Alexey Fedorovich Lvov (Alexei Lvov) |
Musisi Instrumental

Alexey Fedorovich Lvov (Alexei Lvov) |

Alexei Lviv

Tanggal lahir
05.06.1798
Tanggal seda
28.12.1870
Profesi
komposer, instrumentalis
Negara
Rusia

Alexey Fedorovich Lvov (Alexei Lvov) |

Nganti pertengahan abad kaping XNUMX, sing diarani "amatirisme sing terang" nduweni peran penting ing urip musik Rusia. Home music-making iki akeh digunakake ing bangsawan lan lingkungan aristokrat. Wiwit jaman Peter I, musik wis dadi bagéan integral saka pendidikan bangsawan, kang mimpin kanggo emergence saka nomer pinunjul saka music educated wong sing sampurna main siji utawa liyane instrument. Salah sawijining "amatir" yaiku pemain biola Alexei Fedorovich Lvov.

Kepribadian banget reaksioner, kanca Nicholas I lan Count Benckendorff, penulis lagu resmi Tsarist Rusia ("God Save the Tsar"), Lvov minangka komposer biasa-biasa wae, nanging pemain biola sing luar biasa. Nalika Schumann krungu lakon ing Leipzig, dheweke ngaturake garis antusias marang dheweke: "Lvov minangka pemain sing apik banget lan langka sing bisa ditandingake karo seniman kelas siji. Yen ing ibukutha Rusia isih ana amatir, artis liyane luwih seneng sinau ing kana tinimbang mulang dhewe.

Dolanan Lvov nggawe kesan sing jero marang Glinka sing isih enom: "Ing salah sawijining kunjungan bapakku menyang St. Petersburg," Glinka ngelingi, "dheweke nggawa aku menyang Lvovs, lan swara alus saka biola manis Alexei Fedorovich diukir banget ing memoriku. ”

A. Serov menehi penilaian dhuwur babagan dolanan Lvov: "Nyanyi busur ing Allegro," dheweke nulis, "kemurnian intonasi lan kecanggihan" dekorasi "ing perangan-perangan, ekspresif, tekan daya tarik geni - kabeh. iki kanggo ombone padha AF Sawetara virtuosos ing donya duweni singa.

Alexei Fedorovich Lvov lair tanggal 25 Mei (5 Juni, miturut gaya anyar), 1798, ing kulawarga sugih sing kagungane aristokrasi Rusia paling dhuwur. Bapakne, Fedor Petrovich Lvov, minangka anggota Dewan Negara. Wong sing dididik kanthi musik, sawisé tilar donyané DS Bortnyansky, dhèwèké njupuk jabatan direktur pengadilan Singing Chapel. Saka dheweke posisi iki diterusake marang putrane.

Rama awal ngakoni bakat musik putrane. Dheweke "ndeleng bakat sing penting kanggo seni iki," ujare A. Lvov. "Aku terus-terusan karo dheweke lan wiwit umur pitung taun, luwih apik utawa luwih elek, aku main karo dheweke lan pamane Andrei Samsonovich Kozlyaninov, kabeh cathetan penulis kuno sing ditulis bapak saka kabeh negara Eropa."

Ing biola, Lvov sinau karo guru paling apik ing St. Petersburg - Kaiser, Witt, Bo, Schmidecke, Lafon lan Boehm. Iku ciri sing mung siji saka wong-wong mau, Lafont, asring disebut "Paganini Perancis", belongs kanggo gaya virtuoso-romantis biola. Liyane minangka pengikut sekolah klasik Viotti, Bayo, Rode, Kreutzer. Dheweke nandurake tresna marang Viotti lan ora seneng marang Paganini, sing diarani Lvov kanthi ngremehake "tukang plester." Saka pemain biola Romantis, dheweke paling ngerti Spohr.

Pawulangan biola karo guru terus nganti umur 19, lan banjur Lvov nambah muter dhewe. Nalika bocah lanang umur 10 taun, ibune seda. Bapakne banjur nikah maneh, nanging anak-anake nggawe hubungan sing paling apik karo ibu tiri. Lvov ngelingi dheweke kanthi anget banget.

Senadyan bakat Lvov, tuwane ora mikir bab karir minangka musisi profesional. Kegiatan seni, musik, sastra dianggep ngremehake para bangsawan, padha melu seni mung minangka amatir. Mulane, ing taun 1814, wong enom ditugasake ing Institut Komunikasi.

Sawise 4 taun, kang brilliantly lulus saka Institut karo medali emas lan dikirim kanggo bisa ing pamukiman militèr provinsi Novgorod, kang padha ing printah saka Count Arakcheev. Akeh taun sabanjure, Lvov ngelingi wektu iki lan kekejeman sing dideleng kanthi medeni: "Sajrone pakaryan, kasepen umum, kasangsaran, kasusahan ing rai! Mangkono liwati dina, sasi, tanpa istirahat, kajaba dina Minggu, sing biyasane diukum ing minggu. Aku elinga yen dina Minggu aku numpak udakara 15 versts, aku ora ngliwati desa siji sing ora keprungu pukulan lan njerit.

Nanging, kahanan camp ora ngalangi Lvov saka nyedhaki Arakcheev: "Sawise sawetara taun, aku duwe luwih kasempatan kanggo ndeleng Count Arakcheev, sing, senadyan emosi kejem, pungkasanipun tresna kula. Ora ana kanca-kancaku sing misuwur banget, ora ana sing nampa penghargaan sing akeh banget.

Kanthi kabeh kangelan saka layanan, passion kanggo music dadi kuwat sing Lvov malah ing kamp Arakcheev latihan biola saben dina kanggo 3 jam. Mung 8 taun sabanjure, ing taun 1825, dheweke bali menyang St.

Sajrone pemberontakan Decembrist, kulawarga "setia" Lvov, mesthi, tetep adoh saka acara kasebut, nanging uga kudu nandhang kerusuhan. Salah sadulur Alexei, Ilya Fedorovich, kapten saka resimen Izmailovsky, ditahan kanggo sawetara dina, bojone Darya Feodorovna adhine, kanca cedhak Pangeran Obolensky lan Pushkin, lagi wae oncat pegawe hard.

Nalika acara rampung, Alexei Fedorovich ketemu karo pangareping korps gendarm, Benckendorff, sing nawakake panggonan adjutant kang. Iki kedadeyan tanggal 18 November 1826.

Ing taun 1828, perang karo Turki wiwit. Pranyata apik kanggo promosi Lvov liwat rangking. Adjutan Benkendorf teka ing tentara lan enggal mlebu ing rombongan pribadi Nicholas I.

Lvov kanthi teliti njlentrehake ing "Cathetan" lelungan karo raja lan acara sing dideleng. Dheweke melu penobatan Nicholas I, lelungan karo dheweke menyang Polandia, Austria, Prusia, lan liya-liyane; dheweke dadi salah sijine kanca cedhak raja, uga komposer istana. Ing taun 1833, ing panyuwunan Nicholas, Lvov nyipta himne sing dadi lagu kabangsan resmi Tsarist Rusia. Tembung kanggo lagu kabangsan ditulis dening pujangga Zhukovsky. Kanggo preian kraton sing intim, Lvov nyipta potongan musik lan diputer dening Nikolai (ing trompet), Permaisuri (ing piano) lan amatir peringkat dhuwur - Vielgorsky, Volkonsky lan liya-liyane. Dheweke uga nyipta musik "resmi" liyane. Sang tsar kanthi loma maringi dhawuh lan pakurmatan, ndadekake dheweke dadi pengawal kavaleri, lan ing tanggal 22 April 1834, munggah pangkat menyang sayap ajudan. Tsar dadi kanca "kulawarga": ing pesta pernikahane sing paling disenengi (Lvov nikah karo Praskovya Ageevna Abaza tanggal 6 November 1839), dheweke, bebarengan karo Countess ing wayah sore musik ing omah.

Kanca liyane Lvov yaiku Count Benckendorff. Hubungane ora diwatesi karo layanan - dheweke kerep dolan.

Nalika lelungan ing saindhenging Eropah, Lvov ketemu akeh musisi pinunjul: ing 1838 dheweke main kuartet karo Berio ing Berlin, ing taun 1840 menehi konser karo Liszt ing Ems, dileksanakake ing Gewandhaus ing Leipzig, ing 1844 dheweke main ing Berlin karo cellist Kummer. Ing kene Schumann krungu dheweke, sing banjur nanggapi kanthi artikel sing dipuji.

Ing Cathetan Lvov, sanajan nada gumunggung, ana akeh sing kepengin weruh rapat kasebut. Dheweke nggambarake muter musik karo Berio kaya mangkene: "Aku duwe wektu luang ing wayah sore lan aku mutusake kanggo muter kuartet karo dheweke, lan iki aku takon dheweke lan loro sedulur Ganz kanggo muter viola lan cello; diundang Spontini misuwur lan loro utawa telu pamburu nyata liyane kanggo pirsawan. Lvov main biola kapindho, banjur njaluk Berio ijin kanggo muter biola pisanan ing loro allegroes E-minor Quartet Beethoven. Nalika pagelaran rampung, Berio sing bungah kandha, "Aku ora bakal percaya manawa wong amatir, sibuk karo akeh perkara kaya sampeyan, bisa ngunggahake bakate nganti tingkat kaya ngono. Sampeyan pancen seniman sejati, sampeyan main biola kanthi apik, lan alat musik sampeyan apik banget. Lvov main biola Magini, sing dituku dening bapake saka pemain biola sing misuwur Jarnovik.

Ing taun 1840, Lvov lan bojoné ngubengi Jerman. Iki minangka trip pisanan sing ora ana hubungane karo layanan pengadilan. Ing Berlin, dheweke njupuk pelajaran komposisi saka Spontini lan ketemu Meyerbeer. Sawise Berlin, pasangan Lvov tindak Leipzig, ngendi Alexei Fedorovich dadi cedhak karo Mendelssohn. Patemon karo komposer Jerman sing pinunjul minangka salah sawijining tonggak sejarah ing uripe. Sawisé pagelaran kuartet Mendelssohn, komposer marang Lvov: "Aku durung tau krungu musikku dileksanakake kaya iki; mokal kanggo ngirim pikiranku kanthi luwih akurat; sampeyan ngira-ngira maksudku.

Saka Leipzig, Lvov lelungan menyang Ems, banjur menyang Heidelberg (ing kene dheweke nyipta konser biola), lan sawise lelungan menyang Paris (ing ngendi dheweke ketemu Baio lan Cherubini), dheweke bali menyang Leipzig. Ing Leipzig, pagelaran umum Lvov ditindakake ing Gewandhaus.

Ayo kita ngomong babagan dheweke ing tembung Lvov dhewe: "Ing dina sabanjure nalika teka ing Leipzig, Mendelssohn marani aku lan njaluk aku menyang Gewandhaus nganggo biola, lan dheweke njupuk cathetanku. Tekan ing bale, aku nemokake kabeh orkestra sing nunggu kita. Mendelssohn njupuk Panggonan kondektur lan takon kula kanggo muter. Ora ana wong ing bale, aku main konser, Mendelssohn mimpin orkestra kanthi skill sing luar biasa. Aku panginten sing kabeh wis rampung, sijine mudhun biola lan arep lunga, nalika Mendelssohn mandheg kula lan ngandika: "Kanca, iku mung gladhen kanggo orkestra; ngenteni sethithik lan dadi apikan kanggo muter maneh potongan sing padha." Kanthi tembung iki, lawang mbukak, lan wong akeh padha mlumpat menyang bale; ing sawetara menit bale, bale mlebu, kabeh wis kapenuhan wong.

Kanggo aristokrat Rusia, pidato umum dianggep ora sopan; penyayang saka bunder iki diijini kanggo njupuk bagéyan mung ing konser amal. Mulane, rasa isin Lvov, sing cepet-cepet dibuwang Mendelssohn, cukup dingerteni: "Aja wedi, iki minangka masyarakat sing dipilih sing aku dhewe diundang, lan sawise musik sampeyan bakal ngerti jeneng kabeh wong ing bale." Lan pancen, sawise konser, porter menehi Lvov kabeh karcis kanthi jeneng tamu sing ditulis dening tangan Mendelssohn.

Lvov main peran penting nanging banget kontroversial ing urip musik Rusia. Aktivitase ing bidang seni ditandhani ora mung kanthi positif, nanging uga kanthi aspek negatif. Miturut alam, iku wong cilik, meri, egois. Konservatisme pandangan kasebut dilengkapi karo hawa nafsu kanggo kekuwatan lan permusuhan, sing kena pengaruh, contone, hubungane karo Glinka. Ciri khas sing ing "Cathetan" Glinka meh ora kasebut.

Ing taun 1836, Lvov lawas tilar donya, lan sawise sawetara wektu, Jendral Lvov enom diangkat dadi direktur pengadilan Singing Chapel ing panggonane. Bentrokan ing postingan iki karo Glinka, sing njabat ing dheweke, kondhang. "Direktur Capella, AF Lvov, nggawe Glinka ngrasakake manawa" ing layanan sing Maha Agung "dheweke dudu komposer sing apik, kamulyan lan bangga Rusia, nanging wong bawahan, pejabat sing tegas. kapekso kanggo strictly mirsani "tabel rangking" lan manut sembarang pesenan panguwasa paling cedhak. Bentrokan komposer karo sutradara rampung kanthi kasunyatan manawa Glinka ora tahan lan ngajokake layang mundur.

Nanging, iku bakal ora adil kanggo nyabrang metu aktivitas Lvov ing Kapel ing basis piyambak lan ngakoni minangka rampung mbebayani. Miturut kontemporer, Kapel sing dipimpin dening dheweke nyanyi kanthi kesempurnaan sing ora dingerteni. Merit Lvov uga minangka organisasi kelas instrumental ing Kapel, ing ngendi penyanyi enom saka paduan suara lanang sing wis turu bisa sinau. Sayange, kelas mung 6 taun lan ditutup amarga ora duwe dana.

Lvov minangka organizer saka Concert Society, didegaké déning wong ing St. Petersburg ing 1850. D. Stasov menehi rating paling dhuwur kanggo konser masyarakat, Nanging, nyatet sing padha ora kasedhiya kanggo masyarakat umum, wiwit Lvov mbagekke karcis. "antarane kenalane - para abdi dalem lan aristokrasi."

Siji ora bisa ngliwati kanthi meneng ing wayah sore musik ing omah Lvov. Salon Lvov dianggep salah siji sing paling sarwa ing St. Bunderan musik lan salon ing wektu iku nyebar ing urip Rusia. Popularitas difasilitasi dening alam urip musik Rusia. Nganti taun 1859, konser musik vokal lan instrumental umum mung bisa ditindakake nalika Pasa, nalika kabeh bioskop ditutup. Musim konser mung 6 minggu saben taun, sisa konser umum ora diidini. Longkangan iki kapenuhan dening wangun ngarep nggawe music.

Ing salon lan bunderan, budaya musik sing dhuwur wis diwasa, sing wis ana ing separo pisanan abad kaping XNUMX ngasilake galaksi kritikus musik, komposer, lan pemain sing apik. Akèh-akèhé konser outdoor padha superficially nglipur. Antarane masyarakat, daya tarik karo virtuosity lan efek instrumental didominasi. Penikmat musik sing sejati dikumpulake ing bunderan lan salon, nilai seni sing nyata ditindakake.

Sajrone wektu, sawetara salon, ing babagan organisasi, keseriusan lan tujuan kegiatan musik, dadi institusi konser saka jinis philharmonic - semacam akademi seni rupa ing omah (Vsevolozhsky ing Moskow, sedulur Vielgorsky, VF Odoevsky, Lvov). - ing St. Petersburg).

Pujangga MA Venevitinov nulis babagan salon Vielgorskys: "Ing taun 1830-an lan 1840-an, pangerten musik isih dadi kemewahan ing St. sore ing omah Vielgorsky.

A penilaian sing padha diwenehake dening kritikus V. Lenz menyang salon Lvov: "Saben anggota masyarakat St. Petersburg sing sinau ngerti candhi seni musik iki, dibukak ing siji wektu dening anggota kulawarga kekaisaran lan masyarakat dhuwur St. ; candhi sing manunggal kanggo akèh taun (1835-1855) wakil saka daya, seni, kasugihan, rasa lan kaendahan ibukutha.

Sanajan salon kasebut utamane kanggo wong-wong saka "masyarakat dhuwur", lawange uga dibukak kanggo wong-wong sing ana ing jagad seni. Omah Lvov dibukak dening kritikus musik Y. Arnold, V. Lenz, Glinka dibukak. Artis misuwur, musisi, seniman malah ngupaya kanggo narik kawigaten ing salon. "Aku lan Lvov kerep ketemu," kelingan Glinka, "nalika musim dingin ing awal taun 1837, dheweke kadhangkala ngundang Nestor Kukolnik lan Bryullov menyang panggonane lan nambani kita kanthi cara sing ramah. Aku ora ngomong babagan musik (dheweke banjur main banget Mozart lan Haydn; Aku uga krungu trio telung biola Bach saka dheweke). Nanging dheweke, pengin ngiket seniman kanggo awake dhewe, ora nyisakke botol anggur sing langka.

Konser ing salon aristokrat dibedakake kanthi tingkat seni sing dhuwur. "Ing sore musik kita," kelingan Lvov, "seniman paling apik melu: Thalberg, Ms. Pleyel ing piano, Servais ing cello; nanging hiasan ing wayah sore iki yaiku Countess Rossi sing ora ana tandhingane. Kanthi ati-ati aku nyiapake sore-sore iki, pirang-pirang latihan sing kedadeyan! ..”

Omahe Lvov, sing ana ing Karavannaya Street (saiki Tolmacheva Street), durung dilestarekake. Sampeyan bisa ngadili atmosfer sore musik kanthi gambaran warna-warni sing ditinggalake dening pengunjung sing kerep ing wayah sore iki, kritikus musik V. Lenz. Konser simfoni biasane diwenehake ing aula sing dimaksudake uga kanggo bal, rapat kuartet ditindakake ing kantor Lvov: "Saka balai mlebu sing rada kurang, tangga cahya sing elegan saka marmer abu-abu kanthi pager abang peteng ndadékaké kanthi alon lan trep menyang lantai siji. sampeyan dhewe ora weruh carane padha ketemu piyambak ing ngarepe lawang anjog langsung menyang kamar kuartet saka omah-omahé. Pira busana sing elegan, pirang-pirang wanita sing apik banget ngliwati lawang iki utawa ngenteni ing mburi nalika kedadeyan telat lan kuartet wis diwiwiti! Aleksey Fyodorovich ora bakal ngapura malah kaendahan paling ayu yen dheweke teka ing pagelaran musik. Ing tengah kamar ana meja kuartet, misbyah iki sakramèn musik papat bagéan; ing sudhut, piano dening Wirth; babagan rolas kursi, upholstered ing kulit abang, ngadeg cedhak tembok kanggo sing paling intim. Tamu liyane, bebarengan karo nyonya omah, garwane Alexei Fedorovich, adhine lan ibu tiri, ngrungokake musik saka ruang tamu sing paling cedhak.

Sore kuartet ing Lvov entuk popularitas sing luar biasa. Kanggo 20 taun, kuartet nglumpuk, kang, saliyane Lvov, kalebu Vsevolod Maurer (biola 2nd), Senator Vilde (viola) lan Count Matvei Yuryevich Vielgorsky; dheweke kadhangkala diganti dening pemain cello profesional F. Knecht. "Iku kedaden kanggo kula kathah kanggo krungu kuartet gamelan apik," nyerat J. Arnold, "contone, lawas lan enom Muller sadulur, ing Leipzig Gewandhaus kuartet dipimpin déning Ferdinand David, Jean Becker lan liyane, nanging ing kaadilan lan kapercayan I. kudu ngakeni bilih ing Aku wis tau krungu kuartet sing luwih dhuwur tinimbang Lvov ing syarat-syarat kinerja seni tulus lan olahan.

Nanging, sifat Lvov ketoke uga mengaruhi kinerja kuartet - kepinginan kanggo mrentah uga diwujudake ing kene. "Aleksey Fedorovich mesthi milih kuartet sing bisa sumunar, utawa ing ngendi dolanane bisa nggayuh efek sing lengkap, unik ing ekspresi khusus lan ngerti kabeh." Akibaté, Lvov asring "nglakoni dudu kreasi asli, nanging reworking spektakuler saka Lvov." "Lvov ngaturake Beethoven kanthi apik, nggumunake, nanging kanthi sewenang-wenang tinimbang Mozart." Nanging, subyektifisme minangka fenomena sing kerep banget ing seni pertunjukan ing jaman Romantis, lan Lvov ora ana sing istiméwa.

Dadi komposer biasa-biasa wae, Lvov kadhangkala uga sukses ing bidang iki. Mesthi, hubungan kolosal lan posisi dhuwur banget nyumbang kanggo promosi karya, nanging iki meh ora mung alesan kanggo diakoni ing negara liyane.

Ing taun 1831, Lvov nggawé ulang Stabat Mater Pergolesi dadi orkestra lan paduan suara lengkap, sing diwènèhaké déning St. Petersburg Philharmonic Society karo diploma anggota kehormatan. Salajengipun, kanggo karya padha, piyambakipun pikantuk gelar kehormatan pengarang saka Bologna Academy of Music. Kanggo rong masmur sing disusun ing taun 1840 ing Berlin, dheweke dianugerahi gelar anggota kehormatan Akademi Nyanyian Berlin lan Akademi St. Cecilia ing Roma.

Lvov minangka penulis sawetara opera. Panjenenganipun nguripake kanggo genre iki pungkasan - ing paruh kapindho urip. Anak pertama yaiku "Bianca lan Gualtiero" - opera lirik 2-aksi, pisanan sukses dipentasake ing Dresden ing taun 1844, banjur ing St. Petersburg kanthi partisipasi seniman Italia sing misuwur Viardo, Rubini lan Tamberlic. Petersburg produksi ora nggawa laurels kanggo penulis. Teka ing premiere, Lvov malah wanted kanggo ninggalake téater, wedi Gagal. Nanging, opera kasebut isih sukses.

Karya sabanjure, opera komik The Russian Peasant and the French Marauders, kanthi tema Perang Patriotik 1812, minangka produk saka rasa ala chauvinistic. Sing paling apik saka operane yaiku Ondine (adhedhasar geguritan Zhukovsky). Iki ditindakake ing Wina ing taun 1846, lan ditampa kanthi apik. Lvov uga nulis operetta "Barbara".

Ing taun 1858 dheweke nerbitake karya teoretis "On Free or Asymmetrical Rhythm". Saka komposisi biola Lvov dikenal: rong fantasi (kapindho kanggo biola karo orkestra lan paduan suara, loro dumadi ing pertengahan 30-an); konser "Ing wangun pemandangan serem" (1841), eklektik ing gaya, cetha inspirasi dening konser Viotti lan Spohr; 24 caprices kanggo biola solo, kasedhiya ing wangun pambuka karo artikel disebut "Saran kanggo pamula kanggo muter biola". Ing "Saran" Lvov mbela sekolah "klasik", becik kang katon ing kinerja biola Prancis misuwur Pierre Baio, lan nyerang Paganini, kang "metode", ing mratelakake panemume, "ora mimpin ngendi wae."

Ing taun 1857 kesehatan Lvov saya rusak. Wiwit taun iki, dheweke mboko sithik wiwit pindhah saka urusan umum, ing taun 1861 dheweke mundur minangka direktur Kapel, nutup ing omah, ngrampungake nulis caprices.

Tanggal 16 Dhésèmber 1870, Lvov séda ing omahé Romawi cedhak kutha Kovno (saiki Kaunas).

L. Raaben

Ninggalake a Reply