Yakov Izrailevich Zak (Yakov Zak) |

Yakov Zak

"Pancen ora bisa dibantah manawa dheweke makili tokoh musik paling gedhe." Iki tembung Adam Wieniawski, ketua juri Kompetisi Chopin Internasional Katelu, ngandika ing 1937 kanggo pianis Soviet 24 taun Yakov Zak. Sesepuh musisi Polandia nambahake, "Zak minangka salah sawijining pianis sing paling apik sing wis dakrungu sajrone umurku." (Pemenang kompetisi musik internasional saka Soviet. - M., 1937. P. 125.).

• Musik piano ing toko online Ozon →

… Yakov Izrailevich kelingan: “Kompetisi mbutuhake upaya sing meh ora manungsa. Prosedur kompetisi kasebut dadi nyenengake banget (luwih gampang kanggo para kontestan saiki): anggota juri ing Warsawa diselehake ing panggung, meh bebarengan karo pamicara. Zak lungguh ing keyboard, lan ing endi wae sing cedhak banget karo dheweke ("Aku krungu ambegan ...") yaiku seniman sing jenenge dikenal ing saindenging jagad musik - E. Sauer, V. Backhaus, R. Casadesus, E. Frey lan liya-liyane. Nalika wis rampung muter, krungu keplok - iki, nalisir karo adat lan tradhisi, anggota juri keplok - ing kawitan malah ora katon yen padha duwe apa-apa karo wong. Zach dianugerahi hadiah pisanan lan siji liyane, tambahan - wreath laurel tembaga.

Kamenangan ing kompetisi iki minangka puncak saka tataran pisanan ing pembentukan seniman. Taun-taun kerja keras nyebabake dheweke.

Yakov Izrailevich Zak lair ing Odessa. Guru pisanane yaiku Maria Mitrofanovna Starkova. ("Musisi sing kuat lan mumpuni," Zach ngelingi kanthi tembung matur nuwun, "sing ngerti carane menehi siswa apa sing umum dimangerteni minangka sekolah.") Bocah sing wasis kasebut mlaku ing pendidikan piano kanthi cepet lan cepet. Ing pasinaon ana ketekunan, lan purposefulness, lan disiplin dhiri; wiwit cilik dheweke serius lan kerja keras. Ing umur 15, dheweke menehi clavierabend pisanan ing uripe, ngomong karo penyayang musik ing kutha asale kanthi karya Beethoven, Liszt, Chopin, Debussy.

Ing taun 1932, wong enom mlebu sekolah pascasarjana Moscow Conservatory kanggo GG Neuhaus. "Pelajaran karo Genrikh Gustavovich dudu pelajaran babagan interpretasi tembung kasebut," ujare Zak. "Iku luwih akeh: acara seni. Dheweke "dibakar" kanthi sentuhan sing anyar, ora dingerteni, nyenengake ... Kita, para siswa, kaya-kaya dikenalake menyang kuil pikirane musik sing luhur, perasaan sing jero lan rumit ... ”Zak meh ora ninggalake kelas Neuhaus. Dheweke ana ing meh kabeh pelajaran saka profesore (ing wektu sing paling cendhak dheweke nguwasani seni entuk manfaat kanggo awake dhewe saka saran lan instruksi sing diwenehake marang wong liya); ngrungokake dolanan kanca-kancane. Akeh statements lan Rekomendasi Heinrich Gustavovich direkam ing notebook khusus.

Ing taun 1933-1934, Neuhaus lara parah. Kanggo sawetara sasi Zak sinau ing kelas Konstantin Nikolaevich Igumnov. Kathah ing kene katon beda, sanajan ora kalah menarik lan nyenengake. "Igumnov nduweni kualitas sing nggumunake lan langka: dheweke bisa nangkep kanthi sekilas wangun karya musik kanthi sakabehe lan ing wektu sing padha ndeleng saben fitur kasebut, saben "sel". Sawetara wong sing ditresnani lan, sing paling penting, ngerti carane nggarap siswa babagan rincian kinerja, utamane, kaya dheweke. Lan sepira penting, prekara-prekara sing kudu dikandhakake, kedadeyan kasebut, ing papan sing sempit mung sawetara langkah! Kadhangkala sampeyan ndeleng, sajrone siji setengah utawa rong jam pelajaran, sawetara kaca wis liwati. Lan karya, kaya ginjel ing sinar srengenge musim semi, kanthi harfiah diisi jus ... "

Ing taun 1935, Zak njupuk bagéyan ing Kompetisi All-Union saka Performing Musicians kapindho, njupuk Panggonan katelu ing kompetisi iki. Lan rong taun mengko teka sukses ing Warsaw, kang wis diterangake ing ndhuwur. Kamenangan ing ibukutha Polandia dadi luwih bungah amarga, ing Kawa kompetisi, kontestan dhewe ora dianggep minangka salah siji favorit ing ambane nyawa. Paling ora gampang ngira-ngira kemampuane, luwih ngati-ati lan wicaksana tinimbang sombong, dheweke wis nyiapake kompetisi kanggo dangu meh ing sly. "Kaping pisanan aku mutusake ora nglilani sapa wae ing rencanaku. Mulang program rampung ing dhewe. Banjur dheweke nyoba nuduhake marang Genrikh Gustavovich. Dheweke umume disetujoni. Dheweke wiwit mbantu aku nyiapake lelungan menyang Warsawa. Iki, mbok menawa, kabeh… "

Kamenangan ing Kompetisi Chopin nggawa Zak ing ngarep pianisme Soviet. Pers wiwit ngomong babagan dheweke; ana prospek nggodho Tours. Wis dingerteni yen ora ana ujian sing luwih angel lan angel tinimbang ujian kamulyan. Zak enom uga slamet. Kehormatan ora mbingungake pikirane sing resik lan waras, ora ngganggu kekarepane, ora ngrusak watake. Warsawa dadi mung salah siji saka kaca sing diowahi ing biografi kang wangkal, buruh sing ora kesel.

Tataran karya anyar diwiwiti, lan ora liya. Zak sajrone wektu iki mulang akeh, nggawa dhasar sing luwih jembar lan luwih padhet kanggo repertoar konser. Nalika ngasah gaya main, dheweke ngembangake gaya pertunjukan dhewe, gayane dhewe. Kritik musik saka telung puluhan ing wong A. Alschwang nyathet: "Aku. Zach minangka pianis sing padhet, seimbang, lan apik; alam Performing kang ora rentan kanggo expansiveness external, kanggo kawujudan kasar saka temperament panas, kanggo hasrat, hobi unrestrained. Iki seniman sing pinter, licik lan ati-ati.” (Alshwang A. Soviet Schools of Pianoism: Essay on the Second // Musik Soviet. 1938. No. 12. P. 66.).

Kawigatosan ditarik kanggo pilihan definisi: "padhet, seimbang, lengkap. Pinter, subtle, ati-ati…” Gambar seni Zach sing umure 25 taun dibentuk, amarga gampang dideleng, kanthi cetha lan yakin. Ayo nambah - lan finality.

Ing taun seket lan suwidakan, Zak minangka salah sawijining wakil sing diakoni lan paling wewenang ing pagelaran piano Soviet. Dheweke mlaku kanthi cara dhewe ing seni, dheweke duwe pasuryan seni sing beda-beda. Apa pasuryan diwasa, rampung diadegaké master?

Dheweke saiki lan isih musisi sing biasane dikategorikake - kanthi konvensi tartamtu, mesthine - ing kategori "intelektual." Ana seniman sing ekspresi kreatif ditimbulake utamane dening perasaan spontan, spontan, umume impulsif. Kanggo sawetara ombone, Zach minangka antipode sing: wicara kinerja tansah kasebut kanthi teliti, dipikir ing advance, dipadhangi dening cahya saka pikiran seni sing adoh-sighted lan Insightful. Akurasi, kepastian, konsistensi interpretatif tanpa cacat maksud – uga pianisipun inkarnasi minangka ciri khas seni Zach. Sampeyan bisa ngomong - motto seni iki. "Rencana kinerja dheweke yakin, timbul, jelas ..." (Grimikh K. Konser pianis pascasarjana saka Moscow Conservatory // Sov. Music. 1933. No. 3. P. 163.). Tembung-tembung kasebut diucapake babagan musisi ing taun 1933; kanthi alesan sing padha - yen ora luwih - bisa diulang sepuluh, lan rong puluh, lan telung puluh taun sabanjure. Tipologi pamikiran seni Zach ndadekake dheweke ora dadi pujangga minangka arsitek sing trampil ing pagelaran musik. Dheweke pancen "nyambungake" materi kanthi apik, konstruksi swarane meh tansah harmonis lan ora bener kanthi pitungan. Apa iki sebabe pianis entuk sukses ing ngendi akeh, lan kondhang, kanca-kancane gagal, ing Konserto Kapindho Brahms, Sonata, op. 106 Beethoven, ing siklus paling angel saka penulis sing padha, Telung puluh telu Variasi ing Waltz dening Diabelli?

Zak seniman ora mung mikir kanthi cara sing aneh lan subtle; jangkoan raos seni kang uga menarik. Dikenal yen emosi lan perasaan wong, yen "didhelikake", ora diiklanake utawa dipamerake, pungkasane entuk daya tarik khusus, daya pengaruh khusus. Dadi ing urip, lan uga ing seni. "Luwih becik ora ngomong tinimbang nyritakake maneh," pitunjuk pelukis Rusia sing misuwur PP Chistyakov marang murid-muride. "Sing paling awon yaiku menehi luwih saka sing dibutuhake," KS Stanislavsky ndhukung ide sing padha, nggambarake praktik kreatif teater. Amarga keanehan alam lan gudang mental, Zak, main musik ing panggung, biasane ora boros babagan wahyu intim; rodo, kang pelit, laconic ing tjara raos; tabrakan spiritual lan psikologis kadhangkala bisa katon kaya "bab dhewe." Sanadyan mangkono, pocapane pianis kang emosine, senajan cendhek, kaya bisu, nduweni daya tarik dhewe-dhewe. Yen ora, iku bakal angel kanggo nerangake apa kang bisa kanggo gain fame dening kokwaca karya kayata konser Chopin ing F minor, Liszt kang Petrarch Sonnets, ing A major sonata, op. 120 Schubert, Forlan lan Minuet saka Makam Couperin Ravel, lsp.

Ngeling-eling babagan fitur pianisme Zak sing jelas, siji ora bisa ngomong babagan intensitas volitional sing dhuwur banget, electrification internal saka dolanane. Minangka conto, kita bisa nyebutake kinerja artis sing kondhang ing Rhapsody Rakhmaninov ing Tema Paganini: kaya-kaya bar baja sing kedher kanthi elastis, kanthi lengkungan kanthi tangan sing kuwat lan otot ... Ing asas, Zach, minangka seniman, ora diciriake. dening negara istirahat romantis pampered; kontemplasi languid, muni "nirwana" - ora peran puisi kang. Iku paradoks, nanging bener: kanggo kabeh filosofi Faustian pikirane, dheweke paling lengkap lan padhang dicethakaké piyambak ing. tumindak - ing dinamika musik, dudu statis musik. Energi pikiran, dikalikan karo energi saka gerakan musik sing aktif lan kurang cetha - iki carane wong bisa nemtokake, contone, interpretasi saka Sarcasms, seri Fleeting, Prokofiev kang Kapindho, Papat, Fifth lan Seventh Sonatas, Rachmaninov kang Papat. Konser, Doctor Gradus ad Parnassum saka Debussy's Children's Corner.

Ora kebeneran yen pianis tansah kepincut karo unsur piano toccato. Dheweke seneng ekspresi katrampilan motor instrumental, sensasi sing nyenengake "lope baja" ing kinerja, keajaiban irama sing cepet, stubbornly springy. Mulane, ketoke, ing antarane kasuksesan paling gedhe minangka juru basa yaiku Toccata (saka The Tomb of Couperin), lan konser Ravel ing G major, lan prokofiev sing wis kasebut sadurunge, lan akeh saka Beethoven, Medtner, Rachmaninoff.

Lan fitur karakteristik liyane saka karya Zak punika picturesqueness sing, loman multicoloring, werna kepileh. Wis ing muda, pianis mbuktekaken piyambak dadi master pinunjul ing syarat-syarat perwakilan swara, macem-macem efek piano-dekoratif. Ngomentari interpretasi saka sonata Liszt "Sawise maca Dante" (karya iki wis ditampilake ing program pemain wiwit taun-taun sadurunge perang), A. Alschwang ora sengaja nandheske "gambar" muter Zak: "Kanthi kekuatan saka kesan digawe, "dheweke kagum," I Zaka ngelingake kita babagan reproduksi seni gambar Dante dening seniman Prancis Delacroix ... " (Alshwang A. Sekolah piano Soviet. P. 68.). Suwe-suwe, persepsi swara artis dadi luwih rumit lan dibedakake, warna sing luwih maneka warna lan olahan katon ing palet timbre. Dheweke menehi pesona khusus kanggo repertoar konser kasebut minangka "Pemandangan Anak" dening Schumann lan Sonatina Ravel, "Burlesque" dening R. Strauss lan Sonata Katelu Scriabin, Konser Kapindho Medtner lan "Variasi ing Tema Corelli" dening Rachmaninoff.

Siji bab bisa ditambahake kanggo apa wis ngandika: kabeh sing Zack nindakake ing keyboard instrument, minangka aturan, ditondoi dening nggenepi lengkap lan unconditional, nggenepi struktural. Ora ana sing "makarya" kanthi cepet, cepet-cepet, tanpa menehi perhatian marang njaba! Musisi kanthi ketepatan seni sing ora kompromi, dheweke ora bakal ngidini dheweke ngirim sketsa kinerja menyang publik; saben canvases swara kang nuduhake saka tataran iki kaleksanan karo akurasi gawan lan thoroughness scrupulous. Mbok menawa ora kabeh lukisan iki duwe cap inspirasi seni sing dhuwur: Zach kelakon banget imbang, lan rasional banget, lan (kadhangkala) sibuk rasionalistik. Nanging, ora ketompo apa swasana ati pemain konser nyedhaki piano, dheweke meh tansah tanpa dosa ing katrampilan pianis profesional. Dheweke bisa "ing beat" utawa ora; dheweke ora bisa salah ing desain teknis ide. Liszt nate ujar: "Ora cukup, kita kudu nindakake lengkap“. Ora mesthi lan ora kabeh wong ana ing pundhak. Kanggo Zach, dheweke dadi musisi sing ngerti carane lan seneng ngrampungake kabeh - nganti rincian sing paling intim - ing seni pertunjukan. (Kadhangkala, Zak seneng ngelingi pernyataan terkenal Stanislavsky: "Sembarang" piye wae ", "umum", "kira-kira" ora bisa ditampa ing seni ... " (Stanislavsky KS Sobr. soch.-M., 1954. T 2. S. 81.). Mangkono uga kredo kinerja dhewe.)

Kabeh sing wis dicritakake - pengalaman lan kawicaksanan artis sing akeh, ketajaman intelektual saka pamikiran artistik, disiplin emosi, kebijaksanaan kreatif sing cerdas - digabungake dadi musisi pertunjukan klasik (berbudaya, berpengalaman, "dihormati" ...), sing ora ana sing luwih penting ing kegiatane tinimbang perwujudan saka karsane penulis, lan ora ana sing luwih nggegirisi tinimbang ora manut. Neuhaus, sing ngerti sifat seni muride, ora sengaja nulis babagan Zak "semangat obyektivitas sing luwih dhuwur, kemampuan sing luar biasa kanggo ngerteni lan ngirim seni "utamane", tanpa ngenalake dhewe, pribadi, subyektif ... Artis kayata Zak, Neuhaus terus, "ora impersonal, nanging superpersonal", ing pagelarane "Mendelssohn iku Mendelssohn, Brahms iku Brahms, Prokofiev iku Prokofiev. Kepribadian (artis- Pak C.) ... minangka soko cetha dibedakake saka penulis, recedes; sampeyan ndeleng komposer kaya-kaya liwat kaca nggedhekake gedhe (kene, penguasaan!), nanging pancen murni, ora mendhung, ora diwarnai - kaca, sing digunakake ing teleskop kanggo pengamatan benda langit ... " (Neigauz G. Kreativitas pianis // Pianis-guru pinunjul babagan seni piano. - M .; L., 1966. P. 79.).

…Kanggo kabeh intensitas latihan pagelaran konser Zach, kanggo kabeh pinunjul, mung nggambarake siji sisih urip kreatif. Liyane, ora kurang penting, kalebu pedagogi, sing ing taun suwidakan lan awal pitung puluhan tekan kembang paling dhuwur.

Zach wis suwe mulang. Sawise lulus, dheweke pisanan mbantu profesor, Neuhaus; sedhela mengko dheweke dipasrahake karo kelase dhewe. Luwih saka patang puluh taun pengalaman "liwat" ngajar ... Welasan siswa, ing antarane sing nduweni jeneng pianistik sonorous - E. Virsaladze, N. Petrov, E. Mogilevsky, G. Mirvis, L. Timofeeva, S. Navasardyan, V . Bakk… Ing kontras kanggo Zak tau belongs kanggo fellow pemain konser liyane, supaya ngomong, "part-time", kang tau dianggep pedagogy minangka prakara secondary wigati, kang ngaso antarane Tours kapenuhan. Dheweke tresna marang karya ing kelas, generously nandur modhal kabeh kekuatan pikiran lan nyawa. Nalika mulang, dheweke ora mandheg mikir, nggoleki, nemokake; pikiran pedagogical kang ora kelangan mudhun karo wektu. Kita bisa ngomong sing ing pungkasan kang dikembangaké harmonious, harmoniously dhawuh sistem (dheweke umume ora cenderung kanggo unsystematic) views musik lan didaktik, prinsip, kapercayan.

Tujuan utama, strategis guru pianis, Yakov Izrailevich pracaya, kanggo mimpin siswa kanggo pangerten musik (lan interpretasi sawijining) minangka bayangan saka pangolahan Komplek saka urip kasukman batin wong. "... Ora kaleidoskop saka wangun pianistik ayu," kang insistently nerangake kanggo muda, "ora mung cepet lan pas peranganing, elegan instrumental "fiortures" lan liya-liyane. Ora, intine ana liyane - ing gambar, perasaan, pikirane, swasana ati, kahanan psikologis ... "Kaya gurune, Neuhaus, Zak yakin yen" ing seni swara ... kabeh, tanpa istiméwa, sing bisa ngalami, urip, mikir. liwat, wis wujud lan ditulis lan aran wong (Neigauz G. Ing seni dolanan piano. – M., 1958. P. 34.). Saka posisi kasebut, dheweke ngajar murid-muride kanggo nimbang "seni swara".

Kesadaran seniman enom spiritual Inti kinerja bisa mung banjur, Zak ndhukung luwih, nalika wis tekan tingkat cekap dhuwur saka musik, estetika lan pembangunan intelektual umum. Nalika pondasi kawruh profesional kasebut padhet lan padhet, wawasane jembar, pamikiran artistik dibentuk, lan pengalaman kreatif dikumpulake. Tugas kasebut, Zak percaya, saka kategori kunci ing pedagogi musik umume, lan khususe pedagogi piano. Carane padha ditanggulangi ing laku dhewe?

Kaping pisanan, liwat introduksi siswa kanggo paling akeh karya sinau. Liwat kontak saben murid ing kelas kanthi macem-macem fenomena musik sing paling akeh. Masalahe yaiku akeh pemain enom sing "tutup banget ... ing bunderan "urip piano" sing kondhang, Zak getun. "Sepira kerepe ide babagan musik mung sithik! [Kita kudu] mikir babagan carane nyusun ulang karya ing kelas supaya bisa mbukak panorama musik sing amba kanggo para siswa ... amarga tanpa iki, pangembangan musisi sing sejatine ora mungkin. (Zak Ya. Ing sawetara masalah pendidikan pianis enom // Pitakonan kinerja piano. - M., 1968. Jeksa Agung bisa ngetokake 2. P. 84, 87.). Ing bunder kanca-kancane, dheweke ora kesel mbaleni: "Saben musisi kudu duwe "gudang kawruh" dhewe, akumulasi sing larang saka apa sing dirungokake, dileksanakake, lan dialami. Akumulasi kasebut kaya akumulator energi sing nyedhiyakake imajinasi kreatif, sing perlu kanggo gerakan sing terus-terusan. (Ibid., hlm. 84, 87.).

Отсюда — установка Зака ​​на возможно более интенсивный и широкий приток музыки в учебно-педагогичебсихникид. Так, наряду с обязательным репертуаром, в его классе нередко проходились и пьесы-спутники; они служили чем-то вроде вспомогательного материала, овладение которым, считал Зак, желательно, а то и просто необходимо для художественно полноценной интерпретации основной части студенческих программ. «Произведения одного и того же автора соединены обычно множеством внутренних «уз»,— говорил Яков Израилевич.— Нельзя по-настоящему хорошо исполнить какое-либо из этих произведений, не зная, по крайней мере, „близлежащих…»»

Perkembangan kesadaran musik, sing mbedakake murid-murid Zach, diterangake, nanging ora mung kanthi kasunyatan manawa ing laboratorium pendidikan, dipimpin dening profesor, akeh. Iku uga penting as karya dianakaké kene. Gaya piwulang Zak, cara pedagogis dheweke ngrangsang replenishment sing terus-terusan lan cepet saka potensi seni lan intelektual para pianis enom. Panggonan penting ing gaya iki, contone, kanggo resepsi generalisasi (meh sing paling penting kanggo mulang musik - tundhuk aplikasi sing mumpuni). Khusus, singularly konkrit ing kinerja piano - sing saka kain nyata saka pawulangan iki ditenun (swara, irama, dinamika, wangun, spesifik genre, etc.), Biasane digunakake dening Yakov Izrailevich minangka alesan kanggo nurunake konsep sing wiyar lan jembar. gegandhengan karo macem-macem kategori seni musik. Empu asil: ing pengalaman laku pianistic urip, murid-muridé imperceptibly, dhewe, palsu kawruh jero lan Versatile. Sinau karo Zach tegese mikir: nganalisa, mbandhingake, mbedakake, teka menyang kesimpulan tartamtu. "Ngrungokake figurasi harmonik" obah iki (bar pembuka konser Ravel ing G-major. Pak C.), dheweke noleh marang murid kasebut. "Apa ora bener carane warni lan piquant iki tartly dissonant overtones punika! Ngomong-ngomong, apa sampeyan ngerti babagan basa harmonik pungkasan Ravel? Inggih, yen aku takon sampeyan mbandhingake harmonis, ucapake, Reflections lan Makam Couperin?

Siswa Yakov Izrailevich ngerti yen ing wulangan kapan wae bisa nyana kontak karo jagad sastra, teater, puisi, lukisan ... Wong sing duwe kawruh ensiklopedia, erudite sing luar biasa ing pirang-pirang wilayah budaya, Zak, ing proses kelas, willingly lan skillfully digunakake excursions kanggo wilayah tetanggan saka seni : gambaran ing cara iki kabeh limo gagasan musik lan Performing, dikiataken karo referensi kanggo puisi, pictorial lan analog liyane saka gagasan pedagogical intim kang, Donyane lan plans. "Estetika seni siji minangka estetika liyane, mung materi sing beda," Schumann tau nulis; Zach kandha yen dheweke bola-bali yakin karo kabeneran tembung kasebut.

Ngrampungake tugas piano-pedagogis lokal sing luwih akeh, Zak milih saka wong-wong mau sing dianggep penting banget: "Ingkang utama kanggo kula yaiku ngajari siswa ing kuping musik "kristal" kanthi profesional ..." Kuping kasebut, dheweke dikembangaké idea kang, kang bakal bisa kanggo dijupuk paling Komplek, metamorphoses warna ing pangolahan swara, kanggo mbedakake paling ephemeral, kepileh nuansa warni lan coloristic lan glare. Pemain enom ora duwe ketajaman sensasi pendengaran, bakal dadi sia-sia - Yakov Izrailevich yakin babagan iki - trik apa wae saka guru, utawa "kosmetik" pedagogis utawa "kilap" ora bakal mbantu sababe. Ing tembung, "kuping kanggo pianis apa mripat kanggo artis ..." (Zak Ya. Ing sawetara masalah pendidikan pianis enom. P. 90.).

Piyé murid-muridé Zak bisa nggawé kabèh sipat lan sipat kuwi? Mung ana siji cara: sadurunge pamuter, tugas swara kuwi sijine nerusake sing ora bisa narik kawigaten konco galur maksimum sumber pendengaran sing, bakal ora larut ing keyboard njaba sacoro apik dibedakake, pangrungon musik olahan. Psikolog sing apik banget, Zak ngerti manawa kabisan manungsa dibentuk ing jero kegiatan kasebut, sing saka kabeh kabutuhan mbutuhake kabisan iki - mung wong, lan boten liya. Apa sing dikarepake saka siswa ing pawulangan mung ora bisa digayuh tanpa "kuping" musik sing aktif lan sensitif; iki minangka salah sawijining trik pedagogi, salah sawijining alasan efektifitase. Minangka kanggo tartamtu, "makarya" cara ngembangaken pangrungon antarane pianists, Yakov Izrailevich dianggep iku arang banget migunani kanggo sinau Piece saka music tanpa instrument, ing cara saka perwakilan intra-auditory, lagi ngomong, "ing bayangan." Dheweke kerep nggunakake prinsip kasebut ing praktik pertunjukan dhewe, lan menehi saran marang para siswa supaya uga ngetrapake.

Sawise citra karya sing ditafsirake dibentuk ing pikirane siswa, Zak nganggep apik kanggo ngeculake siswa iki saka perawatan pedagogis luwih lanjut. "Yen, terus-terusan ngrangsang wutah kewan-kewan kita, kita saiki minangka bayangan obsesif sing tetep ing kinerja, iki wis cukup kanggo nggawe dheweke katon kaya saben liyane, nggawa kabeh wong menyang "penyebut umum" sing surem (Zak Ya. Ing sawetara masalah pendidikan pianis enom. P. 82.). Kanggo bisa ing wektu - ora sadurungé, nanging ora mengko (kapindho iku meh luwih penting) - kanggo pindhah adoh saka mahasiswa, ninggalake wong kanggo awake dhewe, iku salah siji saka wektu paling alus lan angel ing Profesi saka guru musik. Zak percaya. Saka dheweke kerep krungu tembung Arthur Schnabel: "Peran guru yaiku mbukak lawang, lan ora nyurung siswa."

Wicaksana kanthi pengalaman profesional sing wiyar, Zak, ora tanpa kritik, ngevaluasi fenomena individu babagan kinerja kontemporer. Kakehan kompetisi, macem-macem lomba musik, dheweke sambat. Kanggo bagean penting saka seniman pemula, dheweke minangka "koridor tes olahraga murni" (Zak Ya. Pelaku njaluk tembung // Sov. musik. 1957. No. 3. P 58.). Mratelakake panemume, jumlah pemenang perang kompetitif internasional saya tambah akeh: "Akeh pangkat, gelar, regalia wis muncul ing jagad musik. Sayange, iki ora nambah jumlah bakat. (Ibid.). Ancaman kanggo pemandangan konser saka pemain biasa, musisi rata-rata, dadi liyane lan liyane nyata, Zach ngandika. Iki kuwatir dheweke meh luwih akeh tinimbang liyane: "Tambah," dheweke kuwatir, "persamaan" tartamtu saka pianis wiwit katon, sanajan dhuwur, nanging jenis" standar kreatif ... Kamenangan ing kompetisi, sing tanggalan ing taun anyar dadi oversaturated , ketoke entails primacy saka skill liwat bayangan Creative. Apa ora saka ngendi "persamaan" para pemenang? Apa maneh kanggo nggoleki alesan? (Zak Ya. Ing sawetara masalah pendidikan pianis enom. P. 82.). Yakov Izrailevich uga kuwatir yen sawetara debutan saka pemandangan konser saiki ketoke kanggo wong sangsoro saka bab sing paling penting - becik seni dhuwur. Mulane, dirampas hak moral lan etika dadi seniman. Pianis-performer, kaya kanca-kancane ing seni, "kudu duwe karep kreatif," Zak nandheske.

Lan kita duwe musisi enom sing mlebu urip kanthi cita-cita seni sing apik. Iku reassuring. Nanging, sayangé, kita duwe sawetara musisi sing ora duwe ide kreatif. Dheweke ora mikir babagan iki. Padha manggon beda (Zak Ya. Pelaku nyuwun pangandika. S. 58.).

Ing salah sawijining penampilan pers, Zach ujar: "Apa ing bidang urip liyane sing diarani" karir "disebut" laureatisme "ing kinerja" (Ibid.). Saka wektu kanggo wektu dheweke miwiti obrolan ing subyek karo muda seni. Sepisan, dheweke ngutip tembung bangga Blok ing kelas:

Pujangga ora duwe karier Pujangga duwe nasib...

G. Tsypin