Stylization |

Stylization (Jerman Stilisierung, stylisation Prancis, saka stylus Latin, stulos Yunani - tongkat kanggo nulis ing tablet waxed, nulis, syllable) - rekreasi sing disengaja saka tartamtu. fitur musik k.-l. wong, jaman kreatif, seni. arah, kurang asring gaya pengarang individu ing karya, gadhahanipun lapisan nasional utawa sauntara beda, gadhahanipun kreatif. pribadine karo seni liyane. setelan. S. ora identik karo daya tarik kanggo tradhisi, nalika seni mapan. norma ditransfer menyang kahanan sing gegandhengan lan alam kanggo wong-wong mau (contone, kelanjutan tradhisi Beethoven ing karya I. Brahms), uga imitasi, yaiku salinan tanpa kualitas anyar (contone, komposisi ing klasik. jinis F. Lachner) lan gampang diowahi dadi imitasi. Beda karo wong-wong mau, S. nganggep penghapusan saka model sing dipilih lan transformasi sampel iki dadi obyek gambar, obyek tiruan (contone, Suite ing gaya lawas "Saka Times of Holberg" op. 40 Griya). Penulis S. cenderung nganggep dheweke minangka barang sing ana ing njaba, narik kawigaten kanthi ora biasa, nanging isih ana ing jarak - sementara, nasional, gaya individu; S. beda karo tradhisi kasebut ora kanthi nggunakake, nanging kanthi ngasilake apa sing ditemokake sadurunge, ora sacara organik. sesambungan karo, nanging nggawe maneh ing njaba alam sing nglairake. lingkungan; hakekat S. ana ing alam sekunder (amarga S. ora mungkin tanpa orientasi pola sing wis ana). Ing proses S. stylized fénoména dadi moho. kanggo ombone rodok kurang kondisional, sing, terkenal ora dadi luwih ing piyambak, nanging minangka operator saka makna allegorical. Kanggo munculé efek artistik iki, wayahe "estrangement" perlu (istilah VB Shklovsky, sing nuduhake kondisi sing nglanggar "automatisme persepsi" lan nggawe wong ndeleng soko saka sudut pandang sing ora biasa), sing ndadekake jelas. rekonstruktif, sifat sekunder saka C.

Momen sing ngrusak kasebut bisa dadi exaggeration saka fitur asli (contone, ing No 4 lan No 7 saka Ravel's Noble and Sentimental Waltzes, ana pesona Viennese luwih akeh tinimbang asli Viennese, lan Debussy's Evening in Grenada ngluwihi Spanyol nyata. ing konsentrasi saka Spanyol werna . music), introduksi saka stylistics mboten umum kanggo wong-wong mau. unsur (contone, harmoni dissonant modern ing aria lawas resurrecting saka bagean 2nd sonata kanggo piano dening Stravinsky) lan malah konteks dhewe (ing kang, contone, dicethakaké ana mung peran dramatis tari stylized ing Minuet Taneyev). , lan ing kasus reproduksi sing akurat banget - judhul (fp. saka lakon "Ing cara ... Borodin, Chabrier" dening Ravel, "Tribute to Ravel" dening Honegger). Ing njaba defamiliarisasi, S. ilang spesifik. kualitas lan - tundhuk kinerja trampil - nyedhaki asli (ngareproduksi kabeh subtleties saka lagu rakyat lingering "Chorus of the Villagers" saka tumindak kaping 4 saka opera "Pangeran Igor" dening Borodin; lagu Lyubasha saka tumindak 1st opera "The Tsar's Bride" dening Rimsky -Korsakov).

S. manggoni panggonan penting ing sistem sakabèhé musik. dana. Dheweke nambah seni jaman lan negarane kanthi muses. panemuan jaman lan bangsa liya. Sifat retrospektif saka semantik lan lack of freshness asli menehi ganti rugi kanggo semantik mapan sugih ing associativity. Kajaba iku, S. mbutuhake budaya sing dhuwur saka sing nggawe (yen S. ora munggah ing ndhuwur tingkat eklektisisme) lan saka pamireng, sing kudu siap ngapresiasi "musik babagan musik." Katergantungan ing accumulations budaya iku loro kekuatan lan kekirangan saka S.: ono ing akal lan dikembangaké rasa, S. tansah teka saka kawruh, nanging kuwi mesthi kurban immediacy emosi lan resiko dadi nyoto.

Obyek S. bisa dadi meh kabeh aspek musik. Luwih asring sifat sing paling luar biasa saka kabeh musik-historis ditata. jaman utawa budaya musik nasional (swara obyektif imbang ing karakter polifoni paduan suara sing ketat ing Parsifal Wagner; Konser Rusia Lalo kanggo biola lan orkestra). Muses sing wis kepungkur uga asring gaya. genre (Gavotte lan Rigaudon saka Sepuluh Pieces Prokofiev kanggo piano, op. 12; madrigals Hindemith kanggo paduan suara a cappella), kadhangkala mbentuk (wangun meh Haydnian sonata ing Prokofiev Klasik Symphony) lan komposisi. teknik (karakteristik tema polifonik ing jaman Baroque, inti tematik, kanthi urutan ngembangake lan nyimpulake bagean ing tema 1 saka fugue saka Stravinsky's Symphony of Psalms). Fitur saka gaya komposer individu kurang asring direproduksi (improvisasi Mozart ing opera Mozart lan Salieri dening Rimsky-Korsakov; "pizzicato setan" Paganini ing variasi kaping 19 saka Rhapsody Rachmaninov ing Tema Paganini; fantasi sing ana ing karakter Ba. wis nyebar ing musik elektronik). Ing akeh kasus, k.-l. wis stylized. unsur musik. basa: fret harmonic. norma (kaya ing lagu diatonis modal "Ronsard - kanggo nyawane" dening Ravel), rhythmic. lan rincian desain tekstur (gait solemn titik ing semangat JB Lully overtures kanggo "24 Violins of the King" ing prolog saka Stravinsky's Apollo Musagete; arpeggiated "romance" iringan ing duet Natasha lan Sonya saka adegan 1st saka opera "Perang lan Donya" dening Prokofiev), staf performing (instrumen kuno ing skor ballet "Agon" dening Stravinsky) lan gaya performing ("Song of the ashug" ing gaya mugham improvisasi saka opera "Almast ” dening Spendiarov), timbre saka instrumen (swara sworo seru sing diprodhuksi dening kombinasi clempung lan piano ing introduksi saka opera "Ruslan lan Lyudmila", gitar - kanthi nggabungake clempung lan biola pisanan ing utama. bagean saka Glinka "Jota of Aragon"). Akhire, S. succumbs kanggo soko luwih umum - werna utawa negara pikiran sing ana luwih ing perwakilan romanticized saka gadhah prototipe nyata (gaya conditionally oriental ing tarian Cina lan Arab saka ballet The Nutcracker dening Tchaikovsky; Old Castle "saka. "Gambar ing Pameran" kanggo Mussorgsky; reverently ecstatic contemplation ing alam saka abad pertengahan pertapa ing "Epic Song" saka "Telung Lagu saka Don Quixote kanggo Dulcinea" kanggo swara karo piano Ravel). Dadi, istilah "S". wis akeh mbandingake, lan sawetara semantik sawijining amba banget sing wates pas konsep S. dibusak: ing kawujudan nemen sawijining, S. salah siji dadi indistinguishable saka gaya, utawa tugas dadi indistinguishable saka tugas musik sembarang.

S. wis kahanan historis. Iku ora lan ora bisa ing preclassic. periode sajarah musik: musisi saka Abad Pertengahan, lan sebagéyan saka Renaissance, ora ngerti utawa ngormati individualitas penulis, masang wigati utama kanggo skill saka Performing lan Correspondence musik kanggo liturgi sawijining. janjian. Kajaba iku, musik umum. dhasar budaya kasebut, munggah Ch. arr. kanggo nyanyian Gregorian, ngilangi kemungkinan "stylistic. tetes.” Malah ing karya JS Bach, ditandhani dening individualitas kuat, fugues cedhak musik saka gaya ketat, contone,. adaptasi choral saka "Durch Adams Fall ist ganz verderbt", ora S., nanging pajeg kanggo tradisi kuna, nanging ora mati (lagu Protestan). Klasik Viennese, kanthi signifikan nguatake peran stilistika individu. wiwitan, ing wektu sing padha dikuwasani kreatifitas banget aktif. posisi kanggo mbatesi C: ora stylized, nanging kreatif dipikir maneh Nar. motif genre dening J. Haydn, Techniques Italia. bel canto dening WA Mozart, intonasi musik Prancis Agung. revolusi dening L. Beethoven. Ing bagean saka S. padha kudu nggawé ulang njaba. Atribut Timur. musik (mbokmenawa amarga kapentingan ing Timur ing pengaruh acara politik manca wektu iku), asring playful ("Drum Turki" ing rondo alla turca saka sonata kanggo piano A-dur, K.-V. 331, Mozart ; "Chorus Janissaries" saka opera Mozart "The Abduction from the Seraglio"; tokoh lucu "tamu saka Konstantinopel" ing opera "Pharmacist" dening Haydn, lan liya-liyane). Arang katon ing Eropah. music sadurunge ("Gallant India" dening Rameau), wétan. eksotis dawa tetep tradisional. obyek saka S. kondisional ing musik opera (CM Weber, J. Wiese, G. Verdi, L. Delibes, G. Puccini). Romantisisme, kanthi tambah perhatian marang gaya individu, warna lokal, lan suasana jaman, mbukak dalan kanggo nyebarake S., Nanging, komposer romantis, sing nguripake masalah pribadi, ninggalake sawetara, sanajan conto S sing apik. . (contone, Chopin), "Paganini", "Jerman Waltz" saka "Karnaval" kanggo pianoforte Schumann). Tipis S. ditemokake ing basa Rusia. penulis (contone, duet Lisa lan Polina, interlude "Sincerity of the Shepherdess" saka opera "The Queen of Spades" dening Tchaikovsky; lagu tamu manca saka opera "Sadko" dening Rimsky-Korsakov: ing lagu saka tamu Vedenets, miturut VA Tsukkerman, S. polyphony saka gaya ketat nuduhake wektu, lan genre barcarolle – panggonan tumindak). Rus. Umume, musik babagan Timur meh ora bisa diarani S., supaya jero pemahaman Rusia babagan semangat Timur sing cedhak geografis lan historis (sanajan rada dingerteni, ora duwe etnografi, akurasi). Nanging, kanthi ironis, kaca "oriental banget" ing opera The Golden Cockerel dening Rimsky-Korsakov bisa diitung minangka S.

S. ditampa pembangunan utamané sudhut ing 20 abad sing disebabake nek-ry tendensi umum modern. musik. Salah sawijining kuwalitas sing paling penting (lan umume kuwalitas seni modern) yaiku universalisme, yaiku kapentingan ing budaya musik meh kabeh jaman lan bangsa. Kapentingan ing panemuan spiritual ing Abad Pertengahan dicethakaké ora mung ing pagelaran G. de Machaux Play of Robin lan Marion, nanging uga ing nggawe Respighi's Gregorian Violin Concerto; diresiki saka vulgar komersial. Jazz Represent C. Negro. musik ing fp. Debussy Preludes, Op. M. Ravel. Kanthi cara sing padha, musik intelektualisme modern minangka papan berkembang biak kanggo pangembangan tren stilistika, utamane penting ing musik neoklasikisme. Neoclassicism looking for support antarane kahanan kang ora tetep umum modern. urip ing reproduksi crita, wangun, Techniques sing wis ngadeg test wektu, kang ndadekake S. (ing kabeh gradations sawijining) atribut saka seni adil coldly iki. Pungkasan, tambah akeh nilai komik ing jaman modern. seni nggawe perlu leukemia S., alamiah endowed karo kualitas paling penting saka komik - kemampuan kanggo makili fitur saka kedadean stylized ing wangun exaggerated. Mulane, kanthi cara komedi, jangkoan bakal diungkapake. kemungkinan musik. S. jembar banget: humor subtle ing rada kebacut sultry "Ing tiron saka Albeniz" kanggo FP. Shchedrin, FP licik. preludes dening Kuba A. Taño ("Kanggo Komposer Impresionis", "Komposer Nasional", "Komposer Ekspresionis", "Komposer Pointillist"), parodi cithakan opera ing Prokofiev The Love for Three Oranges, kurang apik, nanging stylistically impeccable "Mavra" dening Stravinsky, Luwih karikatur "Telung Graces" dening Slonimsky kanggo piano. ("Botticelli" minangka tema sing diwakili dening "musik tari Renaissance", "Rodin" minangka variasi 2 ing gaya Ravel, "Picasso" minangka variasi 2 "ing Stravinsky"). Ing musik modern S. terus dadi karya kreatif sing penting. resepsi. Dadi, S. (asring ing alam concerti grossi kuna) kalebu ing kolase (contone, tema stylized "sawise Vivaldi" ing gerakan 1st simfoni A. Schnittke nggawa beban semantik padha karo kutipan ngenalaken menyang musik) . Ing taun 70-an. gaya gaya "retro" wis dibentuk, sing, beda karo overcomplexity serial sadurunge, katon kaya bali menyang pola sing paling gampang; S. kene dissolves menyang mréntahaké kanggo prinsip dhasar saka muses. basa - kanggo "tonality murni", triad.

Cathetan: Troitsky V. Yu., Stylization, ing buku: Word and Image, M., 1964; Savenko S., Ing pitakonan saka kesatuan gaya Stravinsky, ing koleksi: IF Stravinsky, M., 1973; Kon Yu., About two fugues dening I. Stravinsky, ing koleksi: Polyphony, M., 1975.

TS Kyuregyan