John Browning |

John Browning

Seprapat abad kepungkur, kanthi harfiah puluhan epithets antusias sing ditujokake kanggo seniman iki bisa ditemokake ing pers Amerika. Salah sawijining artikel babagan dheweke ing The New York Times ngemot, contone, baris ing ngisor iki: "Pianis Amerika John Browning munggah menyang dhuwur sing durung ana sadurunge ing karire sawise pertunjukan sing menang karo kabeh orkestra paling apik ing kabeh kutha utama ing Amerika Serikat lan Eropah. Browning minangka salah sawijining lintang enom sing paling padhang ing galaksi pianisme Amerika. Kritikus sing paling ketat asring nyelehake dheweke ing baris pisanan seniman Amerika. Iki, ketoke, ana kabeh latar formal: wiwitan awal anak prodigy (asli saka Denver), latihan musik ngalangi, pisanan dijupuk ing Los Angeles Higher School of Music. J. Marshall, lan banjur ing Juilliard ing panuntun dhumateng saka guru paling, antarane kang padha Joseph lan Rosina Levin, pungkasanipun, kamenangan ing telung kompetisi internasional, kalebu salah siji sing paling angel - Brussels (1956).

Nanging, banget bravura, muni iklan saka penet iki nguwatirake, ninggalake kamar kanggo rasa ora percaya, utamané ing Eropah, ngendi ing wektu sing padha durung uga kenalan karo seniman enom saka Amerika Serikat. Nanging mboko sithik es saka mistrust wiwit nyawiji, lan pirsawan dikenali Browning minangka artis saestu pinunjul. Menapa malih, piyambakipun terus-terusan nggedhekake cakrawala pertunjukan, ora mung dadi klasik, kaya sing diarani Amerika, karya standar, nanging uga musik modern, nemokake kuncine. Iki dibuktekake kanthi rekaman konser Prokofiev lan kasunyatan manawa ing taun 1962, salah sawijining komposer paling gedhe ing Amerika Serikat, Samuel Barber, dipasrahake karo pertunjukan pertama konser piano. Lan nalika Cleveland Orchestra tindak menyang USSR ing agêng-60s, kinurmatan George Sell ngajak enom John Browning minangka soloist.

Ing kunjungan kasebut, dheweke main konser Gershwin lan Barber ing Moskow lan entuk simpati para penonton, sanajan dheweke ora "mbukak" nganti pungkasan. Nanging tur sakteruse pianis - ing 1967 lan 1971 - nggawa dheweke sukses undeniable. Seni kasebut muncul ing spektrum repertoar sing akeh banget, lan versatility iki (sing kasebut ing wiwitan) wis yakin babagan potensial gedhe. Ing ngisor iki ana rong review, sing pisanan nuduhake 1967, lan sing nomer loro kanggo 1971.

V. Delson: "John Browning minangka musisi pesona lirik sing cerah, spiritualitas puisi, rasa mulya. Dheweke ngerti carane muter soulfully - ngirim emosi lan swasana ati "saka ati kanggo jantung". Dheweke ngerti carane nindakake perkara sing rapuh, lembut kanthi keruwetan murni, kanggo ngungkapake perasaan manungsa kanthi anget lan seni sing sejati. Browning muter kanthi konsentrasi, kanthi jero. Dheweke ora nindakake apa-apa "kanggo umum", ora melu "phrasing" sing kosong lan mandhiri, pancen asing karo bravura sing ostentatious. Ing wektu sing padha, fluency pianis ing kabeh jinis virtuosity iku kaget imperceptible, lan siji "nemokake" iku mung sawise konser, kaya retrospektif. Kabèh seni pagelarané duwé prangko saka wiwitan individu, sanajan individualitas seni Browning dhewe ora kalebu ing bunderan sing luar biasa, skala tanpa wates, striking, nanging rada alon nanging mesthi kapentingan. Nanging, donya figuratif sing dicethakaké dening bakat Performing kuwat Browning iku Luwih siji-sisi. Pianis ora nyusut, nanging kanthi lembut nyuda kontras cahya lan bayangan, kadhangkala uga "nerjemahake" unsur drama menyang bidang lirik kanthi alam organik. Dheweke romantis, nanging emosi emosi subtle, karo overtones saka rencana Chekhov, luwih tundhuk marang saka dramaturgy saka karep mbukak raging. Mulane, plastisitas patung luwih khas saka seni tinimbang arsitektur monumental.

G. Tsypin: "Lakon saka pianis Amerika John Browning, pisanan kabeh, minangka conto katrampilan profesional sing diwasa, awet lan stabil. Sampeyan bisa ngrembug ciri-ciri tartamtu saka individualitas kreatif musisi, kanggo netepake ukuran lan derajat prestasi seni lan puisi ing seni interpretasi kanthi cara sing beda-beda. Siji bab sing ora bisa dibantah: katrampilan nindakake ing kene ora ana keraguan. Menapa malih, kaprigelan ingkang nggadahi kaprigelan ingkang gratis, organik, cerdik lan temen-temen nggadhahi maneka ragam ekspresi ekspresif piano ... Dheweke ujar manawa kuping minangka jiwa musisi. Ora mungkin ora mbayar pajeg marang tamu Amerika - dheweke pancen duwe "kuping" batin sing sensitif, arang banget alus, lan aristokrat. Wangun swara kang digawe tansah langsing, elegan lan tastefully mbatesi, constructively ditetepake. Merata apik iku artis warni lan picturesque palette; saka velvety, "stressless" forte kanggo muter iridescent alus saka halftones lan bayangan cahya ing piano lan pianissimo. Ketat lan elegan ing Browning lan pola rhythmic. Ing tembung, piano ing tangane tansah muni ayu lan mulya… Kemurnian lan akurasi teknis piano Browning ora bisa nanging nggugah perasaan paling hormat ing profesional.

Iki loro taksiran ora mung menehi idea saka kekiyatan bakat pianis, nanging uga bantuan kanggo ngerti arah kang lagi berkembang. Duwe dadi profesional ing pangertèn dhuwur, artis kanggo sawetara ombone ilang freshness enom saka raos, nanging ora ilang puisi kang, seng nembus interpretasi.

Sajrone dina pianis ing Moscow Tours, iki utamané cetha dicethakaké ana ing interpretasi saka Chopin, Schubert, Rachmaninov, nulis swara apik Scarlatti. Beethoven ing sonata ninggalake dheweke kanthi kesan sing kurang jelas: ora cukup skala lan intensitas dramatis. Rekaman artis Beethoven sing anyar, lan utamane Variasi Diabelli Waltz, menehi kesaksian yen dheweke ngupaya nyurung wates bakate. Nanging preduli saka sukses utawa ora, Browning minangka seniman sing ngomong karo pamireng kanthi serius lan kanthi inspirasi.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990