intonasi |

saka lat. intono – ngomong banter

I. Sing paling penting musik-teoretis. lan estetika konsep sing nduweni telung makna sing saling gegandhengan:

1) Organisasi Altitude (korelasi lan sambungan) musik. nada horisontal. Ing musik muni, iku pancene mung ana ing kesatuan karo organisasi temporal nada - irama. "Intonasi ... rapet nyawiji karo irama minangka faktor disiplin wahyu musik" (BV Asafiev). Kesatuan I. lan irama mbentuk melodi (ing pangertèn sing paling jembar), ing ngendi I., minangka sisih dhuwur, bisa dibédakaké mung sacara teoritis, ing abstraksi.

Muses. I. gegandhengan karo asal lan kanthi cara akeh padha karo wicara, dimangerteni minangka owah-owahan ing swara ("nada") swara lan, ing ndhuwur kabeh, nada ("melodi wicara"). I. ing musik padha karo I. wicara (yen kita tegese sisih vertikal saka terakhir) ing fungsi isi (sanajan ing wicara operator utama isi iku tembung - ndeleng I, 2) lan ing sawetara fitur struktural, makili uga wicara I., proses owah-owahan nada ing swara, nyatakake emosi lan diatur ing wicara lan wok. musik miturut hukum respirasi lan aktivitas otot pita suara. Kecanduan musik. I. saking pola-pola menika sampun kacetha ing pambangunan undha usuk, melodi. garis (anane swara referensi padha karo swara sing padha ing wicara I.; lokasi utama ing sisih ngisor rentang vokal: gantian munggah lan mudhun; mudhun, minangka aturan, arah pitch baris ing kesimpulan, fase gerakan, lan liya-liyane), mengaruhi lan ing artikulasi musik. I. (anane caesuras saka macem-macem ambane, lan sapiturute), ing sawetara prasyarat umum kanggo ekspresif (peningkatan tension emosional nalika obah munggah lan discharge nalika obah mudhun, ing wicara lan musik vokal digandhengake karo Tambah ing efforts saka otot-otot piranti vokal lan kanthi relaksasi otot).

Bedane antarane rong jinis I. sing dituduhake uga signifikan, ing isine (pirsani I, 2) lan ing wangun. Menawi wonten ing tuturan I. unen-unen menika boten dipunbedakaken saha boten nggadhahi teges satunggal-satunggal kaliyan relate. akurasi dhuwur, banjur ing music I. nggawe muses. nada iku swara sing luwih utawa kurang strictly delimited ing Jarak amarga konsistensi saka frekuensi osilasi sing ciri saben wong (sanajan ing kene uga, fiksasi saka Jarak ora mutlak - ndeleng I, 3). Muses. nada, ora kaya swara wicara, ing saben kasus kalebu k.-l. sistem musik-swara historis diadegaké, mbentuk antarane sesambetan dhuwur pancet (interval) tetep ing laku lan bebarengan conjugated ing basis saka sistem tartamtu saka fungsi-logis. sesambungan lan sesambungan (lada). Thanks kanggo musik iki. I. kualitatif beda karo wicara - luwih mandiri, dikembangake lan nduweni ekspresi sing ora bisa diukur. kesempatan.

I. (minangka organisasi nada dhuwur) minangka basis musik sing konstruktif lan ekspresif-semantik. Tanpa irama (uga tanpa irama lan dinamika, uga timbre, sing ora bisa dipisahake), musik ora bisa ana. Dadi, musik sakabèhé duwé intonasi. alam. Peran dhasar lan dominan I. ing musik amarga sawetara faktor: a) hubungan nada nada, sing banget seluler lan fleksibel, macem-macem banget; psycho-physiological tartamtu latar nemtokake peran anjog ing expression liwat music saka owah-owahan, subtly dibedakake lan tanpa wates sugih donya gerakan kasukman manungsa; b) hubungan nada nada amarga nada tetep saben wong, minangka aturan, gampang dieling-eling lan direproduksi lan mulane bisa njamin fungsi musik minangka sarana komunikasi antarane wong; c) kamungkinan korélasi relatif akurat saka nada miturut dhuwur lan panyiapan antarane wong-wong mau ing basis saka fungsi-logis cetha lan kuwat. sambungan digawe iku bisa kanggo berkembang ing music macem-macem cara melodic, harmonic. lan polifonik. pembangunan, nyebut kemungkinan sing adoh ngluwihi kemungkinan, ngomong, siji rhythmic, dinamis. utawa pembangunan timbre.

2) Cara ("sistem", "gudang", "nada") musik. statements, "kualitas pronunciation migunani" (BV Asafiev) ing musik. Dumunung ing kompleks fitur karakteristik muses. wangun (dhuwur dhuwur, rhythmic, timbre, articulatory, etc.), kang nemtokake semantik sawijining, IE, emosi, semantik, lan makna liyane kanggo sing ndeleng. I. - salah siji saka lapisan paling jero saka wangun ing musik, paling cedhak karo isi, paling langsung lan kanthi tjara iku. Pangertosan musik I. menika sami kaliyan pangertosan intonasi wicara kados ingkang dipunandharaken. nada wicara, emosi werna swara, gumantung ing kahanan wicara lan nuduhake sikap saka speaker kanggo subyek statement, uga fitur saka pribadine, afiliasi nasional lan sosial. I. ing musik, kaya ing wicara, bisa nduweni makna ekspresif (emosional), logis-semantik, karakteristik lan genre. Makna ekspresif saka musik. I. ditemtokake dening raos, swasana ati lan aspirasi volitional saka pengarang lan pemain sing ditulis ing. Ing pangertèn iki, padha ngomong, contone, bab muses sing muni ing tartamtu. karya (utawa bagean) intonasi saka mréntahaké, nesu, jubilation, kuatir, triumph, tekad, "tresna, simpati, partisipasi, ibu utawa katresnan Salam, karep, support loropaken" (BV Asafiev babagan music Tchaikovsky ), etc. - makna semantik saka I. ditemtokake dening apa sing nyatakake pernyataan, pitakonan, ngrampungake pikirane, lan liya-liyane. Akhire, I. bisa diurai. miturut nilai karakteristik, kalebu. nasional (Rusia, Georgia, Jerman, Prancis) lan sosial (petani Rusia, raznochinno-city, lan liya-liyane), uga makna genre (lagu, ariose, recitative; narasi, scherzo, meditative; rumah tangga, pidato, lan liya-liyane).

Sek. I. nilai ditemtokake dening akeh. faktor. Sing penting, sanajan ora mung siji, luwih utawa kurang ditengahi lan diowahi (pirsani I, 1) reproduksi ing musik wicara I. cocog. nilai-nilai. Transformasi verbal I. (maneka warna lan owah-owahan historis) dadi musik musik terus-terusan sajrone perkembangan musik. seni lan umume nemtokake kemampuan musik kanggo ngemot macem-macem emosi, pikirane, aspirasi kuwat lan sipat karakter, ngirim menyang pamireng lan pengaruhe sing terakhir. Sumber ekspresif musik. I. uga dadi asosiasi karo swara liyane (loro musik lan non-musik - ndeleng I, 3) amarga pengalaman pendengaran masyarakat lan prasyarat fisiologis langsung. impact ing emosi. alaming manungsa.

Iki utawa sing I. muses. pocapan wis ditemtokake dening pangripta. Musik digawe dening dheweke. swara duwe potensial. nilai, gumantung ing fisik. properti lan asosiasi. Pemain, kanthi cara dhewe (dinamis, agogic, coloristic, lan nembang lan muter instrumen tanpa nada tetep-uga kanthi werna-werna nada ing zona-pirsani I, 3) mbukak I. penulis lan napsirake sesuai karo posisi individu lan sosial dhewe. Identifikasi dening pemain (sing bisa uga dadi penulis) komposer I., yaiku, intonasi, yaiku eksistensi musik sing nyata. Kepenuhan lan masyarakat. makhluk iki, Nanging, entuk makna mung ing kondisi pemahaman musik dening pamireng. Pamireng ngerteni, ngasilake ing pikirane, ngalami lan asimilasi I. pengarang (ing interpretasi performing) uga kanthi individu, adhedhasar dhewe. pengalaman musik, kang, Nanging, iku bagéan saka masyarakat. pengalaman lan kahanan sawijining. Iku. "Fenomena intonasi ngiket kreativitas musik, kinerja lan ngrungokake - ngrungokake" (BV Asafiev).

3) Saben konjugasi nada tartamtu sing paling cilik ing musik. tuturan kang nduweni ekspresi relatif bebas. artine; unit semantik ing musik. Biasane kasusun saka 2-3 utawa luwih swara ing monophony utawa consonances; ing excl. kasus, bisa uga kalebu siji swara utawa consonance, diisolasi dening posisi ing muses. konteks lan ekspresif.

Amarga ekspres utama. sarana ing musik yaiku melodi, I. biasane dimangerteni minangka studi ringkes babagan nada ing monophony, minangka partikel melodi, singsong. Nanging, ing kasus-kasus sing relatif independen nyatakake. tegese ing musik. karya entuk harmonic tartamtu, rhythmic, unsur timbre, kita bisa ngomong saka harmonic, rhythmic, mungguh. lan malah timbre I. utawa babagan kompleks I.: melodic-harmonic, harmonic-timbre, lan liya-liyane. Nanging ing kasus liyane, kanthi peran subordinat saka unsur kasebut, irama, timbre lan harmoni (nganti kurang - dinamika) isih nduweni efek ing pemahaman intonasi melodi, menehi katerangan iki utawa sing, iki utawa nuansa ekspresif. Tegesipun saben I. kathah ugi gumantung ing lingkunganipun, ing muses. konteks, sing mlebu, uga saka kawujudane. interpretasi (pirsani I, 2).

Relatif mandiri. makna emosional-kiasan saka I. kapisah ora mung gumantung ing dhewe. sifat lan panggonan ing konteks, nanging uga saka persepsi pamireng. Mulane, divisi muses. mili ing I. lan andharan maknane amarga faktor obyektif lan subyektif, kalebu muses. pendidikan auditory lan pengalaman pamireng. Nanging, nganti sawetara pasangan swara tartamtu (luwih tepat, jinis pasangan swara) amarga nggunakake bola-bali ing musik. kreativitas lan asimilasi masyarakat. laku dadi menowo lan menowo kanggo kuping, pilihan lan pangerten minangka sawijining I. wiwit gumantung ora mung ing individualities pamireng, nanging uga ing skills, musik lan estetika. rasa lan views kabeh masyarakat. kelompok.

I. bisa pas karo motif, melodi. utawa harmonis. turnover, sel tematik (gandum). Nanging, bedane yaiku definisi konjugasi swara minangka motif, turnover, sel, lan liya-liyane, adhedhasar fitur objektif (anane aksen sing nyawiji klompok swara, lan caesura sing misahake. klompok iki saka tetanggan, sifat sambungan fungsional melodi lan harmonik antarane nada utawa kord, peran kompleks tartamtu ing pambangunan tema lan pangembangane, lan liya-liyane), nalika milih I., dheweke nerusake saka ngungkapake. tegesipun teges pasangan swara, saking semantikipun, saengga nedahaken unsur subyektif.

I. sok kiasan diarani muses. "tembung" (BV Asafiev). Mirip musik. I. tembung ing basa kasebut sebagian dibenerake kanthi ciri-ciri sing padha ing isi, wujud lan fungsi. I. padha karo tembung minangka konjugasi swara cendhak sing nduweni teges tartamtu, sing muncul ing proses komunikasi wong lan nggambarake unit semantik sing bisa dipisahake saka aliran swara. Persamaan kasebut uga ana ing kasunyatan manawa intonasi, kaya tembung, minangka unsur saka sistem sing kompleks lan dikembangake sing fungsine ing kahanan sosial tartamtu. Miturut analogi karo basa lisan (alami), sistem I. (luwih tepat jinise) ditemokake ing karya k.-l. komposer, klompok komposer, ing musik. budaya k.-l. wong, lan liya-liyane, bisa diarani "intonasi. basa" pengarang, grup, budaya iki.

Bedane musik. I. saka tembung dumadi ing kasunyatan sing iku conjugation saka qualitatively beda swara - muses. nada, Motong mratelakake khusus, seni. isi, muncul ing basis saka sipat swara liyane lan hubungan (pirsani I, 1), minangka aturan, ora duwe wangun stabil, bola-bali diprodhuksi (mung jinis wicara luwih utawa kurang stabil) lan mulane digawe anyar dening saben. pengarang ing saben pocapan (sanajan kanthi fokus ing jinis intonasi tartamtu); I. dhasar polysemantic ing isi. Mung kanggo ngilangi. Ing sawetara kasus, iku ndudohake konsep tartamtu, nanging malah banjur makna ora bisa kanthi akurat lan unambiguously dening tembung. I. luwih saka tembung, gumantung ing makna ing konteks. Ing wektu sing padha, isi I. tartamtu (emosi, lan sapiturute) ora bisa dipisahake karo wangun materi (swara), yaiku, mung bisa diungkapake, supaya hubungan antarane isi lan wangun ing. I. punika, minangka aturan, luwih ora langsung. tinimbang ing tembung, ora sembarangan lan ora kondisional, amarga unsur siji "intonasi. basa" ora perlu diterjemahake menyang "basa" liyane lan ora ngidini terjemahan kasebut. Pangertosan babagan makna I., yaiku, "pangerten", nganti luwih sithik mbutuhake pambuka. kawruh babagan "basa", amarga Ch. arr. ing basis saka asosiasi evokes karo swara liyane, uga prasyarat psychophysiological sing ana ing. impact. I., kalebu ing "intonasi. basa", ora disambungake ing sistem iki kanthi cara sing stabil lan wajib. aturan kanggo tatanan lan sambungan. Mula panemu kasebut katon wajar, miturut Krom, beda karo tembung I. ora kena diarani tandha, nanging “intonasi. basa" - sistem tandha. Supaya bisa dirungokake dening para pamireng, pengarang ing karyane ora bisa gumantung marang masyarakat sekitar sing wis dikenal. lingkungan lan muses sinau dening iku. lan nemuz. konjugasi swara. Saka musik, I. Nar. main peran khusus minangka sumber lan prototipe kanggo kreatifitas pengarang. lan musik saben dinten (non-folklore), umum ing grup sosial tartamtu lan dadi bagian saka uripe, manifestasi swara spontan langsung (alami) saka sikap anggotane marang kasunyatan. Saka nemuz. pasangan swara muter peran padha kasedhiya ing saben nat. basa sing stabil, saben dina direproduksi ing intonasi praktik wicara. giliran (intonemes) sing duwe, kanggo saben wong sing nggunakake basa iki, luwih utawa kurang tetep, mesthi, sebagian wis kondisi kondisional (ing intoonemes saka pitakonan, exclamation, pratelan, surprise, mangu, macem-macem negara emosi lan motif, etc.) .

Komposer bisa ngasilake pasangan swara sing ana ing wangun pas utawa diowahi, utawa nggawe anyar, pasangan swara asli, siji cara utawa liyane fokus ing jinis pasangan swara iki. Ing wektu sing padha, lan ing karya saben penulis, ing antarane akeh reproduksi lan asli conjugations nada, siji bisa mbedakake khas I., varian kang kabeh liyane. Totalitas kaya I. khas, karakteristik komposer diwenehi lan mbentuk basis, materi saka "intonasi. basa, mbentuk "intonasi". kamus” (istilah BV Asafiev). Totalitas khas I., sing ana ing masyarakat. laku jaman iki, dumunung ing sajarah iki. wektu "ing pangrungon" bangsa utawa akeh bangsa, wangun, mungguh, nat. utawa internasional “intonasi. kamus jaman”, kalebu minangka dhasar I. nar. lan musik kluwarga, uga I. prof. kreatifitas musik, asimilasi dening eling umum.

Amarga beda serius ing ndhuwur antarane I. lan tembung, "intonasi. kamus” minangka fenomena sing beda banget dibandhingake karo leksikal. dana basa lisan (verbal) lan kudu dimangerteni ing pirang-pirang aspek minangka kondisional, metaforis. istilah.

Nar. lan kluwarga I. mujudake unsur khas korespondensi. genre musik. folklor lan musik saben dinten. Mulane, "intonasi. Kamus jaman" raket banget karo genre sing ana ing jaman kasebut, "dana genre". Ketergantungan ing dana iki (lan kanthi mangkono ing "kamus intonasi jaman") lan perwujudan umum sing khas. fitur ing kreatifitas, IE, "generalization liwat genre" (AA Alshvang), umumé nemtokake intelligibility lan understandability musik kanggo pamireng saka masyarakat tartamtu.

Merujuk marang “intonasi. kamus jaman", komposer nggambarake ing karyane kanthi macem-macem derajat kamardikan lan aktivitas. Kegiatan iki bisa mujudake dhewe ing pilihan I., modifikasi nalika njaga ekspresi sing padha. makna, generalisasi, rethinking (re-intonasi), yaiku, owah-owahan kasebut, sing menehi makna anyar, lan, pungkasane, ing sintesis decomp. intonasi lan intonasi wutuh. bal-balan.

Nasional lan internasional "intonasi. kamus" terus berkembang lan nganyari minangka asil saka pati sawetara I., owah-owahan ing liyane, lan munculé katelu. Ing wektu tartamtu - biasane ditandhani dening owah-owahan utama ing urip sosial - kakiyatan saka proses iki mundhak dramatically. Nganyari sing penting lan cepet saka "intonasi. kamus" sajrone periode kasebut (contone, ing paruh 2 abad kaping 18 ing Prancis, ing 50-60s abad kaping 19 ing Rusia, ing taun pisanan sawise Revolusi Sosialis Oktober Agung) BV Asafiev disebut "intonasi. krisis.” Nanging umume, "intonasi. kamus "sembarang nat. budaya musik banget stabil, berkembang mboko sithik lan malah sak "intonasi". krisis" ora ngalami karusakan radikal, nanging mung nganyari sebagean, sanajan intensif.

“Intonasi. kamus” saben komposer uga dianyari kanthi bertahap amarga kalebu I. anyar lan muncule varian anyar intonasi khas. wangun sing ndasari iki "vocabulary". Ch. ngawula minangka sarana transformasi Lan. arr. owah-owahan ing interval lan struktur modal, irama, lan karakter genre (lan, ing imitasi Komplek, uga ing harmoni). Kajaba iku, express. nilai I. dipengaruhi dening owah-owahan ing tempo, timbre, lan register. Gumantung ing ambane transformasi, siji bisa ngomong babagan katon saka salah siji varian saka I. padha, utawa I. anyar minangka varian liyane saka wangun standar padha, utawa I. anyar minangka salah siji saka varian liyane. wangun standar. Kanggo nemtokake iki, persepsi pendengaran nduweni peran sing penting.

I. bisa diowahi lan ing muses padha. nyambut gawe. Variasi, nggawe varian anyar, utawa pangembangan kualitatif c.-l. bisa ing kene. siji I. Konsep intonasi. pembangunan uga digandhengake karo kombinasi decomp. I. horisontal (transisi Gamelan utawa comparison ing kontras) lan vertikal (intonasi. counterpoint); "intonasi kab. modulasi "(transisi saka siji bal I. menyang liyane); konflik intonasi lan perjuangan; pamindahan sawetara I. dening liyane utawa tatanan I. sintetik, etc.

Mutual noto lan rasio Lan. ing prod. mujudake intonasi. struktur, lan sambungan figurative-semantik internal I. ing langsung. riset utawa ing kadohan ("intonasi. lengkungan"), pembangunan lan kabeh jinis transformasi - intonasi. dramaturgy, kang sisih utami muses. drama ing umum, sarana paling penting kanggo mbukak isi muses. nyambut gawe.

Tegese dhewe, sesuai karo interpretasi umum produk, ngowahi lan ngembangake I. lan pemain (pirsani I, 2), sing nduweni kebebasan tartamtu ing babagan iki, nanging ing kerangka ngungkapake intonasi. dramaturgi sing wis ditemtokake dening pengarang. Kondisi sing padha mbatesi kebebasan modifikasi I. ing proses persepsi lan reproduksi mental dening pamireng; ing wektu sing padha, iku dadi individualized. reproduksi (intonasi internal) minangka manifestasi saka aktivitas pamireng minangka wayahe sing perlu kanggo pemahaman musik sing lengkap.

Pitakonan babagan esensi musik. I., intonasi. alam music, sesambetan lan prabédan muses. lan wicara I. lan liya-liyane wis suwe dikembangake dening ilmu (sanajan ing pirang-pirang kasus tanpa nggunakake istilah "I."), lan paling aktif lan produktif ing wektu kasebut nalika masalah interaksi muses. lan pidhato I. dadi luwih relevan kanggo muses. kreatifitas. Padha sebagian dipentasake wis ing music. teori lan estetika jaman kuna (Aristoteles, Dionysius saka Halicarnassus), lan banjur Abad Pertengahan (John Cotton) lan Renaissance (V. Galilee). Tegese. kontribusi kanggo pembangunan iki digawe dening Prancis. musisi saka abad kaping 18 sing kagungane enlighteners (JJ Rousseau, D. Diderot) utawa padha ing kontrol langsung. pengaruh (A. Gretry, KV Gluck). Sajrone periode kasebut, utamane, ide kasebut dirumusake kanggo pisanan babagan korélasi "intonasi melodi" karo "intonasi wicara", sing swara nyanyi "niru macem-macem ekspresi swara sing diomongake kanthi raos" (Rousseau). Wigati banget kanggo pangembangan teori I. yaiku karya lan pernyataan saka Rusia sing maju. komposer lan kritikus abad kaping 19, utamane AS Dargomyzhsky, AN Serov, MP Mussorgsky, lan VV Stasov. Dadi, Serov nerusake pranata musik minangka "basa puisi khusus" lan, bebarengan karo NG Chernyshevsky, ing primacy wajan. intonasi gegayutan karo instrumental; Mussorgsky nunjukake pentinge idiom wicara minangka sumber lan dhasar "melodi sing digawe dening wicara manungsa"; Stasov, ngandika bab karya Mussorgsky, kanggo pisanan ngandika bab "bebener saka intonasi." A doctrine aneh saka I. dikembangaké ing wiwitan. Abad kaping 20 BL Yavorsky (ndeleng II), sing nyebut I. "wangun swara monophonic paling cilik (kanthi konstruksi) ing wektu" lan nemtokake sistem intonasi minangka "salah sawijining wujud kesadaran sosial." Gagasan Rusian. lan musisi manca babagan intonasi. sipat musik, sesambungane karo I. tuturan, kalungguhane intonasi kang lumaku ing jaman, wigatine proses intonasi minangka wujud nyata musik ing masyarakat, lan liya-liyane. liyane sing umum lan dikembangaké ing akeh. karya BV Asafiev, sing nggawe jero lan banget woh (sanajan ora rampung cetha dirumuske lan ora tanpa kesenjangan kapisah lan kontradiksi internal) "intonasi. "teori musik kab. kreatifitas, kinerja lan persepsi lan ngembangake prinsip intonasi. analisis musik. Ahli musik saka USSR lan sosialis liyane terus ngembangake teori progresif iki, sing penting banget kanggo ilmiah. negara.

II. Ing "teori ritme modal" BL Yavorsky minangka juxtaposition (owah-owahan) saka rong momen modal, ditampilake ing siji swara (pirsani irama Modal).

III. Tingkat akurasi akustik reproduksi nada lan rasio (interval) karo musik. kinerja. Bener, "resik" I. (minangka lawan palsu, "reged") - kebetulan faktual. dhuwur saka muni muni karo perlu, IE, amarga panggonan ing music. sistem swara lan mode, sing ditemtokake kanthi sebutan (grafis, lisan utawa liya). Kaya sing dituduhake dening manuk hantu. Acoustician NA Garbuzov, I. bisa wikan dening pangrungon minangka bener malah nalika ketepakan dituduhake ora pancen pas (minangka biasane kasus nalika music dileksanakake dening swara utawa instruments tanpa Jarak tetep saben muni). Kahanan kanggo persepsi kasebut yaiku lokasi nada swara ing grombolan tartamtu, winates. area dhuwur cedhak karo sing dibutuhake. Wilayah iki dijenengi dening NA Garbuzov zona.

IV. Ing teori zona pangrungon pitch dening NA Garbuzov, beda Jarak antarane rong interval sing bagean saka zona padha.

V. Ing produksi lan tuning musik. instrumen kanthi nada swara sing tetep (organ, piano, lan liya-liyane) - kerataan kabeh bagean lan titik skala instrumen ing babagan volume lan timbre. Digayuh liwat operasi khusus, sing diarani intonasi instrumen.

VI. Ing Eropah Kulon. musik nganti ser. Abad kaping 18 - introduksi singkat kanggo wajan. utawa instr. prod. (utawa siklus), padha karo intrade utawa prelude. Ing tembang Gregorian, I. dimaksudaké kanggo netepake nada nada lan dhuwure nada wiwitan lan asline vokal, lan saka abad kaping 14, minangka aturan, organ. Mengko I. uga digawe kanggo clavier lan instrumen liyane. Sing paling misuwur yaiku instrumen organ sing digawe ing abad kaping 16. A. lan J. Gabrieli.

Cathetan:

1) Asafiev BV, Wangun musik minangka proses, buku. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; dhewe, Intonasi wicara, M.-L., 1965; dhewe, "Eugene Onegin" - pemandangan lyrical PI Tchaikovsky. Pengalaman analisis intonasi gaya lan dramaturgi musik, M.-L., 1944; kang, Glinka, M., 1947, 1950; dhewe, Glinka kang Gosip, ch. 1. Budaya intonasi Glinka: pendhidhikan dhiri pendengaran, wutah lan nutrisi, ing koleksi: MI Glinka, M.-L., 1950; Mazel LA, O melodi, M., 1952; Vanslov VV, Konsep intonasi ing musikologi Soviet, ing buku: Pitakonan Musikologi, vol. 1 (1953-1954), M., 1954; Kremlev Yu. A., Essays on musical estetics, M., 1957, kanthi judhul: Essays on the musical estetika, M., 1972; Mazel LA, Ing konsep musik-teoretis B. Asafiev, "SM", 1957, No 3; Orlova BM, BV Asafiev. Leningrad, 1964; intonasi lan gambar musik. Artikel lan studi ahli musik saka Uni Soviet lan negara sosialis liyane, ed. Diedit dening BM Yarustovsky. Moscow, 1965. Shakhnazarova NG, Intonasi "kamus" lan masalah musik rakyat, M., 1966; Sohor AH, Music as a form of art, M., 1961, 1970; Nazaikinsky E., Psikologi persepsi musik, M., 1972; Kucera V., Vevoj a obsah Asafjevovy intotonacnin teorie, "Hudebni veda", 1961, No 4; Kluge R., Definition der Begriffe Gestalt und Intonation…, “Beiträge zur Musikwissenschaft”, 1964, No 2; Jiranek J., Asafjevova teorie intotonace, jeji genez and a viznam, Praha, 1967;

2) Yavorsky VL, Struktur wicara musik, M., 1908;

3) lan 4) Garbuzov HA, Zone nature of pitch hearing, M., 1948; Pereverzev NK, Masalah intonasi musik, M., 1966;

5) Protscher G., Sajarah muter organ lan komposisi organ, vol. 1-2, В., 1959.

AH Coxop