Vladimir Vsevolodovich Krainev |
Vladimir Krainev
Vladimir Krainev duwe hadiah musik sing seneng. Ora mung gedhe, padhang, lan liya-liyane - sanajan kita bakal ngomong babagan iki mengko. Persis - seneng. Kaluwihane minangka pemain konser langsung katon, kaya sing diucapake, kanthi mripat langsung. Katon kanggo loro profesional lan pacangan music prasaja. Dheweke minangka pianis kanggo pamirsa sing akeh - iki minangka panggilan khusus, sing ora diwenehake kanggo saben seniman tur ...
Vladimir Vsevolodovich Krainev lair ing Krasnoyarsk. Wong tuwane dokter. Dheweke menehi putrane pendidikan sing wiyar lan serba guna; kabisan musik uga ora digatèkaké. Wiwit umur enem taun, Volodya Krainev wis sinau ing Sekolah Musik Kharkov. Guru pisanane yaiku Maria Vladimirovna Itigina. "Ora ana provinsiisme sing sithik ing karyane," kelingan Krainev. "Dheweke kerja karo bocah-bocah, miturut pendapatku, apik banget ..." Dheweke wiwit tampil awal. Ing kelas katelu utawa papat, dheweke umum main konser Haydn karo orkestra; ing taun 1957, dheweke melu kompetisi siswa sekolah musik Ukrainia, ing ngendi dheweke dianugerahi, bebarengan karo Yevgeny Mogilevsky, hadiah pisanan. Malah nalika isih cilik, dheweke seneng banget karo panggung. Iki wis dilestarekake ing dheweke nganti saiki: "Pemandangan kasebut menehi inspirasi kanggo aku ... Ora ketompo carane gedhe kasenengan, aku tansah ngrasakake bungah nalika metu menyang ramp."
- Musik piano ing toko online Ozon →
(Ana kategori artis khusus - Krainev ing antarane wong-wong mau - sing entuk asil kreatif paling dhuwur nalika ana ing umum. Piye wae, ing jaman kuna, aktris Rusia sing misuwur MG Savina ora gelem main ing Berlin mung siji-sijine. penonton - Kaisar Wilhelm. Balai kudu diisi karo para abdi dalem lan perwira pengawal kekaisaran; Savina butuh penonton ... "Aku butuh penonton," sampeyan bisa krungu saka Krainev.)
Ing taun 1957, dheweke ketemu Anaida Stepanovna Sumbatyan, master kondhang saka piano pedagogy, salah siji saka guru anjog ing Moscow Central Music School. Kaping pisanan, rapat-rapat kasebut episodik. Krainev teka kanggo konsultasi, Sumbatyan ndhukung dheweke karo saran lan instruksi. Wiwit 1959, dheweke wis resmi kadhaptar ing kelas dheweke; saiki dadi murid saka Moscow Central Music School. "Kabeh ing kene kudu diwiwiti saka wiwitan," Krainev nerusake crita kasebut. "Aku ora bakal ujar manawa gampang lan gampang. Kaping pisanan aku ninggalake pelajaran meh karo nangis. Nganti saiki, ing Kharkov, kayane aku meh dadi artis lengkap, nanging ing kene ... dumadakan aku ngadhepi tugas seni sing anyar lan apik. Aku elinga padha malah wedi ing kawitan; banjur wiwit katon luwih menarik lan nyenengake. Anaida Stepanovna ngajari aku ora mung, lan malah ora akeh, pakaryan piano, dheweke ngenalake aku menyang jagad seni sing nyata lan dhuwur. Wong sing duwe pamikiran puitis sing luar biasa, dheweke nindakake akeh kanggo nggawe aku ketagihan karo buku, lukisan ... Kabeh babagan dheweke narik kawigatenku, nanging, bisa uga, paling kabeh, dheweke kerja karo bocah-bocah lan remaja tanpa tugas sekolah, kaya wong diwasa. . Lan kita, murid-muride, tuwuh kanthi cepet.
Kanca-kancane ing sekolah ngelingi nalika obrolan dadi Volodya Krainev ing taun-taun sekolahé: iku urip, impulsiveness, impulsiveness dhewe. Padha biasane pirembagan bab wong-wong kuwi – fidget a, fidget a ... karakter kang langsung lan mbukak, kang gampang converged karo wong, ing kabeh kahanan ngerti carane aran ing ease lan alamiah; luwih saka kabeh ing donya kang tresna guyon, banyolan. "Sing utama ing bakat Krai yaiku eseman, sawetara jinis kapenuhan urip sing luar biasa" (Fahmi F. Ing jeneng musik // budaya Soviet. 1977. 2 Desember), salah sawijining kritikus musik bakal nulis pirang-pirang taun sabanjure. Iki wiwit jaman sekolah…
Ana tembung modis "sociability" ing kosakata reviewers modern, sing tegese, diterjemahake menyang basa sehari-hari biasa, kemampuan kanggo gampang lan cepet nggawe sambungan karo pamirsa, supaya bisa dingerteni kanggo pamireng. Saka penampilan sing sepisanan ing panggung, Krainev ora mangu-mangu yen dheweke dadi pemain sing ramah. Amarga kekhasan sifate, dheweke umume ngungkapake awake dhewe ing komunikasi karo wong liya tanpa gaweyan sethithik; kira-kira kedadeyan sing padha karo dheweke ing panggung. GG Neuhaus khusus narik kawigaten: "Volodya uga nduweni hadiah komunikasi - dheweke gampang kontak karo publik" (EO Pervy Lidsky // Sov. Music. 1963. No. 12. P. 70.). Sampeyan kudu dianggep sing Krainev utang nasib seneng sakteruse minangka pemain konser ora paling kanggo kahanan iki.
Nanging, mesthine, pisanan kabeh, dheweke duwe utang marang dheweke - karir sukses minangka artis tur - data pianistik sing sugih banget. Ing babagan iki, dheweke malah ana ing antarane kanca-kanca Sekolah Pusat. Kaya ora ana wong liya, dheweke cepet sinau karya anyar. Langsung apal materi kasebut; repertoar akumulasi kanthi cepet; ing kelas, dheweke dibedakake kanthi cepet, kapinteran, kepinteran alam; lan, kang ana meh bab utama kanggo Profesi mangsa, kang nuduhake makings banget ketok saka virtuoso kelas ndhuwur.
"Kesulitan pesenan teknis, aku meh ora ngerti," ujare Krainev. Nyritakake tanpa bravado utawa exaggeration, mung cara iku ing kasunyatan. Lan dheweke nambahake: "Aku sukses, kaya sing dikandhakake, langsung saka bat ..." Dheweke seneng potongan sing angel banget, tempo super cepet - ciri khas kabeh virtuosos sing lair.
Ing Moscow Conservatory, ngendi Krainev mlebu ing taun 1962, piyambakipun sinau pisanan karo Heinrich Gustavovich Neuhaus. “Aku kelingan pelajaran pertamaku. Kanggo jujur, iku ora banget sukses. Aku kuwatir banget, aku ora bisa nuduhake apa-apa sing migunani. Banjur, sawise sawetara wektu, kahanan dadi luwih apik. Kelas karo Genrikh Gustavovich wiwit nggawa kesan liyane lan liyane bungah. Sawise kabeh, dheweke nduweni kemampuan pedagogis sing unik - kanggo mbukak kuwalitas paling apik saka saben murid.
Rapat karo GG Neuhaus terus nganti seda ing taun 1964. Krainev nglakokaké lelampahan luwih ing tembok konservatori ing panuntun dhumateng putra profesor, Stanislav Genrikhovich Neuhaus; lulus saka kelas konservatori pungkasan (1967) lan lulusan sekolah (1969). "Minangka aku bisa ngomong, Stanislav Genrikhovich lan aku pancen musisi sing beda banget. Ketoke, iku mung bisa kanggo kula nalika sinau. "ekspresif" romantis Stanislav Genrikhovich ngungkapake akeh marang aku ing bidang ekspresif musik. Aku uga sinau akeh saka guruku babagan seni swara piano.
(Iku menarik kanggo Wigati sing Krainev, wis mahasiswa, mahasiswa pascasarjana, ora mandheg ngunjungi guru sekolah, Anaida Stepanovna Sumbatyan. Conto saka muda konservatori sukses sing arang ing laku, menehi kesaksian, temtunipun, loro ing sih saka guru lan murid.)
Wiwit taun 1963, Krainev wiwit munggah ing undhak-undhakan saka andha competitive. Ing taun 1963 piyambakipun pikantuk bebungah kaping kalih ing Leeds (Inggris Raya). Taun sabanjuré - hadiah pisanan lan judhul juara kompetisi Vian da Moto ing Lisbon. Nanging tes utama ngenteni dheweke ing taun 1970 ing Moskow, ing Kompetisi Tchaikovsky Papat. Ingkang utama ora mung amarga Kompetisi Tchaikovsky misuwur minangka kompetisi kategori kangelan paling dhuwur. Uga amarga kegagalan - kegagalan sing ora disengaja, misfire sing ora dikarepake - bisa langsung nyabrang kabeh prestasi sadurunge. Mbatalake apa sing wis kerja keras kanggo entuk ing Leeds lan Lisbon. Iki kedadeyan kadhangkala, Krainev ngerti.
Dheweke ngerti, dheweke njupuk risiko, dheweke kuwatir - lan dheweke menang. Bebarengan karo pianis Inggris John Lill, dheweke dianugerahi hadiah pisanan. Dheweke nulis babagan dheweke: "Ing Krainev ana sing umume diarani kekarepan kanggo menang, kemampuan kanggo ngatasi ketegangan sing ekstrim kanthi kapercayan sing tenang" (Fahmi F. Ing jeneng musik.).
1970 pungkasanipun mutusaken nasib panggung. Wiwit kuwi, dheweke meh ora tau ninggalake panggung gedhe.
Sawise, ing salah sawijining pagelaran ing Konservatorium Moskow, Krainev mbukak program sore karo polonaise Chopin ing jurusan A-flat (Op. 53). Ing tembung liya, potongan sing dianggep minangka salah sawijining repertoar pianis sing paling angel. Akeh, mesthine, ora nggatekake kasunyatan iki: apa Krainev ora cukup, ing poster, drama sing paling angel? Kanggo spesialis, Nanging, ana wayahe apik banget kene; ngendi iku diwiwiti kinerja artis (carane lan carane rampung) ngandika volume. Kanggo mbukak clavirabend karo A-flat major Chopin polonaise, karo multi-colored, tektur piano rinci sacoro apik, dizzying chain saka oktaf ing tangan kiwa, karo kabeh kaleidoskop iki kangelan Performing, tegese ora kroso (utawa meh ora ana. ) “tataran wedi” ing awake dhewe. Aja njupuk menyang akun sembarang mamang pra-konser utawa bayangan spiritual; ngerti yen saka menit pisanan ing panggung, negara "kapercayan sing tenang" kudu teka, sing mbantu Krainev ing kompetisi - kapercayan ing saraf, kontrol diri, pengalaman. Lan mesthi, ing driji.
Khusus kasebut kudu digawe saka driji Krainev. Ing bagean iki, dheweke narik kawigaten, kaya sing diucapake, wiwit jaman Sekolah Pusat. Elingi: "... Aku meh ora ngerti apa-apa kangelan teknis ... Aku nindakake kabeh langsung saka bat." iki mung bisa diwenehi dening alam. Krainev tansah seneng nggarap instrumen, dheweke sinau ing konservatori wolung utawa sangang jam saben dina. (Dheweke ora duwe instrumen dhewe, dheweke tetep ing kelas sawise pelajaran rampung lan ora ninggalake keyboard nganti larut malam.) tenaga kerja - prestasi kasebut, kaya dheweke, mesthi bisa dibedakake saka sing dipikolehi kanthi usaha sing terus-terusan, kerja sing ora kesel lan telaten. "Musisi minangka wong sing paling sabar," ujare komposer Prancis Paul Dukas, "lan kasunyatane mbuktekake yen mung babagan kerja kanggo menang sawetara cabang laurel, meh kabeh musisi bakal dianugerahi tumpukan laurel" (Ducas P. Muzyka lan orisinalitas // Artikel lan review komposer Prancis.-L., 1972. S. 256.). Kamenangan Krainev ing piano ora mung karyane ...
Ing game kang bisa aran, contone, plasticity banget. Bisa dideleng yen ana ing piano minangka negara sing paling prasaja, alami lan nyenengake kanggo dheweke. GG Neuhaus tau nulis babagan "dexterity virtuoso sing apik tenan" (Neihaus G. Good and Different // Vech. Moscow. 1963. 21 Desember) Krainev; Saben tembung ing kene cocog banget. Loro-lorone epithet "nggumunake" lan frasa sing rada ora biasa "virtuoso kepinteran“. Krainev pancen nggumunake dexterous ing proses performing: driji lincah, obahe tangan cepet kilat lan pas, dexterity banget ing kabeh sing ora ing keyboard ... Nonton dheweke nalika muter iku kesenengan. Kasunyatan manawa pemain liyane, kelas ngisor, dianggep kuat lan angel karya, ngatasi macem-macem jinis alangan, trik motor-technical, etc., kang wis banget entheng, pesawat, ease. Kayata ing pagelarane yaiku polonaise utama A-flat Chopin, sing kasebut ing ndhuwur, lan Sonata Kapindho Schumann, lan "Wandering Lights" Liszt, lan etudes Scriabin, lan Limoges saka Mussorgsky "Gambar ing Pameran", lan liya-liyane. "Dadi kebiasaan abot, cahya biasa lan cahya sing apik," piwulange pemuda seni KS Stanislavsky. Krainev - salah siji saka sawetara pianis ing camp dina sing, ing hubungan kanggo technique saka muter, wis prakteke ditanggulangi masalah iki.
Lan siji fitur liyane saka penampilan dheweke - wani. Ora wewayangane rasa kuwatir, ora lumrah ing antarane wong-wong sing metu menyang ramp! Wani - nganti titik wani, kanggo panggung "daring", minangka salah sawijining kritikus. (Apa ora iku indikatif judhul review kinerja kang, diselehake ing salah siji saka koran Austria: "Macan tombol ing arena.") Krainev gelem njupuk risiko, ora wedi marang ing paling angel lan kahanan performing tanggung jawab. Dadi dheweke isih enom, mula saiki; mula akeh popularitase ing masyarakat. Pianis saka jinis iki biasane seneng efek pop sing cerah lan menarik. Krainev ora istiméwa, siji bisa kelingan, contone, interpretasi sarwa saka Schubert "Wanderer", Ravel "Night Gaspard", Liszt First Piano Concerto, Debussy "Mitra"; kabeh iki biasane nyebabake keplok rame. Wayahe psikologis menarik: looking luwih rapet, iku gampang kanggo ndeleng apa fascinates wong, "mabuk" banget proses konser music-making: pemandangan sing tegese banget kanggo wong; pirsawan sing menehi inspirasi; unsur katrampilan motor piano, ing ngendi dheweke "adus" kanthi kesenengan sing jelas ... Mula saka inspirasi khusus - pianis.
Dheweke ngerti carane muter, Nanging, ora mung karo virtuoso "chic" nanging uga apik. Antarane nomer teken, ing jejere virtuoso bravura, yaiku mahakarya lirik piano kaya Schumann's Arabesques, Chopin's Second Concerto, Schubert-Liszt's Evening Serenade, sawetara intermezzos saka Brahms's late opuses, Andante saka Scriabin's Second Sonata, Tchaikovsky's Dum. , bisa gampang Pesona karo sweetness saka swara seni: kang uga weruh saka Rahasia saka velvety lan iridescent swara piano, shimmers clouded apik ing piano; sok-sok ngelus-elus pamireng karo bisik-bisik musik sing alus lan nyindir. Ora ana kebetulan yen para kritikus cenderung memuji ora mung "genggeman driji", nanging uga keanggunan bentuk swara. Akeh kreasi kinerja pianis katon ditutupi karo "lacquer" sing larang - sampeyan ngujo dheweke kanthi perasaan sing padha karo sing katon ing produk para tukang Palekh sing misuwur.
Kadhangkala, Nanging, ing kepinginan kanggo werna game karo sparkles saka werna-werna swara, Krainev dadi sethitik luwih saka kang ngirim ... Ing kasus kaya mengkono, ana paribasan Prancis teka ing pikiran: iki ayu banget kanggo dadi bener ...
Yen sampeyan ngomong babagan pinunjul Sukses Krainev minangka interpreter, mbok menawa paling pisanan ing antarane yaiku musik Prokofiev. Dadi, kanggo Sonata Kawolu lan Konserto Katelu, dheweke duwe utang akeh kanggo medali emas ing kompetisi Tchaikovsky; kanthi sukses, dheweke main Sonata kaping pindho, enem lan kaping pitu kanggo sawetara taun. Bubar, Krainev wis nindakake proyek gedhe kanggo ngrekam kabeh limang konser piano Prokofiev ing rekaman.
Ing asas, gaya Prokofiev cedhak karo dheweke. Cedhak karo energi roh, konsonan karo worldview dhewe. Minangka pianis, dheweke uga seneng nulis piano Prokofiev, "lope baja" saka irama. Umumé, dheweke seneng karya ing ngendi sampeyan bisa, kaya sing diucapake, "goyangake" pamireng. Dheweke dhewe ora nate nglilani para penonton bosen; ngurmati kualitas iki ing komposer, kang karya kang sijine ing program.
Nanging sing paling penting, musik Prokofiev kanthi lengkap lan sacara organik ngungkapake fitur-fitur saka pamikiran kreatif Krainev, seniman sing makili saiki ing seni pertunjukan. (Iki ndadekake dheweke luwih cedhak karo Nasedkin, Petrov, lan sawetara penonton konser liyane.) Dinamisme Krainev minangka pemain, tujuane, sing bisa dirasakake sanajan ing cara materi musik ditampilake, duweke. cetha weton wektu. Ora kebeneran yen, minangka juru basa, paling gampang dheweke nuduhake awake dhewe ing musik abad kaping XNUMX. Ora perlu kreatif "nyusun maneh" awake dhewe, kanggo nggawe maneh dhewe (sacara internal, psikologis ...), kaya sing kadhangkala kudu ditindakake ing puisi komposer romantis.
Saliyane Prokofiev, Krainev asring lan sukses main Shostakovich (loro konser piano, Sonata Kapindho, preludes lan fugues), Shchedrin (Concerto First, preludes lan fugues), Schnittke (Improvisasi lan Fugue, Concerto kanggo Piano lan String Orchestra - kanthi cara. , kanggo dheweke, Krainev, lan darmabakti), Khachaturian (Rhapsody Concerto), Khrennikov (Concerto Katelu), Eshpay (Concerto Kapindho). Ing program dheweke uga bisa ndeleng Hindemith (Tema lan papat variasi kanggo piano lan orkestra), Bartók (Konser Kapindho, potongan kanggo piano) lan akeh seniman liyane ing abad kita.
Kritik, Soviet lan manca, minangka aturan, sarujuk marang Krainev. Pidato sing dhasar penting ora digatekake; reviewers ora nyisakke tembung banter, pointing kanggo prestasi, nyatakake kaluwihan minangka pemain konser. Ing wektu sing padha, pratelan kadhangkala digawe. Kalebu wong sing mesthi simpati karo pianis. Umume, dheweke dicela amarga cepet banget, kadang-kadang demam. Kita bisa ngelingi, contone, Chopin's C-sharp minor (Op. 10) etude sing ditindakake dening dheweke, scherzo B-minor dening penulis sing padha, final sonata Brahms ing F-minor, Ravel's Scarbo, nomer individu saka Mussorgsky. Gambar ing Pameran. Muter musik iki ing konser, kadhangkala meh "rauh rauh", Krainev kelakon kanggo cepet-cepet liwat rincian individu, khusus ekspresif. Dheweke ngerti kabeh iki, mangertos, nanging ... "Yen aku "nyopir", kaya sing diomongake, mula percaya marang aku, tanpa maksud apa-apa," dheweke nuduhake pikirane babagan perkara iki. "Ketoke, aku rumangsa musik kasebut sacara internal, aku mbayangake gambar kasebut."
Mesthi, "kacepetan exaggerations" Krainev pancen ora disengojo. Iku bakal salah kanggo ndeleng kene kosong bravado, virtuosity, pop panache. Temenan, ing gerakan sing musik Krainev pulsates, peculiarities saka temperamen, "reaktivitas" saka alam seni, mengaruhi. Ing jangkah, ing pangertèn, karakter.
Siji maneh. Ing sawijining wektu, dheweke duwe kecenderungan kanggo bungah nalika dolanan. Nang endi wae kanggo succumb kanggo kasenengan nalika mlebu panggung; saka sisih, saka bale, iku gampang kanggo sok dong mirsani. Pramila ora saben pamireng, utamane sing nuntut, wareg ing transmisi kanthi konsep seni sing wicaksana sacara psikologis lan jero; interpretasi pianis saka E-flat major Op. 81st Beethoven Sonata, Bach Concerto ing F Minor. Dheweke ora kanthi yakin ing sawetara kanvas tragis. Kadhangkala wong bisa krungu yen ing opus kasebut, dheweke luwih sukses karo instrumen sing dimainake tinimbang karo musik sing dimainake. napsirake...
Nanging, Krainev wis suwe ngupayakake kanggo ngatasi negara-negara kasebut ing tahap exaltation, kasenengan, nalika temperamen lan emosi jelas kebanjiran. Ayo dheweke ora tansah sukses ing iki, nanging ngupayakake wis akeh. Kabeh ing urip pungkasane ditemtokake dening "refleks gol," sapisan nulis PI Pavlov (Pavlov IP Rong puluh taun sinau obyektif babagan aktivitas saraf sing luwih dhuwur (prilaku) kewan. - L., 1932. P. 270 // Kogan G. Ing gerbang penguasaan, ed. 4. - M., 1977. P. 25.). Ing gesang artis, utamané. Aku elinga yen ing awal eighties Krainev main Dm. Konser Katelu Kitayenko Beethoven. Ing pirang-pirang aspek, kinerja sing luar biasa: ora ngganggu, "bisu", ditahan ing gerakan. Mbokmenawa luwih nahan tinimbang biasane. Ora cukup umum kanggo artis, iku ndadak disorot saka sisih anyar lan menarik ... Padha nandheske modesty saka cara Playful, dullness saka werna, penolakan saka kabeh sejatine sifate external manifested dhewe ing konser gabungan Krainev karo E. Nesterenko, cukup. Kerep ing eighties (program saka karya Mussorgsky, Rachmaninov lan komposer liyane). Lan ora mung pianis sing tampil ing gamelan. Wigati dicathet yen kontak kreatif karo Nesterenko - artis sing tansah imbang, harmonis, ngontrol awake dhewe - umume menehi Krainev akeh. Dheweke ngomong babagan iki luwih saka sepisan, lan game dhewe - uga ...
Krainev saiki minangka salah sawijining papan utama ing pianisme Soviet. Program anyar dheweke ora mandheg narik perhatian masyarakat umum; artis bisa kerep krungu ing radio, katon ing layar TV; aja skimp ing laporan babagan dheweke lan pers berkala. Ora suwe, ing Mei 1988, dheweke ngrampungake karya ing siklus "All Mozart Piano Concertos". Iku luwih saka rong taun lan dileksanakake bebarengan karo Chamber Orchestra saka SSR Lithuania ing arahan saka S. Sondeckis. Program Mozart wis dadi tataran penting ing biografi panggung Krainev, wis nyerep akeh karya, pangarep-arep, kabeh masalah lan - sing paling penting! – kasenengan lan kuatir. Lan ora mung amarga kanggo nganakake seri grandiose saka 27 konser kanggo piano lan orkestra ora tugas sing gampang dhewe (ing negara kita, mung E. Virsaladze minangka pendahulu Krainev ing babagan iki, ing Kulon - D. Barenboim lan, mbok menawa, malah luwih sawetara pianis). "Dina iki aku luwih ngerti yen aku ora duwe hak nguciwani para penonton sing teka ing pagelaranku, ngarepake sing anyar, menarik, sing sadurunge ora dingerteni saka rapat-rapat kita. Aku ora duwe hak kanggo upset wong-wong sing wis ngerti aku kanggo dangu lan uga, lan mulane bakal sok dong mirsani ing kinerja sukses lan ora sukses, loro prestasi lan lack saka iku. Kira-kira 15-20 taun kepungkur, jujur, aku ora ngganggu pitakonan kaya ngono; Saiki aku luwih kerep mikir babagan dheweke. Aku elinga yen aku weruh posters cedhak Balai Agung saka Konservatorium, lan felt apa-apa nanging bungah bungah. Dina iki, nalika ndeleng poster sing padha, aku ngalami perasaan sing luwih rumit, ngganggu, kontradiktif ... "
Utamane gedhe, terus Krainev, minangka beban tanggung jawab pemain ing Moskow. Mesthi wae, musisi sing aktif lelungan saka USSR ngimpi sukses ing aula konser ing Eropa lan Amerika Serikat - nanging Moscow (mbok menawa sawetara kutha gedhe ing negara kasebut) minangka sing paling penting lan "paling angel" kanggo dheweke. "Aku elinga yen ing taun 1987 aku main ing Wina, ing aula Musik-Verein, 7 konser ing 8 dina - 2 solo lan 5 karo orkestra," ujare Vladimir Vsevolodovich. "Ing omah, mbok menawa, aku ora bakal wani nindakake iki ... »
Umumé, dheweke percaya yen wektune kanggo nyuda jumlah penampilan umum. "Yen sampeyan duwe kegiatan panggung sing terus-terusan luwih saka 25 taun, pulih saka konser ora gampang kaya sadurunge. Nalika taun-taun kepungkur, sampeyan bakal sok dong mirsani. Maksudku saiki ora malah sejatine sifate fisik pasukan (matur nuwun Gusti, padha durung gagal), nanging apa biasane disebut pasukan spiritual - emosi, energi gemeter, etc. Iku luwih angel kanggo mulihake. Lan ya, butuh wektu luwih akeh. Sampeyan bisa, mesthine, "ninggalake" amarga pengalaman, teknik, kawruh babagan bisnis, kabiasaan menyang panggung lan liya-liyane. Luwih-luwih yen main karya-karya sing wis disinaoni, sing diarani munggah-mudhun, yaiku karya-karya sing wis kaping pirang-pirang sadurunge. Nanging tenan, iku ora menarik. Sampeyan ora entuk kesenengan. Lan kanthi sifat alamku, aku ora bisa munggah panggung yen aku ora kasengsem, yen ing batinku, minangka musisi, ana kekosongan ... "
Ana alesan liyane ngapa Krainev wis kurang asring ing taun anyar. Dheweke wiwit mulang. Nyatane, dheweke kerep menehi pitutur marang pianis enom; Vladimir Vsevolodovich disenengi pawulangan iki, kang felt sing ana soko kanggo ngomong marang murid-muridé. Saiki dheweke mutusake kanggo "sah" hubungane karo pedagogi lan bali (ing taun 1987) menyang konservatorium sing padha lulus saka pirang-pirang taun kepungkur.
… Krainev iku salah siji saka wong-wong sing tansah ing pamindhahan, ing panelusuran. Kanthi bakat pianis sing apik, aktivitas lan mobilitas, dheweke bakal menehi kejutan kreatif marang para penggemar, twists menarik ing seni, lan kejutan sing nyenengake.
G. Tsypin, 1990
