Gaya bebas |
Gaya bebas, nulis bebas
ora gerakan bebas, counterpoint harmonik
1) Konsep sing nggabungke menyang polyphony kabèh sajarah, music (ndeleng Polyphony) decomp. arah kreatif, kang diganti gaya ketat - polyphony saka Renaissance High. Ing musicology 19-wiwit. Abad kaping 20 istilah "S. karo.” polyphonic ditemtokake. tuntutan hukum 17 - ser. abad kaping 18; nganti wiwitan abad kaping 20, interpretasi sing luwih jembar saka istilah "S. s", sing saiki nuduhake kabeh fenomena polifonik wiwit awal abad kaping 17. nganti saiki.
Persetujuan saka norma S. karo. ing abad kaping 17 digandhengake karo titik balik sing cetha ing pangembangan kabeh Eropah Kulon. tuntutan hukum disebabake sawetara sajarah. alasan (pirsani Baroque, Renaissance). A struktur figurative anyar music njupuk wangun: komposer nemokake kemungkinan limitless ing pawujudan saka internal. jagading manungsa. Ora bisa menehi kronologis sing tepat. wates antarane jaman S. s. lan gaya ketat. S. s. disiapake dening prestasi saka master wajan lawas. polyphony, lan sawetara titah sawijining. fitur (contone, predominance utama lan suntingan, kapentingan ing instr. music) ditemokaké ing akeh. prod. gaya ketat. Ing tangan liyane, master S. s. nggunakake pengalaman lan teknik saka para leluhure (contone, teknik imitative, counterpoint kompleks, cara ngowahi materi tematik). T. o., S. s. ora mbatalake gaya sing ketat, nanging nyerep, ngowahi polifoni abad 15-16. miturut seni. tugas wektu.
S. s. nyritakake sejarahe. kamardikan utamané minangka polyphony instrumental. Senajan kanggo sawetara wektu ing instr. prod. katergantungan ing gaya ketat paduan suara tetep (katon, contone, ing tekstur karya organ J. Sweelinka), komposer wiwit nggunakake musik polifonik sing padha ditemokaké. kemampuan alat. Gratis instr. unsur nemtokake ardor saka muses. J. Frescobaldi wicara ing fugues kanggo cembalos, predetermines pathos oratorical saka organ op. D. Buxtehude, gampang guessed ing plasticity khusus konser A. Vivaldi. Titik paling dhuwur saka pangembangan polifonik. instrumentalisme 17-18 abad. tekan ing karya JS Bach - ing Op. kanggo biola solo lan karo clavier, ing fugues saka Inggih-Tempered Clavier (vol. 1, 1722, vol. 2, 1744), kang strikingly manéka warna ing syarat-syarat mbukak polyphony, kemungkinan saka instrument. Ing karya master S. s. wok. sarana ekspresi diperkaya ing pengaruh instrumentalisme; mulane gaya kuwi, contone, op. minangka Gloria (No 4), Sanctus (No 20) utawa Agnus Dei (No 23) ing massa Bach ing h-moll, ngendi wajan. pihak, ing asas, ora beda-beda saka instrumental, padha disebut campuran wok.-instrumental.
Wujudipun S. s. utamané nemtokake melodi. Kanggo polifoni paduan suara saka tulisan sing ketat, volume swara melodi diwatesi dening sawetara paduan suara. swara; melodi, urutan rhythmically lan bebas saka squareness, padha dumadi saka frase decomp. dawa; penyebaran diukur padha didominasi dening gerakan Gamelan ing sadawane langkah saka diatonis. skala, nalika swara katon kebanjiran siji liyane. Kosok baline, ing melodi S. s. (loro ing fugues lan ing macem-macem jinis polyphony non-fugue) sawetara swara bener ora winates, sembarang urutan interval bisa digunakake ing melodi, kalebu. mlumpat menyang hard-to-tone amba lan interval disonan. Perbandingan conto saka Op. Palestrina lan saka karya sing ana hubungane karo S. s. nuduhake prabédan iki:
Palestrina. Benedictus saka Misa "O magnum misterium" (swara ndhuwur).
C. Monteverdi. "Penobatan Poppea", babak 2 (tema paduan suara rumah tangga).
D. Buxtehude. Organ chacona ing C major (swara bass).
A. Ing Stanchinsky. Canon kanggo fp. (wiwit proposta)
Kanggo melodi S. karo. ditondoi dening katergantungan ing harmonik. gudang, sing asring ditulis ing figurasi (kalebu struktur urutan); melodi, gerakan diarahake saka ing harmonika. urutan:
JS Bach. Suite No 3 kanggo cello solo. Courant.
JS Bach. Fugue tema G-dur saka volume 2nd saka Well-Tempered Clavier.
Gerakan kaya iki ngandhani melodi S. s. harmonik lengkap sonority: ing melodi supaya disebut-. voices didhelikake, lan outlines harmonies gampang ngadeg metu saka mundhak ing swara penghubung. urut-urutan.
GF Handel. Trio Sonata g-moll op. 2 No 2, finale (bagean continuo diilangi).
JS Bach. Organ fugue a-moll, tema.
Skema harmonis swara sing didhelikake ing tema organ fugue a-moll dening JS Bach.
Swara sing didhelikake "ditulis" ing melodi bisa nglawan titik (lan ing conto ing ngisor iki), kadhangkala nganggo garis referensi metrik (khas kanggo akeh tema fugues Bach; deleng b) lan malah imitasi (c):
JS Bach. Partita No 1 kanggo biola solo. Courant.
JS Bach. Fugue tema Cis-dur saka volume 1st saka Well-Tempered Clavier.
WA Mozart. "Suling Ajaib", overture (wiwit Allegro).
Kepenuhan swara sing didhelikake dipengaruhi panyiapan 3- lan 4-swara minangka pakewuh S. karo.; yen ing jaman gaya ketat padha kerep nulis ing 5 utawa luwih swara, banjur ing jaman S. karo. 5-swara relatif langka (contone, ing antarane 48 fugues Bach's Well-Tempered Clavier, mung ana 2 limang swara - cis-moll lan b-moll saka volume 1), lan luwih akeh swara sing meh pangecualian.
Ing kontras kanggo huruf ketat saka ilk ing conto awal S. s. bebas diselehake ngaso padha digunakake, dekorasi tokoh, macem-macem syncopations. S. s. ngidini panggunaan durasi lan proporsi apa wae. Implementasi spesifik saka pranata iki gumantung ing metrorhythm. norma musik-sajarah iki. jaman. Polifoni barok lan klasikisme sing diurutake ditondoi kanthi irama sing jelas. gambar karo metrik biasa (padha). Romantis. immediacy saka statement ing pratelan-ve 19 - awal. abad kaping 20 Iku uga ditulis ing kamardikan saka panggonan logat relatif kanggo barline, karakteristik polyphony R. Schumann, F. Chopin, R. Wagner. Kanggo polifoni abad kaping 20. khas yaiku panggunaan meter sing ora teratur (kadhangkala ing kombinasi polimetrik sing paling kompleks, kayata, contone, ing musik polifonik IF Stravinsky), penolakan aksentuasi (contone, ing sawetara karya polifonik dening komposer sekolah Viennese anyar) , nggunakake wangun khusus saka polyrhythm lan polymetry (contone, O. Messiaen) lan metrorhythmic liyane. inovasi.
Salah sawijining fitur penting saka S. s. – hubungan cedhak karo Nar. genre musik. Nar. musik uga ditemokaké digunakake ing polyphony saka nulis ketat (contone, minangka cantus firmus), nanging master padha luwih konsisten ing bab iki. Kanggo Nar. lagu-lagu kasebut ditangani dening akeh komposer ing abad ka-17 lan 18 (nggawe, utamane, variasi polifonik ing tema rakyat). Utamane sugih lan macem-macem sumber genre - Jerman, Italia, Slavia - ing polifoni Bach. Sambungan kasebut minangka dhasar dhasar saka kepastian figuratif polifonik. tematik S. s., cethane melodi. basa. Polifonik beton. sing ing S. karo. uga ditemtokake dening nggunakake melodic-rhythmic, khas kanggo wektu. tokoh, intonasional "rumus". Ing katergantungan sing cedhak karo spesifik genre yaiku fitur liyane saka S. s. - pangembangan ing kerangka polifoni sing kontras. Ing gaya sing ketat, kemungkinan polifoni sing kontras diwatesi, ing S. s. iku saka sakabehe wigati, kang cetha mbedakake saka gaya ketat. Polifoni sing kontras minangka karakteristik musik. Dramaturgi Bach: conto ditemokake ing org. susunan chorales, ing arias ngendi chorale ngenalaken, lan kontras swara bisa ditekan dening afiliasi genre sing beda (contone, ing No. 1 saka cantata No. 68, melodi chorale diiringi orc. tema ing karakter Siciliana Italia); ing dram. episode, oposisi saka pihak tekan watesan (contone, ing No. 1, ing bagean wiwitan No. 33 saka Matius Passion). Sabanjure, polifoni kontras akeh digunakake ing produksi opera. (contone, ing ansambel opera dening W. A. Mozart). Bukti pentinge polifoni kontras ing S. s. yaiku tiron. wangun, oposisi muter peran ngiringi, swara komplementer. Ing jaman gaya ketat, ora ana konsep polifoni. tema, klempakan ing siji swara, lan polyphony iki dumadi saka suksesi. panyebaran relatif netral ing intonasi. babagan materi. Luwih individu ing kabeh manifestasi musik S. s. adhedhasar relief, tema gampang dikenali ing saben presentation. Tema nduweni ciri intonasional, ngemot pokok. pamikiran musik, tesis sing bakal dikembangake, dadi basis polifonik. prod. Ing musik komposer saka 17-18 abad. (tegese utamane fugue) 2 jinis tema wis dikembangake: homogen, adhedhasar pangembangan siji utawa luwih motif sing ora kontras lan raket (contone, tema c-moll fugues saka volume 1 lan 2 saka Sumur Bach. -Tempered Clavier ), lan kontras, adhedhasar oposisi motif sing beda-beda (contone, tema fugue g-moll saka volume 1 saka siklus sing padha). Ing topik sing kontras, dheweke bakal nyatakake paling akeh. giliran lan ngelingke rhythmic. tokoh luwih asring dumunung ing wiwitan, mbentuk melodic. inti tema. Ing tema kontras lan homogen tegese.
IS Bach. Organ fugue ing C major, tema.
Ekspresi tema lan melodi. relief antarane komposer saka 17-18 abad. umume gumantung ing interval sing ora stabil (asring suda), sing umum ing wiwitan konstruksi:
JS Bach. A-moll fugue tema saka volume 2nd saka Well-Tempered Clavier.
JS Bach. Fugue tema cis-moll saka volume 1 saka Well-Tempered Clavier.
JS Bach. Massa ing h minor, Kyrie, No 3 (tema fugue).
JS Bach. Matius Passion, No 54 (tema).
Yen ing presentation strettic gaya ketat menang, banjur komposer saka 17-18 abad. tema wis rampung nyatakake ing siji swara, lan mung sawise swara niru mlebu, lan pamula nerusake kanggo counterposition. Keutamaan semantik saka tema kasebut luwih jelas yen motif kasebut ndasari kabeh unsur liyane saka fugue-oposites, interludes; posisi utama topik ing S. s. dipateni dening interludes, sing manggoni posisi subordinat ing dibandhingake karo tumindak tema lan asring intonationally gumantung ing.
Kabeh kuwalitas paling penting saka S. s. - melodi, fitur harmonik, fitur mbentuk - tindakake saka sistem tonal, utamané utama lan minor. Tema, minangka aturan, dibedakake kanthi kepastian tonal lengkap; penyimpangan diungkapake melodic-chromatic. turnovers harmonik; chromatisms liwat ditemokaké ing polyphony saka wektu mengko ing pengaruh modern. gagasan harmonik (contone, ing piano fugue cis-moll op. 101 No 2 Glazunov). Arah modulasi ing topik diwatesi dening dominan; modulasi ing tema dadi kunci sing adoh - prestasi abad kaping 20. (contone, ing fugue saka pangembangan Myaskovsky Symphony No. 21, tema diwiwiti ing C minor karo tinge Dorian, lan ends ing gis minor). Manifestasi penting saka organisasi modal S. s. minangka respon tonal, prinsip sing wis ditemtokake ing ricercar lan conto awal fugue.
JS Bach. "Seni Fugue", Contrapunctus I.
JS Bach. Fugue Es-dur saka volume 1 saka Clavier Well-Tempered.
Sistem modal mayor lan minor ing S. s. ndominasi, nanging ora mung siji. Komposer ora nglirwakake ekspresi diatonis alam sing khas. frets (ndeleng, contone, fugue Credo No 12 saka massa Bach ing h-moll, gerakan 3rd "in der lydischer Tonart" saka L. Beethoven quartet No 15, ditandhani dening pengaruh gaya ketat). Kapentingan khusus ing wong-wong mau yaiku master abad kaping 20. (contone, fugue saka Ravel Suite "The Tomb of Couperin", akeh fugues dening DD Shostakovich). Polifonik prod. digawe kanthi basis modal, karakteristik decomp. nat. budaya musik (contone, episode polyphonic saka simfoni kanggo strings lan timpani dening EM Mirzoyan mbukak werna nasional Armenia, piano lan fugues organisasi dening GA Muschel digandhengake karo seni musik nasional Uzbek). Ing karya akeh komposer ing abad kaping 20, organisasi utama lan cilik dadi luwih rumit, wangun tonal khusus muncul (contone, sistem total-tonal P. Hindemith), macem-macem digunakake. jinis poli- lan atonality.
Komposer saka 17-18 abad digunakake akeh formulir, sebagéyan kawangun bali ing jaman nulis ketat: motet, variasi (kalebu sing adhedhasar ostinato), canzona, ricercar, decomp. jinis tiron. wangun choral. Kanggo bener S. karo. kalebu fugue lan akeh. wangun, kang polyphonic. presentasi sesambungan karo homophonic. Ing fugues saka 17-18 abad. karo hubungan modal-fungsi sing cetha, salah siji fitur paling penting saka polyphony saka S. s. – katergantungan dhuwur cedhak swara, harmonies. atraksi kanggo saben liyane, kepinginan kanggo nggabung menyang penghubung (jinis imbangan antarane kamardikan polyphonic voices lan vertikal harmonically wujud ciri, ing tartamtu, gaya JS Bach). Iki S. s. Abad kaping 17-18 beda banget karo polifoni tulisan sing ketat (ing ngendi vertikal swara sing disambungake kanthi lemah diwakili kanthi tambahan sawetara pasangan swara sing dikontrak), lan saka polifoni anyar ing abad kaping 20.
Tren penting kanggo mbentuk musik ing abad 17-18. - suksesi bagean kontras. Iki ndadékaké kanggo munculé siklus historis stabil prelude - fugue (kadhangkala tinimbang prelude - fantasi, toccata; ing sawetara kasus, siklus telung bagean dibentuk, contone, org. toccata, Adagio lan Bach's C-dur fugue ). Ing sisih liya, karya muncul ing ngendi bagean sing kontras disambungake bebarengan (contone, ing org. karya. Buxtehude, ing karya Bach: org telung bagean. Fantasi G-dur, org 5-swara telung. fugue Es-dur bener-bener macem-macem bentuk komposit kontras).
Ing musik klasik Viennese, polifoni S. s. main banget pinunjul, lan ing karya mengko Beethoven - peran anjog. Haydn, Mozart lan Beethoven nggunakake polifoni kanggo mbukak inti lan makna tema homophonic, padha melu polifoni. dana ing proses simfoni. pangembangan; imitasi, counterpoint Komplek dadi cara paling penting saka tematik. karya; ing musik Beethoven, polifoni dadi salah sawijining cara sing paling kuat kanggo meksa drama. tension (contone, fugato ing "Funeral March" saka simfoni 3rd). Musik klasik Viennese ditondoi kanthi polifonisasi tekstur, uga kontras homofonik lan polifonik. presentasi. Polyphonization bisa tekan tingkat dhuwur sing campuran homophonic-polyphonic kawangun. jinis music, kang grombolan ngelingke ditetepake. bagean garis tension polyphonic (sing disebut wangun polyphonic gedhe). Polyphonic episode "encrusted" menyang komposisi homophonic diulang karo tonal, contrapuntal, lan owah-owahan liyane, lan kanthi mangkono nampa seni. pembangunan ing framework saka kabèh minangka wangun siji, "counterpunctuating" siji homophonic (conto klasik punika final saka Mozart G-dur kuartet, K.-V. 387). Wangun polifonik gedhe ing pirang-pirang varian digunakake akeh ing abad 19-20. (contone, overture saka Wagner The Mastersingers saka Nuremberg, Myaskovsky Symphony No. 21). Ing karya Beethoven ing periode pungkasan, ditetepake jinis kompleks sonata allegro polyphonized, ing ngendi presentasi homophonic ora ana utawa ora duwe efek sing nyata ing muses. gudang (bagean pisanan saka pianoforte sonata No 32, simfoni 9). Tradhisi Beethovenian iki nderek ing Op kapisah. I. Brahms; iku kebak reborn ing akeh cara. produk paling rumit abad kaping 20: ing paduan suara pungkasan No. 9 saka cantata "Sawise maca Jabur" dening Taneyev, bagean 1 saka simfoni "The Artist Mathis" dening Hindemith, bagean 1 saka simfoni No. 5 dening Shostakovich. Polyphonization saka wangun uga wis impact ing organisasi saka siklus; final wiwit katon minangka panggonan sintesis polyphonic. unsur saka presentation sadurungé.
Sawise Beethoven, komposer arang nggunakake musik tradisional. polifonik. wangun C. s., nanging menehi ganti rugi iki kanthi nggunakake polifonik sing inovatif. dana. Dadi, gegayutan karo tren umum musik ing abad kaping 19. kanggo concreteness figurative lan picturesqueness, fugue lan fugato manut tugas muses. figurativeness (contone, "Battle" ing awal simfoni "Romeo lan Juliet" dening Berlioz), kadhangkala ditafsiraké ing Fantastic. (contone, ing opera The Snow Maiden dening Rimsky-Korsakov, fugato nggambarake alas sing tuwuh; deleng p. nomer 253), koma. rencana (komik. fugue ing "Fight Scene" saka final saka tumindak 2 Wagner "Mastersingers of Nuremberg", fugue grotesque ing final saka Berlioz "Fantastic Symphony", etc.). Ana karakteristik spesies kompleks anyar ing lantai 2. 19 ing. sintesis formulir: contone, Wagner ing introduksi kanggo opera Lohengrin nggabungke fitur polyphonic. variasi lan fugues; Taneyev nggabungake sifat fugue lan sonata ing bagean 1 cantata "John of Damascus". Salah sawijining prestasi polifoni ing abad ka-19. minangka simfonisasi saka fugue. Prinsip fugue (bertahap, tanpa perbandingan figuratif sing cetha, pambocoran intonasi figuratif. isi tema, ngarahake disetujoni) direvisi dening Tchaikovsky ing bagean 1st suite No 1. Ing musik Rusia, tradhisi iki dikembangake dening Taneyev (ndeleng, contone, fugue pungkasan saka cantata "John of Damascus"). Inherent ing musik. seni-wu abad kaping 19. kepinginan kanggo spesifik, orisinalitas gambar nyebabake polifoni S. karo. kanggo nggunakake nyebar kombinasi tema kontras. Kombinasi leitmotif minangka komponen musik sing paling penting. dramaturgi Wagner; akeh conto kombinasi saka tema warna bisa ditemokaké ing Op. Komposer Rusia (contone, "Polovtsian Dances" saka opera "Pangeran Igor" dening Borodin, "The Battle at Kerzhents" saka opera "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia" dening Rimsky-Korsakov, "Waltz "saka ballet "Petrushka" dening Stravinsky, etc. ). Ngurangi nilai formulir simulasi ing musik abad ka-19. imbang karo pangembangan polifonik anyar. receptions (ing kabeh babagan free, ngidini kanggo owah-owahan ing nomer votes). Antarane wong-wong mau - polyphonic. "Cabang" saka tema alam melodious (contone, ing etude XI gis-moll saka Schumann "Symphonic etudes", ing nocturne cis-moll op. 27 No 1 dening Chopin); ing pangertèn iki b. A. Zuckerman ngomong babagan "lirik. polyphony" dening Tchaikovsky, referring to melodic. mewarnai lirik. tema (contone, ing sisih sisih 1st simfoni 4 utawa sajrone pangembangan utama tema gerakan alon saka simfoni 5); Tradhisi Tchaikovsky diadopsi dening Taneyev (contone, bagean alon saka simfoni ing c-moll lan piano. quintet g-moll), Rachmaninoff (contone, piano. prelude Es-dur, bagean alon saka geguritan "The Bells"), Glazunov (utama. tema bagean 1 konser kanggo biola lan orkestra). Resepsi polifonik anyar uga "polifoni lapisan", ing ngendi counterpoint ora kapisah. swara melodi, nanging melodi lan harmonis. kompleks (contone, ing etude II saka Schumann "Symphonic etudes"). Kain polifonik jinis iki banjur nampa macem-macem aplikasi ing musik, ngupayakake warna lan warna. tugas (ndeleng, contone, fp. prelude "The Sunken Cathedral" dening Debussy), lan utamane ing polifoni abad kaping 20. Harmoni melodi. votes ora dhasar anyar kanggo C. karo. resepsi, nanging ing abad ka-19. digunakake asring banget lan kanthi cara sing beda-beda. Mangkono, Wagner kanthi cara iki entuk polyphonic khusus - melodic - kelengkapan ing kesimpulan. konstruksi saka Ch. Bagéan saka overture kanggo opera "The Mastersingers of Nuremberg" (ukuran 71 et seq.). Harmoni melodi. urutan bisa digandhengake karo coexistence saka decomp. opsi swara rhythmic (contone, kombinasi kwartal lan wolung ing introduksi "Ocian-segara biru", kombinasi saka orc. lan koor. Varian saka swara ndhuwur ing wiwitan adegan kaping 4 saka epik opera "Sadko" dening Rimsky-Korsakov). Fitur iki ana ing kontak karo "kombinasi tokoh padha" - technique sing wis nampa pembangunan sarwa ing musik con. 19 - nyuwun. 20 cc (mis
Modern "Polyphony anyar" ana ing perjuangan antarane humanistik, hasrat, ethically kapenuhan seni lan seni, kang intellectuality alam polyphony degenerates menyang rationality, lan rationality menyang rasionalisme. Polifoni S. s. ing abad kaping 20 - donya sing kontradiktif, asring fenomena eksklusif. Pendapat umum yaiku polifoni ing abad kaping 20. dadi sistem muses sing dominan lan stabil. mikir mung relatif bener. Sawetara master ing abad kaping 20 umume ora rumangsa kudu nggunakake polifonik. tegese (umpamane, K. Orff), dene liyane, sing duwe kabeh kompleks, tetep dadi komposer "homophonic" (contone, SS Prokofiev); kanggo sawetara master (contone, P. Hindemith), polyphony punika anjog, nanging ora mung siji. cara ngomong. Nanging, akeh fenomena musik lan kreatif ing abad kaping 20. njedhul lan berkembang ing baris karo polyphony. Dadi, contone, drama unprecedented. ekspresi ing simfoni Shostakovich, "release" energi meter ing Stravinsky rapet gumantung ing polifonik. alam musik sing. Sawetara tegese. produk polifonik. Abad kaping 20 digandhengake karo salah sawijining wilayah penting ing lantai 1. abad - neoclassicism karo fokus ing alam obyektif muses. isi, nyilih prinsip mbentuk lan Techniques saka polyphonists saka gaya ketat lan barok awal ("Ludus tonalis" dening Hindemith, sawetara karya Stravinsky, kalebu "Symphony of Psalms"). Sawetara teknik sing wis dikembangake ing bidang polifoni digunakake kanthi cara anyar ing dodekaphoni; pl. karakteristik musik. basa ing abad kaping 20 tegese, kayata polytonality, wangun Komplek saka polymetry, sing disebut. tape voicing iku turunan undoubted polyphony.
Fitur paling penting saka polifoni ing abad kaping 20. – interpretasi anyar disonansi, lan modern. counterpoint biasane dissonant counterpoint. Gaya ketat adhedhasar konsonan konsonan: disonansi sing mung dumadi ing wangun swara liwat, tambahan utawa telat, mesthi diubengi dening konsonan ing loro-lorone. Bedane dhasar antarane S. karo. dumunung ing kasunyatan sing dissonances dijupuk bebas digunakake ing kene; padha ora mbutuhake preparation, sanajan padha kudu golek siji utawa liyane ijin, IE disonansi nuduhake konsonan mung ing sisih siji - sawise dhewe. Lan, pungkasanipun, ing music pl. komposer saka disonansi abad kaping 20 diterapake kanthi cara sing padha karo konsonan: ora kaiket dening kondisi ora mung persiapan, nanging uga ijin, yaiku ana minangka fenomena independen tanpa konsonan. Dissonance kanggo ombone luwih utawa rodok kurang weakens sambungan fungsi harmonik lan nyegah "kumpul" polyphonic. swara dadi kord, dadi swara vertikal minangka kesatuan. Suksesi chord-fungsi mandheg ngarahake gerakan tema. Iki nerangake nguatake kamardikan melodi-ritmik (lan tonal, yen musik ana tonal) saka polifonik. voices, alam linear polyphony ing karya akeh liyane. komposer modern (sing gampang kanggo ndeleng analogi karo counterpoint jaman nulis ketat). Contone, melodic (horizontal, linear) wiwitan dominasi dadi akeh ing culminating pindho canon saka pangembangan gerakan 1st simfoni 5th (nomer 32) dening Shostakovich sing kuping ora sok dong mirsani harmonik, IE. hubungan vertikal antarane swara. Komposer saka abad kaping 20 nggunakake tradisional. tegese polifonik. basa, Nanging, iki ora bisa dianggep minangka reproduksi prasaja saka Techniques kondhang: rodo, kita ngomong bab modern. intensifikasi sarana tradisional, minangka asil saka kualitas anyar. Contone, ing simfoni Shostakovich kasebut, fugato ing wiwitan pembangunan (nomer 17 lan 18), amarga entri jawaban menyang oktaf tambah, muni banget atos. Salah sawijining cara paling umum ing abad kaping 20. dadi "polifoni lapisan", lan struktur reservoir bisa dadi kompleks tanpa wates. Dadi, lapisan kadhangkala dibentuk saka gerakan paralel utawa ngelawan saka akeh swara (nganti pembentukan kluster), teknik aleatorik digunakake (contone, improvisasi ing swara tartamtu saka seri) lan sonoristik (irama. canon, contone, kanggo strings muter ing stand), etc. Dikenal saka musik polifonik klasik. orc oposisi. grup utawa instrumen ing akeh komposer abad kaping 20 diowahi dadi "polyphony of rhythmic timbres" tartamtu (contone, ing introduksi kanggo Stravinsky's The Rite of Spring) lan digawa menyang logis. pungkasan, dadi "polifoni efek sonorous" (contone, ing drama K. Penderecki). Kanthi cara sing padha, panggunaan musik dodekaphonic saka gerakan langsung lan miring kanthi inversi kasebut asale saka teknik gaya sing ketat, nanging panggunaan sistematis, uga pitungan sing tepat ing organisasi kabeh (ora mesthi milih ekspresif) menehi kualitas sing beda. Ing polifonik. musik saka wangun tradisional abad kaping 20 diowahi lan wangun anyar lair, fitur kang inextricably disambung karo alam thematism lan organisasi swara umum (contone, tema final saka simfoni op.
Polifoni abad kaping 20 mbentuk gaya dhasar anyar. spesies sing ngluwihi konsep sing ditemtokake dening istilah "S. karo.” Watesan sing jelas babagan gaya "super-free" iki ing lantai 2. Abad kaping 20 durung duwe, lan durung ana istilah sing ditampa umum kanggo definisi kasebut (kadhangkala definisi "polifoni anyar abad kaping 20" digunakake).
S. sinau karo. suwe-suwe diuber mung praktis. uch. gol (F. Marpurg, I. Kirnberger, etc.). Spesialis. pasinaon sajarah lan teori muncul ing abad kaping 19. (X. Riemann). Karya generalisasi digawe ing abad kaping 20. (contone, "Fundamentals of Linear Counterpoint" dening E. Kurt), uga khusus. karya estetika ing polifoni modern. Ana literatur ekstensif ing basa Rusia. lang., darmabakti S. riset karo. BV Asafiev bola-bali mbahas topik iki; saka karya saka alam generalizing, "Prinsip Gaya Artistik" dening SS Skrebkov lan "The History of Polyphony" dening VV Protopopov stand out. Masalah umum saka teori polifoni uga dibahas ing akeh liyane. artikel babagan komposer polifoni.
2) Kapindho, pungkasan (sawise gaya ketat (2)) bagean saka kursus polifoni. Ing musik Ing universitas USSR, polifoni ditliti ing tingkat komposisi teoretis lan bakal ditindakake dening sawetara. f-maks; ing sekolah menengah. institusi - mung ing sajarah-teoretis. departemen (ing departemen performing, kenalan karo formulir polifonik kalebu ing kursus umum kanggo nganalisa karya musik). Isi kursus ditemtokake dening akun. program sing disetujoni dening Kementerian Kebudayaan USSR lan Republik. min-sampeyan. S. kang mesthi karo. melu implementasine latihan ditulis ch. arr. ing wangun fugue (kanon, penemuan, passacaglia, variasi, macem-macem introduksi, lakon kanggo fugues, etc.) uga dumadi. Tujuan kursus kasebut kalebu analisis polifonik. karya gadhahanipun komposer saka eras beda lan gaya. Ing departemen komposer saka sawetara uch. institusi praktek pangembangan skills polifonik. improvisasi (pirsani "Masalah ing Polifoni" dening GI Litinsky); babagan musik f-max sejarah lan teoritis. universitas USSR ditetepake pendekatan kanggo sinau saka fénoména polyphony ing sajarah. aspek. Kanggo metodologi pamulangan ing manuk hantu. uch. institusi ditondoi dening sambungan polyphony karo disiplin related - solfeggio (ndeleng, contone, "Koleksi conto saka sastra polyphonic. Kanggo 2, 3 lan 4 swara solfeggio "dening VV Sokolova, M.-L., 1933, "Solfeggio Conto saka sastra polifonik "dening A. Agazhanov lan D. Blum, Moscow, 1972), sejarah musik, lsp.
Pengajaran polifoni nduweni latar mburi pedagogi sing wis suwe. tradhisi. Ing 17-18 abad. meh saben komposer dadi guru; iku adat kanggo pass ing pengalaman kanggo musisi enom nyoba tangan ing nulis. S. mulang karo. dianggep minangka prakara penting dening musisi paling gedhe. Ukh. pimpinan kiwa JP Sweelinck, JF Rameau. JS Bach nggawe akeh karya sing luar biasa. - penemuan, "The Well-Tempered Clavier", "The Art of the Fugue" - minangka praktis. instruksi kanggo nyipta lan nindakake polifonik. prod. Ing antarane sing mulang S. s. – J. Haydn, S. Frank, J. Bizet, A. Bruckner. Masalah polifoni diwenehi perhatian ing akun kasebut. nuntun P. Hindemith, A. Schoenberg. Pangembangan budaya polifonik ing Rusia lan manuk hantu. music dipun promosiaken dening aktivitas komposer NA Rimsky-Korsakov, AK Lyadov, SI Taneev, RM Glier, AV Aleksandrov, N. Ya. Myaskovsky. Sapérangan buku teks wis digawé sing nyimpulaké pengalaman mulang S. s. ing USSR.
Cathetan: Taneev S. I., Pambuka, ing bukune: Movable counterpoint of strict writing, Leipzig, 1909, M., 1959; (Taneev S. I.), Sawetara layang kanggo S. LAN. Taneyev babagan masalah musik lan teoritis, ing buku: S. LAN. Taneev, Bahan lan dokumen, vol. 1, M., 1952; Taneev S. I., Saka warisan ilmiah lan pedagogi, M., 1967; Asafiev B. AT (Igor Glebov), Babagan seni polifonik, babagan budaya organ lan modernitas musik. L., 1926; dhewe, Wangun musik minangka proses, (buku. 1-2), M.-L., 1930-47, L., 1971; Skrebkov C. S., Analisis polifonik, M.-L., 1940; dhewe, Textbook of polyphony, M.-L., 1951, M., 1965; dheweke, Prinsip seni saka gaya musik, M., 1973; Pavlyuchenko S. A., A Guide to the Practical Analysis of the Foundations of Inventive Polyphony, M., 1953; Protopopov V. V., Sajarah polifoni ing fenomena sing paling penting. (Vol. 1) - musik klasik lan Soviet Rusia, M., 1962; dheweke, Sajarah polyphony ing fénoména paling penting. (Vol. 2) - Klasik Eropa Barat abad XVIII-XIX, M., 1965; Saka Renaissance nganti abad rong puloh. (Sb.), M., 1963; Tyulin Yu. N., Art of counterpoint, M., 1964; Renaissance. Barok. Klasikisme. Masalah gaya ing seni Eropa Kulon abad XV-XVII. (Sb.), M., 1966; Pertapa I. Ya., Movable counterpoint and free writing, L., 1967; Kushnarev X. S., O polyphony, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polyphony, M., 1972; Polifoni. Sat. Art., komp. lan ed. TO. Yuzhak, M., 1975; Rameau J.-Ph., Traitй de l'harmonie…, P., 1722; Marpurg Fr. W., risalah ing fugue, vol. 1-2, В., 1753-54, Lpz., 1806; Kirnberger J. Ph., Seni komposisi murni ing musik, vol. 1-2, B.-Kцnigsberg, 1771-79; Albrechtsberger J. G., Instruksi pepek kanggo komposisi, Lpz.., 1790, 1818; Dehn S., Teori counterpoint, kanon lan fugue, В., 1859, 1883; Hakim E F. E., Textbook of simple and double counterpoint, Lpz., 1872 (рус. saben - Richter E. F., Textbook saka counterpoint prasaja lan pindho, M.-Leipzig, 1903); Bussler L., Kontrapunkt und Fuge im freien modernen Tonsatz, V., 1878, 1912 (rus. saben - Bussler L., Gaya bebas. Textbook of counterpoint and fugue, M., 1885); Jadasson S., Lehrbuch des einfachen, doppelten, drei- und vierfachen Contrapunkts, Lpz., 1884, miturut judhul: Musikalische Kompositionslehre, Tl 1, Bd 2, 1926; Rout E., Counterpoint, L., 1890; kang, Double counterpoint lan canon, L., 1891, 1893; kang, Fugue, L., 1891 (rus. saben – Prayt E., Fuga, M., 1900); dhewe, analisis Fugal, L., 1892 (rus. saben - Prout E., Analisis fugues, M., 1915); Riemann H. Geschichte der Musiktheorie im IX. — XIX. Century, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; Kurth E., Basics of linear counterpoint…, Bern, 1917 (рус. saben - Kurt E., Fundamentals of linear counterpoint, M., 1931); Hindemith P., Unterweisung im Tonsatz, Bd 1-3, Mainz, 1937-70; Krenek E., Studies in counterpoint, N.
VP Frayonov
