyawa. Nanging - Gavrilin dianugerahi hadiah sing langka, pait lan suci saka seniman sejati - kemampuan kanggo ngrasakake lara wong liya kaya dheweke ...

"Talenta Rusia, saka ngendi sampeyan?" Gavrilin bisa njawab pitakonan iki saka E. Yevtushenko karo tembung A. Exupery: "Aku saka ngendi? Aku wiwit cilik ... "Kanggo Gavrilin, kanggo ewonan kanca-kancane - "tatu tatu", perang minangka taman kanak-kanak. "Lagu pisanan ing uripku yaiku jeritan lan tangisan wanita sing nampa panguburan saka ngarep," dheweke bakal ujar mengko, wis diwasa. Dheweke umur 2 taun nalika pemakaman teka ing kulawargane - ing wulan Agustus XNUMX, bapake tilar donya ing cedhak Leningrad. Banjur ana perang pirang-pirang taun lan panti asuhan ing Vologda, ing ngendi bocah-bocah mlayu omah-omah dhewe, nandur kebon, ngethok suket, ngumbah jubin, ngurus sapi. Lan panti asuhan uga duwe paduan suara lan orkestra rakyat, ana piano lan guru musik T. Tomashevskaya, sing mbukak bocah kasebut menyang jagad musik sing apik lan apik. Lan ing sawijining dina, nalika ana guru saka Konservatorium Leningrad teka ing Vologda, dheweke nuduhake bocah lanang sing apik tenan, sing durung ngerti cathetan kanthi bener, nggawe musik! Lan nasib Valery diganti dramatically. Ora let suwe ana telpon saka Leningrad lan bocah enom patbelas taun lunga menyang sekolah musik ing konservatori. Dheweke digawa menyang kelas klarinet, lan sawetara taun sabanjure, nalika departemen komposer dibukak ing sekolah kasebut, dheweke pindhah menyang kana.

Valery sinau kanthi semangat, bungah, kanthi pengangkatan. Bebarengan karo kanca-kancane, padha kepengin banget karo Y. Temirkanov, Y. Simonov, dheweke main kabeh sonata lan simfoni I. Haydn, L. Beethoven, kabeh novelty D. Shostakovich lan S. Prokofiev, sing bisa dipikolehi, nyoba ngrungokake musik ing ngendi wae. Gavrilin mlebu Konservatorium Leningrad ing taun 1958, ing kelas komposisi O. Evlakhov. Dheweke ngarang akeh, nanging ing taun kaping 3 dumadakan pindhah menyang departemen musikologi lan kanthi serius njupuk folklor. Panjenenganipun tindak ing ekspedisi, nulis lagu, ngintip rapet menyang urip, ngrungokake dialek saka wong desa, menowo kanggo wong saka kanak-kanak, nyoba kanggo mangerteni karakter sing, pikirane, raos. Kerja keras ora mung kanggo ngrungokake, nanging uga ati, jiwa, lan pikiran. Nalika iku, ing desa-desa lor sing ambruk perang lan mlarat iki, ing ngendi meh ora ana wong lanang, ngrungokake lagu-lagu wanita, kebak rasa sedih sing ora bisa diendhani lan impen sing ora bisa dirusak babagan urip sing beda lan ayu, Gavrilin pisanan nyadari lan ngrumusake tujuane dhewe. lan makna kreatifitas komposer - kanggo gabungke prestasi klasik musik profesional karo saben dinten iki, "kurang" aliran, kang ngurmati puisi bener lan kaendahan didhelikake. Ing sawetoro wektu, Gavrilin nulis karya sing menarik lan jero babagan asal-usul lagu rakyat karya V. Solovyov-Sedogo, lan ing taun 1964 dheweke lulus saka konservatori minangka musicologist-folklorist ing kelas F. Rubtsov. Nanging, dheweke uga ora ninggalake musik, ing taun-taun pungkasan dheweke nulis 3 kuartet senar, suite simfoni "Cockroach", siklus vokal ing St. V. Shefner, 2 sonata, cantata komik "We ngedika bab seni", siklus vokal "notebook Jerman" ing St. G. Heine. Siklus iki dileksanakake ing Union of Composers, ditampa kanthi apik dening para penonton, lan wiwit iku dadi bagéan saka repertoar permanen saka akeh vokalis.

Shostakovich dadi kenalan karo karya Gavrilin lan banget menehi saran kanggo mlebu sekolah pascasarjana. Sawise lulus kabeh ujian kanggo departemen komposer lan ujian mlebu, Gavrilin dadi mahasiswa pascasarjana. Minangka karya lulusan, kang presented siklus vokal "Russian Notebook". Lan ing pungkasan taun 1965, sajrone sepuluh dina seni musik Leningrad ing Moskow, karya iki dileksanakake kanggo pisanan ing konser pungkasan lan nggawe cipratan! Komposer enom sing ora dingerteni diarani "Yesenin musik", ngujo bakate; ing 1967 piyambakipun pikantuk Bebungah Negara RSFSR. MI Glinka, dadi pamenang paling enom negara saka penghargaan dhuwur iki.

Sawise sukses triumphant lan pangenalan, iku angel banget kanggo komposer enom kanggo nggawe karya sabanjuré saka prestasi seni dhuwur kuwi. Kanggo sawetara taun, Gavrilin, kaya mangkene, "dadi bayang-bayang". Dheweke nulis akeh lan terus-terusan: iki musik kanggo film, pagelaran teater, suite orkestra cilik, potongan piano. Kanca-kanca lan kanca-kanca senior sambat yen dheweke ora nulis musik skala gedhe lan umume ora nulis. Lan saiki 1972 ndadekke 3 karya utama bebarengan: opera The Tale of the Violinist Vanyusha (adhedhasar karangan G. Uspensky), Notebook Jerman kapindho ing st. G. Heine lan geguritan vokal-simfoni ing St. A. Shulgina "Serat Militer". Setaun sabanjure, siklus vokal "Evening" muncul kanthi subtitle "From the Old Woman's Album", katelu "Jerman Notebook", lan banjur siklus vokal-symphonic "Bumi" ing St. A. Shulgina.

Ing saben karya kasebut, Gavrilin ngetrapake kredo kreatife: "Kanggo ngomong karo pamireng ing basa sing bisa dingerteni." Dheweke ngatasi jurang sing saiki ana ing antarane musik pop, musik saben dina lan musik akademis sing serius. Ing tangan siji, Gavrilin nyipta lagu-lagu pop kanthi tingkat artistik sing dhuwur banget, sing bisa ditindakake dening para penyanyi lan malah penyanyi opera. ("Kuda gallop ing wayah wengi" ditindakake dening I. Bogacheva). Babagan lagu "Two Brothers", master pinunjul G. Sviridov nyerat kanggo penulis: "Sing apik tenan! Aku krungu kaping pindho lan nangis. Apa kaendahan, carane seger wangun, carane alam iku. Transisi sing apik banget: ing melodi saka tema menyang tema, saka ayat menyang ayat. Iku masterpiece. Pracayaa!” Klasik saka genre kasebut yaiku lagu-lagu "Love will remain", "Sew me a white dress, mother" saka film "On the Wedding Day", nengsemake "Joke".

Ing sisih liya, Gavrilin nggawe karya kanthi bentuk gedhe - suite, puisi, cantatas nggunakake teknik musik pop modern. Ngatasi karya-karyane utamane kanggo wong enom, komposer ora nyederhanakake genre musik klasik "dhuwur", nanging nggawe genre anyar, sing diarani ahli musik A. Sohor "song-symphonic".

Teater drama nduweni peran gedhe ing urip kreatif Valery Gavrilin. Dheweke nulis musik kanggo pagelaran 80 ing macem-macem kutha ing negara kasebut. Pengarang dhewe nganggep karya mung papat mau rampung sukses: "Sawise eksekusi, aku takon" ing Teater Pemuda Leningrad, "Aja pisah karo wong sing dikasihi" ing Teater Leningrad. Lenin Komsomol, Telung tas gandum gandum ing ABDT mau. M. Gorky, "Stepan Razin" ing téater. E. Vakhtangov. Karya pungkasan dadi dorongan kanggo nggawe salah sawijining karya paling penting saka Gavrilin - aksi simfoni paduan suara "Chimes". (miturut V. Shukshin), dianugerahi Bebungah Negara USSR. "Chimes" dibingkai dening rong komposisi sing padha ing genre: "The Wedding" (1978) lan "The Shepherd and the Shepherdess" (miturut V. Astafiev, 1983) kanggo solois, paduan suara lan ensemble instrumental. Kabeh 3 komposisi, uga oratorio "Skomorokhi" rampung ing taun 1967 lan pisanan dileksanakake ing taun 1987 (ing stasiun V. Korostylev), ditulis ing genre digawe dening Gavrilin. kerjane. Iki nggabungake fitur oratorio, opera, balet, simfoni, siklus vokal, kinerja dramatis. Umumé, teater, tontonan, konkrit figuratif saka musik Gavrilin dadi cetha banget, sing kadhangkala siklus vokal dipentasake ing teater musikal ("Evening", "Surat Militer").

Rampung ora dikarepke kanggo komposer dhewe sukses luar biasa minangka pengarang ballet. Direktur A. Belinsky ing orkestra lan piano sing kapisah dening Gavrilin, ditulis 10-15 taun kepungkur, weruh, utawa luwih krungu, balet adhedhasar plot crita A. Chekhov "Anna on the Neck". Gavrilin ngomong babagan iki ora tanpa humor: "Pranyata, tanpa ngerti, aku wis suwe nulis musik balet, lan malah mbantu nggawe gambar Chekhov ing panggung. Nanging iki ora dadi ngagetne. Chekhov minangka panulis favoritku. Kerentanan, insecurity, delicacy khusus karakter, tragedi katresnan unrequited, murni, sumelang padhang, gething saka vulgarity - Aku wanted kanggo nggambarake kabeh iki ing musik. Ballet TV "Anyuta" karo E. Maksimova lan V. Vasiliev sing apik banget sukses banget, menang hadiah internasional, dituku dening 114 perusahaan televisi ing donya! Ing taun 1986 Anyuta dipentasake ing Italia, ing Teater San Carlo ing Neapolitan, banjur ing Moskow, ing Teater Bolshoi Uni Soviet, uga ing teater ing Riga, Kazan, lan Chelyabinsk.

Terusan saka serikat kreatif master sing luar biasa yaiku balet TV "House by the Road" adhedhasar A. Tvardovsky, dipentasake dening V. Vasiliev. Ing taun 1986, Teater Ballet Modern Leningrad kanthi arahan B. Eifman nuduhake ballet Letnan Romashov adhedhasar crita A. Kuprin The Duel. Ing karya loro, sing dadi acara penting ing urip musik kita, utamané cetha dicethakaké fitur tragis saka music Gavrilin. Ing Maret 1989, komposer rampung skor balet "The Marriage of Balzaminov" sawise A. Ostrovsky, sing wis ketemu inkarnasi sinematik ing film anyar dening A. Belinsky.

Saben rapat anyar karo karya Valery Gavrilin dadi acara ing urip budaya kita. Musike tansah nggawa kabecikan lan cahya, babagan sing komposer dhewe ngandika: "Ana cahya lan bakal tansah ana ing urip. Lan bakal tansah dadi kesenengan kanggo metu menyang mbukak, kanggo ndeleng carane gedhe lan ayu tanah Rusia! Lan ora preduli kepiye owah-owahan ing jagad iki, ana kaendahan, kalbu, lan pangarep-arep."

N. Salnis